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开播即登顶，争议也随之而至。对眼的部

近几周里，睛好剧关于《逐玉》的逐玉话题接连不断。有人说它是对眼的部开年第一爆，有人质疑它的睛好剧老司机求2016手机网站数据；有人夸赞它的画面又美又精良，有人说少了“人味儿”；有人沉迷于男女主的逐玉颜值和CP，有人依旧在抱怨套路和工业糖。对眼的部

无论如何，《逐玉》确实在争议中爆了。逐玉当它以“双平台破万”“碾压《狂飙》”的对眼的部姿态闯入2026年春天时，这部剧便注定要在聚光灯下接受全方位的睛好剧审视。

该剧开播首周累计全端播放量高达7.50亿，逐玉连续5天单日破亿。对眼的部腾讯视频站内热度峰值突破31248，睛好剧成为2025年以来古装剧热度值最高纪录，云合市占率一度破50%，更登顶泰国、新加坡等多个海外市场电视节目排行榜。91九九香蕉

一边是平台宣告的“爆款”，一边是部分观众的观望与质疑。《逐玉》究竟是一部名副其实的热剧，还是数据时代的特殊产物？这道题，或许并没有非黑即白的答案。在讨论争议之前，有必要先看清《逐玉》的闪光之处——这些恰恰是它能够吸引大量观众的基础。

先聊画面。这是被大部分观众认可的，而且确实很美。

导演曾庆杰此前凭借《九重紫》积累了良好的市场口碑，这次在《逐玉》中延续了他对画面美学的追求。无论是雪地打戏中人物与环境的构图，还是男女主角对视时的光影运用，都能看出创作者在视觉呈现上的投入。剧中多处场景被观众截图为“壁纸级画面”，这种对“美”的追求，在古偶赛道中确实有其存在的黄上黄视频价值。

更重要的是，两位主演的外形条件与角色设定的契合度，着实让整部剧加分。

古偶的“美”，从来不只是脸。

而是当两个人站在一起时，

你能相信他们之间真的发生过什么。

张凌赫饰演的落难侯爷，在战损妆的衬托下呈现出一种破碎感与贵气并存的质感；田曦薇则凭借甜美的外形与“杀猪女”的身份设定形成鲜明反差——当她扛着半扇猪肉却仍眼神清澈地回眸，这种“甜妹与力士”的反差感，让角色立刻变得鲜活起来。

而两人的同框戏份，更是“对我的眼睛很友好”。 《逐玉》花了相当的篇幅去呈现男女主角在日常生活中的互动细节。

比如，女主不爱读书的设定，被处理得颇为生动。男主教女主长玉念七步诗，91午夜嫩草“煮豆燃豆萁”到了“杀猪”的女主嘴里变成了：“煮豆烧豆秆，豆在锅里喊。同是一个爹，为啥先杀俺？”这种带着市井气息的幽默感，让两个人物的性格差异变得鲜活可感。

以及，最出圈的“三吻”名场面：亲脸颊的试探、“陈皮糖吻”的暧昧、强吻的张力，从画面到情感也算处理地比较自洽和水到渠成。

有趣的是，女主樊长玉的职业和背景设定是全剧里特别的亮点。开场杀猪那一幕，展现了她作为底层市井女性的谋生方式；遇到地痞欺压时提刀反击，刀成了她捍卫尊严的力量；随着剧情推进，这把刀最终将挥向战场，蜕变成保家卫国的刃。无论境遇如何变化，91香蕉免费刀始终握在长玉自己手里——这个意象的完整性，让角色的成长轨迹有了可循的脉络。

然而，如果说《逐玉》只有优点，显然无法解释为何它会陷入如此激烈的口碑争议。而这些争议也说明了，很多事情往往是把双刃剑。

双刃剑的第一把——“伪人伪景”的悬浮感。上文提到的为人称道的“镜头美学”到了这里就变成为了美而丧失了逻辑和真实感。比如，美丽的雪景拉进了看，却是雪质轻盈如椰蓉，缺乏真实雪的厚重感；为了人物的身姿美感，导致冰天雪地里的人物却衣衫单薄；为了画面的“透气美感氛围感”，女主居住的房间四面通风，大雪天却门窗大开……

确实，很多时候为了艺术和美常常要牺牲日常的逻辑性，就像没有人长得像毕加索立体派画里的样子。但作为面向大众的剧集为美学而牺牲逻辑的选择，确实会让一部分观众感到出戏。

更典型的是村庄的整体呈现。故事设定于乱世，但村中小桥流水整洁如新，夜晚甚至“爱迪生穿越了”一般亮如白昼。这种“21世纪新农村住着一群古人”的违和感，让部分观众质疑：这是否只是一个精致的摄影棚产物？

双刃剑的第二把，也是最尖锐的，指向核心的一把，是关于这个故事“女强”的设定。上面我们提到了“我杀猪养你”的强女赘婿故事设定，本是一个突破套路的大亮点。可是一些观众发现，随着剧情的进展，女主的态度又回归传统框架，让期待“爽感”的观众感到落差。令人兴奋的“杀猪女”“女将军”的标签，更多是偶像剧的身份设定，未能真正转化为角色的主体性。

面对这些争议，也有观众提出：“看个古偶，美就完了，甜就好了，干嘛拿着放大镜要求那么多？”

这恰恰触及了一个长期存在的核心矛盾：古偶剧的定位究竟是什么？ 是仅供消遣的视觉消费品，还是应当承载叙事逻辑的艺术作品？

或许，答案并非二元对立。我们需要的恰恰是更多不同声音的讨论。

客观地聊了优点和争议点，我们要聊聊情绪价值。不能否认《逐玉》为观众提供的情绪价值。

在当下这个充满不确定性的时代，当现实生活已经足够疲惫，下班后瘫在沙发上，卸下大脑，放弃思考力，只看赏心悦目的画面和CP。《逐玉》它剥离了历史的沉重，滤掉了生活的尘埃，只留下最纯粹的情感拉扯和最养眼的视觉组合，这种情绪价值的安抚有时候比死磕逻辑bug要舒服一些。

田曦薇将樊长玉的坚韧与柔软融合得恰到好处，那双笑起来弯弯的眼睛和梨涡，确实带来了治愈。张凌赫也很适合这个角色，谢征的清冷与深情他也演出来。的确，《逐玉》很懂古偶的门道，知道怎样把心动、试探和拉扯先摆出来。对于很多只想在碎片化时间里获得片刻甜味的观众而言，这就够了。

这样的两张脸凑在一起，

真的已经很美好了，

然后我们就能短暂地忽略现实的丑陋。

人总是喜欢紧抓逻辑与意义，

而忘了天真、单纯、傻傻的，

去相信某个瞬间的可能。

其实，更往深里去追究《逐玉》的舆论风暴，折射出的是当下长视频行业的集体焦虑。在短剧冲击、用户注意力碎片化的背景下，平台比以往更渴望“爆款”的诞生。这种讨论本身，恰恰反映了部分渴望长剧的观众对内容的在意——因为在意，所以审视；因为期待，所以挑剔。

《逐玉》到底是不是一部好剧？从情绪价值和颜值上看，它绝对足够。但如果非要提出更高的要求，对它确实苛刻了。内娱苦丑古偶久矣。在这个意义上，《逐玉》对“美”的坚持，至少是一个值得被看见的起点。而它引发的讨论，也将成为行业反思“何为真正的爆款”的有益样本。

编辑：Yijie

设计:乐乐

Vitas发布20周年专辑《OPERA20》首支单曲

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专业产出内容 国风音乐破圈

　　戴荃的一句“月溅星河，长路漫漫”引起了无数人的共鸣；七叔的“秋风落日入长河，江南烟雨行舟”流行网络，国风音乐以不可阻挡之势在互联网上掀起一股文化浪潮。

　　在各大音乐播放平台，“国风”已经和“流行”“摇滚”“说唱”等音乐风格并列，成为了新的类别。平台助力、乐迷青睐、原创新势力潜能无限，国风音乐由此进入高质量发展的新阶段。

　　国风音乐包容性强 诗意美学赢得听众认可

　　近日，腾讯音乐数据研究院发布《国风音乐内容生态报告》指出，国风音乐富有极强的包容性音乐文化，包括当代流行音乐的音乐元素和民乐、曲艺等传统文化元素，在重新融合创新后，华语流行音乐不仅具有传统元素与民族特色，还有更强的可塑性。国风音乐不仅承载着文化认同感和文化传播的使命感，还让其社会、文化、商业价值被不断放大，成为时代流行文化的关键词。

　　国风音乐作品饱受传统文化滋养，这一特性使得国风音乐以诗意的美学特性赢得听众认可。网络流行的《惊蛰》《夏至》《芒种》《霜降》等众多以传统节气为题材的国风电子音乐，也可以看出，无论在乐器选择还是作词谱曲上，国风音乐创作者们青睐传统文化意象、夹杂曲艺念白、遵循诗词格律，饱含温良情怀。这显示出新时代年轻国风音乐人对中华文明的传承和发展，营造了独特的国风场景。

　　内容产出更专业 不再“圈地自萌”

　　如今，国风音乐早已不再是小众文化的“圈地自萌”，开始以更专业的内容产出寻求更广泛的链接，扩大国风音乐的影响力。

　　原创国风音乐厂牌开始尝试将传统文化与现代流行音乐相融合，如以融合戏曲元素见长的音乐人“一棵小葱”，其建立的同名新锐国风音乐厂牌旗下成员皆为中国戏曲学院、中央戏剧学院、中央音乐学院等专业院校的科班生，厂牌原创作品《狂浪生》《老古董》《易知难》等备受乐迷与行业的认可。

　　古风圈“老大哥”墨明棋妙成立米漫传媒文化公司，是兴趣社团升级成专业厂牌的典型案例。国风音乐内容生产逐渐从“用户生产内容”向“专业生产内容”转变，使得国风音乐爆款数量增长，内容产出更加精品化，市场影响力和专业化程度与日俱增。

　　与此同时，很多主流歌手也加入了国风音乐行列，助力更多专业优秀作品破圈，如：国产动画《大鱼海棠》主题曲《大鱼》的演唱者周深以及郁可唯、摩登兄弟刘宇宁等新生代唱将，也备受听众的关注。据腾讯音乐由你榜2021全年统计，共有27位具有国风标签的音乐人上榜，而凭借《踏山河》出名的七叔（叶泽浩），在新歌榜单中就有7首原创国风歌曲取得不凡成绩，其中《燕无歇》一曲位列2020年度国风音乐榜第二。

　　平台助力营造氛围 融合创新加速破圈

　　国风流行的背后，不仅是中华优秀文化的光芒焕发，更是年轻一代对自身民族文化认同的寄托。近年来，以《唐宫夜宴》《洛神水赋》等为代表的一系列传统文化类的爆款节目频出，在主流媒体和在线音乐平台的助力下，大众看到了国风在悠久历史沉淀中蕴含的无限魅力。

　　同时，音乐领域的生产创作开始关注国风，探索传统文化的传承和表达，不断挖掘国风文化的价值存在。

　　一方面，互联网音乐平台为国风音乐创作者提供了展示音乐艺术和文学才华的平台，着力营造国风音乐的创作氛围。腾讯音乐旗下QQ音乐原创国风音乐计划“国风集”，通过发布专题企划的方式邀约国风音乐人加入，在制作、发行、推广歌曲等方面给予创作支持，合力推出精品国风音乐；2022年元旦酷狗国风“新元之夜”音乐盛典，联合知名音乐人、集结新兴国风力量、携手音频怪物、萧忆情等国风圈层大咖，近40首国风歌曲的生动演绎为国风音乐增添独特的记忆，打造了国风乐迷们交流桥梁和互动的新平台。

　　另一方面，国风音乐自身兼容并包的特质也是其广为流行的原因。《报告》指出，国风音乐本就融合了包括流行音乐的现代音乐元素和民乐、曲艺等传统文化元素，其富有包容性的音乐文化在与其他品类音乐碰撞时，表现出更强的可塑性。国风音乐融合创新，让华语流行音乐更具传统元素与民族特色，这不仅拓展了国风音乐的听众群，而且加速了国风音乐的破圈。在音乐产业实践中，国风音乐承载着文化认同感和文化传播的使命感，其社会、文化、商业价值被不断放大，破圈之后的国风音乐有望成为时代流行文化的关键词。 (文/记者 陈斯)