一会看好曼联一会看好利物浦，内维尔频繁改口遭卡拉格批评

本报讯 （记者 陈淑华 通讯员 陈冰影 连里超）房子拆迁后的泉州砂石运到哪里去，工地产生的建筑碎砂石又送往何处……在城市快速更新的今天，建筑垃圾的垃圾利用处理备受重视。近日，回收泉州市首个建筑垃圾特许经营权项目——南安建筑垃圾再生资源利用生产项目正式动工建设，项目明年6月份一期建成后可日处理建筑垃圾2000吨，动工波多野吉衣码精品秘入口年处理能力达60万吨。泉州

连日来，建筑位于康美镇的垃圾利用南安市建筑垃圾再生资源利用生产项目工地上，挖掘机来回作业，回收一派繁忙景象。项目该项目由南安园区集团投资，动工一期将建综合楼、泉州馃崒污水池、建筑原材料堆场大棚、垃圾利用砌块生产车间、破碎线生产车间、破碎储存仓等建筑，二期将建1幢生产车间，91Com总建筑面积34548平方米。“这个项目与纯粹制砖厂不同之处在于，多了一道破碎的工序。我们把建筑垃圾收集过来，经破碎后再生产成砌块，是17.c网站一个较完整的回收再生利用过程，能有效缓解建筑垃圾随意倾倒而引起的环境污染问题。”项目负责人李先生介绍道。记者了解到，项目二期的车间建成后，可生产标准砌块6万立方米/年或者荷兰砖24万平方米/年。目前，黄色软件app下载项目一期所有前期手续、施工招标、监理招标均完成，土方开挖累计完成总量的80%，临时办公活动板房、办公场地硬化、施工道路硬化、施工出入口洗车台模板已搭设完成。

记者获悉，为进一步做好建筑垃圾的回收再生利用工作，缓解建筑垃圾随意倾倒而引起的环境污染问题，南安市积极推进建筑垃圾再生资源利用生产项目建设。下一步，该市将出台相关工作制度，进一步建立健全建筑垃圾收集处置网络建设，积极推进建筑垃圾的“源头收集、中转清运、集中处置、再生销售”，形成闭环管理，努力将项目建设成为泉州市首家规模化、专业化的建筑垃圾消纳与资源化利用示范性项目。

长春亚泰发布战天津泰达海报 号召球迷熔城

长春亚泰发布战天津泰达海报 号召球迷熔城

字体大小：A A2013-10-18 10:34:52编辑：竹青点击: 次

　　90win体育讯 北京时间10月18日，为了准备对阵天津泰达的赛事，长春亚泰在联赛最后一个间歇期里做了许多重要工作，其中一项就是发布海报，号召球迷熔城。

　　长春亚泰在10月5日兵败广州，回到长春之后主帅萨布利奇一直对此事耿耿于怀，但他并没有把失败归咎于球员，“我们现在最需要的是自信，而不是指责，或者谁来承担输球的责任。”随着又一场决战的逼近，萨布利奇恢复了自信，在训练场上他还是有节奏地安排训练，谈到对阵天津泰达一战时，萨布利奇认为很有信心能够打败对方，从以往历史来看，长春亚泰以8胜4平3负的成绩占据优势，并且亚泰仅仅在2008赛季主场输给天津泰达一次。

　　面对即将到来的决战，长春亚泰官方发布了一副充满斗志的海报，主题为“保卫长春?熔城”。这款海报以12人作为海报重点，呼吁所有长春球迷都穿上红色队服、带上红色围巾，用“红妆”点燃“经开”，用呐喊熔化对手，并且海报上还配了一段文字：“如果你是长春亚泰的死忠，那就用我们呐喊的方式来保卫亚泰!如果你深爱这座城市，那就用我们的激情来捍卫这座城市的尊严!来吧，来到我们的主场——经开体育场，穿上红色的队服，带上红色的围巾，来吧，用‘红妆’点燃亚泰主场，用呐喊熔化这座城市，让我一同打造长春亚泰第12人!”

　　除此之外，为了能够让更多的长春球迷前往观战，长春亚泰调整了比赛的门票价格，所有门票不分看台一律每张30元，“最后三轮，我们面对的是俱乐部历史上最为困难的时刻，作为球员，我们没有理由不拼。所以真心希望球迷能来到现场，一起‘保卫长春’。”队长张笑飞说。

不做第一 只做唯一

　　高建

　　尽管中外文化都有关于“文无第一，武无第二”观念的阐述，但正如读者在阅读武侠小说的过程中几乎全程都会在内心拟定“武功排行榜”一样，艺术世界里的各种榜单也总是人们津津乐道的话题。是以，由英国知名古典音乐刊物《留声机》杂志、全球性在线平台Bachtrack（巴赫追踪）网站为代表的艺术媒体每隔三五年就会更新一次的各类“十大”排行榜，毫无悬念地成为了当代乐坛的风向标。

　　伊万·费舍尔和布达佩斯节日管弦乐团 国家大剧院供图

　　在进入21世纪之后的历次“世界十大交响乐团”排名中，人们总能在柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团等传统豪门的身旁看到一个略显独特的身影——来自匈牙利的布达佩斯节日管弦乐团。它看似年轻，是目前所有入列“世界十大”的交响乐团中成立最晚的一支，却已在高手如云的交响世界里稳居顶尖行列。3月28日、29日，这支乐团将在音乐总监、指挥大师伊万·费舍尔的执棒下亮相国家大剧院，而破解这支乐团的独特气质与艺术基因的钥匙，也正在伊万·费舍尔的手里。

　　1983年，32岁的伊万·费舍尔与自己的匈牙利同胞、钢琴家佐尔坦·科奇什共同创建了布达佩斯节日管弦乐团。与乐坛中众多以“节日”为名的管弦乐团一样，这支乐团在创办初期并未立刻按照一支常设的、拥有完整音乐季的管弦乐团去打造（乐团直至2000年才开始拥有正规音乐季），只是希望在布达佩斯这座音乐底蕴深厚的城市建立一支有别于传统歌剧院乐团、以演奏交响乐为主体的乐团。谁知新生的乐团“一发不可收拾”，在不到二十年间录制了众多斩获各项全球大奖的唱片，国际巡演更是好评如潮、邀约不断，这一奇迹般的成就也自然让身为音乐总监的伊万·费舍尔成为当之无愧的顶级指挥大师。

　　2022年，当《留声机》杂志将“年度管弦乐团”称号（系古典音乐界对全球乐团年度卓越艺术表现的最高认可之一，通常由权威机构或公众投票评选）授予布达佩斯节日管弦乐团时，伊万·费舍尔在采访中系统阐释了自己创办这支乐团的愿景和历程。令人颇感意外的是，他将创办乐团的动因归结为“三个忧虑”，即他眼中20世纪80年代交响乐发展面临的三重潜在危机——

　　首先，是乐团的演出曲目趋于固化，几乎日复一日地演奏1770年到1920年这一百五十年间的数百部作品。试想，如果交响乐团的演出曲目停留在二百年前，那么再过五百年，难道人们还需要通过这种载体去了解七百年前的音乐吗？其次，是乐团演奏家的创造力和自主性被持续压抑。乐团里的每位优秀音乐家都自幼学习音乐，充满想法和创意，但是在交响乐团里他们只会被指挥不断训诫和纠正，“不许这样、必须那样”，整齐划一地演奏出很可能并不发自内心的音乐。最后一点更具前瞻性，那就是交响乐团的音量越来越大，仿佛开启了一场响度竞赛，而这会严重损害音乐家敏锐和宝贵的听力（近年来越来越多的科学研究和报道正在关注演奏家的听力损伤问题）。

　　当这三个顾虑被针对性、系统性地解决，一支拥有独特声音的顶尖乐团便破茧成蝶。就在半个月前，伊万·费舍尔与乐团在北美巡演中演绎了马勒的鸿篇巨制《第三号交响曲》，有知名乐评人就特别提到，“多伦多的科尔纳音乐厅是小巧的鞋盒式厅堂，原本并不适合马勒这部编制极为宏大的交响曲，但乐团的声音没有压垮和掀翻场地，而是以非常集中和自然的声音填满它，那种感觉妙不可言。”伊万·费舍尔多次强调自己从来没有想过打造一支“最好的交响乐团”，而是希望乐团能真正做到与众不同、无法替代。于是，我们看到布达佩斯节日管弦乐团在乐季安排上始终把深入社区进行公益性和互动性的演出作为重要部分，探索诸如“安眠音乐会”“午后音乐会”“亲子音乐会”等全新演出主题和形式，他们持续向世界介绍着巴托克、柯达伊、多纳伊等优秀作曲家的作品……更值得一提的是，乐团音乐家经常以“合唱团”的方式在音乐会上引吭高歌，展现全面而深湛的艺术造诣。2023年末，笔者在国家大剧院聆听了他们在返场表演时献唱的中国民歌《茉莉花》，咬字发音之精确、多声部复杂对位处理之从容，绝不是草草准备的礼节性表演，而是真正用心用情的艺术呈现。

　　从而立之年的艺术远景，到年逾古稀的乐团掌舵人，伊万·费舍尔用43年的时间守护和打造着这支年轻的交响旗舰。这对当代乐坛的“黄金组合”曾先后于2010年、2014年、2016年和2023年登上国家大剧院的舞台，每次登台都收获如潮好评。

　　本月底，这对“黄金组合”将再度在国家大剧院的舞台奏响苏联作曲家普罗科菲耶夫的多部杰作和德奥音乐大师勃拉姆斯洋溢着匈牙利音乐气息的《第二号交响曲》。这本身已足够值得期待，至于他们会不会再度献声，答案只能在演出现场揭晓了。