东莞建站三年没询盘，5个东莞网站排名优化误区与长沙建企避坑指南

43岁才要儿子，胡歌结果胡歌是首度岁女个女儿奴！

12月1日，公开曾经的谈胎古装男神胡歌现身综艺节目《共同说》，在接受主持人田朴珺的儿更儿对采访时，他罕见地自嘲已经过气，偏爱PROUMB站官方网址进入比不上现在的称呼当红小生了。

回想起21年前刚出道的显随他，是胡歌那样的意气风发，如今他的首度岁女身上再看不出曾经的“张狂”，真是公开令人感慨，但更让人惊讶的谈胎是，他自曝又添了一个家庭成员。儿更儿对

这也是偏爱胡歌首次在镜头前提及儿子的存在，他大方分享了自己的称呼育儿观，一开口就震惊了无数网友。

原来上半年媒体爆料他二胎得子，竟不是捕风捉影，43岁的胡歌已经儿女双全，凑成了一个好字。

以前天不怕地不怕的胡歌，自打当了爸爸就变得越来越不像自己，满心满眼都是女儿，有了二胎之后就更夸张了，91视频性现在对老婆的称呼都变了！

本文信源来自权威报道【潇湘晨报】【新派新闻】【九派新闻】【济宁新闻】（详细信源附在文章末尾）。为提升文章可读性，细节可能存在润色，请理智阅读，仅供参考！

胡歌自曝对子女“偏心”，谈及妻子态度转变

很难想象，那个演绎过“李逍遥”，放荡不羁的胡歌，有了孩子之后，变化会这么大。

他在采访中讲到孩子时，脸上满是慈爱的笑容，尤其在被问道，他对儿子和女儿的教育方式有没有什么区别的时候，他更是把“偏心”体现得淋漓尽致。

虽然家里刚添了个大胖小子，但胡歌还是毫不避讳地说，自己一定会更偏爱2岁的女儿，包容度和耐心程度，肯定不是儿子能比的。

本来胡歌这个年纪还拼二胎，91加国产很多网友都觉得他就是奔着儿子去的，没想到这一番话反而辟谣了，人家是个妥妥的女儿奴。

至于胡歌为何如此疼爱女儿小茉莉，除了本能的父爱，其实也有内情。

曾经的胡歌无拘无束惯了，就算成了家也觉得，自己能平衡好事业和家庭，但他现在回头看，觉得自己根本没有做好。

尽管演艺圈不缺新面孔，但转型演技派的胡歌，依旧是许多导演心中的宠儿，剧本和工作邀约一个接一个，他经常忙得不着家。

在女儿出生这两年，他缺席了很多陪伴的时光，小茉莉也被迫接受了与父亲聚少离多的日子。

所以每每想起家中的女儿，胡歌就好像是风筝被牵了绳，绳子的那一头被小茉莉牢牢攥着，就算不能经常见面，91视频免费网站无用下载他心里也在时刻牵挂。

并且只要一闲下来，他就会立即飞到女儿身边，也很了解女儿，知道她从小就贪吃，有机会甚至会直接把女儿带去剧组见世面。

比如说，他前段时间在青海拍摄，小茉莉也跟着体验了一把剧组生活，海拔4700米的高原，一住就是两个月。

这么硬核的老爸真是不多见，难怪胡歌说女儿被自己养得很皮实，不过，拍摄结束之后，胡歌就一阵后怕，觉得自己还是心太大了。

他做出这么不靠谱的举动，老婆黄曦宁居然没有阻止，看来两口子在育儿方面，还是非常开明且大胆的。

正如胡歌在节目中所说，他特别感谢妻子的a片有支持，为他生儿育女，把家庭打理得井井有条，两个人都做了父母之后，他对妻子的称呼也有所改变。

以前他每次提到黄曦宁，都会一脸害羞地称她为“我太太”，这次却改口叫“她妈妈”。

看来胡歌真的很享受当爸爸的感觉，时时刻刻惦记着家里的孩子，这个称呼的转变也不难看出，他们之间的爱情已经升级成了亲情。

这个称呼看似随意，却处处透着简单的幸福，人到中年能有这样平淡稳定的生活，其实是很让人羡慕的。

而说到亲情的时候，胡歌不免想起了离世多年的母亲，她曾是自己最大的“黑粉”！

母亲不同意入行，打压式教育让他成长

其实很多人都知道，胡歌刚入行的时候，资历浅演技有待磨炼，基本上是靠脸才吃上的演员这碗饭。

严厉的母亲早就劝过他，也不同意他拍戏，可年少轻狂的胡歌听不进去，还在这种打压下变得更想证明自己。

说来也巧，他的确是入行即红，《仙剑奇侠传》火得一塌糊涂，各大导演排着队找他演偶像剧，粉丝数噌噌上涨，胡歌觉得非常骄傲。

唯独母亲在得知他成名之后，一直给他泼冷水，让他不要沾沾自喜，还批评他不能只拍肤浅的狗血剧，接的剧本要有深度，质量比片酬更重要。

多亏了母亲当年的打压，胡歌在成名之后，没有被流量迷失，后来才能摆脱奶油小生的称号，拍摄出《繁花》等佳作，还拿了白玉兰奖。

否则的话，照胡歌当年的性子，他都快飘到天上去了，等到青春饭吃完，他可能很快被新面孔取而代之，只能昙花一现。

所以越是人到中年，他越能理解母亲，并且如果不是母亲的开导，当年那场车祸或许就是他职业生涯的终点。

曾因车祸毁容难接受，母亲一句话让他振作

胡歌的右眼上有一处伤疤，想必很多人都不陌生，那是他年轻时遭遇一场重大车祸留下的。

那场意外带走了同车助理的生命，也让胡歌差点毁容，几乎是他人生中最大的一个坎。

在治疗康复的过程中，他的脸上缝了一百多针，眼上的伤疤怎么也去不掉，他不敢照镜子，无法接受自己破了相，更不敢想，以后还会不会有导演愿意用他。

最终还是母亲站出来，耐心地劝解胡歌，让他意识到，脸上的伤疤修复不了，可以用思想填补。

这句话让他及时振作了起来，也成了他事业上的一个巨大转折，或许也正因此，后来在择偶上即使有分歧，他还是愿意遵从母亲的想法，哪怕被认为是妈宝男。

在经历车祸打击的时候，胡歌正跟薛佳凝恋爱，他因为种种原因没有公开女友，但薛佳凝还是不顾世俗眼光，暂停工作在病床前照顾他。

只可惜胡歌的母亲不同意这段感情，两人最终还是分道扬镳，当时有很多人因此误会胡歌，觉得他不负责任是个渣男，现在看来或许一切都是最好的安排。

只可惜，胡歌妈妈因为患了乳腺癌，在与病魔斗争30多年后撒手人寰，她去世的时候胡歌还没有公开婚讯。

不过，黄曦宁不混娱乐圈，生活圈子干净简单，同时她也非常温柔顾家，胡歌工作忙，两人刚好互补，她应该就是胡歌妈妈最满意的那种儿媳吧。

结语

从事业上看，胡歌经历过出道即巅峰，也因车祸体会过大起大落，在挫折的打磨之下，他才成了如今名利双收的成功演员。

可是在感情上，他几乎每一段情史都轰轰烈烈，不管是没有名分的薛佳凝，还是高调公开过的江疏影，都掀起过舆论风暴。

反而是籍籍无名的黄曦宁，跟他走到了最后，拥有了幸福的小家，也甘愿为他做好后勤工作。

现在的胡歌功成名就，拼搏的动力都是为了家庭，他感谢母亲的帮助，也感谢妻子的付出，希望他们一家能一直幸福下去！

【免责声明】文章描述过程、图片都来源于网络，此文章旨在倡导社会正能量，无低俗等不良引导。如涉及版权或者人物侵权问题，请及时联系我们，我们将第一时间删除内容！如有事件存疑部分，联系后即刻删除或作出更改。
本文内容信息源自：【潇湘晨报】【新派新闻】【九派新闻】【济宁新闻】

特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。

Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.

内蒙古高端旅行草原峰会举办 新游牧文化开启高质量旅游发展时代

为推动疫情后中国生态旅行的转型升级，助力内蒙古自治区文化旅游的高质量发展，2020年8月16日、17日，由内蒙古自治区文化和旅游厅指导，润勃生态旅行论坛、内蒙古新华发行集团、中国光大银行呼和浩特分行、中青旅联科公关顾问有限公司联合主办的内蒙古高端旅行草原峰会在呼伦贝尔市新巴尔虎右旗米吉格家庭牧场召开。

内蒙古自治区宣传部副部长、文化和旅游厅厅长郑东波，内蒙古新华发行集团党委副书记、总经理王亚东，呼伦贝尓市副市长吕贵和等出席峰会，世界自然基金会（WWF）中国水资源项目战略发展总监王倩作为特邀嘉宾参会，来自上海、北京、深圳、成都的润勃生态旅行论坛的专家、企业家代表齐聚于美丽的呼伦贝尔大草原。

内蒙古自治区宣传部副部长、文化和旅游厅厅长郑东波在致辞中表示：“内蒙古足够辽阔，拥有13亿亩草原，内蒙古给每个中国人都留了一片草原，欢迎全国游客来内蒙古，寻找属于自己的精神家园。”

内蒙古自治区宣传部副部长、文化和旅游厅厅长郑东波先生致辞

世界自然基金会（WWF）中国水资源项目战略发展总监王倩阐述了负责任旅行的意义：“低质量的旅行对于目的地的生态保护存在威胁，但旅行本身对于促进生态价值的转化有积极意义，所以旅游发展需要恰当的干预、积极的引导，构建可持续的、高质量的发展模式。”

润勃生态旅行论坛理事会理事、上海市因私出入境协会行业副会长、上海中旅侨务总经理高杰先生代表润勃生态旅行论坛创始人赵蕊致辞，他表示：“润勃的使命是让中国的旅游行业以‘负责任’的形象融入世界，同时将世界上成功的‘生态旅行’、‘可持续发展旅行’的实践引入中国，这也是疫情后重启国内市场的最佳方式。”

润勃生态旅行论坛理事会理事上海市因私出入境行业协会副会长上海中旅侨务总经理，法国庞洛邮轮、世界自然基金会（WWF）负责任旅行顾问高杰先生致辞

润勃生态旅行论坛理事会理事、中国旅游协会营销分会副会长、中青旅联科执行总经理葛磊现场发布《“草原生态旅行家庭牧场”产品标准》，这是全国首个原生态旅行牧场建设标准，在保留传统游牧文化的生产生活方式的基础上，以草原为资源本底，以游牧文化为核心价值，致力于构建与生产、生活、生态三生融合的可持续发展的深度旅行方式。

松赞文旅集团副总经理安泓、高梵旅行创始人罗寰飞、无二之旅创始人雷涛、草原味道品牌创始人赵兰富分别以《滇藏线高品质旅行的打造经验》、《如何打造内蒙古旅游的“高级感”》、《社交媒体时代的旅行传播》、《呼伦贝尔-兴安盟“游牧之路”》为题发表主题演讲，带来国际国内高品质旅行的先进理念和经验分享。

作为峰会的重要组成部分，“‘游牧之路’产品研讨会暨牧民恳谈会”17日上午召开。随着由于全球疫情的蔓延，2020年度出境旅游市场预计全线塌陷，上万亿的出境旅游消费需要寻找替代市场，而疫情之后人们更加向往亲近自然的旅行方式。内蒙古东部的呼伦贝尔和兴安盟，拥有草原、森林等极致自然景观；同时具有深厚的游牧文化底蕴，具备开发“游牧之路”高品质旅行的潜质。参会专家基于全球视野和实地考察的体会，倾听米吉格家庭牧场主人米吉格道尔吉过去多年的开发经营中遇到的困境，进行深入探讨、诊断，为打造“‘呼伦贝尔-兴安盟’游牧之路”、“草原生态旅行家庭牧场”出谋划策。

峰会最后，由润勃生态旅行论坛的25名成员代表共同向新巴尔虎右旗芒赉畜牧专业合作社捐出“润勃生态基金”，共计25000元，用于以支持草原“拆围栏”项目，恢复大草原的生态活力，基金最小的捐赠者来自四川成都的10岁小学生陈稳。

峰会得到国际高端旅游行业的关注，世界奢华旅游组织（ILTM）、国际奢华旅行业领军企业WildernessSafaris、LUX、Six Sences（六善）、卡塔尔航空公司等向峰会发来贺信或祝福视频；庞洛邮轮集团部署于法国、挪威、大溪地等区域的十二艘奢华邮轮，以同一个时间鸣笛的方式，祝贺内蒙古高端旅行草原峰会成功举办。

作为峰会的主办方，润勃生态旅行论坛和内蒙古新华发行集团达成共识，联合打造“呼伦贝尔-兴安盟‘游牧之路’”高品质生态旅行产品，构建“新游牧时代”的生态旅行新模式。内蒙古新华发行集团是内蒙古文化产业领域的领军企业，而润勃生态旅行论坛拥有全球业界成员近500名，其中国内外高端旅游定制公司120余家，中国本土高端生态旅游资源企业40余家，被誉为「中国旅游界质量最高的企业集群」，「高端生态旅游实战智库」，旨在推动「生态旅行」「负责任旅行」和「可持续发展旅行」。

AI音乐“狂飙”，行业正在遭遇怎样的冲击？

　　■AI正在淘汰的不是创作本身，而是低技术含量、可批量复制的工作，比如用于短视频配乐、商业广告等的功能性音乐

　　■在歌曲领域，真实的表达来自人类的情感与经历。AI时常表现得循规蹈矩，而真人演绎时不免会有一些小瑕疵——而那些瑕疵背后，是很鲜活的东西

　　■站在平台视角，AI也在不断推动行业发展、优化行业生态，让大量过去没有专业音乐创作能力的人也能创作出还不错的音乐，反推更多专业从业者去产出比AI创作更好的音乐作品和内容

　　记者 束涵 见习记者 余敏之

　　AI音乐，正以惊人的速度涌入市场。数据显示，2025年，仅Suno一个制作软件，用户每天生成的歌曲就超过700万首，相当于两周就能生成近亿首歌曲，体量惊人。

　　创作的门槛正变得史无前例地低。不久前，谷歌在旗下亿级用户产品Gemini中上线音乐生成功能：一句话、一张照片，数十秒就能生成一段完整音乐。去年年底，腾讯音乐旗下的AI创作工具“VEMUS未音”正式发布，主打让零基础的人也能轻松发歌。

　　在这股AI音乐洪流中，大量歌曲被打上“AI感强”“粗糙”的标签，但也有一批作品让人真假难辨，甚至被认为比真人演绎更有味道。当人与AI的听感边界日渐模糊，音乐制作行业会遭遇怎样的冲击？

　　谁在被取代？

　　在传统音乐创作链条上，生成式AI的冲击并非“平均用力”。

　　首当其冲的，是那些为平台量产歌曲的作词、编曲的工种。“Suno这些平台确实很厉害，比很多词曲作者高效得多。”广东某唱片公司的音乐制作人Rey说。他口中的Suno，是目前全球最火的AI音乐生成平台之一。用户只需输入简单的歌词和风格提示，几十秒就能生成一首包含人声、旋律、编曲的完整歌曲。“我认识的一些词曲作者，要不就回老家了，要不就改行学别的了。”

　　音乐制作人莫芷铭身边也有人因此失业。他注意到这背后创作模式的变化——以前一个公司要制作10首歌，需要找5个编曲人，每人编两首。现在，公司用Suno10分钟就能生成10首，快速筛选出两首有潜力的，再让人去临摹和精修。“本来5个人的活，现在两个人就能干。”

　　但产业链并非全线遇冷，某些工种反而表现出一定的抗压性。比如混音。这是将多轨音频通过专业处理，融合成富有层次和空间感的最终成品的环节。“其实混音行情反而更好了，有些人甚至转行去做了混音。”Rey解释，由于AI混音技术不成熟，在词曲价格普降的情况下，制作公司更愿意在混音这个仍需人工精雕细琢的环节上投入更多。

　　混音为何能守住阵地？Cashmere Studios是一家位于上海静安区的专业音频制作工作室，主理人卡卡告诉记者，混音涉及极为主观的感性判断，难以被算法完全量化。“客户找混音师，就像买衣服时找闺蜜参谋，需要的是带有个人审美和情感导向的建议，而非标准化的技术输出。”

　　从技术角度看，混音这个环节尚未出现强有力的AI工具，其核心在于数据壁垒。“很多历史数据难以获得，比如某些专业软件的混音插件、硬件设备的具体操作参数，第三方很难批量采集，整个混音过程类似一个‘黑盒’。”卡卡解释。也就是说，要训练一个能媲美顶级混音师的AI，需要海量、高质量且开放的操作数据，目前很难实现。

　　采访中，几名音乐人对AI的共识是：它正在淘汰的不是创作本身，而是低技术含量、可批量复制的工作，比如用于短视频配乐、商业广告等的功能性音乐。按照AI目前的技术水平，生成的歌曲就像一张大众脸，工整、合格，但缺少辨识度与灵魂。而市场对这部分内容的需求，正在被AI高效满足。

　　卡卡说，最近两年一些独立音乐人的收入来源明显减少。“因为和企业合作的商单少了，比如企业内部的活动歌曲制作，企业改为直接用AI软件生成。”Cashmere Studios自身的业务结构也在发生变化，与影视、游戏公司的合作也有一定程度的收缩。“以前大多数公司会采买一些版权音乐，或找乐手合作来做演奏尝试，现在越来越多公司直接借助AI找灵感、做小样。”

　　资深玩家进化

　　技术跃迁的速度，决定着行业震荡的程度。资深玩家正在进化。Suno V5付费使用的Suno Studio专业模式，能实现对生成歌曲的精细化调整。用户能在不影响其他部分的情况下，重新生成歌曲的特定片段，无论是主歌、副歌还是桥段。同时，模型支持一键拆分最多12条原始音轨，可精准提取生成音频中吉他、鼓、贝斯、合成器等多种乐器轨道。这大大方便了音乐工作者，无论是二次编曲，还是后期混音，都能直接应用，效率倍增。

　　更大的变量，在于平台方的入局。今年2月，谷歌宣布其Gemini应用正式集成DeepMind旗下音乐生成模型Lyria 3。用户可以“描述一个想法”，指定某种风格、情绪或节奏，模型就能自动生成歌曲；用户也可以上传照片或视频，Lyria 3会通过分析画面氛围，创作出契合场景的配乐。所有生成的曲目都使用SynthID技术添加了不易察觉的水印，便于检测AI创作内容。

　　谷歌之外，国内音乐平台也未缺席这场竞赛。比如，QQ音乐内嵌“AI作歌”功能，用户可搜索直达，提供“一句话”“填词”“图片”“哼唱”等生成方式。“这类用户有自我表达的诉求，就像过去写日记、拍照一样，音乐也成了他们的一种记录方式。”腾讯音乐VEMUS未音业务负责人Lillian说。

　　去年年底，腾讯音乐旗下AI创作工具“VEMUS未音”正式发布，定位与Suno形成微妙错位——Suno逐渐向专业生产者倾斜，而VEMUS希望降低音乐创作门槛，让更多人有机会用音乐进行自我表达。“很多用户内心想写歌，但不太会定义风格，就像现在很多人不太会问AI问题一样。”Lillian说。为此，VEMUS给用户做了更简单的设计：用户可以参考自己常听的歌曲，让模型从中提取风格灵感。系统会总结当前热点的风格配方，一键调配，甚至可以通过对话的方式，聊着聊着就作出一首歌。

　　随着AI工具的“狂飙”，有人被迫出局，也有人奋力追赶。莫芷铭将AI用作灵感催化剂，“如果自己要创作一首歌，能想到的元素肯定没有AI多，速度也没有AI快，那就让它生成五六个版本，来刺激我的大脑。”而Rey选择深入技术的腹地，研究如何“跑本地模型”。从电力系统专业出身，到转行做音乐，再到如今研究代码，他一直没有停下。

　　重构收益规则

　　当AI生成的海量作品试图流向市场换取回报时，它们会撞上一堵墙——一套尚未适配、仍在重构的收益规则。

　　曾经，AI音乐在国内平台基本处于零分成状态。现实正在发生变化：部分平台已开始试水AI音乐商业分配。比如，网易云音乐推出AI歌曲专属激励金活动，符合要求的AI作品可参与收益分配；抖音旗下汽水音乐则依托短视频生态，为AI音乐提供播放收益与BGM使用分成。

　　即便如此，AI音乐的商业化仍面临双重困境：一是版权与收益规则不清，二是内容质量参差不齐。

　　业内人士解释，现有的商业模式、合作协议、版权授权机制，都是基于传统音乐创作模式建立的。AI音乐的出现，打破了这一体系。同时，内容质量也是绕不开的门槛。大量AI生成的歌曲仍带有明显的机器味，难以与真人作品竞争主流商业市场。

　　实际上，AI音乐能不能赚钱这个问题，不只在于规则制定。莫芷铭提出疑问：“如果一首歌明显是百分之百AI生成的，为什么要分成？”

　　在海外，甚至有平台明确对AI音乐说“不”。今年1月，知名独立音乐平台Bandcamp宣布，禁止AI生成的音乐上架，还规定“完全或主要由AI生成的音乐和音频”不允许发布，任何使用AI工具模仿其他艺术家或风格的行为也被严格禁止。Bandcamp在声明中强调，此举是为了保护真实的人类创作者社群，让乐迷能够确信他们在平台上听到的音乐“是由人类创作的”。

　　争议之下，行业并未停下脚步。尽管AI音乐收益机制尚不成熟，仍有不少机构和创作者在持续布局AI音乐，部分作品进入热门榜单，还有平台已经捧出了自己的AI音乐人。为什么？

　　“这背后有几个驱动因素。”Lillian分析，一是占位，很多公司或个人认为AI音乐是未来方向，提前布局，尝试跑出爆款；二是内容试验，有些人用AI生成大量歌曲，测试用户反馈，甚至有些作品质量不错；三是自我表达，普通用户用AI工具创作音乐，更多是情感记录或社交分享，而非商业目的。

　　与此同时，AI音乐的普及也带来“洗歌”“刷量”等滥用行为。对此，平台也在不断升级技术能力，来识别和治理低质量、侵权内容。

　　“我们正在观察用户的选择和行业的发展。如果AI音乐足够优质，能够被用户喜爱，它自然会进入榜单。未来，我们也可能为AI音乐设立专属榜单，甚至探索新的广告模式、商业化路径。”Lillian说。

　　回归人的价值

　　这场AI对音乐行业的重塑，正触及一个更深层的结构性问题——职业阶梯的断裂。

　　卡卡观察到：“AI可能会导致严重的人才断档。”过去，音乐人可以从接小型项目、写定制化的商业歌曲起步，慢慢积累经验爬升到金字塔顶端。但现在，这些“练手级”的机会正在被AI生成的音乐大规模蚕食。“成为专家的那条路径变窄了，很多人开始考虑转行，或者加入AI音乐制作的大军。”

　　这意味着，未来的音乐行业可能呈现出哑铃型结构——一端是拥有个人IP和不可替代审美的少数人，另一端是使用AI工具批量生产的人，而中间层的生存空间正被急剧压缩。站在平台视角，Lillian则认为，AI在不断推动行业发展、优化行业生态，让大量过去没有专业音乐创作能力的人也能创作出还不错的音乐，也反推更多专业从业者去产出比AI创作更好的音乐作品和内容。

　　这两种观察并非矛盾，而是同一枚硬币的两面：传统的职业中间层或许在缩小，但一个由AI赋能的新手和跨界者构成的大众创作中间层正在出现。这背后，指向专业从业者角色的深刻迁移——从“如何做”的执行者，被推向“做什么、为什么做”的决策者。审美、情感和独立品格，正在成为更稀缺的核心能力。正如硅谷著名天使投资人纳瓦尔在一档播客中所言，AI没有肉身，没有欲望，没有生存本能，本质上依然是“人类知识压缩机和模仿者”。

　　“在歌曲领域，真实的表达来自人类的情感与经历。AI时常表现得循规蹈矩，而真人演绎时不免会有一些小瑕疵——而那些瑕疵背后，是很鲜活的东西。”卡卡说。

　　一个明显的趋势是，越强调人的连接性的工种，抗风险能力越强。

　　身兼多职的音乐人莫芷铭在采访中展现得很从容，他的主要精力放在需要深度沟通的专辑制作和艺人演唱会演出上，这类工作高度依赖个性化沟通。“艺人有明确的表达意图，音乐需要与现场的视频、灯光、特效以及很多工种紧密协作。像Suno这类工具，目前还处理不了如此细致、综合的创作需求。”

　　卡卡决定将工作室的未来方向锚定在“人与人的深度交流”上，计划打造更大的公共活动空间。“当套路化音乐充斥市场，人们过度沉浸在虚拟世界中，‘物极必反’的规律将会生效。”他依然希望，大家能回归真实的、面对面的线下沟通。

　　《解放日报》（2026-03-24 05版）