许仕豪

14日,冬奥度激米兰冬奥会将决出8枚金牌。看点看中中国代表团在男子速度滑冰500米、国健男子短道速滑1500米和女子钢架雪车单人比赛中均有一定竞争力。儿上恰逢赛事半程节点,演速期待中国健儿上演极致的冬奥度激黄免费看“速度与激情”。

第三次参加冬奥会的儿上高亭宇无疑是当日的焦点。四年前的演速北京冬奥会上,他在500米项目中实现中国男子速滑冬奥会金牌“零的冬奥度激突破”。来到米兰,看点看中更加成熟的国健免费黄网站在哪里看他渴望“超越自己、超越极限”。儿上高亭宇的演速劲敌将是美国选手斯托尔兹,后者作为目前最具统治力的速滑选手,已经在11日的1000米比赛中摘下一枚金牌。此外,女子团体追逐1/4决赛也将打响,免费观看的片中国姑娘们不仅要与时间赛跑,还将在战术配合上展现默契。

12日在男子1000米项目中实现“破冰”的中国短道队,将向男子1500米奖牌发起冲击。名将刘少昂、孙龙和林孝埈悉数亮相,性生生活45分钟免费其中,孙龙和林孝埈在1/4决赛中分在一组,同组对手还包括刚刚摘下1000米金牌的荷兰选手范特·沃特。女子1000米预赛和女子3000米接力半决赛中,中国女队队员们也将携手出战。

女子钢架雪车将在14日结束全部四组滑行。作为中国首位女子钢架雪车世界杯冠军,赵丹肩负着书写新纪录的使命,她将在这个有“冰上F1”之称的项目中冲击奖牌。与她一同踏上科尔蒂纳滑行中心的还有19岁的梁雨欣,这名首次参加冬奥会的新星同样值得期待。

高山滑雪男子大回转比赛或将迎来历史性一刻。曾代表挪威队参加北京冬奥会的卢卡斯·布罗滕,此番身披巴西国旗,将力争赢下巴西乃至南美洲历史上的首枚冬奥奖牌。与此同时,卫冕冠军、瑞士选手马尔科·奥德马特也将为荣誉而战,已经在本届赛事摘下一银一铜的他,渴望在自己最强的项目中夺冠,集齐“三色奖牌”。

此外,自由式滑雪女子双人雪上技巧中,杨丫和黎睿霖将再次在“蘑菇包”上展示“猫跳”的魅力。越野滑雪女子4X7.5公里接力、冬季两项女子7.5公里短距离、跳台滑雪男子个人大跳台等项目也将产生金牌。

QQ音乐开放平台“国风季”首月告捷,四海大神轮番坐阵掀国风新高潮

  国风浪涌,四海喧嚣!QQ音乐开放平台“国风季”特别企划自4月拉开帷幕以来,45位TOP级国风大咖纷纷入驻并开启高能营业模式,通过直播“零距离”互动、空降评论区在线翻牌、分享私人歌单等形式,施展“十八般武艺”花式宠粉,掀起国风音乐新高潮!

  国风大咖开启花式宠粉模式,解锁不为人知的隐藏属性

  “人间仙子”国风大大们在生活中有什么不为人知的一面?在“国风季”特别企划高能营业期间,国风音乐人不仅让乐迷见识到超强的歌唱实力,还解锁了“好声音”背后的隐藏属性!

  在国风专场直播间里,音乐人用歌声征服了乐迷的耳朵。神秘国风唱将黑崎子全网首次露脸带来直播“首秀”,“少年音”超治愈;“被天使吻过的嗓音”丫蛋蛋实力演绎《单恋一枝花》,瞬间登顶站内热搜榜;刘宇直播中献唱《星河入梦》,配合直播现场烟雾缭绕的效果,国风美少年仿佛将观众带入幻境。此外,玄觞、排骨教主、司南等21位大神还大方分享了私人歌单,被广大歌迷热烈收藏点赞,不少乐迷直呼“拯救歌荒”!

  而在空降评论区翻牌互动中,大大们则展露出暖心呆萌的一面:国风老将李玉刚老师坦言被评论区的热情所感动,与粉丝约定剧院相聚;而泥鳅Niko化身“造词小能手”,大赞热情表白的粉丝“有耳光”;坐拥280万粉丝的国风男神排骨教主,则变身“督学总管”,暖心督促学生党粉丝们认真学习。

  持续挖掘宝藏国风音乐,QQ音乐打造Z世代国风乐迷首选聚集地

  “国风季”特别企划除了邀约TOP级音乐人在线宠粉,还通过举办各类国风主题活动,不断带来令人耳目一新的国风佳作。在刚刚结束的第三期“醉国风”赛事中,超800位音乐人热烈参与,贡献了1500+首优质国风曲目,其中倪莫问凭借一首《狐心入凡》拿下冠军,直通QQ音乐「S制造」获顶级宣发企划扶持。与此同时,QQ音乐还联合互动阅读平台“一零零一”,为人气国风互动作品征集BGM,为乐迷挖掘更多元化的国风音乐作品。

  基于对Z世代音乐需求的精准洞察,QQ音乐持续在国风音乐领域努力深耕。此前通过打造国风专区,为乐迷们网罗了最新、最热、最全的国风音乐,同时营造了良好的国风社区氛围,成为国风乐迷的首选聚集地。如今通过“国风季”特别企划,QQ音乐又进一步拉近了音乐人与乐迷之间的距离,让国风音乐人营业“出圈”的同时,也让粉丝能进一步听国风、品国风、聊国风,满足Z世代多元化、个性化的听歌需要。

  目前,QQ音乐开放平台“国风季”已有45位音乐人入驻,接下来会有更多国风音乐人接力入驻、空降评论区和直播互动,更有意想不到的惊喜上线,大家可以拭目以待!

音乐为桥,连接北京与世界

  记者 高倩

  提奥多·库伦齐斯与音乐永恒乐团掀起的热潮尚未散去,瓦莱里·捷杰耶夫、丹尼尔·加蒂两位指挥大师就在刚刚过去的一周陆续来访,为北京观众奉上不断线的精彩演出,同时,新鲜的灵感、温暖的祝福也随着他们一起到来。

  在北京,音乐是连接世界的桥梁,也是续写友谊的纸笔,一个个说不尽的故事,熔铸在北京的历史与未来里。

  指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫执棒马林斯基交响乐团亮相北京艺术中心,成为首支登台这里的国际艺术团体。 记者 方非摄

  精彩演出焕发耀眼光芒

  10月23日和24日,国家大剧院音乐厅里,观众凝神屏息。时隔7个月,捷杰耶夫标志性的颤抖手势再次出现,马林斯基交响乐团在他的带领下强劲爆发,奔涌出鲍罗丁、普罗科菲耶夫、拉赫玛尼诺夫、肖斯塔科维奇、理查·施特劳斯等俄罗斯与德奥系作曲巨擘的经典旋律;10月25日,他们从车水马龙的长安街“转战”大运河畔的北京艺术中心,成为首支登陆这处文化新地标的国际级艺术团体。音乐会上,一曲未写在节目单上的“彩蛋”《我们走在大路上》最先上演,随后,节奏迅疾的《鲁斯兰与柳德米拉》序曲、怡然梦幻的《牧神午后前奏曲》、色彩丰沛的《图画展览会》、激情澎湃的舞剧《火鸟》全剧音乐接连奏响,以无限生机之势缔造了副中心演艺历史上一个难忘的交响之夜。

  仅隔一天,10月27日和28日,指挥大师加蒂执棒国家大剧院管弦乐团,连续两天以精湛的水准演绎了勃拉姆斯《悲剧序曲》《海顿主题变奏曲》《第三交响曲》,向勃拉姆斯190周年诞辰献上了诚挚的敬意。音乐带来的震撼与感动并未至此落幕,很快,郑明勋、克里斯蒂安·蒂勒曼、伊万·费舍尔等享誉国际的指挥家将陆续到访,再度焕发北京作为世界古典音乐重镇的耀眼光芒。

  同步世界开掘更多潜力

  舞台之外,许多改变、许多温暖正在发生、流淌。

  10月27日和28日两场音乐会结束后,乐迷们在社交平台上留言,认为这是国家大剧院管弦乐团几年来相当可圈可点的精彩发挥。“加蒂带领乐团,为观众奉献了格外温暖的音色和平衡的音响,3年前那支在中外大师引领下屡有惊艳表现的乐团正在加速回归。”乐评人张光楹说。

  明年,加蒂将赴有着近500年悠久历史的德累斯顿管弦乐团,接替蒂勒曼担任首席指挥,他缘何能获得青睐,答案在一个个细节中不言自明:10月27日,他与国家大剧院管弦乐团一直排练到晚6时,比原定结束时间推迟了一个小时。加蒂的话语并不强势,手势简明扼要,但对声部平衡有着高精度的敏感和执着,在他的“调教”下,可塑性极高的国家大剧院管弦乐团显然被开掘出了更多潜力。

  “加蒂大师让我们倍感同步世界、学习互鉴是如此重要。”国家大剧院管弦乐团总经理任小珑说。文化交流带来了新的刺激、新的灵感,身处其间,加蒂觉得无比奇妙和美好——他是意大利人,勃拉姆斯生活在百余年前的德国,组建13年的国家大剧院管弦乐团则立足中国和北京,来自不同时代、不同文化背景的人因为一场演出产生了难以磨灭的交集,“我们在朝着同一个方向努力,有时候甚至不需要用语言进行交流,音乐让我们亲密无间。”挥起双手的瞬间,加蒂听到了“东西方两个世界相遇”的声音。

  指挥大师丹尼尔·加蒂执棒国家大剧院管弦乐团。 刘方摄

  文化交流见证深厚友谊

  音乐是交流的桥梁,也是友谊的见证。

  今年,北京观众最熟悉的指挥大师莫过于捷杰耶夫,今年3月,他与马林斯基交响乐团率先重返北京,轰动一时;6月,他们亮相2023北京长城音乐会;10月,他们再次到访国家大剧院。在乐迷中,捷杰耶夫常被简称为“姐夫”,这个称呼固然带有一丝戏谑,但除了捷杰耶夫,或许再也没有哪位指挥大师能被中国观众视为亲切的自家人。

  “1998年,我和马林斯基交响乐团第一次到北京演出,是在人民大会堂。”捷杰耶夫说。25年间,他见证着这座城市的飞速发展,2007年12月,国家大剧院开幕运营时迎来的首支国际艺术院团便是捷杰耶夫带领的马林斯基剧院,510余位艺术家携4部鸿篇剧目登台,即使多年过去仍然堪称艺坛盛事,而16年后,在国家大剧院“一院三址”发展新格局即将全面开启之际,他们应邀而来,奏响了北京艺术中心2023国际文化交流演出的第一声。

  捷杰耶夫很关心北京艺术中心的建设发展。今年3月那次不到一周的北京之行里,他的行程被排练和演出塞得满满当当,故宫和北京艺术中心是他在剧院和酒店两点一线往返路途上的两个例外。7个月后,当他登上运河游船,伴着秋色再次抵达这里,紧张施工的工地变成了灯火璀璨的殿堂,已经完成两场测试演出的北京艺术中心很快将正式开幕运营。一路上,脚下是流淌千年的运河水,远望是拔地而起的新地标,游船驶入漕运码头时,捷杰耶夫一个人站在船头,环顾四周,用手机拍了一段小视频,古老与现代交织共生,是北京城格外触动他的一大魅力。

  “我衷心祝贺中国朋友们在文化艺术领域取得的成就,我为你们感到骄傲。”捷杰耶夫说。在北京艺术中心的前厅后台走了一圈,他向工作人员竖起了大拇指。排练时,他不断走到音乐厅的不同角落驻足沉思,借助马林斯基交响乐团的演奏体会每一处声场的细微变化。未来,他们的真实感受将反馈在后续的测试调整中,北京艺术中心的发展历程会永远留下属于俄罗斯艺术家的一笔。

  “就像遇到了一辆好车,音乐家们有一种想把马力开足的兴奋感。”比利时卡尔声学设计事务所首席声学师卡勒·卡尔说。他骄傲而欣慰,作为北京艺术中心声学设计的参与方之一,卡尔声学设计事务所在剧场的每个造型、每个角度上融入了“脑海中积累和了解的一切,眼下的阶段,我们认为音乐厅已经达到了相当良好的状态,声音可以很近地向观众投射过来”。在走出疫情阴云、国际文化交流加速升温的时代里,“融入感和现场感非常重要,音乐可以让演员和观众更紧密地结合在一起,这是我们想要达到的效果,也是这座音乐厅的特色所在。”卡尔这样说。

[ 责编:张晓荣 ] 阅读剩余全文()