泉州古城内80处文物保护单位接受安全“体检”

张艺谋导演执笔作词，预售艺谋影惊汪苏泷倾情献唱，中张蛰无揭开当代隐蔽战线中的春节插曲人心博弈

今日，由张艺谋执导的档电春节档电影《惊蛰无声》发布先行曲/插曲《猎物》MV。歌曲由张艺谋导演执笔作词，布先春觉晓作曲。行曲国产麻豆视频免费观看在汪苏泷的猎物倾情演唱下，藏匿于当代隐蔽战线中的预售艺谋影惊博弈悄然上演。伴随着紧张的中张蛰无旋律和冷冽的节拍，黑夜中的春节插曲身影和急促的心跳相呼应，局中人的档电视线交织成网，谁是布先网中困兽？谁又在暗中操控全局？正如曲中歌词所唱，“当你凝视着深渊，行曲深渊也把你吞噬其中”。猎物暗夜之下，预售艺谋影惊是难测的人心；迷局之内，谁能够被信任？初一来揭秘，早看早惊喜！流浪地球2下载

影片由张艺谋执导，易烊千玺、朱一龙领衔主演，宋佳领衔主演，雷佳音、杨幂主演，张译友情出演，刘诗诗特别出演，刘耀文特别出演，林博洋主演，潘斌龙、姚安娜、段奕宏、陈明昊、江奇霖、王圣迪等出演，正在火热预售中！毛豆网

猎手亦是猎物？易烊千玺、朱一龙、宋佳上演连环跟踪，相互窥探太刺激！

在电影《惊蛰无声》中，我国最新战机的涉密信息外泄，国家安全面临威胁，此等险情之下，一场外有间谍，内有“钉子”的无声较量一触即发！MV开篇将隐蔽战线的紧迫感描摹得淋漓尽致，在无人机的俯拍镜头下，城市仿佛化作一副巨型棋盘，而棋子正是其中各怀秘密的众人。城市楼宇间，严迪（易烊千玺 饰）身穿黑衣隐藏于夜色，眼神紧盯着前方，meiren似在追踪着某个目标。黄凯（朱一龙 饰）则行色匆匆走过，警惕地观察着四周环境。两人谁是谁的猎物？引人猜测。可当画面一转，赵虹（宋佳 饰）的出现令人意外，她目光所及之处正是严迪奔走的背影。此刻，歌词“你以为你在暗处窥视，身后正缓缓睁开另一双眼睛”变为具象化的压迫。

就在众人纷纷行动时，白帆（杨幂 饰）也疑虑重重地驾车行驶在路上，令人好奇她口中的目标对象究竟是谁。王副局长（张译 饰）则站在窗前，一句“该有人坐不住了”道出当下局面。小玉（刘诗诗 饰）在家中一脸心事，眼底藏着难掩的夜猫电影不安。就在局势愈发扑朔迷离之际，国安小队的建浩（刘耀文 饰）和陈依（林博洋 饰）也迅速进入了执行任务的状态，可背后是为了查案，还是为了掩饰？螳螂捕蝉，黄雀在后，即刻购票，一场惊险刺激的“抓间谍”行动即将上演！

张艺谋导演执笔，道出隐蔽战线中的“明暗抉择”：正邪善恶，皆在一念

电影《惊蛰无声》的原创音乐专辑中共有三首歌曲，均由张艺谋导演执笔作词，这份在影片创作过程中的感悟，以及与故事情节紧密相连的心绪，都将随着文字和歌声触动人心，迸发穿透银幕的力量。先行曲/插曲《猎物》由汪苏泷演唱，唱尽人性挣扎间猎手与猎物的极限对峙；主题曲《选择》由周深演唱，勾勒出不同抉择之下的人心较量；片尾曲《忠诚》由刘宇宁演唱，唱出每一位于黑暗中奋战的国安干警最赤诚的信仰。三首歌曲均将出现在影片之中，与情节走向共振，带领观众从不同的角度体会隐蔽战线下的无声较量。

在影片的先行曲/插曲《猎物》中有句引人深思的歌词，“如果迷失了灵魂的初衷，瞬息间人生的颜色已定”。明暗善恶，皆在一念。在坚守与沉沦的天平中，每一次为欲念加码，都是在倾向无法挽回的结局。MV中，李楠（雷佳音 饰）嘶吼着说出的那句“要是被抓了就是死刑”，是在厉声指控他人？还是在惊恐自己已步入危局？无论答案如何，都如同一把悬在头顶的利剑，骇人惊心。有人用生命默默守护国家安全，有人却在逐步陷入沉沦的深渊，谈及国安小队所面临的这份艰难处境，易烊千玺表示：“职业上和心理上都没办法，必须笃定地往前走。”朱一龙则将影片所展现的复杂棋局形容为“人性挣扎”。在说到这场既要面对身边人，也要面对间谍的较量时，宋佳也表示：“大家都在互相怀疑，不能放过任何一个人。”一场没有硝烟的战争已经打响，大年初一，共破迷局！

电影《惊蛰无声》由国家安全部指导创作，由国家安全部国安影视中心联合摄制，由张艺谋执导，易烊千玺、朱一龙领衔主演，宋佳领衔主演，雷佳音、杨幂主演，张译友情出演，刘诗诗特别出演，刘耀文特别出演，林博洋主演，潘斌龙、姚安娜、段奕宏、陈明昊、江奇霖、王圣迪等出演，由大麦娱乐（北京）有限公司、上海中中影业有限公司、北京黎枫文化发展有限公司、中国电影产业集团股份有限公司出品，由万达影视传媒有限公司、英皇电影发行（北京）有限公司、上海华人影业有限公司、北京祺宏影业文化有限公司、北京光线影业有限公司、北京羊踯躅文化传媒有限公司、江西电影集团有限责任公司、广州市尚乘财策咨询有限公司、深圳电影制片厂有限公司、霍尔果斯十间影视传媒有限公司、北京时代峰峻文化艺术发展有限公司、上海电影（集团）有限公司、华夏电影发行有限责任公司、昆山市周庄双桥电影制片有限公司、北京中视智信传媒有限公司、上海儒意影视制作有限公司、北京盛视华人影业有限公司、不然影业（厦门）有限公司、北京金知了影视文化有限公司、北京欣盛天成科技有限公司、北京锦橙文化传媒有限公司、湖北长江电影集团有限责任公司、广西电影集团有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司联合出品，即将于大年初一全国上映，正在火热预售中！

泉州中山中路37、39号将被设为中山路游客服务中心

泉州中山路将设游客服务中心

为更好地保护与开发中山路、活化中山路上的休闲业态，泉州中山中路37、39号将被设为中山路游客服务中心（中山驿馆），通过融入文化体验和休闲业态，让在地文化与不同业态碰撞出火花。

中山驿馆位置效果图（红色虚线内）

中山驿馆室内剖面效果图（泉州文旅集团供图）

泉州中山路全长2.5公里，贯穿城市南北，是泉州古城“三片一线”保护的重要地段。中山路拥有悠久的人文历史，蕴含着丰富的建筑文化，连排式的骑楼建筑风格展现了泉州多元文化融合的特色，其凭借着很高的历史、文物、文化和商业价值被评为“中国十大历史文化名街区”。

为进一步活化泉州中山路的休闲业态，中山路游客服务中心（中山驿馆）应运而生。据悉，中山驿馆是泉州文旅集团“刺桐记忆”公益空间之一，共四层空间，建筑面积约为716.4平方米，整体建筑风格充分体现现代与传统闽南文化的结合，展示泉州与时俱进、现代时尚的精神风貌。

根据规划，作为中山路的游客服务中心，该驿馆一层以提供游客服务与搭建青年创客文化平台为主，作为“索引目录”展现中山路的历史；二层与一层游客中心相呼应，以丰富中山路文化类活动为目的，为广大市民及外来游客提供深度的在地文化体验，多方面展示及推广泉州文化，发挥空间的社会效益；三层为相关文创休闲区，丰富中山驿馆原有业态，提升游客体验感；四层天台为三层的配套服务区，同时该天台拥有广阔的视野，中山路街景尽收眼底，还能远眺清源山，将成为中山路一处绝佳的360°观景天台。

值得一提的是，中山驿馆巧妙地引入“光艺术”——通过对古厝屋顶、顶部窗口、通光筒的改造与引入，让自由流淌的光在室内移动，让隐匿的自然光和谐存在于建筑的细部之处，使其有一种天然的亲和力。

记者获悉，为发挥中山驿馆的社会效益和经济效益，发挥文创区的业态引导作用和泉州文化传播作用，中山驿馆将吸引和帮助优秀的文创项目企业入驻。通过优质文创商品的入驻，打造集旅游打卡、非遗体验、文创产品购买于一体的一站式复合空间业态。（泉州晚报记者 张素萍）

今年全国音乐剧票房有望超16亿元

　　为期两天的2024北京·天桥音乐剧盛典论坛前天起在天桥艺术中心举办，来自音乐剧行业的20多位资深从业者、专家学者通过三场高规格论坛，共同探讨中国音乐剧的新发展与新机遇。

　　论坛中，中国演出行业协会、北京天桥艺术中心及灯塔专业版联合发布《2024中国音乐剧市场年度报告》。《报告》显示，2024年1月至10月，全国音乐剧演出场次1.36万场，观演人数582.13万人次，票房达13.96亿元，较2023年同比增长26.7%。《报告》预测，2024年全年我国音乐剧演出场次将达1.7万场，观演人数有望超700万人次，票房有望超16亿元。

　　市场

　　北京成为创作演出重要阵地

　　近年来，音乐剧在我国演出市场比重逐渐提高，是商业演出市场中较为活跃的组成部分。中国演出行业协会副会长兼秘书长潘燕介绍，今年1至10月，国内市场引进原版音乐剧目42部，上演中文音乐剧目225部，中文音乐剧数量占多数。“从市场表现来看，优秀的国外原版作品拥有地道的音乐剧形制、风格，且有国际知名主创、国际音乐剧明星加持，在国内音乐剧消费中仍占重要地位，其票房占国内音乐剧市场总票房的50.2%。而中文音乐剧的发展还有很大潜力。”

　　从题材上看，目前中文音乐剧基本分为本土原创、国内文学影视IP改编、国外音乐剧作品本土化改编、国外文学影视IP改编四大类。截至10月末，2024年首演的音乐剧剧目达68部，共计1369场，票房突破4200万元。“这说明国内创作团队对于音乐剧这一综合性的舞台艺术形式的运用越来越得心应手，使得音乐剧可以承载更为多样的题材。”潘燕高兴地提到，今年也有原创作品如小剧场音乐剧《蝶·变》，不仅在国内市场票房成绩优良，还实现版权输出、开启海外驻演。

　　从地域分布上看，当前音乐剧消费仍集中在一、二线城市，但已出现向三、四线城市拓展的趋势。今年1至10月，北京音乐剧市场热度持续上升，票房收入占全国票房的14.1%，是音乐剧创作和演出的重要阵地之一。北京作为中国音乐剧的重要发源地和创作中心，吸引了国内外优秀音乐剧作品和人才汇聚，对全国音乐剧市场具有重要引领作用。

　　受众

　　“95后”“00后”是消费主力军

　　当前演出市场消费呈现出年轻化趋势，“95后”“00后”逐渐成为线下演出消费的主力军。音乐剧同样吸引了年轻人的关注和喜爱，尤其是女性观众在中国音乐剧市场占比相对较高，自2019年以来一直稳定在75%以上。

　　《报告》显示，今年前10月，音乐剧观众中女性占比为77.4%。对比来自美国百老汇联盟的报告，中国音乐剧女性观众占比相较于美国百老汇高出约10个百分点。大麦总裁、阿里影业首席运营官何弭提到：“虽然音乐剧的受众年轻人占比很高，但在其他年龄段的分布也在增加，这说明音乐剧的观众年龄分布变得越来越均衡。”

　　在人均消费方面，2023年音乐剧消费金额主要集中在200元至499元区间，占比为54.7%。2024年前10月，500元以上高价位消费占比较2023年总计增加6.5个百分点。此外，大多数音乐剧观众年观演频率为1次，观演2次及以上的观众占比为23.3%。同样类比美国百老汇的报告，33.7%的观众观演2至4次。由此看来，国内音乐剧市场在培育观演习惯、增加观众黏性等方面还有更大发展空间。

　　“虽然看起来高频次观众只占23.3%，但从大麦后台的综合数据可以看出，这个占比已经高于很多其他品类的观众占比。”何弭发现，音乐剧的观众是所有观演观众中在观演后评论、分享意愿最强的人群。他建议音乐剧的创作方关注演后评论，并根据观众意愿优化日后的演出内容、巡演安排。

　　创作

　　要注重对剧作内涵的挖掘

　　中国音乐剧正彰显出愈加广泛的影响力和热烈的活跃度，进一步推动中国音乐剧行业健康化、产业化发展正逢其时。目前，行业已逐渐形成共识，成为市场“顶流”的核心驱动力在于打造好作品，与会专家学者纷纷共享从业经验。

　　在中国煤矿文工团团长靳东看来，中国音乐剧已从初创阶段、引进经典剧目制作中文版阶段，发展到纷纷推出原创作品的3.0阶段。“我们找到了方法，去呈现中国自己的题材和故事。”靳东也提醒从业者，创作者不要只停留在追求技术技巧和舞台形式的层面，要注重对剧作内涵的挖掘。曾推出《阿波罗尼亚》《蝶·变》等作品的“一台好戏”的创始人汉坤也提到，制作方要踏踏实实做剧，关注观众的审美偏好，但不要被“要做爆款”的功利性思维主导。

　　本次论坛还将音乐剧行业与艺术院校深度链接。中国国家话剧院制作人李东，北京舞蹈学院音乐剧系教师、音乐剧导演肖杰，北京电影学院表演学院音乐剧教研室主任、女高音歌唱家王莉纷纷表示，北京拥有充沛的艺术高校资源，应在教育教学阶段充分挖掘年轻的创作者、表演者，为音乐剧人才建立健康的成长路径。

　　为响应行业需求，天桥艺术中心在多年开展音乐剧专业人才研修项目基础上，推出涵盖138位音乐剧表演人才的2024北京·天桥音乐剧年度盛典——音乐剧表演人才库，希望通过系统化、信息化的管理方式，高效整合业内资源，不断为中国音乐剧输送储备高质量人才。（北京日报记者韩轩）