杨紫李现好事在即？杨洋从新剧跑路了？白鹿曾舜晞恋情？赵露思主演百妖谱？渣男影帝被浪女影后分分合合？

　　 新片《挽救计划》(Project Hail Mary)首映连夺北美单日票房冠军，北美并强势领跑最新一期北美周末票房排行榜。票房

　　据票房统计网站BoxOfficeMojo3月22日发布的挽救电影市场数据，35部影片北美周末票房(3月20日至22日)报收约1.39亿美元，计划日逼网址较前一周末大涨逾64%。首映北美周末票房时隔两个统计周期重回1亿美元之上。强势《挽救计划》和《河狸变身计划》(Hoppers)是领跑该统计周期仅有的两部周末票房超千万美元的影片。

　　改编自同名畅销科幻小说的北美《挽救计划》3月20日上映，是票房此番票房成绩最好的新片，以约8058万美元首映周末票房在最新一期北美周末票房排行榜遥遥领先，挽救撑起该统计周期北美周末总票房逾半壁江山。计划无风险9.1观看完整版其首映周末平均票房达20110美元，首映成为本轮北美周末票房十强中平均票房最高的强势影片。

　　这部由好莱坞明星瑞恩·高斯林主演的领跑科幻惊悚剧情片开画反响亦可圈可点，目前主要电影网站对其评价为IMDb评分8.5、北美MTC评分77，免费视频蜜桃传媒在线观看CinemaScore打分为A。

　　同日上映的另一部新片《准备好了没2：我来了》(Ready or Not 2：Here I Come)，以约910万美元首映周末票房登上本期榜单第4位；获IMDb评分7.0、MTC评分59，CinemaScore打分为B+。高清 码 毛片这部惊悚恐怖喜剧片开画票房超过2019年推出的第一部《准备好了没》(Ready or Not)，开画反响则在伯仲之间。

　　受新片冲击和放映影院数量开始减少的影响，北美周末票房两连冠《河狸变身计划》此番周末票房环比下跌37.2%，以约1800万美元退居本期榜单次席。91FM成人

　　这部由华裔导演丹尼尔·钟执导并联合编剧的科幻喜剧动画片北美票房现约1.2亿美元，升至2026年迄今北美票房总排行榜第二位，仅次于《阿凡达：火与烬》(Avatar：Fire and Ash)；其全球票房现约2.43亿美元，同步升至2026年迄今全球票房总排行榜第二位，仅次于运动喜剧剧情片《飞驰人生3》。

　　此外，不久前在第98届奥斯卡奖斩获最佳视觉效果奖的奇幻冒险动作片《阿凡达：火与烬》，以仅仅三位数的放映影院数量博得约28万美元周末票房，从上期榜单第15名升至本轮排名第10位，是本期榜单唯一排名回升的影片。其北美票房已突破4亿美元，全球票房接近15亿美元。

　　新的一周，索菲亚·科波拉执导的纪录片《索菲亚眼中的马克》(Marc by Sofia)和悬疑剧情片《镜的第三乐章》(Mirrors No.3)将于3月27日公映。

水木年华全新单曲《感谢生活》：和生活来一场对话

　　谁也没想到，水木年华4月末还会加入新成员陈秋桦，在成军20周年之际融入新血液，水木年华的魄力不减当时。组合三人还登上清华大学110周年校庆晚会献唱了新歌《感谢生活》，演唱一如既往的热忱而动人，往事的追忆扑面而来。不少人听了后以为是老歌四处找音源，现在这首歌终于上线了！

　　《感谢生活》是水木年华纪念20周年所新发的一首全新单曲。这首歌延续了以一贯之的人文色彩，歌词直白却带有诗意，“它给了我一双眼睛，让我看到日出日落”“它给了我一双耳朵，让我听到风起雨落”，既纤细丰富又极具生活体验，仿佛和生活来了一场生动的对话，每个人都能从中感受到很强的生命力在蓄势，以及内心对生活充盈的赞美。除此之外，“田野沙漠”、“湖泊高山”，流淌出来的都是关于梦想的温度，这是用音乐搭建的诗与远方，比一般流行音乐要表达的内涵更宽广。

　　《感谢生活》的旋律简明但不简单，摈弃了流行歌曲传统式的主歌副歌设置，既舒缓吟唱又高歌猛进的节奏，配合着水木年华饱满立体的音色，让我们仿佛看到那片起伏的沙漠和高山就在眼前。同时，在歌曲的后半段，电吉他、木吉他、贝斯三种乐器音色和仿佛来自遥远时空的和声交织，让人产生了既头皮发麻又全身舒畅的奇异快感，也让作品呈现出更复合、多元的美感。

　　水木年华从参加《乐队的夏天》开始，就在向乐团转型，这首歌的演绎也是水木年华转型的一次尝试，新加入的成员陈秋桦担任电吉他的演奏，卢庚戌负责木吉他，贝司手则是缪杰，三个人组成“清华男团”将以全新形式再次出发。这首歌由卢庚戌作词作曲，陈秋桦参与了编曲与和声部分，相信听众既能找到熟悉的感动，也能感受不一样的生机。

　　如果你正处于彷徨中，就来听一下《感谢生活》吧，希望你能从中感受到继续下去的勇气和力量！

BKStore厂牌音乐合辑第三支单曲Capper新歌《航线Voyage》上线

　　校准「航线」，free追梦

　　Capper是一个很容易制造出惊喜的音乐人。他本人日常彰显出的气质，是一个乐于探险的理想派，亦有一种勇敢者游戏人生的氛围感在身上。而他的作品，也在多变的风格和跳跃的内容主题间，几经反转，给出打破印象的惊喜点，不断释放出他作为一名创作者的魅力。

　　新歌《航线Voyage》是一首freestyle，Capper在其中还原了自己在当下生活中的映像，并将其拟化成“航线”的概念。正是在音乐这件事上的热爱和坚持，奔赴未来的时刻里集结了越来越多的朋友，与他们同行，共享一条「航线」，并正在继续向前。

　　/《航线Voyage》，也是一部分“现实”的陈述词

　　Capper的第一张专辑收获了颇多赞许声。“少年创造力”、“真诚的创作人”，以及本次新歌的制作人Chief Maloney也说，从《剑，蔷薇 Swordand Rose.》就能感受到Capper逐渐蜕变成了一名非常成熟的音乐人。

　　集结现实、浪漫与理想的首专，很像是Capper开放了内心的花园，对外表露了平行世界里的他做梦又理想主义的一面。而这首今日上线的《航线Voyage》，更像是现实层面的Capper，面对生活洪流和社会真实面后产生的思考，将内心想法映射到了音乐作品中。此前，《航线Voyage》这首歌也的确有计划要被放进第一张专辑里一并上线。“其实，《航线Voyage》这首歌的主题是属于《剑，蔷薇 Swordand Rose.》里现实部分的一首，但当时考虑了一下觉得可能作为单曲更加适合。”

　　《航线Voyage》这首歌里，Capper把事业和生活都比作航线，即便是明知这条“航线”遍布未知与危险，且航向是与家的方向背离，会愈行愈远，每一步都像行于冰面，但与自己同行的这帮人一起出发，都对冒险这件事上瘾，甚至可以说航行向前，未知探险，是大家同为前行者的宿命。

　　以freestyle完成的这首新歌，更能显出Capper在表达与创作主题上的向前移动。他的创作思维，跃出浪漫的少年气，反倒把身上的勇敢者精神，立于生活与事业之上。杭州的生活，与团队里的大家在一起，在这个都市里一起做喜欢的事情，向同一个目标行进，对Capper来说，正是确定了航线后，对接下来的计划更加清晰了。

　　/ 集中火力的创造力，是为了创造更多可能

　　Capper介绍到新歌《航线Voyage》，提及这是自己一直想要完成的曲风，自觉其是更有弹性和未来感的音乐。《航线Voyage》虽是freestyle，但歌曲的结构是Capper本人很喜欢的，随意的同时能表达态度。这首歌里有属于Capper风格的flow，也有他常用的编曲switch出现，在最后的变奏部分加入了一些应景的自然声元素。

　　《航线Voyage》是Capper首次合作圈内制作人Chief Maloney，合作过程很顺利。谈及对于Capper以及其音乐作品的印象，Chief Maloney说，Capper早在19年与别人的合作曲中就吸引了他的注意，之后Capper在节目中以及之后的作品，都有在保持进步。单看他的作品，少了一些年轻新手们的浮躁，始终都保持打磨音乐的真诚和用心在创作，很是难得。从制作人的角度看，无论BOOMBAP，ALTERNATIVE，Trap，mumble，Capper都能表现的得心应手。

　　而关于本次新歌的制作编曲，还有一个小的故事在其中。“这次跟Capper合作的航线，制作上虽然和声的进行音阶方式是比较Trap，但主要是由电吉他弹的Riff闷音来支撑整体的和声，色彩的渲染，因为我刚收到这首歌DEMO时候发现名字叫航线，然后我在前一天看了一部电影，叫Black Rian，里面有一个场景就是乘坐飞机，一直在打雷闪电，所以我想就一些电吉他 失真音色去处理这首歌，后半段来了一个Bpm的变化，速度慢下来，加了一些色彩比较融合的Synth也预示着飞机已经快要降落，你已经到站了。”

　　回到作品中，创作者之间的惺惺相惜，远比孤独一人闯天下要更令人觉得动容。正如同完成《航线Voyage》这首歌的Capper，脑子里一直环绕着身边的同行着，觉得幸运着有人陪着奔赴热爱，着实要坚持下去，航向目标去。

　　《航线Voyage》里有一句歌词，“24/7 我把自己当作蓝本”，这正是摘取于Capper另一首歌《蓝本》副歌部分。Capper说，“你想要获得成功，需要1周7天24小时不间断的投资自己，制定明确的目标和计划，然后一一把它们实现。”

　　而此刻航行中的Capper，正与他信任且互相依靠的同行者们，不断校准航线，始终保持航向，去往既定的目标的路上。