北京最高摩天轮“上线”

说起欧洲优质商科院校，西班学院学优选除了英美老牌名校，牙I院全西班牙IE商学院对是商商学性价比与含金量兼备的优质选择。作为欧洲优质私立商学院，欧洲IE商学院凭借高的创新国际化、前沿的球商香蕉91创新教学和成熟的创业体系，稳居全球商科霸榜，科留是西班学院学优选无数商科留学生深造、职业转型的牙I院全优选院校。

IE商学院1973年创立于西班牙首都马德里，商商学隶属于IE大学，欧洲拥有五十余年专业商科教育积淀。创新不同于传统偏重理论的球商商学院，IE从建校之初就坚持打破传统教学壁垒，科留豆网聚焦数字化、西班学院学优选全球化、实战化商业人才培养，拒绝刻板的课堂教学，以适配新时代商业发展趋势为核心办学理念。历经数十年发展，学校已积累超6.5万名全球校友，覆盖165个国家，形成了庞大且优质的全球商业人脉网络。

在权威排名层面，IE商学院实力稳居全球前列，认可度极高。其在线MBA长期稳居全球优秀梯队，seshipin国际MBA、管理硕士、营销硕士等项目，多次跻身QS、《金融时报》全球商科榜单前十，综合实力稳居欧美名校前列，学位含金量受全球企业、高校广泛认可。

国际化氛围是IE鲜明的标签。学校生源遍布全球130多个国家，没有单一国家学生占据主导，真正实现了多元文化交融的课堂环境。在这里，星空无限传媒官网免费下载安装学生可以和全球各地的精英交流学习，锻炼跨文化沟通与全球化商业思维。同时学校配套全球沉浸学习模块，学生可前往纽约、上海、迪拜等全球核心商业城市实地研学，跳出课本接触真实的全球商业市场。

创新与创业是IE的核心，也是其区别于多数商学院的特色优势。作为欧洲创业教育的先驱，IE打造了完善的创业孵化体系，旗下Area 31创业孵化器、Venture Lab创业实验室，caotube为学生提供全程创业支持，涵盖项目指导、场地支持、资金对接等全方位服务。每年数百个学生创业项目在这里孵化落地，让学生可以真正将商业创意转化为实战成果，这也是IE毕业生创业率远高于全球商学院平均水平的核心原因。

同时，IE紧跟数字时代发展，深耕数字化商科教育，是全球较早开展混合式商科教学的优质院校之一。课程深度融合人工智能、大数据、商业分析等前沿技术，摒弃老旧理论，贴合当下企业数字化转型的人才需求，让学生掌握前沿商业技能，适配科技、金融、咨询等多元行业发展。

项目设置上，IE适配不同背景的申请者，品类丰富且针对性极强。针对职场人士的旗舰国际MBA项目，学制紧凑、职业转换率高，助力从业者跨界转型、晋升管理层；针对应届生的管理硕士、金融硕士、营销与传播硕士、商业分析硕士等项目，门槛友好、实践性强，是本科毕业生留学的热门选择。此外，学校还开设多校双学位项目，进一步拓宽学生的学术与职业边界。

就业层面，IE毕业生竞争力突出，超90%的学生毕业后3个月内顺利就业，深受麦肯锡、谷歌、亚马逊、摩根士丹利等全球企业青睐。同时学校配备专属职业辅导团队，提供简历优化、面试指导、行业招聘会、校友对接等一站式服务，为学生职业发展保驾护航。

对于中国留学生而言，IE十分友好，不仅开设专项奖学金，提供高额学费减免，还与国内权威机构合作设立专项助学项目，降低留学成本。国内成熟的校友社群，也能帮助新生快速适应海外生活、对接国内就业资源。

整体而言，IE商学院兼具高排名、实战教学、国际化视野与高性价比，不局限于书本理论，重在培养学生的商业思维与实操能力，是想要深耕商科、立足全球职场学子的选择。

从孵化到出海，原创音乐剧在沪迎风生长

　　■记者 宣晶

　　昨天，“演艺大世界——上海国际音乐剧节”在上海文化广场璀璨启幕，以展演、孵化、论坛、赛事等多元板块串联并赋能产业发展。作为音乐剧节最核心的造血引擎，“华语原创音乐剧孵化计划”在2025年完成了《无形之刃》《不良执念清除师》《八角亭谜雾》等作品的孵化；而《兰陵王》《简爱》等特邀孵化的新作，也预计于2026年正式登台亮相。更令人惊喜的是，此前的孵化作品已开始走向世界舞台——音乐剧《宝玉》明年将赴韩国大邱国际音乐剧节巡演，新作《功夫》也将远赴德国汉堡演出，将东方哲思带入跨文化对话。

　　从2019年起步至今，“华语原创音乐剧孵化计划”累计收到超717人次投稿的488部作品，其中十多部优质作品最终入围工作坊阶段。“最初，我们决定拿出当年利润的20%投入孵化计划，持续至今，已真正构建起一个汇聚创意、培育人才、打磨作品的良性生态，成为无数音乐剧梦想启航的摇篮。”上海文化广场剧院管理有限公司总经理费元洪表示，目前仅有约5%的投稿作品能够入围，这一比例并不高，正反映出音乐剧市场日渐成熟，对从业者的要求也愈发严格，“不能奢望创作者初次尝试就能成才，每一位创作者都需要经历反复的锤炼与沉淀。”

　　原创出“海”

　　《生死签》《南唐后主》《无法访问》《南墙计划》等中国原创音乐剧成功走向市场；备受瞩目的《麦克白夫人》开启新一轮巡演；特邀孵化的《宝玉》顺利完成首演首秀……这些作品从“华语原创音乐剧孵化计划”起步，累计完成全国巡演达366场，赢得了观众的热烈反响，不断拓宽着华语音乐剧的艺术边界与审美表达。

　　对于许多音乐剧新人来说，上海是梦开始的地方。“我像是被选中的孩子，参加了一次‘霍格沃茨’的短期集体生活体验营。”《南墙计划》编剧孙浩程这样描述他加入2020年孵化计划的感受，“在这里，有人告诉你，怎么用天赋去做一些事情；有人扶持你，一步步去尝试、去实践。”截至当前，孵化计划已累计落地61场活动，吸引超过300人次行业人士深度介入创作与交流，更有超2000人次观众直接参与到孵化作品的打磨与体验环节，形成了创作、行业、受众联动的良性行业生态。

　　昨天的开幕仪式还传出消息：《宝玉》将于2026年扬帆出海，邀韩国观众一同入“梦”，领略古老神韵；另一部特邀孵化作品《功夫》将于2026年2月首演，并在7月远赴德国汉堡。这两部作品的海外展演计划正式启动，标志着孵化作品开始走向世界，华语原创音乐剧的国际影响力得到实质性提升。“孵化计划做的是一个打地基的工作，为音乐剧产业持续发展夯实人才基础。”《宝玉》制作人王海笑透露，该剧在今年首演后，已在全国13个城市巡演28场，明年不仅将赴韩国演出，还计划推出全新的交响音乐会，进一步拓展周边演出的多元类型。

　　“破茧”之路

　　从一纸蓝本到一台完整的演出，原创音乐剧的孵化是一场需要众人接力、百般打磨的“造梦”之旅。正如《不良执念清除师》编剧石毓婷所言：“创作不是一个人的事，而是一群人、一个团队共同造梦。在这个梦里，我们每个人都调出自己的色彩，最终汇成一幅独特的画卷。”

　　“华语原创音乐剧孵化计划”为此打造了一个宽松自由的生态，让年轻创作者能够尽情发挥想象，并将创意一步步落到实处。记者曾现场观摩孵化作品《冲出麦田》的工作坊首演，这部作品以“乡土气息与时尚结合”的独特风格，讲述青年在城市与家乡间找寻自我的故事。尽管演出仍显稚嫩，但舞台之上涌动着破茧而出的勃勃生机。

　　这种生机，源于高强度、专业化的锻造过程：工作坊以正式演出的制作标准建组，集结主创团队和专业音乐剧演员；每部作品展现40分钟片段，并在演后谈环节，倾听现场百余名观众以及业内专业人士的建议。对作曲王富有来说，落地排练的短短几天，是最享受的“白月光时期”。此前是漫长而严苛的锤炼，进入孵化工作坊后，《冲出麦田》的故事大纲在7个月内被数轮推翻，歌曲也经历了反复修改与重写。

　　整个孵化过程，既有创作的自由，也有体系的支撑。导师制度、阶段性汇报与选拔机制，以及配备的制作团队等资源，让孵化计划的工作坊宛如一所专注创作的学校。“我们所做的工作之一就是‘聚气’，让年轻人的创作热情始终得到关注与呵护。”费元洪说：“在这里，他们可以很纯粹地讨论作品本身，不必操心制作过程中的琐事。”

　　多年的孵化实践不仅催生了一批作品，更凝结成了系统的经验与理论。上海文化广场推出的《音乐剧创作二十讲》，萃取自“孵化计划创作十课”的精华，旨在勾勒一幅更为完整、清晰的华语原创音乐剧生态图景，为行业提供可借鉴的创作范式。

龚琳娜/早安发行新专辑《不忐忑》堪称神曲合集

　　去年10月，《说唱听我的2》节目中龚琳娜老师和早安问鼎冠军，节目期间两人创作了许多恢弘大气的歌曲，给观众留下了深刻的印象。

　　本张专辑除了将节目中的合作曲精心制作外，也为大家带来了两首新歌，稍后为大家揭晓。

　　龚琳娜/早安联合专辑-《不忐忑》

　　突破常规的冒险

　　民乐与说唱的碰撞

　　激起暗礁下潜藏的千层浪

　　做自己，不忐忑，在这个浮躁的时代为大家带来一股浩然正气，希望身处低谷的人能受到鼓舞，内心充满正能量，勇敢面对社会的是是非非。

　　PART1 《说唱听我的2》合作曲重制

　　《不忐忑》

　　《不忐忑》改编自龚琳娜老师成名曲之一《忐忑》，在原曲《忐忑》的基础上融入了说唱因素，将戏曲与说唱两种形式的律动融合在一起，轻重缓急的戏曲中铺陈着早安迅捷的“flow”，唢呐的音色又为歌曲增添了国风的热烈感。

　　龚老师：说唱音乐的风格把本身《忐忑》这首歌的力量通过歌词表达出来了。尤其是最后一段两个人的battle，我用很多不同的音色唱，早安用很多字的词来说，这种碰撞很有趣。

　　早安：这样的融合使说唱音乐有了很强的地域属性及标示性。真正把中国风做透彻与只使用中国风的beat，感觉是截然不同的，有机会唱这样的说唱会让我很骄傲。

　　《Hooha 向上》

　　在节目总决赛中的《Hooha 向上》一曲，伴奏的每个鼓点都打在心上，令人心生震撼，随着歌曲高潮部分“北风吹，远方传来一阵战鼓擂，豪言不破楼兰终不回”响起，一股壮士出征的画面感铺面袭来。

　　龚老师：《Hooha向上》是借助运动精神，来彼此鼓舞。这是非常有难度的一首歌儿。对我的演唱来说，唱词要有速度，音色和音域跨度上还要多变，真的是“更高更快更强!

　　早安：《Hooha 向上》有一股精气神，这股精气神不单单是吼出来的，而是真的融汇歌曲里，淋漓尽致地表现了向上的精神。

　　《小丑·独白》

　　这是一首追梦游子在舞台梦并未实现之时，一个人静静躲着唱的悲伤歌曲。没有成功时，在观众眼前的表演就仿佛一个小丑一样，被人群肆意讨论着是非。

　　龚老师：《小丑独白》表达的是一种当你沉浸在音乐创作本身时，又不得不面对这中间激烈的竞争，起初你非常喜欢音乐，到后来当你面对着舞台的名利时，到底你是因为名利而沉迷于音乐，还是仅仅沉迷于音乐本身?人会在这种起起伏伏中模糊掉初心。

　　早安：《小丑·独白》这首歌很符合我自己，因为我本身是比较沉默寡言的人，更喜欢在舞台上用角色表达自己的态度。

　　《在我的花园里燥起来》

　　改编自早安同名原曲，这首歌表现了早安阳光多彩的精神世界，龚琳娜老师的加入让这首歌更加饱满充沛。

　　《天地任我行》

　　《天地任我行》一曲中加入了评书的元素，曲调欢快，这样的“相声说唱”风格也是非常之“早安”，而龚琳娜老师的说唱也是进步神速，一段烫嘴的verse被她表现得俏皮灵活。

　　《上九天》

　　《上九天》这首歌曲充满了中华民族自豪感，表现了中华民族磅礴盖世的霸气，扶摇直上的决心。

　　《求索》

　　《求索》用欢快跳脱的节奏调皮地表现了学海无涯，但仍要挣脱枷锁，“上下而求索”的精神。

　　PART2 山东春晚-《虎虎生威》惊艳四座

　　专辑内除了上述七首歌曲以外，还有两位在《2022山东春节联欢晚会》表演的《虎虎生威》，这首歌曲呼应了2022年的虎年生肖，气势如虹，冲天虎啸，一声声“虎”唱出了虎年的威风，表现了猛虎的王者风范。

　　这首歌在山东春晚的首唱，气势磅礴惊艳全场，为虎年开了一个好头，新的一年里，让我们一起虎虎生威，迈向更美好的生活。

　　PART3新歌揭晓

　　专辑内还有两首从未在公众面前演唱过的新歌，分别是《良辰》和《一个人没有同类》。

　　其中《一个人没有同类》改编自龚老师同名原曲，两人的重新演绎让这首歌在清冷的江湖气息间多了一丝苍凉。

　　龚老师：这首歌传达的是一个人的命运最终是孤独的命题。我觉得这首歌表达着一种独立精神，说唱的方式把这个主题表达的更直接。歌曲里面加入了古琴、琵琶、箫，这样的中国乐器，也同样为这样的意境添彩。

　　早安：我想传达的是,当一个孤独的人的小世界被闯入时，会不由自主地抗拒。但那并非坏事，试图接受别人，试图感受心灵的共鸣，是很美好的一件事情。

　　《良辰》是一首明亮欢乐的歌曲，hook部分非常洗耳朵，“良辰美景，良，良辰美景，we should celebrate”一响起，让人不禁想在早安的花园里跳起舞来。

　　龚老师：这首歌想表达的是，我们要去投入到自然中去，珍惜今天的良辰美景。唱《良辰》这样的歌，我会十分忘我，甚至忘记自己的年龄，感觉自己像一个动漫中的小女孩儿。

　　早安：每个人心里都有一个良辰，或是星空或是大海，希望大家珍惜当下，良辰美景不容辜负。

　　PART4 期许未来合作

　　大家是否会好奇，两人在这张专辑之后是否还会保持联系，给大家带来更多经典歌曲。

　　其实在《说唱听我的2》录制结束后，龚老师和早安也一直保持着密切的联系。两人虽不属同一个音乐派系，但彼此对音乐和生活的理念有很多共通的地方。

　　早安觉得在音乐上自己对角色的坚持，是略有一些封闭的，和龚老师合作期间学到了很多东西，让他的作品变得更有层次，更有趣了一些，对音乐的理解也更加深刻了。但他更多的收获是内在这一方面的，自身的关注度固然也是有所提升，但是他在各种挑战中感受到了自己的潜力，更有勇气去做不同的尝试，这样的勇气也是十分珍贵。

　　龚老师认为，说唱歌手不应该只会说唱，而是用更多不同的形式让说唱有更多的发挥空间，说唱的受众也不应只是年轻人，很多有思想的中年人甚至是老年人，也应该会喜欢这样的表达方式。当然，艺术是共通的，创作是多元的，希望未来说唱能有更多样的发展，让我们一起见证。