俄媒：美国将人权变成寻求霸权工具

全场最后一次射门，马南距离比赛结束只剩几秒，最后总决战飓风队亚历山大·尼基申的封堵一记重炮直奔球门而去——如果没人挡着，这场比赛大概率要进加时。救主金骑挡在球门前的士比赛首，是险胜旧版蓝莓视频大全米奇·马南。

北京时间6月3日，拿下斯坦利杯总决赛第一场，马南维加斯金骑士5比4击败卡罗来纳飓风，最后总决战拿下系列赛开门红。封堵马南在这场他职业生涯首场总决赛中贡献一次助攻，救主金骑但真正让他成为赛后焦点的士比赛首，是险胜91V防守端一次绝境封堵。

比赛末段，金骑士领先一球，马南飓风队发起疯狂反扑。乔丹·斯塔尔连续在攻区争球成功，卡罗来纳获得数次扳平良机。最后一次争球后，跳转入口隐藏c71百度斯塔尔干净利落地把球拨给尼基申，后者毫不犹豫一杆怒射，球径直飞向球门方向。马南在千钧一发之际用身体挡住来球，冰球被弹离危险区域，计时钟随即归零。跳转入口隐藏C71百度如果这球没被挡下，金骑士门将卡特·哈特将被迫面对一记极速射门，胜负难料。马南用一种出人意料的方式终结了悬念。

进攻端，马南同样没有缺席。禁漫天堂app下载’他在比赛中送出一记助攻，延续了本赛季季后赛的火热手感。进入总决赛之前，马南以22分领跑季后赛得分榜，本场之后再添一分。数据单上，他季后赛累计7球15助攻。常规赛期间，马南在新东家的第一年交出80分、24球、56助攻的成绩。休赛期，他以八年9600万美元的合同加盟金骑士，平均年薪1200万美元。这笔签约在技术上是一笔先签后换的交易，涉及他的老东家多伦多枫叶队。作为不受限制自由球员，马南在谈判桌上握有主动权，最终把职业生涯的下一站锁定在维加斯。

斯里兰卡航空在新加坡荣获双奖

　　在最近在新加坡举行的新加坡樟宜机场集团“2021让我们谈谈货运”会议上举行的颁奖典礼上，斯里兰卡航空公司货运荣获“卓越货运服务奖”。

　　斯里兰卡航空已被新加坡货运业合作伙伴提名，并与新加坡航空和卢森堡货运航空一起，共同被评审委员会评选为“卓越奖”。

　　此次获奖，是因为斯里兰卡航空通过樟宜货运枢纽为货运提供了卓越的客户服务，并提供了快速创新的解决方案。

　　在这次的颁奖中，斯里兰卡航空公司还获得了另一个奖项-“货运量增长排名前五的航空公司”，实现了2020年樟宜航空公司大奖中自己的承诺。

　　自去年发生Covid-19疫情爆发以来，斯里兰卡航空是全球航空旅行几乎停滞之际重新开始飞往樟宜航班的首批少数几家航空公司之一。

　　自去年四月以来，斯里兰卡航空公司一直保持为科伦坡以外的五个其他目的地(钦奈，孟买，新德里，吉隆坡和墨尔本)提供直航服务。在此期间，航空公司帮助运送了重要的货物，包括药品，医疗设备，个人防护设备(PPE)和紧急快递材料。

　　此外，斯里兰卡航空公司还协助将重症患者转移到新加坡接受治疗，并支持斯里兰卡出口商运送货运产品，其中包括在新加坡很受欢迎的“斯里兰卡螃蟹”。斯航还与新加坡斯里兰卡高级委员会合作，通过向位于新加坡的斯里兰卡公司提供特惠价来推广斯里兰卡产品。

　　斯里兰卡航空公司货运负责人Chamara Ranasinghe表示：“在航空业历史上空前的动荡时期，看到我们为新加坡和总部货运团队所做出的努力被认证为“卓越服务”，这真是令人鼓舞。尽管旅途并不轻松，但还是值得的! SriLankan Cargo致力于进一步发展其对该地区提供无缝物流解决方案的贡献。”

　　斯里兰卡和东南亚地区及澳大利亚地区经理Mohan Meegolle代表斯里兰卡航空公司领奖，他说：“一直以来，我们都努力为合作伙伴提供优质的客户服务，以具有竞争力的价格提供快速及时的解决方案。我们很高兴我们的努力得到了新加坡和樟宜机场集团的货运联谊会的认可。”

　　在过去的10个月中，斯里兰卡航空公司还通过樟宜航空枢纽帮助从新加坡以及其他亚洲国家1500多名斯里兰卡人返回家园。

　　樟宜机场集团感谢斯里兰卡航空公司在这个特殊的时期为航空货运业做出的贡献。

　　樟宜机场是世界上最大的枢纽之一，年旅客量为6800万人次，货运量为300万吨，飞机起降架次为38.2万。樟宜机场目前被Skytrax评为“世界最佳机场”，这是连续第八年成为世界上第一个，也是唯一一个这样做的机场。

融与破，音乐剧加速抵达更阔的观众群

　　■记者 姜方

　　“中国音乐剧发展至今已超过40年，简单模仿、仅制作中文版的时代该结束了。”原创音乐剧《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的首轮30场演出昨天收官，这部由上海文化广场与徐俊戏剧联合海外资源共同创制的作品，标志着全新的中外联创模式正在申城舞台逐渐成型。“在国际化主创的相互欣赏、交流与碰撞中，为中国原创音乐剧提供更多元的视角和创新的可能。”徐俊告诉记者。

　　由上海文化广场与徐俊戏剧联合海外资源共同创制，原创音乐剧《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的首轮30场演出昨天收官。（演出方供图）

　　最近，申城舞台不仅有《麦克白夫人》《德米安》等中外团队联合打造的音乐剧热演，从高校到演出方都在探索剧校融合新模式，打破艺术美育边界。近日由上海文广演艺集团出品的音乐剧《摇滚学校》走进上海市世外小学，为300余名学生带来生动有趣的音乐剧工作坊；刚结束热演的上海音乐学院出品红色题材音乐剧《忠诚》，以“音乐+思政”的路径将作品送进上海杉达学院……从舞台到校园，东西交融的“融”与突破圈层的“破”，如双翼助力音乐剧充满活力地触达更多观众，实现青春一代与时尚艺术的双向奔赴。

　　东方式转身让“麦克白夫人”学得畅快

　　“从剧本、音乐到演员，我们以拥抱世界经典的胸怀与国际班底合作。以全英文形式演绎，意味着可以在全世界范围内找演员。”徐俊告诉记者，拥有“德奥音乐剧女王”美誉的玛雅·哈克福、西区热度极高的演员理查德·卡森、曾在西区版音乐剧《汉密尔顿》中饰演主角的英国演员卡尔·昆斯伯勒，都在此次中国首演中贡献了各自的高光时刻，“接下来可能还会有更多外国演员加盟，我们计划把《麦克白夫人》推向海外市场”。

　　剧组中不仅有国际知名演员，也有何亮辰、王梓庭、赵伟钢、庞盛之、殷浩伦、马灵奇等中国翘楚。舞台交锋与合作中，玛雅·哈克福追求写实，对人物气息、情绪、逻辑把握等细节严格捕捉，让后辈们获益匪浅；西方演员对中国写意美学和留白之美同样赞不绝口，这恰恰是中外联创版《麦克白夫人》的整体风格。“比如一个东方戏剧式的转身，也让玛雅等外国演员花了不少时间揣摩学习，才找到感觉。”徐俊说。

　　“座位离舞台超级近，细节尽收眼底”“镜像视角太棒了”……此次《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的开放式双面看台与对称的舞美结构，都让观众们感到新奇。主创从原著镜像设置的文本人物中获得启发，把隔空绝杀等场景都设置成镜像。由百年老船厂改造的表演艺术新空间，见证先锋、前卫、实验性的创想在这里落地。

　　一部新创作品不免有提升空间，从音乐到剧情，业内人士和观众也指出《麦克白夫人》需要成长的地方。“原创精神就是不害怕失败，我们会往更好的方向努力。”在徐俊看来，年轻从业者身上最可贵之处就在于创新的冲动与灵气，“当我们都能以百分之百的热情、精力与勇气投入原创，中国音乐剧行业将会有光明的前途”。

　　在高燃课堂的实践中感知艺术之美

　　“音乐剧教父”安德鲁·劳埃德·韦伯70岁时的突破之作《摇滚学校》今夏将于前滩31演艺中心上演。在原版经典即将飞抵上海之际，该剧全国运营上海音乐剧艺术中心携手音乐剧教育机构“爱作剧”开启系列校园活动，为申城学生们带来高燃音乐剧课堂。

　　在上海市世外小学的工作坊里，从打响节拍、揣摩歌词唱腔的轻重音，到和着伴奏学唱一段完整的歌曲，再到孩子们全身心投入到数分钟的片段展演，颇有音乐节现场的热烈欢乐。

　　剧中，落魄的摇滚歌手杜威·芬始终心怀梦想，偷偷在父母和校长眼皮子底下组建一支校园摇滚乐队，带领孩子们释放真我。而校园工作坊现场，留言板上贴满了写着孩子们心声的彩色便签，鼓励他们放飞梦想。

　　过去数年中，上海音乐剧艺术中心先后以《音乐之声》等剧目走进校园。“音乐剧并非高不可攀，相反，它形式新颖多样、现场氛围轻松、容易入门。”总经理戴筱莹表示，近年来上海中小学生校园音乐氛围越来越好。

　　制作原创音乐剧的脚步走得再稳些

　　申城舞台大中小剧场各类音乐剧盛装上演，市场繁荣了、就业机会变多了，固然值得欣喜。但也有业内人士冷静地表示，“每年首演的原创剧目虽多，质量上乘的仍然屈指可数；演员特别是头部演员资源缺乏，也暴露出一些问题”。

　　“无论是奔着大IP还是明星去，现在卖座的音乐剧都拥有比较强的垂直观众群。粉丝为了某个明星买票可以不计成本，但老百姓对高价位演出票的消费力明显下滑，除非一部戏口碑极佳观众才愿意埋单。”上海文化广场副总经理费元洪说，十几年前一部海外大戏引进上海，得益于极强的宣发力度，有可能获得票房大丰收。“现在已步入碎片化传播时代，一部音乐剧能触及观众的范围和力度不像过去那么大，这也导致一些原创新剧要获得大众的关注变得相对困难。”

　　仅以上海文化广场的60万会员为例，他们贡献了这家剧场超过80%的票房。如何让剧目触达更多对音乐剧有兴趣的观众，需要多方深耕细作。学者认为，大众对音乐剧的消费意愿和消费力、对戏剧生活的认识依然有待提高。

　　“中国音乐剧的创作根基还没有那么深，因此制作原创音乐剧的脚步切莫太急，可以走得再稳一些。音乐剧是一门在不断创作中日臻完美的舞台艺术，需要通过一轮轮的剧本朗读、工作坊等环节反复调整，在首演前的打磨环节可以多花一些时间。”费元洪对中国香港两部原创音乐剧《顶头锤》《大状王》印象深刻，“作品前后花了九年时间孵化，融入当地特色的音乐语言也充分体现了文化自信”。

　　从业者们认为，做原创音乐剧是一件高风险的事情，在百老汇有商业上的亏损也很正常，毕竟从起用怎样的演员、如何宣发到场次票价设定等每个环节，都会影响作品的票房与口碑。当务之急，还是要不断总结原创经验，从海内外音乐剧从业者身上获得养分，提升本土创作者的经验与技术能力。