创作须回归内容本身，人带戏建立可持续的嘎音演员梯队，实现从“人带戏”到“戏捧人”的乐剧良性循环

回想起音乐剧《风声》首轮演出的那些日子，看着精心打磨的到戏作品稳稳地落在舞台上，那一刻，捧人心里有说不出的人带戏擦大狙踏实和感动。

《风声》创作历时3年，嘎音从对麦家笔下“绝境中坚守者”的乐剧敬意出发，到北京舞蹈学院、到戏中央戏剧学院的捧人孵化，再一步步走向全国的人带戏舞台，作品历经反复推敲。嘎音常有人问，乐剧为一个音符、到戏一句唱词如此打磨是捧人否太“折腾”？我想，“折腾”是值得的，这部戏让那些在暗夜里举火的人被听见、铭记。

《风声》首轮全国巡演上座率达99%。市场的回应像是在说，中国原创音乐剧已经进入创作与市场双向发力的馃崒馃崙馃崒新阶段。但客观来看，行业尚未达到真正的爆发期。眼下，市场呈现“引进与原创并行”的格局，引进作品靠成熟经验占着一席之地，本土原创则通过题材创新与本土化叙事聚集人气。

观众审美的变化尤为显著。音乐剧是戏剧、音乐、舞蹈、美术的聚合体，而年轻人正将它一点点融入自己的生活方式。更让人欣喜的是，他们的目光正从国际化转向对本土文化、民族文化的认同——那些融汇了中华美学与现代语汇的作品，越来越打动人心。

从演员到作曲再到总制作人，身份的转换让我越来越清楚：好戏的背后，是无数专业环节的精密配合。如今，高清乱码 菠萝视频本土原创作品在数量上已超过引进作品，题材覆盖主旋律、传统文化、现实主义、当代叙事、新国风等多种类型；“长期驻演+广泛巡演”的模式逐步成形，文旅融合让市场“多点开花”。然而，短板依然存在：缺乏统一规范与标准，创作人才储备不足，作品质量参差不齐；侵权盗版现象依然存在，维权成本高，损害创作生态。

在剧目运作过程中，我们也观察到一些现象。流量演员带动票房，的确能快速吸引新观众，可一旦过度依赖，作品就容易热度高、口碑低，91 视频使观众与作品的关系变成“看人”而非“看戏”。这提醒我们，创作须回归内容本身，建立可持续的演员梯队，实现从“人带戏”到“戏捧人”的良性循环。

剧场体验也在持续更迭。“沉浸式互动”“仪式化谢幕”……观众从“观看者”成为“参与者”，舞台上的“第四堵墙”被打破了。那些动人的瞬间，被镜头捕捉、在社交网络上传播，感染更多的人。

在《风声》中，我们着力刻画人性的微光，这种情感具备跨越文化的共鸣力。想让音乐剧真正“走出去”，就不能只停留在展示民族特色的层面，而要聚焦人类共通的情感与价值，寻找能触动心灵的共同语言。在实践中，黄金9:1免费版百度还得坚持市场化运作，通过国际巡演接受检验，并借鉴成熟经验，实现可持续的海外拓展。

《风声》对我而言，是一次深情的回望，更是一次坚定的出发。目前，我们正在打磨2.0版，希望以更成熟完整的样貌呈现，不负大家的期待。

文艺创作不仅需要技艺与温度，更承载着传承文化、照亮人心的责任。真正的文化自信，既来自对历史的敬畏，也生长于对未来的开阔表达。

（作者为音乐剧《风声》总制作人、作曲 阿云嘎）

创作须回归内容本身，建立可持续的演员梯队，实现从“人带戏”到“戏捧人”的良性循环

回想起音乐剧《风声》首轮演出的那些日子，看着精心打磨的作品稳稳地落在舞台上，那一刻，心里有说不出的踏实和感动。

《风声》创作历时3年，从对麦家笔下“绝境中坚守者”的敬意出发，到北京舞蹈学院、中央戏剧学院的孵化，再一步步走向全国的舞台，作品历经反复推敲。常有人问，为一个音符、一句唱词如此打磨是否太“折腾”？我想，“折腾”是值得的，这部戏让那些在暗夜里举火的人被听见、铭记。

《风声》首轮全国巡演上座率达99%。市场的回应像是在说，中国原创音乐剧已经进入创作与市场双向发力的新阶段。但客观来看，行业尚未达到真正的爆发期。眼下，市场呈现“引进与原创并行”的格局，引进作品靠成熟经验占着一席之地，本土原创则通过题材创新与本土化叙事聚集人气。

观众审美的变化尤为显著。音乐剧是戏剧、音乐、舞蹈、美术的聚合体，而年轻人正将它一点点融入自己的生活方式。更让人欣喜的是，他们的目光正从国际化转向对本土文化、民族文化的认同——那些融汇了中华美学与现代语汇的作品，越来越打动人心。

从演员到作曲再到总制作人，身份的转换让我越来越清楚：好戏的背后，是无数专业环节的精密配合。如今，本土原创作品在数量上已超过引进作品，题材覆盖主旋律、传统文化、现实主义、当代叙事、新国风等多种类型；“长期驻演+广泛巡演”的模式逐步成形，文旅融合让市场“多点开花”。然而，短板依然存在：缺乏统一规范与标准，创作人才储备不足，作品质量参差不齐；侵权盗版现象依然存在，维权成本高，损害创作生态。

在剧目运作过程中，我们也观察到一些现象。流量演员带动票房，的确能快速吸引新观众，可一旦过度依赖，作品就容易热度高、口碑低，使观众与作品的关系变成“看人”而非“看戏”。这提醒我们，创作须回归内容本身，建立可持续的演员梯队，实现从“人带戏”到“戏捧人”的良性循环。

剧场体验也在持续更迭。“沉浸式互动”“仪式化谢幕”……观众从“观看者”成为“参与者”，舞台上的“第四堵墙”被打破了。那些动人的瞬间，被镜头捕捉、在社交网络上传播，感染更多的人。

在《风声》中，我们着力刻画人性的微光，这种情感具备跨越文化的共鸣力。想让音乐剧真正“走出去”，就不能只停留在展示民族特色的层面，而要聚焦人类共通的情感与价值，寻找能触动心灵的共同语言。在实践中，还得坚持市场化运作，通过国际巡演接受检验，并借鉴成熟经验，实现可持续的海外拓展。

《风声》对我而言，是一次深情的回望，更是一次坚定的出发。目前，我们正在打磨2.0版，希望以更成熟完整的样貌呈现，不负大家的期待。

文艺创作不仅需要技艺与温度，更承载着传承文化、照亮人心的责任。真正的文化自信，既来自对历史的敬畏，也生长于对未来的开阔表达。

（作者为音乐剧《风声》总制作人、作曲 阿云嘎）

北京演唱会市场强劲复苏

　　任贤齐演唱会现场。

　　记者 韩轩

　　5月13日、14日晚，任贤齐“齐迹·在路上”巡回演唱会在北京凯迪拉克中心连续两天开唱，演出后，熙熙攘攘的人群从体育场馆出来，汇入华熙LIVE商圈，不少人选择买杯奶茶，吃点夜宵，或者继续购物，享受北京时尚又多彩的夜生活。5月以来，北京每个周末都有大型演唱会上演，随着演唱会市场的满血复活，文化生活与夜间消费的繁荣，彰显了北京这座城市的巨大活力。

　　“我是一只小小小小鸟，想要飞呀飞，却飞也飞不高。”14日晚，歌迷小欢哼着任贤齐的返场歌曲，从凯迪拉克中心走出来，决定和她的爱人去吃个烤串再回家。和小欢一样的歌迷不少，看到周边商业街依旧灯火辉煌，不少人选择去吃点夜宵，继续逛街。商业街上不少售卖玩偶、饰品的店铺吸引了很多年轻女孩，户外运动产品店铺则是男性消费者的心头好。

　　“这几次我去凯迪拉克中心看演唱会，演唱会结束出来，发现周边的华熙LIVE商圈依旧灯火通明，就跟开演前一样热闹。”行业观察人、《音乐先声》创始人范志辉说，演唱会对夜经济的发展、激发消费潜力起到促进作用，这也与北京市相关配套服务和商业的健全发展有密不可分的关系。

　　以演唱会为代表的大型营业性演出，无论是在市场影响力方面，还是票房收入方面，向来是演出市场的风向标，北京目前的演唱会官宣及筹备情况预示了北京强大的市场地位。5月以来，北京演出市场进入“演唱会时间”，音乐人陈粒、任贤齐先后登台，展现出超强的市场号召力，据了解，开了三面台的凯迪拉克中心可容纳万人以上，这几场演出几乎都是满座。本周末（5月20日、21日），李宇春将在凯迪拉克中心上演“周末愉快”演唱会。

　　5月26日至6月3日，五月天将在国家体育场鸟巢上演“2023好好好想见到你”“2023诺亚方舟10周年进化复刻限定版”双主题演唱会。以往，五月天来京一般会连续3天登台鸟巢，此番首次挑战鸟巢6场双主题演唱会。鸟巢演唱会一般可容纳观众八万人左右，如今五月天在京举办6场，日前开票时仍瞬间秒空，一票难求。

　　“今年的演唱会呈现‘爆炸式’状态，市场非常火热。”著名乐评人卢世伟说，这与前几年疫情的影响以及歌迷心态有很大关系，“演唱会在音乐、舞台等方面的呈现，有其他文娱形式不可比拟的优势，前几年，歌迷没有大型现场演出可看，这种热情在今年集中爆发。”此外，有部分演唱会是2019年未完成演唱会的延续，不少主办方为歌迷设置了“保留”票款不退票的服务，今年市场放开后，为歌迷逐一兑现。

　　6月份后，北京的演唱会还将逐渐增多。小鬼王琳凯、黄绮珊、郑钧的演唱会已经官宣，刘若英、梁静茹、李荣浩、华晨宇、张杰等歌手，都有意向在京举办演唱会，但演出时间尚未确定，以官宣为准。

　　“如果一个歌手要进行全国巡演，北京可以说是一定会安排的一站，北京是重要的文化地标，无论从文化意义，还是受众的多少、观演意愿等各个角度来看，吸引力都是毋庸置疑的。”范志辉说，这也决定了北京演出场地非常紧俏，部分歌手暂时没有官宣北京场演出，可能也与场地竞争激烈有关。也有业内人士预测，随着北京新工体开放使用，北京的演唱会将更加丰富。

　　北京演唱会市场外溢也带动了京津冀等周边地区的市场活跃度，便捷的城际交通为北京观众跨城观演提供了更多可能。6月至9月间，周传雄、张韶涵、张信哲、周杰伦在天津的演唱会均已官宣，不少北京观众已跃跃欲试。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）

守护珍贵的历史建筑 泉州市三处古建启动修缮加固

施琅故宅、王顺兴信局旧址、蔡清故居——泉州市区三处古建启动修缮加固

本报讯 （记者 殷斯麒 通讯员 陈嘉斌 文／图）“历史文化是城市的灵魂，要像爱惜自己的生命一样保护好城市历史文化遗产。”鲤城辖区内分布着各级各类文保单位81个，是泉州古城传统历史的遗存。由于这些文保单位多为木石结构，且年代久远，部分存在着不同程度的安全隐患。近日，泉州市区两级文旅局联防联动开展古城文物安全专项整治，启动施琅故宅、王顺兴信局旧址、蔡清故居维护加固方案，通过抢险加固，确保文物安全，守护珍贵的历史建筑。

王顺兴信局旧址

王顺兴信局旧址

因“楼”制宜加固保护、清理杂草

位于江南街道王宫社区的王顺兴信局旧址奇园洋楼维护加固现场，施工方正在清理洋楼屋顶、屋檐和墙体等部位的杂草。

“奇园洋楼三层屋顶的围墙、阳台地面等处，草木肆意生长，植物根系对建筑物造成破坏，出现墙体开裂、屋檐斜板脱落等情况。”鲤城区文物保护中心工作人员介绍，墙体脱落不仅损坏历史建筑主体，还存在严重安全隐患。奇园洋楼维护加固工作已启动，主要是清理杂草、树木，施工中不采用机械铲除或火焰喷烧等方法，而是根据洋楼具体情况采用人工整治或化学处理方法，确保文物不被破坏，待清理完成后，施工方还将采取有效措施进行屋顶防草。

据了解，王顺兴信局旧址由奇园、书房和船楼三栋主体建筑组成，记者看到，在船楼和奇园洋楼的附属楼，木构件均出现不同程度糟朽，现场施工人员正对其进行加固。“待抢险加固完成后，我们将继续向上级部门提交修缮报告，争取早日进行整体性修缮。”

远程监控力争上半年建成系统

“我们前期已对建筑的承重木结构、木材材质等进行勘察，发现屋内存在多处不同程度的自然损毁。”在施琅故宅维护加固现场，区文物保护中心工作人员介绍，该故宅已出现屋顶瓦片、屋梁脱落等现象，存在坍塌风险。目前已组织施工人员使用钢制材料对建筑进行结构性加固。施琅故宅的初步修缮方案已经提交上级相关部门，方案一经批准，鲤城区将继续督促业主单位履行文物保护职责，及时进行修缮。

据了解，鲤城区也已启动蔡清故居维护加固工作，预计本月底蔡清故居、王顺兴信局旧址、施琅故宅将同时完成维护加固工作。

为做好文保单位安全保护工作，市文旅局拨出80万元补助鲤城区开展文物抢险加固、文物巡查、完善消防设施配备、修缮方案编制等工作；组织文物专家逐点施策指导抢护，设立两级文博人员、执法人员、文物志愿者参与的小分队挂片区推动文物安全整治。目前，鲤城区文旅局已对全区文保单位进行灭火器更换、增配、检测，共新增配置全新灭火器156具，检测更换158具；需进行电线线路套管的文保单位44个，目前已完成31个；需安装智慧用电系统44个，目前已安装27个。下一步，区文旅局将继续推进全区文保单位远程监控系统建设，力争在6月底完成，为文保单位拴紧“安全阀”。