铁观音的功效与禁忌，一次说清

文 | 眸娱

“你好，戚薇我不是授权数字生产戚薇。”

8月6日，分身戚薇在社交账号上发出这句话的开始时候，很多人以为自己看错了。批量

屏幕上的脸是她的，声音也是戚薇她的，但她说不是授权数字生产她，那是分身“韩清夏”，一个她亲手调眉峰、开始录气声、批量盯微表情，自己一帧一帧磨出来的戚薇AI数字分身。

当同行们还在为AI盗脸发律师函时，授权数字生产戚薇选择了一条截然不同的分身路，她把被动的侵权焦虑，转化成了主动的数字资产布局。

与其被偷，不如自己开店

戚薇不是第一个授权AI的演员，但她是第一个这么做的现役一线演员。

在戚薇之前，精选91下载息影二十多年的王祖贤，把自己20到30岁颜值巅峰时期的AI肖像权授权给网易游戏《天下》，合作范围严格限定于《天下》IP，涵盖短片、数字NPC及专属时装，两分钟的AI短片《倩影》片尾署名写着“演员：王祖贤（AI）”。

62岁的吴启华更直接，他把自己20岁时的肖像权卖给了一家AI影视制作公司，本人不用进组，坐着收钱，看过成片后他很满意，直言可以正好重温一下当男主角的感觉。

93岁的游本昌因为高龄无法胜任高强度广告拍摄，选择向品牌方授权肖像和声音用于AI视频制作；成龙在电影《传说》中也通过AI技术还原了27岁的青春模样，AI成龙的出演量达到70%以上。

以上这些将自己的脸授权给AI的艺人有一个共同点，那就是早就过了事业黄金期。

他们要么已经退圈，要么年事已高，AI对他们而言是码 毛片数字再就业，是经典形象的延续，是低风险、高回报的副业。

但戚薇不同，41岁的她正值事业活跃期，她不是卖过去，是在卖现在和卖未来。

更关键的是授权方式的差异。

王祖贤是限定IP合作，吴启华是仅限一部电影，游本昌的合约限定AI形象仅用于正向济公IP衍生内容。

而戚薇的数字分身是对外规范化开放授权，可用于AI漫剧、虚拟直播、互动内容等多个商业场景，她不是在做一锤子买卖，是在建立一个可复用的数字资产。

戚薇的做法等于把被偷变成了自己开店，与其让别人盗用你的脸赚钱，不如自己先定价、禁漫天堂APP免费下载先立规矩。

这个逻辑听起来无懈可击，但问题在于：开店容易，守店难。

表演的尊严与数字的生意

戚薇官宣之后，争议迅速发酵，网友评论两极分化，有人赞她走在时代前面，也有人认为此举是自降身价。

争议的核心，其实不是AI技术本身，而是谁来决定演员的价值。

过去，演员的核心资产是时间和演技。一部戏一部戏地拍，一个角色一个角色地磨，商业价值来自不可替代的真人表演。

但现在，一张脸可以被无限复制、无限复用，黄色视频下载网站。演员卖的从档期变成了数据，这触及了整个行业最敏感的神经。

就在几个月前，整个行业还在集体抵制AI。

2026年4月，中国广播电视社会组织联合会演员委员会发布严正声明，针对AI换脸合成、声纹克隆复刻、擅自抓取演员影像声频训练模型等侵权行为明确说不。

杨紫、迪丽热巴、成毅、任嘉伦等多位艺人相继维权，王劲松痛斥自己的形象被AI盗用售假。

同月，爱奇艺宣布117位艺人入驻AI艺人库，“爱奇艺疯了”的词条迅速冲上热搜，张若昀本人辟谣没签过任何AI相关授权，王楚然等艺人的粉丝也纷纷帮偶像否认。

梁朝伟的立场最鲜明，他在上海国际电影节上明确表示不会授权AI使用其肖像，直言AI“没有灵魂”。在他看来，AI只能模仿反应，无法复制人类的情感和灵魂。

大洋彼岸，尼古拉斯·凯奇更激烈。他警告任何让人工智能改变表演的演员都在接近“死胡同”，因为机器人无法反映人类的真实状况，如果演员让AI操纵自己的表演，所有艺术的完整性、纯洁性和真实性都将仅仅被经济利益所取代。

这些声音代表了一种价值观：表演是有“尊严”的，不能被算法替代。

但另一条赛道正在以惊人的速度扩张。根据中国网络视听协会的数据，2026年一季度全行业上线微短剧约12.8万部，其中AI微短剧约12.2万部，占比超过95%。AI短剧不是未来，它已经是现在了。

当一个行业95%的新内容都由AI生成时，演员面临的选择不再是要不要拥抱AI，而是怎么拥抱AI。

戚薇的选择，某种程度上是对这个现实最清醒的回应。

AI能否成为演员的第二生命线？

回到最核心的问题：戚薇的AI授权，对行业到底意味着什么？

表面上看这是一次主动出击，但从行业视角看，更像是一场不得不打的防御战。

近年来，AI换脸、盗用明星肖像越来越普遍，等侵权发生再维权，不仅举证难、成本高，还很难彻底杜绝。官方数字分身最大的意义，是先把“正版”立起来，以后谁能用、怎么用、哪些内容可以合作，都由本人决定。未经授权的使用，也更容易被认定为侵权。

但问题在于，AI肖像授权与传统肖像授权存在本质区别。传统肖像授权是对已经拍摄完成的影像作品许可使用，而AI肖像授权是许可企业采集面部特征数据，依靠算法反复生成全新数字画面，存在模型训练、形象篡改、超范围复用等特有风险。

即便取得肖像AI使用授权，若AI虚构明星未曾说过的台词、未出演的剧情，仍有可能侵害人格权益。

所以目前大众普遍认为，戚薇主动授权AI的行为，可能会对她后续演艺生涯布局、商业价值拓展产生长期影响。

对于戚薇来说，这是一场豪赌。

赌赢了，她是内娱第一个把肖像权做成标准化数字资产的演员，将开辟一条全新的商业路径；赌输了，她的数字分身可能被大量低质内容绑定，商业价值和品牌形象被严重稀释。

而这场赌局的结果，影响的远不止戚薇一个人。

爱奇艺已经在布局“项目制授权+收益分账”的模式，演员单片片酬打下来，但参演数量多了，总收益仍能增加，头部艺人可以通过AI授权实现个人商业价值的批量复制。理论上，一位演员的年拍摄量可以从4部提升至14部。

当“数字脸”成为可复用的生产资料，演员的商业模式将从租赁时间彻底转向出售数据资产。

戚薇的AI数字分身像一枚投向平静湖面的石子，涟漪还在扩散，没人知道最终会抵达哪里。

但趋势已经不可逆转，AI改变的不只是拍戏方式，更是明星变现的底层逻辑。

当演员可以批量生产自己，当一张脸可以同时出现在十几个项目中，当表演从养出来的手艺变成算出来的数据，我们追逐的究竟是演员的演技还是那张脸承载的记忆和情感？这个问题的答案，可能比戚薇的AI分身走得更远。

而那句“你好，我不是戚薇”，或许正是这个时代最准确的注脚。

泉州市防指发出紧急通知要求台风过后不松懈 严阵以待防地灾

10日，市防指发出紧急通知要求，各县（市、区）防指、市防指有关成员单位在台风过后仍不能放松警惕，要加强灾害隐患巡查排险，切实做好近期持续性强降雨诱发地质灾害的防范与应对工作。

市防指要求，各级资源规划部门要加强对地质灾害防治的组织、协调、监督和指导工作，水利、交通、公路、铁路、住建、文旅、应急、供电、通信等部门和各乡镇（街道）要按照职责分工，分别组织指导做好相关领域的地质灾害隐患排查巡查、监测预警和排危除险工作。要迅速开展隐患再排查，重点针对可能引发地质灾害的屋前屋后、高陡边坡、人员聚集区、公路、铁路等交通沿线区域以及重大线性工程项目施工区等，迅速组织人员开展地质灾害隐患再排查工作，发现有险灾情征兆，应立即采取应急防范措施。要进一步落实监测预警，对所有威胁群众和重要设施的地质灾害隐患点、高陡边坡和潜在地灾隐患区域，加大巡查监测频率，一旦发生险情征兆第一时间发出预警。

要强化应急处置措施，发现有地质灾害险灾情征兆或已经发生滑坡、溜方的区域，要第一时间赶赴现场，组织群众转移并妥善安置，落实交通疏导与管制措施，第一时间设置警戒线，树立警示牌，防止车辆、群众进入发生意外。要迅速上报险灾情信息，各地各部门要第一时间向市防指报告险情、灾情和应急处置等信息，确保信息报送准确、及时。（泉州晚报记者 林铭珊）

“冷亲密”的人机寓言——评冯小刚新片《非诚勿扰3》

　　翟莉滢

　　阔别13年，“非诚勿扰”系列又与观众见面了。冯小刚回到了贺岁档，正如笑笑回到了秦奋的身边，只不过这次是以仿真机器人的形态回来的。

　　这位机器人版的笑笑，其表情举止与真人无异，专注于提供陪伴，其语言风格风趣而讽刺，就像一个活生生的人类。她（或它）与秦奋之间那种风趣的互动，仿佛将我们顿时带回了十多年前二人苦恋的银幕时光。

　　而影片不温不火的市场反响，似乎和文本一起在暗示时代的变迁——冯小刚和他的时代正在流逝。

　　“冷亲密”与情感代价：当伴侣成为机器人

　　与前作有差异的是，秦奋和笑笑现在面临的挑战来自未来而非过去——在两人分别十年之后，他们将如何重新面对彼此？第一部中的笑笑正在挣扎着与自己的过去告别，第二部秦奋和笑笑在好友的“人生告别会”上重审各自的人生足迹。因此，当机器人笑笑的存在唤起秦奋对他们共同生活的所有记忆——在片中以闪回的方式呈现，无论是快乐、幸福、放纵还是尴尬，这些记忆似乎以一种超越肉体的方式，强烈地促使秦奋审视自己的内心世界。

　　特别是当机器人与人类以“真假猴王”的形象同时出现时，真假不再成为关键。更重要的是秦奋作为一个人类如何反应和做出选择。这包括了他必须决定是选择人类还是机器人作为他的终身伴侣。这种选择不仅关乎情感的真实与否，而且触及了人类与技术之间复杂的关系，以及对于“真实”结构的理解。

　　在结局中，冯小刚设置了一个寓意深刻的场景：外表不尽完美的真人笑笑离去，留下了难以捉摸的箴言。这一画面暗示了一个更深层的转换——离去的是血肉之躯的笑笑，留下的却是她的仿真机器人。在人际交往中，情感的投入是必然的，每一层级的互动都伴随着感情的代价。秦奋对机器人笑笑的接纳，反映了与机器人交往所需的情感代价远低于与人类交往——机器人的情感响应虽预设且可控，但也代表一种简化的社交模式。因此，秦奋接受了老范的馈赠，选择与机器人笑笑共处，这种选择同时映照了他个人的“社交降级”。曾经是社交场合中的中心人物，秦奋现在选择在偏远的孤岛高山上过着几乎与世隔绝的生活。在孤独中，机器人笑笑所提供的伴侣关系成为了一层缓冲和保护。

　　这不禁让人联想到伊娃·易洛斯所说的“冷亲密”，它为秦奋的状态提供了一种洞察。在现代社会，人们在追求亲密关系的同时，却往往体验到了情感的距离和冷漠。尽管技术发展让人们在物理上可以更容易地连接，情感上却变得愈加疏远，以至于亲密和背叛这两种截然不同的情感可能在同一段关系中并存。

　　恰如20年前秦奋在《手机》中还叫严守一的时候，在“有一说一”栏目的聚光灯下说的是一回事，而在家中、职场中面对妻子或者其他不同的女子表现起来则是另一回事，没有任何一组亲密关系可以被称为真正的“亲密”。

　　然而秦奋毕竟不是严守一，因为严守一的伴侣至少都是如假包换的人类。严守一之所以陷入情感危机或选择困境，是因为手机这种突如其来的现代社交媒介冲击颠覆了他的家庭结构和社交圈层。手机媒介作为严守一的“延伸”（恰如麦克卢汉名言“媒介是人的延伸”），反而成为了他保守个人秘密的包袱。

　　秦奋面对的问题是截然不同的，他需要在面对机器人笑笑之时，不断辨识人机之间的主体性区隔。之后，他在机器人与人类之间的选择困境中徘徊，把同样的名牌包分为高仿和正品，暗示了人机之间界限的模糊。在这个情境中，是否是机器人在模仿人类，或人类渐渐变得像机器人，已难以分辨。在导演想让我们接受的那条剧作线索中，真人笑笑以机器人形态回到了秦奋身边，并且代替了机器人。对秦奋来说，尽管他预知或默认眼前的笑笑是机器人，却迅速地与她（或它）建立起了情感联系。

　　这令人感到不可思议，因为他竟然没能在这个情感联系建立起来之前，透过眼前这个妻子的机器代替品对自己重新进行“存在”意义上的反思，而是一直在对这个“机器”进行图灵测试般的技术试探。

　　换句话说，当机器人介入日常生活之后，我们不可能在关注技术对自身及周围环境的重塑之前就去关注机器人的技术完美程度。在这一过程中所窥见的龃龉就会成为具有反身性的自省命题，即在技术日益普及和完善的今天，人们应如何在人机交互中保持自我认知和情感真实？

　　具身智能：不成为障碍的“媒介清晰度”

　　可是又有谁会苛责秦奋的“糊涂”呢？仿真机器人因其拟人特征而成为建立人机亲密关系和主体间性的桥梁，特别是当机器人“年轻十岁”、驻颜有术之时，其吸引力不言而喻。但仍然可疑的是，笑笑这台机器人的“清晰度”之高，竟然使秦奋几乎将真实的妻子抛诸脑后，甚至连笑笑的闺蜜也没能甄别出来并与之拥抱——媒介的欺骗性显然发挥了作用，将真实巧妙地掩盖。可是，按照媒介理论中的“庸常欺骗”观点，媒介的欺骗性往往与其清晰度成反比，清晰度越低，其欺骗性越强。因此，只有低清晰度的媒介才能为用户提供更丰富的想象空间，更易与日常生活融为一体。

　　英剧《黑镜》中的一集《马上回来》生动地演绎了这一理论模型。剧中玛莎通过已故丈夫阿什的在线通信记录和社交媒体资料，创造了一个新的虚拟“阿什”，并沉迷于与他的电话交流中。然而，当她获得一个几乎与阿什一模一样的机器人时，即便其逼真程度令人惊叹，玛莎却感到了不适，最终选择将这一高清晰度的机器人排除在自己的生活之外。这说明，当阿什以低清晰度的形式存在时，其媒介的欺骗性得以发挥，而一旦转化为高清晰度的机器人，就无法再维持与人类稳定的情感关系了。

　　这样看，《非诚勿扰3》展现了在人机交互效果层面的前瞻性，因为冯小刚似乎相信仿真机器人的“高清晰度”根本不会是阻碍其融入日常生活场景的障碍。影片中，除了机器人笑笑，还有仅以声音出现的语音助手“宝强”和其他家庭智能设备，共同构成了一个完整的人工智能物联网生态系统。在这个系统中，仿真机器人并不显得突兀。这里的仿真机器人否定了人工智能仅仅局限于明确的、类似语言的数据结构的存在和操作，并强调了机器身体与现实世界的相互作用。由此，机器身体方才得以感知、行动并生存。我们可以依此发问，机器人或是人类笑笑的眼泪，究竟是因为秦奋触摸而产生了咸味，还是机器人在与人互动过程中逐渐获得了“生命”？

　　总之在此处，无论是具身智能还是“低清晰度”的人工智能，都没有仅被看作脱离身体和现实世界的抽象数据操作。它们都存在于有机体与世界相互耦合中的，成为日常生活流畅行动的根源。如果影片中的机器人真的最终完全取代了真人，即像那句“我就是你”的对白所暗示的那样，那么模仿人类认知过程的仿真机器人就不光是具身智能的体现，人与机器人之间的界限也将彻底消弭。

　　《非诚勿扰3》像是一场站在未来回顾现在的“梦境”。在这个充满撞色“多巴胺风格”的“梦境”中，冯小刚想说的也许是：当下那些我们极为珍视且令人执着的事物，在哪怕较近的未来看来也可能变得虚妄。恰如李诚儒在片中饰演的那位导演，执着地沉溺于过往岁月流金的幻想之中，而在面对机器人小月月的智力“降维打击”时就变得荒谬可笑。这如同冯小刚的自我喻指：作为国产贺岁片的首倡者，他的回归不仅是在档期意义上，也体现在他以擅长的寓言式喜剧对自我创作形式的“再临”，形成了他对导演职业生涯和时代变迁的双重省思。《非诚勿扰3》既是关于人机关系的寓言，也是对电影生态正在剧烈迭代的预言。只不过这一次，作为导演的冯小刚可能已然破了“我执”，将一张写着“我赢了”的纸条藏进了自己的口袋。

　　（作者为上海体育大学艺术学院副教授）