7月17日，欢乐大使《三国：冰河时代》二周年庆典正式启动。陈佩出任著名喜剧表演艺术家陈佩斯携子陈大愚以“欢乐大使”身份正式亮相并参与到以“有点意思”为主题的斯父思背《三国：冰河时代》二周年TVC拍摄当中。
《三国：冰河时代》截至目前累计用户突破4.3亿，2025—2026年多次登顶微信小游戏畅销榜TOP1。河时后的欢乐它的代有点意麻花国产免费观看电视剧大全集高清用户结构与传统SLG截然不同，女性用户占比突破30%，哲学有大量非传统SLG用户涌入。欢乐大使“轻松”是陈佩出任这款产品最核心的标签。游戏内嵌入了蹴鞠、斯父思背华容道等轻量化民族文化玩法，国冰不肝不卷。河时后的欢乐这种“轻松”的代有点意定位，在游戏外同样需要品牌表达来承接。哲学
选择陈佩斯父子也正是欢乐大使基于此。从1984年春晚《吃面条》开始，陈佩斯在喜剧这条路上走了超过四十年，横跨小品、电影、话剧多个领域，是几代中国人的共同记忆。
“传承”的故事也在这里有了体现，与游戏二周年的主题天然契合。从陈强到陈佩斯，从陈佩斯到陈大愚，三代人的艺术接力本身就是一部“传承”的活教材。陈大愚从零开始学喜剧，从父亲的学生和助理成长为演员、主演，再到编剧、导演。2025年7月，父子俩联合完成的电影《戏台》上映，陈大愚担任主演。这种真实的父子情感和传承故事，比任何剧本都更有说服力。
“有点意思”：一句台词，四十年的喜剧哲学
在《三国：冰河时代》二周年TVC中，陈佩斯饰演一位戏班班主，在主角不愿做陪衬、丑角缺席时力挽狂澜；陈大愚饰演一开始不愿演配角的儿子，最终被父亲“配角也是主角”的精神打动。TVC以“有点意思”为内核，以“我也是主角”为落点——前者是陈佩斯四十年的喜剧注脚，后者是父子两代人共同诠释的人生态度。
戏里的苹果在线班主临危救场，戏外的陈佩斯，也一直在做同样的事——致力于把“喜剧”这两个字，做到“有点意思”。他的表演风格“看似不经意的幽默与不协调的肢体背后，是对生活入微的观察，对表演精巧的构思”。他不满足于让观众“笑完就忘”，而是追求“笑”背后的逻辑与节奏。
在他看来，喜剧的最高境界就是让观众觉得“有点意思”，不硬挠痒痒，不强行煽情，让笑从结构里自然长出来。
有评论者将陈佩斯的喜剧精神概括为一种“知识分子式”的举重若轻。这种“举重若轻”，把严肃的事情做得不沉重，把复杂的事情做得不拧巴——和《三国：冰河时代》做产品的逻辑如出一辙。游戏内嵌的蹴鞠、华容道、田忌赛马等轻量化民族文化玩法，以“不肝不卷”的轻松体验为核心，在欢乐的互动过程中自然传递民族文化的深层内涵。
图源：《三国：冰河时代》游戏
“我也是主角”：从《主角与配角》到“每个人都是自己的主角”
“有点意思”不是一句轻飘飘的口号。它来自喜剧匠人四十年的打磨，和《三国：冰河时代》产品团队两年的深耕。但“有点意思”只是入口。当你真正走进这个游戏，你会发现——它想说的不只是“轻松”，还有另一层意思：在这里，每个人都可以是主角。
对“主角”的定义，陈佩斯其实在三十五年前就展现过。小品《主角与配角》至今依然被反复提起。但很少有人注意到，这部作品里藏着反讽：配角想当主角，主角演得像配角，最后发现谁是主角，观众说了算。“我也是主角”这五个字，从来不是谁封的，是自己挣的。陈佩斯曾在采访中说：“主角与配角皆是戏，演好自己的那出，比一味抢夺所谓的‘C位’更为重要。”
陈佩斯自己的七七影视经历就是这句话最好的诠释。20世纪70年代末，他与父亲陈强合作出演电影《瞧这一家子》，凭借对普通人生活化的描摹与提炼打开局面。此后他逐渐突破了父亲的影响，形成了属于自己的喜剧表演风格。他没有活在父亲的光环里，而是自己走出了自己的路。
到了陈大愚这一代，故事几乎复刻了一遍。2025年，陈大愚已从当年《戏台》的场记成长为执行导演。他没有活在父亲的影子里，他用自己的方式证明了“我也是主角”。
《三国：冰河时代》的玩家们也在用自己的方式诠释这句话。在这个游戏里，“主角”从来不意味着某个榜单上的几个名字。
三冰玩家对“主角”的定义，是同盟成员术后病情恶化时，盟友、盟主纷纷伸出援手的那个夜晚；是盟内自制端午节礼，寄到每位成员家门口的那份惦记；是被全网嘲讽后一路坚守纯骑兵，最终逆风逆袭、一战封神的坚持；是从S1打到S4，盟主和招募使终于从线上盟友变成线下好友的那个拥抱……
一群陌生人因为一款游戏，走进了彼此真实的人生。
非遗与游戏的双向奔赴
在三冰，人人皆主角，而这些主角手中的三国，不只是金戈铁马。过去两年，《三国：冰河时代》把蹴鞠、华容道、纸鸢这些经典文化元素从教科书里搬了出来，变成玩家可互动可体验的日常。
二周年，他们决定把这件事做得更正式一点。结合“百戏游园录”的二周年活动主题，《三国：冰河时代》将TVC的拍摄地选在湖广会馆大戏楼。湖广会馆始建于清嘉庆十二年（1807年），距今218年。拍摄现场，所有演员均来自专业京剧团，身着真实戏曲行头，道具全部取自真实剧团，有出处可考。姜罚
图源：《三国：冰河时代》TVC拍摄现场
二周年上线的“梨园绘面”和“苏绣织锦”玩法则将非遗的融入推向了新高度。
脸谱是中国戏曲最具辨识度的符号之一，在“梨园绘面”玩法中，玩家可将面具素胚转化成各具特色的戏曲脸谱，每一笔勾画，都是一次和戏曲脸谱的近距离对话。
图源：《三国：冰河时代》游戏
“苏绣织锦”玩法则把两千年传承至今的针线活搬进了溪流。三国时吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》，在方帛上绣出五岳、河海、城邑、行阵等图案，“绣万国于一锦”。在游戏中，玩家观察中央绣架的底图颜色，从环绕的溪水中选取对应颜色的小船锦线，一针一线地填绣，直至一幅苏绣大作宣告完成。
图源：《三国：冰河时代》游戏
这些元素在游戏里不是静态展示，而是被做成了玩家可以反复参与的玩法模块。画脸谱、绣锦缎、踢蹴鞠、通关华容道——玩家不是隔着玻璃“看”文化，而是置身其中。由此，游戏互动机制唤起年轻群体对传统文化的记忆与认同，实现非遗的数字化传承。
欢乐大使的“欢乐”，和这款游戏的“轻松”
在湖广会馆拍摄现场，陈佩斯和陈大愚之间的配合，给这场戏增加了动人的部分。没有刻意设计的互动，没有事先排练的对白。有现场工作人员说：“看他们俩对戏，感觉不是在拍广告，就是父子俩在聊天。”
拍摄当天，72岁的陈佩斯没有坐在休息椅上等导演喊开始。他在戏台上踱步，仰头看雕梁画栋，低头看脚下的木板，两百年来，无数名角曾站在这里。拍摄间隙，字母圈他和京剧演员即兴对戏，没有剧本、没有走位。他学着演员的腔调念了一句台词，自己加了个停顿，现场所有人都笑了，那个停顿让一句普通的台词变得“有点意思”。随后他反复琢磨台词语气、表情细节、肢体动作，一遍一遍地试。执行导演说“可以了”，他还在琢磨：“再来一条，刚才那个表情可以再收一点。”
亲自上阵扮上丑角，油彩勾上鼻梁、穿上戏服的那一刻，他就成了戏里那个临危救场、把整个戏班扛在肩上的班主；镜头外，他攥着剧本蹲在戏台边反复抠每一个小动作的模样，活脱脱就是那个为了一出好戏死磕到底的喜剧匠人——戏里戏外，他都把“角儿”的分量，演得扎扎实实。
陈佩斯在戏台上“玩”了一辈子，最后发现最动人的不是演得多好，是观众觉得“有点意思”。《三国：冰河时代》做了两年，也在做同一件事，不拼数值、不卷氪金、不端着，就是让玩家觉得“有点意思”。
戏演完了，陈佩斯作为班主向台下深深鞠了一躬。这个经典动作他做了一辈子，每一次演出结束，他都会这样向观众致意。而这一次，《三国：冰河时代》替他说了那句没出口的话：谢谢你们，每个人都是主角。（古雨）
7月17日，《三国：冰河时代》二周年庆典正式启动。著名喜剧表演艺术家陈佩斯携子陈大愚以“欢乐大使”身份正式亮相并参与到以“有点意思”为主题的《三国：冰河时代》二周年TVC拍摄当中。
《三国：冰河时代》截至目前累计用户突破4.3亿，2025—2026年多次登顶微信小游戏畅销榜TOP1。它的用户结构与传统SLG截然不同，女性用户占比突破30%，有大量非传统SLG用户涌入。“轻松”是这款产品最核心的标签。游戏内嵌入了蹴鞠、华容道等轻量化民族文化玩法，不肝不卷。这种“轻松”的定位，在游戏外同样需要品牌表达来承接。
选择陈佩斯父子也正是基于此。从1984年春晚《吃面条》开始，陈佩斯在喜剧这条路上走了超过四十年，横跨小品、电影、话剧多个领域，是几代中国人的共同记忆。
“传承”的故事也在这里有了体现，与游戏二周年的主题天然契合。从陈强到陈佩斯，从陈佩斯到陈大愚，三代人的艺术接力本身就是一部“传承”的活教材。陈大愚从零开始学喜剧，从父亲的学生和助理成长为演员、主演，再到编剧、导演。2025年7月，父子俩联合完成的电影《戏台》上映，陈大愚担任主演。这种真实的父子情感和传承故事，比任何剧本都更有说服力。
“有点意思”：一句台词，四十年的喜剧哲学
在《三国：冰河时代》二周年TVC中，陈佩斯饰演一位戏班班主，在主角不愿做陪衬、丑角缺席时力挽狂澜；陈大愚饰演一开始不愿演配角的儿子，最终被父亲“配角也是主角”的精神打动。TVC以“有点意思”为内核，以“我也是主角”为落点——前者是陈佩斯四十年的喜剧注脚，后者是父子两代人共同诠释的人生态度。
戏里的班主临危救场，戏外的陈佩斯，也一直在做同样的事——致力于把“喜剧”这两个字，做到“有点意思”。他的表演风格“看似不经意的幽默与不协调的肢体背后，是对生活入微的观察，对表演精巧的构思”。他不满足于让观众“笑完就忘”，而是追求“笑”背后的逻辑与节奏。
在他看来，喜剧的最高境界就是让观众觉得“有点意思”，不硬挠痒痒，不强行煽情，让笑从结构里自然长出来。
有评论者将陈佩斯的喜剧精神概括为一种“知识分子式”的举重若轻。这种“举重若轻”，把严肃的事情做得不沉重，把复杂的事情做得不拧巴——和《三国：冰河时代》做产品的逻辑如出一辙。游戏内嵌的蹴鞠、华容道、田忌赛马等轻量化民族文化玩法，以“不肝不卷”的轻松体验为核心，在欢乐的互动过程中自然传递民族文化的深层内涵。
图源：《三国：冰河时代》游戏
“我也是主角”：从《主角与配角》到“每个人都是自己的主角”
“有点意思”不是一句轻飘飘的口号。它来自喜剧匠人四十年的打磨，和《三国：冰河时代》产品团队两年的深耕。但“有点意思”只是入口。当你真正走进这个游戏，你会发现——它想说的不只是“轻松”，还有另一层意思：在这里，每个人都可以是主角。
对“主角”的定义，陈佩斯其实在三十五年前就展现过。小品《主角与配角》至今依然被反复提起。但很少有人注意到，这部作品里藏着反讽：配角想当主角，主角演得像配角，最后发现谁是主角，观众说了算。“我也是主角”这五个字，从来不是谁封的，是自己挣的。陈佩斯曾在采访中说：“主角与配角皆是戏，演好自己的那出，比一味抢夺所谓的‘C位’更为重要。”
陈佩斯自己的经历就是这句话最好的诠释。20世纪70年代末，他与父亲陈强合作出演电影《瞧这一家子》，凭借对普通人生活化的描摹与提炼打开局面。此后他逐渐突破了父亲的影响，形成了属于自己的喜剧表演风格。他没有活在父亲的光环里，而是自己走出了自己的路。
到了陈大愚这一代，故事几乎复刻了一遍。2025年，陈大愚已从当年《戏台》的场记成长为执行导演。他没有活在父亲的影子里，他用自己的方式证明了“我也是主角”。
《三国：冰河时代》的玩家们也在用自己的方式诠释这句话。在这个游戏里，“主角”从来不意味着某个榜单上的几个名字。
三冰玩家对“主角”的定义，是同盟成员术后病情恶化时，盟友、盟主纷纷伸出援手的那个夜晚；是盟内自制端午节礼，寄到每位成员家门口的那份惦记；是被全网嘲讽后一路坚守纯骑兵，最终逆风逆袭、一战封神的坚持；是从S1打到S4，盟主和招募使终于从线上盟友变成线下好友的那个拥抱……
一群陌生人因为一款游戏，走进了彼此真实的人生。
非遗与游戏的双向奔赴
在三冰，人人皆主角，而这些主角手中的三国，不只是金戈铁马。过去两年，《三国：冰河时代》把蹴鞠、华容道、纸鸢这些经典文化元素从教科书里搬了出来，变成玩家可互动可体验的日常。
二周年，他们决定把这件事做得更正式一点。结合“百戏游园录”的二周年活动主题，《三国：冰河时代》将TVC的拍摄地选在湖广会馆大戏楼。湖广会馆始建于清嘉庆十二年（1807年），距今218年。拍摄现场，所有演员均来自专业京剧团，身着真实戏曲行头，道具全部取自真实剧团，有出处可考。
图源：《三国：冰河时代》TVC拍摄现场
二周年上线的“梨园绘面”和“苏绣织锦”玩法则将非遗的融入推向了新高度。
脸谱是中国戏曲最具辨识度的符号之一，在“梨园绘面”玩法中，玩家可将面具素胚转化成各具特色的戏曲脸谱，每一笔勾画，都是一次和戏曲脸谱的近距离对话。
图源：《三国：冰河时代》游戏
“苏绣织锦”玩法则把两千年传承至今的针线活搬进了溪流。三国时吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》，在方帛上绣出五岳、河海、城邑、行阵等图案，“绣万国于一锦”。在游戏中，玩家观察中央绣架的底图颜色，从环绕的溪水中选取对应颜色的小船锦线，一针一线地填绣，直至一幅苏绣大作宣告完成。
图源：《三国：冰河时代》游戏
这些元素在游戏里不是静态展示，而是被做成了玩家可以反复参与的玩法模块。画脸谱、绣锦缎、踢蹴鞠、通关华容道——玩家不是隔着玻璃“看”文化，而是置身其中。由此，游戏互动机制唤起年轻群体对传统文化的记忆与认同，实现非遗的数字化传承。
欢乐大使的“欢乐”，和这款游戏的“轻松”
在湖广会馆拍摄现场，陈佩斯和陈大愚之间的配合，给这场戏增加了动人的部分。没有刻意设计的互动，没有事先排练的对白。有现场工作人员说：“看他们俩对戏，感觉不是在拍广告，就是父子俩在聊天。”
拍摄当天，72岁的陈佩斯没有坐在休息椅上等导演喊开始。他在戏台上踱步，仰头看雕梁画栋，低头看脚下的木板，两百年来，无数名角曾站在这里。拍摄间隙，他和京剧演员即兴对戏，没有剧本、没有走位。他学着演员的腔调念了一句台词，自己加了个停顿，现场所有人都笑了，那个停顿让一句普通的台词变得“有点意思”。随后他反复琢磨台词语气、表情细节、肢体动作，一遍一遍地试。执行导演说“可以了”，他还在琢磨：“再来一条，刚才那个表情可以再收一点。”
亲自上阵扮上丑角，油彩勾上鼻梁、穿上戏服的那一刻，他就成了戏里那个临危救场、把整个戏班扛在肩上的班主；镜头外，他攥着剧本蹲在戏台边反复抠每一个小动作的模样，活脱脱就是那个为了一出好戏死磕到底的喜剧匠人——戏里戏外，他都把“角儿”的分量，演得扎扎实实。
陈佩斯在戏台上“玩”了一辈子，最后发现最动人的不是演得多好，是观众觉得“有点意思”。《三国：冰河时代》做了两年，也在做同一件事，不拼数值、不卷氪金、不端着，就是让玩家觉得“有点意思”。
戏演完了，陈佩斯作为班主向台下深深鞠了一躬。这个经典动作他做了一辈子，每一次演出结束，他都会这样向观众致意。而这一次，《三国：冰河时代》替他说了那句没出口的话：谢谢你们，每个人都是主角。（古雨）
漫游泉州古城 21日起“小白”开通2条古城旅游专线
原标题：漫游泉州古城 21日起“小白”开通2条古城旅游专线
海峡网9月21日讯 （泉州网记者 陈小芬 通讯员 黄艺荣 蔡文强 文/图）记者昨日从泉州公交公司获悉，为了提升古城旅游服务水平，方便市民、外来旅客漫游泉州古城，今起，社区巴士“小白”推出2条古城旅游专线。运营时间为首班8时，末班17时10分，30分钟一班，票价暂定一票制2元/人。
身着花衣裳的小白
古城旅游专线1号线线路走向
古城旅游专线2号线线路走向
定点定线运营 有景点有美食
据介绍，旅游专线有别于目前的“小白”，将采取在6.41平方公里古城内定点、定线运营，所选取的“点”均为古城内较为广为人知的景点，意在创联起古城内景点，让市民游客更方便、直接游玩。具体线路走向为：
古城旅游专线1号线从天后宫始发，途经义全街、天后路北段、关帝庙、府文庙、承天寺、状元街口、元妙观、威远楼、朝天门、西湖公园南门、西湖公园西门至闽台缘；古城旅游专线2号线由闽台缘始发，途经西湖公园西门、开元盛世、开元寺西门、甲第门、新门街、金鱼巷、庄府巷、泮宫、指挥巷口至天后宫。
公交公司相关负责人表示，这2条古城旅游专线的设置基本覆盖古城区的主要景点，同时停靠的站点也是依托沿途景点，方便市民、游客漫游古城的需求。而途经的路段有诸多泉州特色美食，既欣赏美景还能吃到美食。
“小白”穿新衣 景点+闽南厝
普通“小白”身着蓝白为基调衣裳，而古城旅游专线的“小白”车身图案设计灵感，来源于古城元素东西塔、老君岩、关帝庙、天后宫等标志性景点，并结合闽南红砖厝元素。同时，车上也配备了景点语音简介功能，方便市民游客了解古城景点。而站牌的设计也采用旅游站牌样式，突出古城旅游的特色。
因车型相同，为避免与巡游的“小白”混淆，乘客可通过车身外观辨别，穿“花衣服”的“小白”就是旅游专线了。
该负责人表示，此次古城旅游专线的驾驶员也算是高配，从目前“小白”队伍中层层选拔出来，均具备高中以上文凭。同时公司还对该批驾驶员开展了为期一个月的古城旅游文化知识考试及礼仪服务集训，集训涵盖理论讲解及现场演示，提高古城旅游专线驾驶员的整体服务水平。
公交车上哺乳引热议 泉州公交此招化解尴尬
原标题：公交车上哺乳引热议，泉州公交此招化解尴尬
近日，在济南的一辆公交车上，一名哺乳期妈妈在喂奶时被一名老人拍照后发到几个微信群里，引发热议。记者了解到，早在去年，泉州市区29路公交车上就设置了一个移动的母婴室，避免了不少哺乳妈妈的尴尬。
暖心设计 乘客赞赏
7月12日中午11时47分，在泉州儿童医院公交站，一对年轻的夫妻带着一个婴幼儿坐上吴永娟所驾驶的29路公交车。
吴永娟回忆道，当时那名抱小孩的女子一上车就在哺乳专座上坐了下来。“当时，孩子一直在哭闹，那位女士似乎想让孩子吃点母乳，安抚一下情绪。但是，她环顾了一下车厢，看到其他乘客的目光后，面露尴尬，犹豫不决。我马上告诉那位男士可以将挡帘拉开，围起来。不一会儿，布帘后面的孩子就安静了下来。”吴永娟说，从后视镜里可以看到，车厢里的乘客都对这处专座的设计投来既惊讶又赞赏的目光。
专设29路 途经医院多
据了解，2018年11月，泉州市公交集团有限责任公司江南分公司就在29路线路上设置了“哺乳专座”。专座位于驾驶室后侧的座位上，从车顶上方垂下一个可以开合的墨绿色布帘，拉上后成了一个相对私密的“移动母婴室”。
泉州市公交集团有限责任公司江南分公司的负责人告诉记者，29路公交来往于曾林村与客运中心站，途经市中医院、江南医院、儿童医院、人民医院等4家医院，经常有哺乳期的女乘客带着孩子乘车。因此，2018年11月起，公司在该线路上设置了“哺乳专座”。目前，29路共有16部车，但设有哺乳专座的车辆只有5部，且都是女驾驶员所驾驶，主要是考虑到女性驾驶员在与哺乳妈妈沟通上会更合适。
保护隐私 尊重母婴权益
座位设置半年多来，使用情况如何呢？对此，该负责人坦言，目前设置专座的车辆数较少，加之了解的市民也不多，因此专座的使用率并不高。有些哺乳妈妈自己带着专用哺乳巾遮挡。有些妈妈可能觉得不适合在公共场合哺乳，哪怕孩子哭闹，她们也只是采用其他方式来安抚。
“哺乳是妈妈的合法权益，我国的母婴保护法，提倡给孩子纯母乳喂养到6个月。年轻妈妈出门，遇到孩子饿了需要哺乳，即便有些尴尬，也不是什么丢人的事情，这恰恰凸显出为人母的辛劳和无私。”市民陈女士说，反而是这种偷拍并到处传播的行为，令人不齿。好在，如今我市很多商场、车站都设有爱心哺乳室，这就解决了很多哺乳妈妈的尴尬，极大地保障了哺乳妈妈们的隐私。
相关新闻 （共 6 条）