刚上映的《呼啸山庄》大概是今年尺度最大的院线电影。
顶级卡司、呼啸顶级编剧、山庄术还顶级IP，变艺结果却把传世名著拍成了《五十度灰》。乱改
名著变成色情片？
导演说，自己要按照不同于以往的呼啸颠覆性审美改编《呼啸山庄》。
本来以为可能是山庄术还小众佳作，结果是变艺半部床戏。
原著里，乱改凯瑟琳和希斯克利夫没有一点性描写。情欲片两个人的呼啸爱情是通过暗示推进。
但是山庄术还这版《呼啸山庄》却把重头全都压在了情欲戏上。
灵魂共振变成了肉体纠缠。变艺
电影一开场，乱改一个男人被吊死了，但是围观者们的注意力却在他隆起的下体上。
男女主更是91馃崙如此，不管是面团、后背的鞭痕，还是床上的鸡蛋、用手指戳鱼，几乎每一个场面都和情欲有关。
就连配角也都在大玩SM。
难怪观众吐槽这是为了弥补内地无法上映限制级的遗憾。
导演的目的很明显，就是用情欲去展现当代的先锋审美。
不止是《呼啸山庄》，很多情欲戏多的电影都打着先锋的旗号。
《可怜的东西》宣传期就说自己是用情欲展现女性反叛，虽然拿下了奥斯卡，但看完之后只能感觉到空洞。
什么时候大家开始觉得露骨性内容多，先锋感就越强了？
大尺度=先锋审美？
之所以大家会产生这种思维惯性，很大一部分是糖心破解因为创作者偷懒。
上世纪，社会批判空间受限，身体和性就成为少数可以合法冒犯的领域，所以，在那个年代，挑战性禁忌的确是具有革命性的先锋行为。
而在艺术史中，这些作品通常被形容为是“通过挑战禁忌达成的艺术突破”。
因此，后人学习时很容易将“挑战禁忌”误解为永恒的“先锋公式”。
于是，“大胆”被窄化为“情欲的大胆”，“先锋”被降维成“性的先锋”，大尺度也莫名其妙地承载了象征意义。
久而久之，“尺度=先锋”这个观点就被不断强化。
问题是，当年那些行为之所以先锋，是因为特定的历史环境，一旦“挑战禁忌”本身成为一种套路时，它就走向了先锋的反面，成为新的陈词滥调。
而且在注意力稀缺的时代，情欲化是一种相对低成本、高辨识度的差异化策略，这也导致很多创作者不是“因为需要而使用”，而是“因为有效而使用”。
情欲化也就不再具有最初的作用。
而且，它也巧妙地满足了观众的多重心理需求，构成心理的“双重位移”。
消费一部大尺度的获奖影片，能给观众带来一种心理收益——
“我能欣赏这种别人只能看见色情的东西。”
这就能让人觉得自己不保守、9.1免费版安装有品位，同时获得审美优越感和道德先锋感。
评论家一样，他们也需要建立自己的品味权威。
而发掘和捍卫这些作品，就是证明自己具备精英判断力的最直接方式。他们不仅在推这个作品，也在告诉世人自己品味超前。
当一套话语能为所有人提供身份收益时，它就很难被质疑。
但本质上，这只是一种替代性满足，通过消费“情欲的先锋”，来感受“批判的幻觉”。
资本的收编则是直接让它成为一种商业模式。
当资本发现“情欲化+讨论度/获奖”是一条被验证的成功路径后，它就会尝试拆解公式：
一个擅长视觉美学的导演 + 一个有话题度的文学IP + 足够的情欲场面 + “女性觉醒”“身体政治”等社会议题。
最终，“伪先锋”作品大量泛滥，虽然在形式上真的很像那些获奖的“真先锋”，但内核却空洞乏味，“先锋”从一个价值判断变成了营销分类。
《呼啸山庄》的争议，很大程度上就是因为资本用这套公式去套一个根本不适合的经典。
有效床戏是什么？
有意思的是，面对这一场又一场的情欲戏，观众的反应却是“无聊”。
人的审美是存在阈值的。
尤其是在一个人人都能一键定制AI色情视频的时代，某个G点已经被双手垒出老茧的时候，情欲戏想打动观众就变得越来越难。
毕竟，连岛国的AV份额都在连年下滑，很难指望通过视觉刺激击中观众。
那么，好的情欲戏应该是什么样的？或者说观众想看什么样的？
其中一个方向就是从单纯的身体呈现转向关系叙事。
真正能打动人的情欲场面，从来不是关于身体的，而是人与人之间发生了什么。
也就是说，要通过两个人之间的天雷勾火展现人物关系的变化，呈现身体的目的是展示内心。
《失乐园》就做得很好。
一开始只是追求出轨刺激的时候，情欲画面是直白粗暴。
后来，两个人决定在一起，组建自己的家庭时，拍摄手法就从整体转向局部，着重刻画二人之间的温柔。
最后出轨败露，两个人穿着黑衣躺在白色床单上，又从温柔转向了对他们爱情的献祭。
身体是早于语言的最初表达通道，而情欲戏的目的，本就应该是展现两个身体承载的过往经历、创伤、记忆，单纯的肉体刺激只会让人觉得厌烦。
另外就是从可见性转向不可见性。
内容过剩的时候，克制、省略、暗示反而成为最稀缺的品质。
所以，画面要留白，门外的阴影、晃动的窗帘……这些“不呈现”比“呈现”更能激活观众的想象力。
而且，最好是声音优先于画面，在塑造氛围感上，声音能比画面高出好几个档次。
呼吸声、衣服的摩擦声、碎裂声……因为能激发想象，所以更能让人感觉到张力。
《燃烧女子的肖像》就是典范。
两个人在篝火晚会上对视的时候，裙摆着火，音乐停止，整个世界消失。没有任何裸露，没有任何身体接触，但情欲张力达到了顶峰。
情欲戏是不会消失的，但它的呈现方式以后会变得越来越难。
这种难，不是技术难，而是艺术上的难。
要让它具备叙事能力和人性洞察，从击中观众，转向嵌入观众。
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日本年轻人的潮流中心——心斋桥PARCO开业啦！
无论什么时候，我在日本的时尚中总能找到层出不穷的新颖流行元素。即将在11月20日开业的心斋桥PARCO，可以说汇集了现下日本年轻人的潮流!从化妆品、服装、配饰到日用杂货、艺术品等等无一不是满满时尚感。
新生代下的PARCO心斋桥PARCO是第18家PARCO，它被视为“日本时尚文化的代名词”，还没开业，就受到了广泛的关注。如果你问我：日本的潮流是什么?我会毫不犹豫地回答：PARCO!
在延续日本著名建筑大师村野藤吾设计理念的基础上， PARCO带来了跨越时代的革新，比如：外观上PARCO的外墙利用了垂悬式装饰设计，在阳光或者灯光映衬下，看上去犹如波光粼粼的水帘，既展现了大阪作为“水都”的特点，又营造出熠熠生辉的跃动感。店铺结构上经过重新规划的PARCO，有着全新体验的开放式空间!贯穿12楼~14楼的瀑布景致，处处都透露着令人眼前一亮的新鲜感。
“传统与革新”上在参观的时候工作人员告诉我，PARCO虽然象征着新生代下的百货大楼，却仍然保留着原来心斋桥店北楼的一些传统设计，比如部分楼层自动扶梯侧面的莱姆石设计、1楼电梯墙面上镶嵌的银杏瓷砖等等细微之处。在我看来，将传统文化与新生事物糅合在一起，相辅相承，这也是一种文化的传承。提高顾客体验程度上除了提供热情周到的服务，最让我惊喜的是，PARCO还在各楼层都设置了安静讲究的休闲空间，除了可以歇歇脚之外，还可以在这里的小隔间里进行临时办公，可谓是面面俱到。一座颠覆了传统模式下的百货大楼，到处都充满了神秘感，我这就带你去看看!
年轻活力的潮流文化还没走进PARCO，就能透过落地窗看到熟悉的Tiffany&Co!进门口几步，三宅一生、Sacai、Maison Margiela等国际知名奢侈品旗舰店扑面而来。2楼Kolor、FACETASM、Onitsuka Tiger等日本潮牌专卖店齐聚，带上2G OSAKA家的限定Be@rbrick熊，年轻人最爱的潮流单品，多种风格的酷玩搭配，你都可以在这里找到!全新独特的美食体验2楼还有日本关西地区首家阿玛尼咖啡店，来到这里享受一次优雅下午茶，惬意十足。B1和B2更是集合了众多潮流没事，加上个性化的饮食空间，为你带来独一无二的新鲜感。
丰富多彩的二次元空间PARCO的6楼，有橡子共和国!值得注意的是：除了商品区外，这里有几处动漫电影中的经典场景合影点。在此基础上，还有西日本首家开设的哥斯拉专卖店、蜡笔小新专卖店、刀剑乱舞万屋本铺等等动漫周边店，动漫迷们的朝圣圣地从此增加。
新奇百变的艺术展示PARCO以“更贴近艺术”为主题，在每个楼层中都融入了惊喜作品!在14楼，设置了几处用于画展、设计展、游戏展等展会的展览空间，从细节到空间利用，都彰显着自己的文化底蕴。
与时俱进的“黑科技”走在流行时尚的前方，自然少不了先进的高科技。PARCO的部分店铺提供AI试衣体验，轻松换装、更改搭配随心get。数十面LED屏幕分布在大楼各处，实时更新PARCO内的设施介绍、楼层店铺以及活动详情等等信息，还配置了能够支持多国语言的AI语音识别系统，为来自世界各地的游客带来更便捷的服务。PARCO里面到底隐藏了多少“黑科技”?在这里我先保个秘，这份“神秘大礼“当然是亲自过来体验一番才更有趣味。到这里，我的大阪PARCO之旅也来到了尾声，在生活懂得珍惜，在思考中学会享受，如同重获新生的PARCO一般，向着新的希望，继续前进吧。
泉州：疫情防控不松懈 行政审批“掌上办”
全力做好疫情联防联控，倡导鼓励行政审批服务“掌上办”。记者从泉州市行政审批制度改革工作专班获悉，今年6月以来，泉州市进一步深化行政审批制度改革，开展行政审批服务事项再梳理、再优化，聚焦减环节、减材料、减时限，致力于推动“掌上办”，目前已在闽政通APP“泉服务”平台梳理上线了一批市级和县（市、区）可掌上办理的个人、法人类行政审批和公共服务事项，可极大方便企业、群众全天候利用手机端办理相关行政审批服务。
掌上办事再升级，政务服务更贴心。借助闽政通“泉服务”新增“常用事项”服务，市民可直接通过手机在闽政通APP的“泉服务”平台进行个人、法人类事项申报。当前已上线个人类的申报事项达277项，涉及公安局、民政局、医保局、司法局等多个单位；已上线法人类的申报事项达437项，涉及财政局、公安局、医保局、商务局、市监局等多个单位，后续将持续新增更多事项，方便市民随时随地掌上办理。 （泉州晚报记者 林书修 通讯员 蔡翔）
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