福建“十五五”三方面深化两岸融合发展

纵观新世纪以来中国女排的频繁发展历程，相比于巴西等世界传统强队，换帅环何我们更换主教练的体系推倒腾频率确实高得惊人，不断更迭的反复帅位，持续拉扯着队伍的中国止折发展节奏。

98年郎平带队拿下世锦赛亚军，随后胡进带队取得奥运第五，陷恶性循之后陈忠和接过教鞭，频繁潜心打磨队伍，换帅环何斩获2003世界杯、体系推倒腾2004雅典奥运冠军，反复2008北京奥运会收获铜牌。中国止折仅仅因为没能在家门口拿下金牌，女排能停队伍仓促换帅，陷恶性循寒了陈忠和一心深耕排球的频繁热忱。

蔡斌上任之后，亚锦赛不敌泰国引发巨大争议，免费网站男女没有给予足够时间沉淀纠错，再度更换主帅。王宝泉上任之后压力巨大选择辞职，俞觉敏临时接手。2012年伦敦奥运无缘四强，危难之际郎平再度出山。依靠大国家队理念，坚持高快结合战术，看黄免费软件接连拿下多项重磅赛事荣誉。可周期结束后，又因为无法持续包揽冠军再次换帅。

蔡斌二度执掌中国女排，着力打造光速排球；等到赵勇上任，立刻转向青春风暴，尽量压缩老将出场机会，大力启用十几岁小将。www.麻豆视频一任教练一套思路，每一任新帅几乎全盘推翻前任搭建的战术框架、用人思路。战术无法延续，球员不断适应全新打法，默契难以长期培养。

反观巴西女排，吉马良斯长期稳坐帅位。成人网站打开球员更新换代一波又一波，战术体系一脉相承，排协持续给予信任，队伍常年稳居世界顶尖行列。稳定的环境，正是长久保持竞争力的根基。

不断更换主帅带来的连锁问题已经凸显。战术路线来回摇摆，人才梯队建设断断续续。如今世联赛暴露主攻对角短板，亚锦赛在即，为了短期成绩，又紧急征召尚未完全康复的刁琳宇归队救场。一边大力培养新人，一边关键时刻又不得不依靠老将救火，思路始终难以统一。

不少球迷感慨，女排热度高，仿佛人人都想从中分得一杯羹，容易把竞技成绩当成短期政绩。主教练看似手握指挥权，人员选拔、队伍规划处处受限，很难长期贯彻完整的建队计划。

我们期待中国女排重回巅峰，但想要走出困境，首先要跳出“成绩不佳立刻换帅”的死循环。给予教练稳定的执教周期，保持战术体系延续性，坚持长期化梯队建设，少一些短期功利的目标，多一份深耕排球的耐心。唯有停止反复折腾，中国女排才能稳步走出低谷。

《唱作人》钱正昊玩转雷鬼曲风 先锋意识成优势

　　《我是唱作人》第七期节目上线后，再度获得网友的一片赞许。下半季首轮淘汰夜，八位首发唱作人带来神级live现场，摇滚、流行、R&B、雷鬼各种音乐曲风轮番轰炸舞台，令听众应接不暇。

　　钱正昊演绎雷鬼曲风灵气十足 获乐评人称赞后生可畏

　　下半季节目开播伊始，00后唱作人钱正昊的加盟就成为网友热议的焦点。在上周五播出的节目中，他带来一首融合雷鬼和Trap(陷阱音乐)的《还不知道》，青春洋溢的旋律与歌词，以及轻快而松弛的歌曲氛围，让一首音乐市场极为少见的雷鬼歌曲充满了阳光俏皮的味道。仅仅18岁的钱正昊却能将老派的雷鬼音乐玩得灵气四溢，不仅得到百人评审“中国的Justin Bieber(歌手名)”的评价，节目播出后更是获得不少资深乐评人的赞许，令人不禁感叹“后生可畏。”

　　除了作品上的新意之外，钱正昊对音乐知识的丰富储备也令人惊叹。在短暂的demo互听环节，钱正昊就从周笔畅作品中听出了她的用心之处，分辨出她采用了glitch-hop的音乐风格，同时也能感知到常石磊在编曲上的一些小细节，既敏锐又专业。此外，他还向大家科普和介绍了蒸汽波(音乐流派)、知名电音制作人Daft Punk(乐队名)等音乐知识，展现了自己音乐小百科的一面。事实上，这也和钱正昊自幼开始学习音乐，除了钢琴吉他这一类乐器的学习，在14岁便开始接触音乐制作的经历密不可分。

　　极高的音乐素养之外，钱正昊身上最难得的一点是他对音乐独立的审美和多元的思考方式，就像他在节目中说的那样，自己会一直尝试不一样的风格。而《我是唱作人》给了如钱正昊一样有丰富想法的唱作人一个展示舞台，他们可以去做任何喜欢的音乐形式，这在其他节目中几乎是不可能实现的，这也是这档音乐原创节目专业性的一种体现。

　　先锋唱作人集体“反扑” 白举纲跳出史上最大分差

　　经历了下半季首期节目的集体溃败之后，先锋唱作人在本期节目中打响反攻号角，向稳坐上位区的胡海泉、常石磊、金志文发起强势冲击。节目中，白举纲一曲对梦想绝不退让的《蠢梦》击败了胡海泉毕业多年的心声。摇滚和trap的融合令人耳目一新之外，他在舞台上仿佛脚底装弹簧般的跳跃更让人印象深刻，不少网友纷纷表示“心疼摄影师三秒。”值得注意的是，这组对决的结果也成为节目开播以来，大众评审给出的最大分差，这背后呈现的新老对决也不禁令人思考。

　　而在造型上面纱遮面，上演《感官浮游》的周笔畅虽然9票之差惜败金志文，但她在音乐氛围上的探索，营造出了如梦如幻的失重体验，正如她在开唱前所说的，“在进入音乐的时候，你们都会飘起来”，沉浸式音乐风格得到了不少好评。相比之下，经典派大魔王常石磊依旧十分能打，一首《二三四个字》给人以无限的想象空间，让听众进入他一手打造的温柔世界当中，听过之后后劲十足。

　　节目播出后，不少网友就先锋与经典交战的话题提出思考：“同样是听一遍就会的传统歌曲，为什么常石磊的歌不给人落入俗套的感觉？”对此，有网友表示其实越是简单的东西越见功力，同时常石磊的作品更具有情感的广泛性，相形之下白安的作品更偏重对自我的挖掘，难以走入所有人的内心。最后出场的王以太虽然未能挑战成功，但他带来的《LA in the snow》从歌词到旋律都十分抓人，浓浓的批判性更是让这首歌成为一首关怀现实的佳作。

　　《我是唱作人》助力乡村儿童圆梦 刷新国内网综深度

　　《我是唱作人》自开播以来，不但为大家呈现了多元的原创音乐，在音乐之外更联合中国扶贫基金会举办“善行100”全国大学生体验式公益活动，倡导全国高校的大学生们热心参与到公益事业中来，助力乡村儿童圆梦。作为唱作人代表，汪苏泷、梁博、胡海泉、钱正昊等也共同助阵了该项公益活动，可以说是身体力行支持公益。

　　据悉，“善行100”公益活动在全国多所高校设立公益体验站，除了个人直接捐赠之外，还可以组成志愿者和粉丝战队，一起为乡村的孩子们做贡献，为实现他们的梦想出一份力。“一份耕耘，一份收获”的公益活动口号也与节目中所体现的唱作人用音乐筑梦的态度不谋而合。此番，《我是唱作人》通过节目和唱作人的影响力让更多人关注到乡村儿童的困境，凸显了综艺节目的社会价值。

用音乐重建回忆中的家乡,阿细在酷狗《城歌纪》唱述广州变化

　　时间让熟悉变成回忆，也为彼此带来告别，如果变化不可避免，你会选择如何面对?酷狗微视频节目《城歌纪》第五期中，新生代唱作人阿细就用一首《回忆广州》和歌迷分享了家乡的变与不变。

　　广州，这座站在时代发展前沿的城市，近些年来一直用极快的速度改变着自己的妆容，原来的村落建筑逐渐减少，街头小吃和店铺似乎也失去了记忆中的味道，只留下风一样的背影让本地居民心生感叹。
　　从小在广州长大的阿细，选择用音乐记录这些变化，用歌声重建回忆中的家乡。《回忆广州》这首歌里，她从西关唱到骑楼，从珠江景唱到北京路，带着对过去的怀念，也带着些许“消失”的伤感。

　　身为广州的年轻一代，阿细对家乡变化有着相当深刻的感受，无论是以前和小伙伴玩耍的巷子，还是城里最有名的步行街，现在看来都“跟小时候的感觉很不一样”。介绍完西关大屋东山别墅这些城市特色，节目里她特别去了自己读书时最爱逛的状元坊，和在这里开店15年的阿姨聊天，无论如今的购物场景换了多少次，那里都保留着她不可替代的青春回忆。

　　“有人会说，广州已经开始变得陌生，我们这一代在渐渐失去自己的故乡，就好像城市的变迁是我们改变不了的。”改变伴随着阵痛，阿细对这座城过去美好的怀念与不舍是很多广州人共同的心情，但她同时提到：“我们也更乐于去接受广州多元化的文化发展。”
　　日新月异的广州其实并非改变了一切，比如这里辛苦打拼之后好好放松的生活态度，仍然在人们的心里得以延续。城市的面貌也许不再如旧，城市的味道却可以传承，在变化这件事上，阿细相信，“所有失去的，都会以另一种方式归来”。

　　用音乐记录城市与生活，《城歌纪》系列节目正在热播。前往酷狗音乐APP搜索“城歌纪”即可查看已播出的完整版及新节目上线时间，参与官方每日点赞互动更有机会赢得限定周边、耳机音响大礼，保持关注，发现更多精彩!