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文｜小福 编辑｜朴芳
最近两年，个后恐怖片似乎正在重新成为全球电影市场最稳定的导演票房发动机。
从《罪人》《死神来了6》《凶器》到《异形：夺命舰》，拍出片黑低成本、今年高回报的恐怖类型优势一次次被验证。而就在几天前，个后91黄动漫北美市场又诞生了一部气质截然不同的导演现象级作品——《后室》。
这部由A24出品、拍出片黑制作成本仅1000万美元的今年恐怖片，上映首周末便在北美拿下8146万美元票房，恐怖刷新A24影史开画纪录，个后全球首周末票房达到1.18亿美元，导演成为今年最令人意外的拍出片黑票房黑马之一。口碑方面，今年目前《后室》的恐怖烂番茄新鲜度89%，mtc达到77分。据悉，猫眼影业已经获得影片内地发行权。
更令人意外的是，拍出这部电影的导演凯恩·帕森斯，今年只有20岁。
这位出生于2005年的yy4480新视觉影院青苹年轻创作者，并非出身传统电影学院，也不是好莱坞工业体系培养出的新人导演。在执导《后室》之前，他更广为人知的身份是一名YouTube创作者。
一张诡异照片，一个持续扩张的网络都市传说，以及一位05后导演，共同造就了今年最特殊的一部恐怖片。
迷因文化的大银幕投射
《后室》是一部典型的高概念恐怖片。
相较于传统恐怖片中更常见的鬼魂附体、宗教诅咒、连环杀手等等具体恐怖源，这个故事真正令人恐惧的，是空间本身。
无尽延伸的黄色走廊、不断重复的办公室结构、永远找不到出口的迷宫，以及空无一人的环境，共同构成了一种难以言说的不安感。
这种恐怖并非来自突然出现的危险，而来自一种持续存在的yy5.9失调感。
《后室》的起点可以追溯到2019年的匿名论坛4chan。当时有人上传了一张看起来再普通不过的照片：一间铺满黄色壁纸和地毯、灯光陈旧的空荡房间。
画面里没有窗户、没有出口，当然，也没有怪物、没有血迹，没有任何明显异常。就是这样一个什么都没有的熟悉场景，却无端让人感觉到违和感。随后有人补充了一段设定接着，有人补上几句以第二人称书写的留言。如果你从现实里以游戏穿墙模式穿越，你就会掉进后室，那是一座由无限房间、人工照明与永远找不到出口所组成的异度迷宫。
就这样，一个几乎没有故事、没有角色、甚至没有明确怪物的yy6080新视觉影院手机官网都市传说诞生了。
接下来的几年里，Reddit、YouTube、TikTok上的无数网友不断扩充设定、创造楼层、补充规则、设计生物，最终将其发展成一个庞大的共享想象宇宙。
从某种意义上说，《后室》更像是一场持续数年的互联网集体创作。
它没有绝对作者，也没有唯一版本，而是在不断传播、补完与二创的过程中逐渐形成今天的样子。
而它能够迅速扩散，本质上也踩中了近年来年轻群体最流行的一种文化情绪——阈限空间。所谓阈限空间，通常指那些本该有人活动，却突然失去人类存在的场所。
比如深夜的商场、空荡荡的yy6080新觉视影首页机场候机厅、停业后的游乐园、没有乘客的地铁站。这些空间本身并不可怕，但当它们失去原本应有的功能与秩序时，就会产生一种介于熟悉与陌生之间的诡异感。
《后室》正是这种情绪的极端化呈现。
某种程度上，它甚至比传统鬼怪更贴近今天年轻人的精神体验，因为这种恐惧本身就带有鲜明的互联网特征。
它像永远刷不到底的信息流，像没有出口的网页迷宫，也像数字时代不断扩张却难以被彻底理解的网络世界。
而《后室》也并不是孤立现象。近年来持续走红的SCP宇宙、规则怪谈、梦核美学、类比恐怖，本质上都属于同一种互联网时代的新恐怖语言。
类似的表达也正在全球流行。
日本现象级游戏《8号出口》同样建立在“空间异常”的逻辑之上。普通地铁通道里不断出现细微错误，玩家需要通过识别异常、遵守规则寻找出口。它没有传统意义上的鬼怪追逐，却依然能够制造出强烈的心理压迫感。而这部作品改编的同名电影不仅以51.7亿日元票房登顶25年日本本土恐怖片票冠，亦在台湾成为去年最卖座的日本新片。
这些作品不再依赖血腥、鬼怪或暴力刺激观众，而是通过现实失真、空间异化、规则错乱与孤独感制造不安。换句话说，年轻观众害怕的东西已经变了。
而《后室》恰好击中了这种变化。
这种诞生于年轻人之间的新文化，为《后室》带来了非常年轻的观影结构。据外媒统计，《后室》北美首周末观众中约86%年龄在35岁以下，其中一半以上不足25岁。
而由互联网共创所形成的开放世界观，赋予了这一IP远超传统原创恐怖片的传播势能。
某种意义上，《后室》的成功不仅属于电影市场，也属于迷因文化与互联网社区。
网生代创作者突袭电影工业
如果说《后室》的第一重惊喜来自IP本身，那么第二重惊喜则来自创作者。
影片导演凯恩·帕森斯今年只有20岁。凭借这部作品，他成为了全球电影史上最年轻的首周票房冠军导演。
但更重要的是，他并非传统电影体系培养出来的创作者。
帕森斯8岁开始接触互联网，11岁自学After Effects，后来又通过免费软件Blender学习三维动画制作。
2022年，年仅16岁的他在YouTube上传了自己创作的《后室》短片。模糊的录像带质感、监控画面式镜头、摇晃的手持摄影，以及高度真实的空间设计，让许多观众误以为自己看到的是某种真实记录。短片迅速爆红，至今累计播放量已超过8100万次。而算上后续创作的整个系列在YouTube上获得了超过2.7亿次浏览。
也正是因为这些作品，让A24注意到了这位年轻创作者，并最终决定将《后室》搬上大银幕。
A24并没有让资深导演接手项目，而是直接邀请帕森斯亲自执导长片。与此同时，影片还集结了温子仁、肖恩·利维等好莱坞资深导演担任制片人，并邀请奥斯卡提名演员切瓦特·埃加福以及戛纳影后雷娜特·赖因斯夫加盟主演。
这种组合本身就极具象征意义。一边是成熟电影工业体系的资源与经验，一边是互联网原生创作者带来的新审美与新表达。过去，互联网创作者与电影导演之间往往存在一道明显的行业壁垒。但《后室》的成功证明，一些互联网原生创作者早已具备了进入主流工业体系的能力。
他们或许缺少学院派训练，却拥有传统工业越来越稀缺的东西——鲜明的个人风格，以及对年轻受众审美变化的天然敏感。
事实上，近年来类似趋势已经越来越明显。
游戏主播成为影视编剧，短视频导演进入广告行业，YouTube创作者获得流媒体平台投资，而在国内，许多非科班出身的创作者也纷纷在影视赛道崭露头角，越来越多内容生产者开始跨越平台边界。
平台之间的边界正在被不断打破，内容生产的入口也变得越来越开放。而《后室》或许只是这种变化的一次集中体现。它不仅完成了从网络怪谈到电影IP的升级，更完成了一次从互联网创作者到商业电影导演的身份跃迁。
因此，与其说《后室》再次证明了恐怖片的市场号召力，不如说它展现出一种新的内容生产路径。
互联网不再只是电影工业的营销渠道。它也可以成为IP源头、创作者孵化器，甚至成为新的电影人才库。而当年轻观众成长为市场主力，他们所熟悉的文化符号、情绪体验与内容语言，也终将进入主流银幕。
曾经诞生于论坛角落的一张怪图，最终变成一部全球卖座电影；曾经在卧室里用免费软件制作视频的少年，也站上了好莱坞工业体系的中心。
观众在换代，创作者在更迭，新的题材与新的叙事也会持续生长。
所以真的不需要过早内容焦虑，下一代电影IP，很可能已经诞生在今天互联网的某个角落，等待被发现。
泉州丰泽区出台方案：对天价彩礼、过度“闹洞房”说不
原标题：丰泽区出台方案：对天价彩礼、过度“闹洞房”说不
海峡网4月19日讯 （泉州网记者 李波玲 通讯员 王志超）近日，丰泽区委常委会研究审定并通过了《丰泽区进一步深化移风易俗工作的实施方案》（以下简称《实施方案》），对下阶段推进移风易俗的工作目标和今年工作进行了安排部署，着力引导全区形成喜事新办、厚养薄葬、节俭养德、文明理事的新风尚，明确杜绝“舌尖上的浪费”“天价彩礼”和过度“闹洞房”“闹伴娘”等现象。
全区79个社区均成立“红白事”理事会
2017年以来，丰泽区加快推动移风易俗工作，制定了《关于构建丰泽区移风易俗工作格局的实施意见》，倡导“婚事新办、丧事简办、神事不办”的文明新风，持之以恒纠正“四风”，加大查处和曝光力度。目前，全区79个社区均成立“红白事”理事会，制定移风易俗工作的规章制度。
新制定的《实施方案》对下阶段推进移风易俗的工作目标进行了明确。2018年年底前，全区79个社区将移风易俗作为居规民约的重要内容进一步规范，“四会”（红白理事会、道德评议会、居民议事会、禁毒禁赌会）积极发挥作用，实现有人管事、有章理事，机制健全、服务规范，群众对移风易俗工作的满意率达85%以上。
《实施方案》提出，要力争用2年至3年时间形成崇尚文明、勤俭节约的风尚，为全面开创泉州市核心区新局面提供良好的社会风尚和道德环境。到2020年，全区社区“一约四会”建设实现制度化、常态化，移风易俗成为居民群众的自觉行动。
树立健康婚丧新风 杜绝“舌尖上的浪费”
2018年，丰泽区各街道社区将健全完善社区“一约四会”组织机构，制定符合本社区民风民情的《红白喜事规范》和《红白喜事倡议书》，把办理红白事的规范纳入居规民约，引导居民形成良好风尚，具体包括：
抓好党员干部示范，制定党员干部婚丧事承诺和报告等相关制度，按干部管理权限分级负责，加强对党员、干部婚丧喜庆进行监管。
提倡丧事简办，引导居民群众树立厚养薄葬的观念，不搞有封建迷信色彩或扰乱影响公共秩序的丧葬，鼓励采取海葬、树葬、花葬、草葬等节地葬法和社区公祭、集体公祭、网络祭扫等现代追思活动。
倡导婚事新办，推行集体婚礼、植树婚礼、“爱心”婚礼等新型婚礼，破除婚事活动中各类低俗陋习，杜绝滥发请柬、大摆宴席、“天价彩礼”、借机敛财和过度“闹洞房”“闹伴娘”等恶俗现象；督促辖区居民依法办理婚姻登记，协助举办现代、文明、庄重、节俭的婚礼，树立健康文明婚俗新风。
倡导绿色生活，在餐饮行业深入开展“倡导绿色生活反对铺张浪费”行动，在中小学生中倡导“文明用餐、节俭惜福”理念，杜绝“舌尖上的浪费”。
加强诚信建设，健全信用信息管理和“红黑榜”信息发布制度，着力构建“一处失信、处处受限”的信用监督、警示和惩戒工作机制体制。针对电信网络诈骗、食品药品违法、制假售假等群众反映强烈的问题开展专项治理，营造向上向善、诚信互信的社会风尚，开展“诚信经营文明一条街”“食品安全一条街”创建活动。
倡导公益引航，通过志愿服务组织，把移风易俗与“我们的节日”主题活动相结合，组织、发动一批志愿者深入社区、企业、学校开展公益宣传活动。
中外名家齐聚 共享音乐之美
记者 万红
造型新颖现代的天津茱莉亚学院音乐厅里，随着“新锐艺术家庆典”乐曲响起，为期半个多月的2024天津茱莉亚钢琴艺术节（以下简称钢琴节）落下帷幕。座无虚席的音乐厅中，一首首乐曲奏响，一阵阵掌声响起，来自世界多地的艺术家、学员共同聆听由10位年轻钢琴家带来的一场多元音乐会，见证着这一年度音乐盛宴的精彩与创新。
国际大师授课 职业乐团助力
在钢琴节上，来自中国、美国、德国、波兰、土耳其、日本和韩国等13个国家和地区的80位学员以及12位教学艺术家、115位观摩学员齐聚天津茱莉亚学院，进行了近400小时的一对一课程、12堂公开大师课、2场讲座，以及2场表演艺术家独奏音乐会、11场新锐艺术家音乐会、3场协奏曲音乐会和1场户外音乐会，在收获专业成长的同时，与来自全国各地的音乐爱好者和天津市民分享了他们的音乐。
值得一提的是，在参与本届钢琴节的80名学员中，有30%去年就参加了首届钢琴节。谈及原因，天津茱莉亚钢琴艺术节联合艺术总监王笑寒表示：“我们邀请了世界一流的教师团队，还特别设置了协奏曲排练和音乐会，为学员们带来了非常专业的综合体验，让他们真正收获了‘干货’。”
不仅有大师指导，本届钢琴节还迎来了职业乐团和指挥为学员“搭台”，提供“协奏曲演奏机会”。“今年的钢琴节我们在协奏曲排练和演出中投入了更多精力。”天津茱莉亚钢琴艺术节高级行政总监罗伯特·罗斯说，“比如，我们在青年艺术家组别设置了协奏曲比赛，在青少年学员组别则设置了协奏曲排练，希望能让他们在更大的舞台，去表达自己的音乐理解、磨炼演奏技艺。”
15岁的青少年学员艾卡·艾金·奥兹德米尔来自土耳其。“这是我第一次与乐团合作协奏曲，要开始学习怎样去聆听、怎样与指挥和整个乐团合作。对我来说这非常有趣，也很有挑战，更受益良多。”
来自美国的青少年学员杨圣曦今年12岁，是纽约茱莉亚学院的一名预科学生。“每个音乐节都有其独特的氛围与特点。在这里，我能与世界著名的教授、演奏家近距离交流和学习，也遇到了不同的伙伴，再一次尝试了与乐团合作，这对我或是任何一个钢琴学生来说都是非常宝贵的经验。”杨圣曦说。
向观众打开音乐大门
本届钢琴节不仅名家齐聚，为学员们提供了诸多专业指导与演出机会，更向观众打开了大门。在观摩学员中，既有来自全国各地的钢琴学生，也有希望拓展教学思路的音乐教师。钢琴节期间的音乐会，绝大多数向公众开放售票或免费预约，其中1场户外音乐会更是吸引了上千人前来观看。
“我们举全校之力办好钢琴节。”天津茱莉亚学院首席执行官兼艺术总监何为告诉记者，“今年夏季，学院教师、学生、乐团，还有行政团队都投入到了钢琴节的工作中，共有超过150人的团队为80名学员提供全面支持。”此外，学院还为钢琴节提供了70架施坦威钢琴和5位优秀的调律师、8个教学工作室、40间琴房以及音乐厅、演奏厅和排练厅。
随着本届钢琴节落幕，天津茱莉亚学院的教师们对下届钢琴节就已经有了不少设想与探讨。王笑寒透露：“明年我们考虑邀请参加过首届钢琴节的部分大师再次‘返场’；也在考虑邀请一些近年在国际大赛中脱颖而出的新锐钢琴家，与年轻学员直接对话，分享他们的舞台经验；还希望到时能组建一支更加国际化的节日乐团，带来更好的合作体验。”
“钢琴节是天津茱莉亚‘夏日之声’音乐季的高光时刻。我们希望通过钢琴节的举办，一方面彰显学院的艺术高度、教学高度，另一方面也实现我们的社会责任，让钢琴节成为市民可以共享的‘城市的节日’，共同感受音乐给这座城市注入的快乐与活力。”何为说。
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