作家、美食家蔡澜在香港去世

　　 据广东省纪委监委消息：经中共广东省委批准，广东广东省纪委监委对云浮市政协原党组书记、浮市主席黄达辉严重违纪违法问题进行了立案审查调查。政协组书

　　经查，原党黄达辉丧失理想信念，记主籍白云视频追剧免费下载官网忘却初心使命，席黄91免费破解版罔顾组织原则和群众意愿，达辉干预阻挠地方民生项目建设，被开对抗组织审查；违反中央八项规定精神，除党违规接受宴请和旅游活动安排；违反组织原则，广东不按规定报告个人有关事项，浮市在干部选拔任用工作中为他人谋取利益并收受财物；廉洁底线失守，政协组书违规收受礼金，原党免费的91违规从事营利活动并获取巨额利益；违规套取公务接待费用；目无法纪，记主籍大搞权钱交易，席黄利用职务便利为他人在企业经营、项目承揽等方面谋利，免费18并非法收受巨额财物。

　　黄达辉严重违反党的政治纪律、组织纪律和廉洁纪律，构成严重职务违法并涉嫌受贿犯罪，男生和女生差差差的视频且在党的十八大后不收敛、不收手，性质严重，影响恶劣，应予严肃处理。依据《中国共产党纪律处分条例》《中华人民共和国监察法》《中华人民共和国公职人员政务处分法》等有关规定，经广东省纪委常委会会议研究并报中共广东省委批准，决定给予黄达辉开除党籍处分；按规定取消其相应退休待遇；收缴其违纪违法所得；将其涉嫌犯罪问题移送检察机关依法审查起诉，所涉财物一并移送。

青岛市文旅局最新宣传片《青岛带节奏》MV：大制作、有看头！

每座城市都有属于它的节奏感，每个人都有不同的答案。关于青岛是什么节奏的？这些青岛人的回答说出了大多数人的心声。

深耕旅游行业的国家级导游大师说，青岛带着“时尚动感”的节奏，文旅行业高速发展不断更新，在延续经典中向时尚迈进；在不到十岁的青岛小嫚眼中，青岛带着“青春活力”的节奏，丰富的旅游资源给孩子的童年创造了无限可能性；开了十年公交，土生土长的公交司机说，青岛带着“热情洋溢”的节奏，好客的青岛人欢迎每位游客的到来；而刚刚参与援鄂抗疫的医护人员说，青岛带着“万物安好”的节奏，气候好、风景好、人更好。如今，夏日的脚步近了，青岛也一步步向我们走近了。

青岛市文化和旅游局倾情打造的2020年青岛全新文旅大片——《青岛带节奏》音乐快闪MV，于今日正式上线。观众可在微博、微信及各大视频平台搜索关键词“青岛带节奏MV”进行观看，完整版视频时长263秒，共采拍全市37个景区92个优质镜头，展现其特色资源和玩法，此次视频拍摄还专门招募了100余位群众演员参与，一组背后的数字便可感受到文旅局的用心。近百个镜头，近百位演员，他们希望这份“双百作品”能让大众眼前一亮。

有人说这是一支“好看”的视频，像是青岛版的《爱乐之城》，是一场青岛的视觉盛宴。一是好看在它的“多变”，视频的镜头语言丰富多样，每个镜头的角度都有它的独到之处，在快慢之间不停变化，不断带给人以视觉冲击力和新鲜感；二是好看在它的“多彩”，每一帧视频的色彩都非常鲜艳，除了精准表达出青岛标志性色彩“红瓦绿树、碧海蓝天”外，也呈现出很多新青岛色彩，如热情活力的青啤黄、别致静谧的古典灰、鲜嫩欲滴的樱花粉；三是好看在它的“多情”，在短片的情感表达上，没有过度依赖纯粹风景带给人们的震撼，而是在风景中讲述了一个故事——由几位年轻女孩扮演的城市唤醒官，将青岛这座城市唤醒，将人们不断召集起来共同感受青岛的美好。视频分三个篇章展开，篇章一为唤醒篇，女主在金沙滩醒来，在半梦半醒中“瞬移”到不同场景，崂山巨峰、八大关、天主教堂，并在这些地方与好友们相遇，一起出发去探寻青岛的每条街巷。于是短片来到篇章二，即快闪篇，姐妹五人在青岛各地穿梭体验，有可爱的极地海洋世界、刺激的方特梦幻王国、火爆的大学路网红墙……而后他们来到五四广场，邀请游客和市民朋友们一起合着《我的青岛》的旋律，跳起这只欢快的“带节奏之舞”，通过快闪舞蹈的形式传达青岛的时尚节奏。视频的尾声更是体现出青岛市文化和旅游局的用心，他们邀请到文旅行业和医护行业的代表，还有不同年龄段的市民代表，说出他们心中属于青岛的节奏，青岛是时尚动感的、青春活力的、热情洋溢的、万物安好的，欢迎你来青岛！

一段视频不能把青岛的美全部呈现，更多美好还等着你来亲自发现！

北京国际音乐节拓宽中国歌剧版图

　　记者 高倩

　　巨大的斜面挤出锐利的尖角，向着观众席倾轧而来，白色铺天盖地，让一切不堪和挣扎无所遁形。18日晚，指挥大师夏尔·迪图瓦执棒上海交响乐团，细碎又精密的旋律飘飞在舞台上下，包裹着意味尖锐的唱词纵横激荡——首演100年后，阿尔班·贝尔格划时代的歌剧杰作《沃采克》借助第28届北京国际音乐节的平台，在保利剧院圆满完成全舞台版本的中国首演。

　　这样值得铭记的瞬间，北京国际音乐节见证许多，更缔造了许多。在中国歌剧艺术版图上，凭借二十多年来超过60部中外歌剧的高水准呈现，北京国际音乐节是当之无愧的拓荒者和引领者。

　　《天使之骨》剧照。 北京国际音乐节供图

　　■《沃采克》展现前瞻视野

　　贝尔格歌剧《沃采克》是20世纪戏剧史上的一座丰碑，它改编自德国天才文学家与剧作家格奥尔格·毕希纳的残本《沃伊采克》，以底层小人物作为悲剧主人公，讲述了在二百年前的德国，一位贫穷士兵在长期的羞辱与压迫中精神崩溃，最终杀死恋人并绝望溺亡的悲剧。1925年，《沃采克》在柏林首演，无调性的音乐语言、极具冲击力的批判精神震动欧洲，被视作现代歌剧的开端。百年来，《沃采克》一直是各大歌剧院必演的经典剧目之一，39次访华的迪图瓦非常了解中国音乐事业的发展速度，他清楚地意识到，“如今，中国乐团与中国观众已具备理解这部复杂作品的成熟能力。”

　　《沃采克》该如何与今天的中国观众相见？比利时弗兰德斯歌剧及芭蕾舞剧院与导演约翰·西蒙斯联手，为之赋予了极简却充满张力的舞台表达，光影流动，颜色碰撞，人物内心世界的变动被巧妙地具象、延伸。今年6月，这一版《沃采克》在比利时首演后广受好评，入围2025年国际歌剧大奖“最佳新制作”提名。“我们广泛邀请世界范围内最优秀的艺术家，共同为中国观众呈现这部作品。”北京国际音乐节艺术总监邹爽说，在中国歌剧事业的发展历程中，北京国际音乐节向来具有“前瞻性”的视野。

　　■大批作品在京首演亮相

　　《沃采克》不是北京国际音乐节第一次呈现贝尔格歌剧，早在2002年，他的另一部现代歌剧《璐璐》就已在北京国际音乐节的舞台上首次与亚洲观众见面。

　　2000年前后，是“歌剧”还属稀罕物的年代，剧目仅限《茶花女》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《卡门》等最广为人知的几部，演出场次也是寥寥。“音乐节必须有歌剧，因为歌剧是集音乐、戏剧、舞美的综合艺术，代表着音乐的制高点。”北京国际音乐节创始人、艺术委员会主席余隆一锤定音。从2000年起，普契尼亲自审定的《托斯卡》、威尔第《纳布科》、肖斯塔科维奇《姆钦斯克县的麦克白夫人》等一大批西方经典歌剧接连落地，在北京完成中国或亚洲首演。2005年，瓦格纳四联剧《尼伯龙根的指环》完整亮相，尤其轰动一时。

　　“指环”四联剧展示了瓦格纳最高的艺术成就、最为成熟的艺术思想、最庞大的艺术结构，对西方歌剧发展产生了重要影响，因为演绎难度大、角色数量多、神话色彩对舞台呈现要求丰富，无论在哪一方舞台，“指环”上演都是乐坛瞩目的大事。

　　至今，很多乐迷想起二十年前的那四个秋夜，仍然津津乐道，从夜色初降到星月当空，“指环”以宏大篇幅描绘的神话世界天马行空，瑰丽慑人。台下，从全国甚至海外赶来的乐迷喝彩久久不息——在节目策划、演出执行、市场运作等多个领域，北京国际音乐节代表自己立足的这座城市和中国的古典音乐行业接受了空前的检验。从此，北京国际音乐节开启了系统性呈现以瓦格纳、理查·施特劳斯为代表的德奥歌剧时代，在引进《唐豪瑟》《玫瑰骑士》《特里斯坦与伊索尔德》等名作的同时，《艾莱克特拉》《阿里阿德涅在拿索斯岛》等相对冷门的作品也出现在音乐节的节目单上。

　　《沃采克》在保利剧院圆满完成全舞台版本的中国首演。 记者方非 摄

　　■剧目选择打破舒适圈

　　“如果总以普及性和市场认知度考虑去选择剧目的话，可能国内整整一代乐迷都会错过像《阿里阿德涅在拿索斯岛》这样的名作。”余隆说。踏出舒适圈的北京国际音乐节，毫不吝惜地把高光给予中国作曲家，自2003年开始，郭文景的《夜宴》《狂人日记》《诗人李白》、周龙的《白蛇传》、叶小纲的歌剧《咏·别》、陈士争的《霸王别姬》《赵氏孤儿》等中国歌剧始终占据重要的一席之地，郭文景曾感慨：“北京国际音乐节让中国作曲家的作品堂堂正正地被世界了解。”

　　在引入经典、关注本土的基础上，北京国际音乐节继续证明，作为当代中国最具影响力的古典音乐盛会之一，它打开了中国观众了解世界艺术前沿景象的一扇窗。从《璐璐》到《沃采克》，贝尔格的作品站在二十年年轮的两端，回望昔日因太过先锋、前卫而被敬而远之的现当代歌剧，如何越来越频繁、越来越深刻地予人震撼和深思：乔治·本杰明《切肤之痛》音响奇妙，杜韵《天使之骨》直刺社会弊病，《湮灭》《捌》结合歌剧与最新科技……而自2016年起，沉浸式等最新的观演体验，带着《唐·璜》《小狐狸》等作品融入三里屯等热门商圈。

　　古典音乐发展至当下，在邹爽看来，这是“歌剧应该走进普通人生活”的时代。破圈触及更多人群，既是古典音乐持续发展的生命力所在，也带着让艺术回馈城市的人文情怀和为行业探索前路的勇气。“作为从业者，我们有必要让更多观众和同行知道世界舞台上正在发生什么。”邹爽说。立足全国文化中心，这也是北京持续推进“演艺之都”建设的题中之义。