长期被忽视的长期你如何学会培养闭环思维,早点少走弯路?被忽方法都在这我有个朋友,工作五年,何学会培环思每天忙到半夜,养闭但年终复盘时发现自己好像什么都没做成。维早另一个朋友,点少9.1在线观看网站看起来慢悠悠的走弯,但每件事都有结果,法都领导放心,长期升职也快。被忽差别在哪?何学会培环思不是能力,是养闭闭环。“闭环”这个词听起来很专业,维早其实就是点少:凡事有交代,件件有着落,走弯事事有回音。你发起一件事,不管是给别人还是给自己,最后一定要有个明确的结果反馈回来。就像你给手机充电,插上充电器,手机亮起充电图标,过一会儿电量百分比变化,这就是一个闭环。如果插上没反应,你心里就会犯嘀咕:到底充上没充上?很多“长期被忽视”的人,恰恰就是在这里栽了跟头。先搞清楚:你为什么会被忽视?被忽视不是因为你话少,而是因为你输出不稳定。老板交代你做个方案,91n小视频你做了,但没下文了。同事问你进展,你说“还在弄”,然后就没然后了。朋友让你帮忙问个事,你问到了,但没告诉对方结果。这些事情单独看都是小事,但叠加起来,你在别人心里就成了“那个不太靠谱的人”。于是,重要的任务不会找你,因为没人愿意等一个没有回音的信号。你就陷入“越被忽视,越不想主动;越不主动,越被忽视”的死循环。闭环思维的本质:不是“做完”,而是“完成”这里要区分两个词:做完和完成。做完,是事情在你手里结束了。完成,是事情在所有人眼里有了一个明确的结果。比如你写了一份报告,发到工作群里,这是做完。你写报告,发到群里,并且@相关人,91免费图片说“报告已发,重点在第3页,麻烦您今天下班前反馈意见” —— 这才是完成。你推动了事情向下一个环节走。很多人就是卡在“做完”这一步。觉得我交出去了,责任就转移了。但在别人看来,事情停在那里,没有反馈,没有下一步,等于没有发生。闭环思维的第一课:把你自己的动作,变成别人眼里的结果。那具体怎么培养?给你几个笨办法1. 把“大概”变成“数字”“我很快就弄好” —— 这不是闭环,因为没有边界。“我今天下午五点前发你初稿” —— 这才是闭环,因为对方有了预期,你也有了压力。你不需要用什么时间管理软件,就在每次答应事情的时候,主动加一个时间点。哪怕没人要求你,你也要说:“我周三上午给您答复。” 然后设个闹钟。坚持一个月,你会发现别人对你的信任感明显上升。2. 建立“消息回收站”你和别人聊完事,你是色呦呦啊啊不是经常觉得“聊完了就完了”?比如同事问你要一个客户联系人,你微信上发了号码过去,对方没回复,你是不是觉得“发完就拉倒”?不对,发完信息,对方没回应,这个闭环是断的。你要养成的习惯是:每发出一个重要信息,心里留一个“待确认”的钩子。 如果对方半天没回,你就补一句:“收到请回复一下,我好放心。” 不要觉得不好意思,这既是在帮对方确认信息,也是在帮你自己闭合这一环。你在训练你的大脑:事情没有反馈,就不算结束。3. 失败也要反馈这是很多人的致命伤。事情搞砸了,就不敢发声,躲起来。结果呢?别人不知道你搞砸了,还等着你的成果,最后耽误了整体进度。那比搞砸本身更糟糕。闭环思维里,坏消息也是消息。 你做砸了一个方案,你主动说:“这个方案我试了三个方向都不行,我整理了失败原因,香蕉51视频接下来准备换一种思路,预计后天出新版。” 你看看,这叫“有交代”。而不是默默把一份烂方案发给别人,然后祈祷他看不懂。不要怕暴露失败,怕的是你让失败悬在半空中,别人得费劲猜测。4. 给自己一个“每日闭环清单”不用多,三件事就够。每天睡前问自己:今天哪件事,我做了,但没给别人结果?今天哪句话,我说了,但没落实?今天哪个问题,我发现了,但没记录?写在纸上,哪怕字很丑。你写着写着就发现,很多闭环断掉,不是因为你懒,而是因为你忘了。大脑本来就擅长遗忘,你把它当成备忘录,怪不得你总丢三落四。如果你长期被忽视,建议先从“小闭环”练起不要一上来就想“我要改变人生”,先找一件很小的事情练手。比如这周内,你要还给朋友一本书,你就提前在手机上设个提醒,到那天你把书递给他,然后说:“书看完啦,里面有个观点特别有意思,改天聊。” 对方说“好嘞” —— 你就完成了一个微小闭环。再比如,你向一个同事请教了一个问题,你弄懂了以后,隔半天给他发个消息:“今天你跟我说的那个方法特别有用,我试了一下效果不错,谢谢!” 你看,这个闭环漂亮吗?它不仅让同事感到被认可,也让你自己强化了“学到东西—应用—反馈—感谢”的完整链路。你不需要一下子变成那种“事事万无一失”的完美者。你就是从这些鸡毛蒜皮的小事里,把断开的一个个环重新接上。时间久了,你的大脑就会形成一种肌肉记忆:事情到我这里,我得让它继续往前走,而不是停在原地。说点反常识的:闭环思维不是讨好型人格我见过一些误解,觉得“凡事有交代”就是当舔狗,什么都汇报。错。闭环是给结果,不是给情绪。 你不需要逢人就汇报“我在干嘛”,你只需要在关键节点给出关键信息。比如老板让你做一个PPT,你不需要做到一半跟他说“我在做了”。但你做完初稿,发给他,附上一句“先看第一版,重点在第三部分,你看看逻辑对不对” —— 这就是给结果。他看了会给你反馈,你再改,再反馈,最后定稿。这个循环里,你一直在动,他也知道你在动。如果你把闭环理解为“不停刷存在感”,那反而会让人烦。真正的闭环,是让每一个和你协作的人,心里都觉得踏实。 踏实感,才是被信任的前提。给你一个可以照着做的模板场景没闭环的做法有闭环的做法同事问你数据“我待会找找”“我下午3点前发你,如果没收到请提醒我”领导让你修bug默默修完修完回复:“bug已处理,原因为XX,我加了个测试防止再犯”朋友问你推荐书“有一本挺好的”“推荐《思考快与慢》,我昨天刚读完,里面关于系统1和系统2的说法特别有意思”自己定了个学习计划“我想每天学英语”“我每周一三五晚上9点,用APP背30个单词,周末做一次小测”看见没?闭环就是把“不确定”变成“确定”。你不需要什么高深的技巧,你只需要在每一句话里,多增加一个时间点,一个反馈方式,一个行动承诺。还有一个容易忽略的点:闭环要有“元认知”什么意思?就是你除了关心事情本身的闭环,还要关心你思维方式的闭环。比如你发现自己总是在同一个类型的事情上栽跟头,那么,你要给自己设一个“复盘环”:发生了什么?我哪里判断错了?下次我怎么做?这不是让你写长篇日记,就是在手机备忘录里记两行。比如:“今天又被骂了,因为我没有确认邮件是否发送成功。以后发完邮件,必须在已发送里截图给对方确认。” 记下来,下次执行。这就是你思维上的闭环。你不再让同一个坑把你绊倒两次,也是对自己有个交代。长期被忽视的人,往往都有一个共同点:对别人太大方,对自己太敷衍。 你答应别人的事,你都记得。但你答应自己的事,比如“我今天要早点睡”,随时就破了。这其实也是一种没有闭环。你连对自己的交代都没有,怎么能让别人对你放心呢?所以,你再给自己定一个规矩:凡是说出口的,无论是说给别人还是说给自己,都默认它是一个承诺。 承诺了,就得有一个结果。结果对自己,是成长;结果对别人,是信任。最后说一句实在话别指望一下子就成了闭环大师。我也经常断环,比如上周答应给朋友发一个资料,结果忘了,过了两天他才来问,我特别不好意思。但没关系,断环之后,能主动补上环,比从不断开更重要。 你只要有一次把他忘了的环补上了,你收获的信任,比一直没断过更牢固。你长期被忽视,不是你的能力不行,是你发出的信号太弱了。从今天起,试着把每一件小事的结局,都轻轻推到对方眼前。不用道歉,不用解释,就一句话:“那件事,结果是这样。” 你会发现,世界的回音,其实一直都有,只是你以前没认真听。过程里你会出错,也会尴尬,甚至会觉得自己像个絮絮叨叨的机器人。但没关系,闭环不是为了取悦别人,而是为了让自己的每一步都算数。 等你的每一个动作都有了回应,你自然就能从被忽视的角落里走出来,站到别人看得见的地方。

这一年,难以忘怀的“音乐之声”

  过去的这一年,沪上各大音乐舞台可谓群星汇聚,国内外的优秀音乐家在这座城市留下了精彩动人的旋律。

  我们邀请知名乐评人张可驹根据不同的音乐体裁及类别,回顾这一年申城舞台上令人难忘的音乐演出。

  ■张可驹

  令人惊艳的管弦乐演出

  2023年9月21日,俄罗斯指挥泰斗弗拉基米尔·费多谢耶夫指挥柴可夫斯基交响乐团在上海东方艺术中心演出了柴可夫斯基的《第五交响曲》和《第六交响曲》。

  这位年过九旬的指挥大师从俄派音乐的黄金年代走来,柴可夫斯基交响乐团又与他合作了数十年之久,这场宗师级别的演奏,让观众领略到根植于传统,又有所变化的伟大成就。

  2023年10月24日,库伦奇斯与音乐永恒乐团在上海东方艺术中心上演了里姆斯基-科萨科夫的《天方夜谭》以及拉赫玛尼诺夫的《第二交响曲》。

  在古典音乐的舞台上,真正的明星演绎者都有一种既能驾驭现场又能深度感染听众的能力。库伦奇斯与音乐永恒乐团即是如此,他们的演奏有一种根基扎实的感染力。

  2023年12月16日,指挥家迪图瓦携手大提琴家卡普松与上海交响乐团合作的音乐会令人难忘。迪图瓦几乎最大限度地激发了上海交响乐团的潜能,也尽显一代协奏曲指挥家的本色,让卡普松在台上真正地尽情发挥。不过,最惊艳的仍是迪图瓦诠释法国音乐的天赋。

  充满个性的独奏会

  2023年4月1日,钢琴家陈韵劼在上海交响乐团音乐厅的演艺厅演奏了作曲家福雷的钢琴独奏作品与李斯特的《12首超技练习曲》。

  陈韵劼对福雷作品的演绎充满高级技巧和高级品位。而下半场的《12首超技练习曲》则体现了真正的速度、紧张度与技巧张力的融合,展现了钢琴家是如何在抒情的意境中保持情感的高能。

  《哥德堡变奏曲》的演奏版本众多。2023年5月14日,法国钢琴家大卫·弗雷在上海音乐厅弹奏了巴赫的《哥德堡变奏曲》。与当下种种光怪陆离的演奏相比,弗雷的弹法不算特别抢眼,但仔细聆听就会发现他有着自成一体的诠释思路,在音乐表现上有很多亮点。

  在紧接着的6月24日,上海音乐厅迎来了著名钢琴家波格莱里奇的钢琴独奏会。这位被乐迷们称为“波哥”的钢琴家,以顶级的技巧融合深邃的洞察力重构了作品的舞台形象。他将前些年过分夸张的个性视角收敛了起来,进入到一种细水长流的平衡状态。

  10月8日,上海音乐厅再度传出《哥德堡变奏曲》的动人旋律,这一次是瑞士古键盘乐器演奏家米歇尔·克伊奈用羽管键琴演奏的。克伊奈不愧为著名羽管键琴家古斯塔夫·莱昂哈特的高足,是其音乐精神的传承者。他们的演奏中有慷慨陈词的句法,有鲜活而不陈腐的性格,更有爱与深度。

  2023年12月1日,陈萨在上海音乐厅举行的钢琴独奏会,是我在上海听陈萨的独奏会中整体质量最佳的一场。从曲目的安排,到针对性地解决演绎难关,再到诠释自己对音乐的观点,每一个环节都很好。

  法国钢琴家艾马尔是一位很难被归类的钢琴家。2023年11月28日,他在上海交响乐团音乐厅举办了钢琴独奏会,演奏了利盖蒂、贝多芬、肖邦、德彪西的作品。尽管这位著名钢琴家已迈入高龄,但他在弹奏超难练习曲时依然纵横自如,技巧强悍。更重要的是,他的整个演奏系统——从手指技巧到风格表现依旧强大无碍地运转着。

  百花齐放的室内乐

  2023年3月12日,GCG合奏团在黑石园区的TRI第三空间演出了柴可夫斯基的《弦乐六重奏(佛罗伦萨的回忆)》。这是一个青年演奏家的组合,他们形成未久就已经能出色地演绎老柴的这部杰作。他们尊重弦乐器本身的音响之美,对优美旋律的刻画也有其敏感性。

  2023年6月20日,钢琴家张橹与小提琴家唐韵、中提琴家施宇成等人在上海交响乐团音乐厅的演艺厅演出了莫扎特室内乐专场。这是上海交响乐团“莫扎特盲盒”系列的最后一场。唐韵的演奏风格优美,对莫扎特的作品颇有心得。而张橹则把自己在指挥方面的结构观投射在钢琴键盘上。

  钢琴家何宁与张天然的四手联弹组合已连续数年在上海演出,每一次的曲目设计都极为用心。2023年7月22日,何宁与张天然在大宁剧院演奏了斯美塔那《我的祖国》。他们的演奏中有一种音乐舞台上不多见的东西,那就是趣味和品位的结合。

  孙榆桐与郭煦是一个新晋双钢琴组合。去年7月28日,他们在上海东方艺术中心音乐厅演奏了拉赫玛尼诺夫《交响舞曲》的双钢琴版,力求将独奏家的形象带入双钢琴演奏。这次音乐会的亮点不少。

  优秀的演奏家有一种魅力,就是观众已经熟悉他的演奏特点,但依然能常听常新,青年圆号演奏家曾韵就是如此。去年8月17日,他与钢琴家韦子健在上海音乐厅举行的音乐会颇有特点,担任柏林爱乐乐团圆号首席的曾韵厚积薄发,演奏中有一种细水长流的内蕴。

  小提琴家王之炅也有这样的魅力。去年10月20日,她与钢琴家王鲁合作演奏了勃拉姆斯的奏鸣曲。他们的演奏融合了很多高级的音乐技巧,音乐的层次非常丰富,真挚且感人。王鲁的钢琴部分也很美妙,两件乐器构成了真正的平衡。

  去年11月24日晚,听完上海四重奏成立40周年的纪念演出,我情不自禁地起立鼓掌,为了贝多芬的《a小调第十五弦乐四重奏》第三乐章,也为了古今皆同的情感。

  著名的鲍罗丁四重奏标志着当代四重奏演出的天花板。去年12月9日,他们在上海音乐厅演奏了老柴、拉赫玛尼诺夫与肖斯塔科维奇极为深沉厚重的曲目。整场音乐会的聆听体验可以概括为“经历了漫长的辛苦,最终追寻到开阔与幸福”。在很多老牌名团古风荡然甚至只能“听个情怀”的当下,鲍罗丁四重奏可以说是逆势冲顶。

  顶尖水准的协奏曲演出

  2023年9月24日,小提琴家宁峰与新古典室内乐团合作在上海音乐厅演出了巴赫与维瓦尔第的作品。

  宁峰对维瓦尔第《四季》的演绎十分精彩。他和新古典室内乐团的年轻音乐家们精心设计了这场演出,观众能听到如此走心、有品质且有说服力的《四季》实属不易。

  肖邦的钢琴协奏曲可以说是“演绎过剩”了,但是真正有说服力的演奏却不多见。今年1月14日,钢琴家邓泰山与杨洋指挥的上海交响乐团合作演出了肖邦的《第二钢琴协奏曲》。邓泰山不仅具有当代顶尖的钢琴演奏技巧与风格,而且还有理想的大局观与深入的洞察力。

  难得一见的系列演出

  今年1月6日至8日,钢琴家周善祥在上海交响乐团音乐厅的演艺厅演奏了5场跨度达500年的键盘音乐作品。他通过这5场独奏会纵览键盘音乐的历史,是非常可贵的系列演出。这位青年钢琴家选择曲目的眼界十分开阔,并围绕着自己的艺术目标,对技巧进行了深入的磨炼,精湛手笔甚多。

  有品质的声乐演出

  去年12月17日,男中音歌唱家周正中与钢琴家冯佳音合作,在上海音乐厅演出了俄系与德奥艺术歌曲。拉赫玛尼诺夫悠长而沉郁的旋律线条,融合了音乐化的语言,而舒伯特优美的旋律轮廓则融合了细腻考究的吐字。

  回声(Echo)合唱团的演出每每令我佩服。2023年12月24日,回声合唱团与回声少年合唱团在上海交响乐团音乐厅举办了音乐会。听孩子们唱《Over the Rainbow》,以及黄自所写的歌咏季节风物的作品,真是一种美好的体验。

  德国著名男中音歌唱家马蒂亚斯·格内以艺术歌曲的演绎享誉全球。今年1月5日,他与陈萨演绎的舒伯特《美丽的磨坊女》是一场令人惊喜的演出。这位歌唱家不愧为高水准的艺术歌曲演绎者,他塑造的音乐形象既有深入的考虑,也有丰富的层次。而陈萨的钢琴部分也弹出了应有的分量。

  令人瞩目的新人

  俄罗斯青年钢琴家安娜·盖纽申涅是2022年范·克莱本国际钢琴比赛银奖获得者。这位钢琴家力求让自己深入俄派音乐的真正内核。她拥有一双会“歌唱”的手,以及多层面音乐表达的成熟性。去年9月26日,她在上海交响乐团音乐厅举办了一场精彩的音乐会。

  2021年,年仅17岁的饶灏进入第18届肖邦国际钢琴比赛的决赛并一举成名。近两年来,他的技巧与风格都日渐成熟。他于去年6月10日在上海音乐厅的演奏洋溢着青春的气息,尤其是李斯特《12首超技练习曲》让人难忘。

  钢琴家王紫桐是一位值得关注的新人。她弹奏的莫扎特钢琴奏鸣曲流露出一种简洁高雅的美,令人一听就感到惊艳。去年6月8日,她在上海东方艺术中心的演奏表现出很强的控制力和分寸感,非常可贵。

  年少成名的钢琴家鞠小夫近年来的进步大超预期。去年8月6日,他在上海音乐厅演奏的李斯特《b小调奏鸣曲》可以说对作品有着相当深入的思考,但他并没有把过多的设计感流露于表面,技巧的磨炼也有的放矢。

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“逐梦海丝”专场文艺晚会在泉州举行

“逐梦海丝”专场文艺晚会在泉州举行

晚会现场。东南网记者 傅心玫 摄

东南网10月29日讯(本网记者 傅心玫 通讯员 吴君凡)“蓝蓝泉州湾,青青戴云山……”28日晚,伴随着一曲《蓝蓝泉州湾》的优美旋律,“逐梦海丝”专场文艺晚会在泉州音乐厅举行。

舞蹈、南音四宝表演、歌伴舞、童声合唱……各类节目异彩纷呈,蕴意丰富。舞蹈《丝海妙音》以美丽的泉州妙音鸟形象,展示出跨越千年的古老海丝文明,喜迎世界宾朋的美好景象;群舞《刺桐花开》描绘了刺桐花盛开的美好景象,展现了古城泉州人热情似火,海纳百川的胸怀;一曲《花好月圆》中,艺术家操控提线木偶用毛笔写下“花好月圆”四个字,向来自各国各地的朋友们献上最美好的祝福;南音四宝表演《赏春》在呈现泉州非遗文化的同时,为在场观众展示了精彩绝伦的演奏技巧。

据了解,本场晚会以文化为媒,旨在体现以泉州为主体多元文化交融汇合的艺术以及南音、提线木偶、梨园戏等泉州传统艺术。来自泉州经贸职业技术学院的学生小刘告诉记者,全场晚会不仅是一场视听盛宴,也是一场优秀文化的展示表演,“这场晚会让我惊喜的是,历史文化可以通过美好的艺术形式展现,并且跨越语言和地区,让在场所有人都深受感染,投入其中。”

“逐梦海丝”专场文艺晚会为第二届21世纪海上丝绸之路青年创新大会系列活动之一,晚会突出融合、突出传承、突出多元、突出活力,为海丝青年艺术人才提供施展才艺的平台和舞台。

“逐梦海丝”专场文艺晚会在泉州举行

晚会现场。东南网记者 傅心玫 摄