第五人格庄园新活动攻略，限定皮肤获取方式

2023年10月以来，多项国家多部委密集发布政策，政策助推推动虚拟现实（VR）技术在工业制造、虚拟现实医疗健康、产业在线教育等领域的千行深度应用。据工信部数据，百业91入口动漫版前三季度我国VR出货量达1200万台，结合同比增长85%，多项产业链上下游加速整合，政策助推与千行百业的虚拟现实融合进入高速发展期。

政策红利释放产业增长动能

财政部联合科技部发布的产业《虚拟现实产业专项扶持计划》明确，未来三年对VR+工业、千行VR+医疗等融合项目给予最高500万元奖励。百业在深圳观澜高新区，结合华宇智能通过VR设备实现模具制造全流程数字化，多项免费抖音成人短视频下载将装配调试周期从8天压缩至2.3小时。其技术骨干张工介绍，这套系统整合了CAD建模、AR装配指导、AI质量检测等模块，在宝武集团的钢铁厂试点后，产品不良率下降37%。禁境天堂免费版手机下载地方政府配套措施也同步跟进，苏州设立1亿元产业引导基金，上海则开辟50万平方米的VR创新试验基地。

重点场景应用形成示范效应

医疗领域出现多项创新应用。北京同仁医院利用VR设备为白内障患者进行术前模拟训练，患者适应时间缩短至15分钟，手术并发症率降低28%。抠逼免费该医院眼科主任李院士指出，这套系统通过视觉引导算法，可将手术难点分解为9个标准化模块，学员培训周期从3个月缩短至1.2周。在工业生产场景，海尔卡奥斯搭建的VR数字孪生平台覆盖800条产线，通过实时数据采集与虚拟交互，日逼的日设备故障预警准确率达92%，年维护成本节约1.2亿元。这些案例已形成可复制的实施方法，在《制造业数字化转型白皮书》中被列为典型案例。

跨界合作构建技术生态体系

行业联盟数据显示，2023年共有217家VR企业参与跨行业项目开发，其中医疗健康领域合作数量占比达41%，教育领域占比29%。在西安电子科技大学，校企合作开发的VR外科手术模拟系统去年获国家科技进步奖，系统包含2000例手术案例库和力学反馈装置，操作手感接近真实手术。技术提供商方面，Panda3D公司推出的工业巡检VR方案已服务中石化等央企超过50家，其研发负责人透露，系统通过5G实时传输设备参数，使远程专家可同时指导3个不同地点的巡检工作。这些合作模式为VR技术大规模应用提供了参考经验。

近期，工信部启动新一轮VR+应用示范项目，计划在医疗、制造等领域遴选100个标杆项目。业内人士表示，随着政策体系日趋完善和行业经验积累，VR技术在多场景融合应用中的渗透率有望突破30%，但需关注数据安全、交互成本等热点问题。

里皮称恒大可立足于意甲 将继续履行合同

里皮称恒大可立足于意甲 将继续履行合同

字体大小：A A2013-10-08 17:45:55编辑：009点击: 次

　　90win体育讯 广州恒大队夺冠之后，意大利的著名体育媒体《米兰体育报》对于主教练里皮进行了采访。里皮在专访中表示，广州恒大队的实力足以能够在意甲立足，而他将在下赛季继续执教这支球队。

　　夺得这个冠军，广州恒大队在中超实现了三连冠，对于里皮来说，这也是他执教生涯里第三次带领球队实现卫冕。里皮的喜悦之情溢于言表：“在恒大执教，是自2006年之后我的体育生涯中经历的最快乐的事情。其中重要的原因，就是我在球队不仅是负责训练比赛方面的教练，而且在球员转会和俱乐部运转也有决策权。”里皮说。

　　在里皮看来，在中超联赛，恒大的实力已经没有对手，即便是在意甲联赛，恒大也能够有立足之地。“只要部分球员调整一下角色，那么恒大就具备在意甲立足的标准了，甚至可以给其他球队造成威胁。同时，我对于埃尔克森的表现非常满意，他是我儿子签下的外援，只花了550万欧元。”里皮对埃尔克森赞不绝口。另外，他还特别提到了两位球员：“我认为后防线上的金英权和张琳芃已经达到去欧洲踢球的水平了。”

　　算上刚刚收获的中超冠军，在里皮的教练生涯中，他已经在尤文图斯、意大利国家队和广州恒大赢得了17个冠军头衔。如果今年亚冠恒大能够夺冠，那么里皮的教练生涯将无比完美。此前有消息说，里皮可能会执教中国男足，里皮给予了否定：“我会继续履行完和恒大的合同，我在这里非常的愉快，我们将尽力拿到亚洲所有的冠军。”

《少年壮志不言愁》现象与影视歌曲创作困境

　　赵朴

　　刑侦探案是近年来影视作品中的重要类型。创作者在结构故事、形塑人物方面各出机杼，但在音乐方面却“所见略同”——《少年壮志不言愁》仿佛成了刑侦题材影视新作共同的主题歌，对这首老歌集中的、反复的使用，成了耐人寻味的现象。

　　为什么是《少年壮志不言愁》？

　　《少年壮志不言愁》是电视剧《便衣警察》的主题歌，由该剧导演林汝为作词、作曲家雷蕾谱曲。这首1987年问世的作品，近年来突然成了“宝藏歌曲”，先后成为电影《追凶十九年》片尾曲、电视剧《三叉戟》插曲、电影《三大队》插曲、电视剧《黑土无言》插曲和电视剧《我是刑警》主题歌。尤其在《三大队》和《我是刑警》中，《少年壮志不言愁》的一再回响，对推动情节发展、释放人物情感、升华主题发挥了突出的作用。

　　《三大队》里，《少年壮志不言愁》在影片前、中、后三个重要叙事节点出现，贯穿始终。开篇，程兵带队出警，途中车载广播正在播放听众小雨点为当警察的父亲点播的《少年壮志不言愁》，通过附着于歌曲前后的对白，既指明警员们已为侦破案件连续作战身心疲惫（审讯中情绪失控的因素之一），也为三大队遭遇变故后重整旗鼓埋下伏笔。中段，程兵出狱，三大队五人重聚，夜宵摊上，马振坤带着醉意唱起《少年壮志不言愁》，逐渐引发共鸣，歌曲仿佛火种点燃了众人胸中渐已冷却的热血，成为剧情转折的关键。尾声，程兵终于将罪犯缉拿归案，他迎着阳光走入熙攘人群，当年夜宵摊众人的酒后放歌作为画外音乐再次响起，歌词“历尽苦难，痴心不改”成为程兵寻遍七省、追凶万里的人生的高度浓缩，也是向人民警察为百姓的岁月静好甘愿负重前行的精神致以崇高敬意。

　　在《我是刑警》中，《少年壮志不言愁》不仅在每集片尾唱响，而且在剧中先后五次出现，成功托举起剧集的主题表达。从秦川一行人破获1·28抢劫案，在庆功宴后雪夜高歌的畅快，到秦川和同事们在叶茂生捐躯献身的墓碑前恸哭“金色盾牌，热血铸就”的悲悼，从老刑警范守良对心灰意冷的徒弟宋绪举杯清唱所诉说的坚持，到宋绪在案件破获后到师父墓前低吟歌曲寄托的缅怀，《少年壮志不言愁》每每出现在酒酣耳热吐露真情之时、或是告慰战友在天之灵之际，都是角色“不由自主”地发声、都伴随着浓烈的情感表达。对《少年壮志不言愁》的这种使用方式部分中和了警察守卫社会安定的功能化定位，而凸显了警察作为人的丰富情感和理想主义的自我精神激励，从而更丰满地展现了“刑警”这一群体的形象。

　　对《少年壮志不言愁》恰当的引用不但成为叙事的关键，为影视作品增色，也仿佛重新激活了这首老歌，让我们再次瞩目于歌曲自身的魅力。

　　首先，歌词对人民警察的使命担当有着深刻的揭示，表述精准而又诗意，既成为大众对警察形象的崇敬想象，也成为警察对自我身份的深切认同与人生追求。寥寥几句歌词，把奉献精神、英雄主义和百折不挠的理想主义情怀加以凝练概括，显现出超越时代局限的人性光辉。这样的品质，在类似题材的词作中实属罕见。

　　在作曲方面，对主旋律叙事的“柔性表达”成为感染力的重要来源。歌中两段主题旋律，都是大气磅礴起势、深情婉转落脚，既表现铁肩担道义的刚强笃定，又导向这种刚性背后深厚的情感基础。作曲家雷蕾最终没有选择原本意向的严肃的男声合唱，而独具慧眼地相中由刘欢用更为通俗的演唱方式来表达歌曲的刚柔并济，实质上是在表演风格上对词曲内涵进一步延伸，也是对剧作着力于人物成长和情感刻画这一创作取向的应和。

　　经过岁月的沉淀，《少年壮志不言愁》已经建立起人民心中“警察之歌”的经典地位。创作达到高品质的同时，又能联通大众情感；词曲唱三者之间，及其与剧作本身，风格与内涵都高度吻合。这些特质使这首歌成为难得的影视歌曲精品。

　　为什么总是《少年壮志不言愁》？

　　仅解读《少年壮志不言愁》本身的经典性，似乎还不足以解释为何在这首歌问世30多年后，一批刑侦题材影视作品突然蜂拥而至、对其青睐有加。毕竟，这期间以“警察”为创作对象的众多影视作品中，也涌现出不少原创歌曲佳作。上世纪90年代，有电视剧《英雄无悔》中的《真心真情》，《刑警本色》中主演王志文献唱的主题歌《我不能输》等歌曲；新世纪之初，《重案六组》的主题歌《风雨人生》，《公安局长》中由主演柳云龙包圆词曲唱的主题歌《一生别无所求》，都以其对“警察”主题的信念感和情感面向的深入挖掘，让我们印象深刻。

　　经过一段时期的回落，当近年来警察、刑侦、涉案剧再次成为影视创作热点后，我们不难发现相关的歌曲创作并未形成同步，甚至越发滞后于影视作品的发展水平。这构成了《少年壮志不言愁》现象更深层次的原因。

　　刑侦题材影视剧火热，对音乐的需求量激增。配乐往往贴着剧情走，营造氛围或渲染情绪，这一层次上，作曲家的技术已相当成熟，音画配合效果上佳；但在需要情感凝练、立意升华的时候——通常由歌曲来实现这一功能——很多创作者一筹莫展。

　　首先，有意愿深入理解剧作内涵、并且有能力用准确而诗化的语言将之概括为文字的词作者不多，对影视歌曲创作而言，没有好词难为无米之炊。更值得引起注意的是，就创作机制而言，如今影视剧的配乐和歌曲往往分包给两组人马分别创作，配乐风格大都服从影像风格，突出场景性，但歌曲的功能不同，要突出主题概括性，如果两者并非同一团队创作，在音乐风格和旋律主题上出现龃龉，歌曲就会显得出戏。

　　一些片方开始动脑筋，以“片尾曲”概念代替“主题歌”。通常，片尾曲和主题歌应该是一回事，在片尾用一首歌提纲挈领，以前还有很多电视剧以片头、片尾双主题歌来强化这一功能。而今，由于创作团队不同，不但片尾曲的旋律并不在正片配乐中出现，而且歌词与影视剧内容关联度也不足，其升华主题的意味淡化，歌曲本身的能见度也大为削弱。那英演唱的《狂飙》片尾曲《藏无可藏》，唱功了得、情感激越，但歌词过于“形而上”，语焉不详，与剧情、人物很难直接挂钩，未能对剧集形成助力，歌曲也被埋没。还有很多歌曲尽管挂着“主题歌”的名头，实际上与剧作主题没多少相关性，其功能恐怕更多在于借歌手的名气引流量，顺便在片尾走演职员表。

　　还有很多片方开始以老歌汇编代替原创，一方面是对原创影视歌曲没有把握，另一方面也是希望借老歌自带的意义来丰富新剧的内涵，使歌曲和影像形成互文。从《繁花》里的《偷心》《执迷不悔》，到《漫长的季节》里的《再回首》，这些与剧情形成共振的歌，都是从怀旧曲库中拿来的。这种方式在年代剧中或许能收获奇效，但像《少年壮志不言愁》这样被一窝蜂似地在刑侦剧中引用，除了略有取巧之嫌，更多是暴露出影视歌曲创作能力贫弱的问题。

　　更有甚者，既然原创影视歌曲不好把握，干脆完全放弃，在片头、片中、片尾都只留配乐。发生在《乌云之上》等新剧中的这一现象令人扼腕。拿掉歌曲，意味着影视音乐的极端功能化，音乐只承担为影像伴奏的作用，沦为附庸。更进一步来讲，这是对“听觉中心主义”的臣服——听就好了，何必在乎意义？以这个角度而言，前述诸多影视作品对《少年壮志不言愁》的集中反复引用，反而有了些倒逼影视音乐创作必须承载主题、建构意义的理想主义意味。

　　曾几何时，影视歌曲是百姓文化生活中一道亮丽的风景，尤其那一首首主题歌，与影视作品中的人物和故事交相辉映，凝结为人们鲜活的记忆。而今，电影电视剧一派欣欣向荣，能给观众留下印象的影视歌曲却越发稀缺。希望《少年壮志不言愁》现象能给影视从业者提个醒，适当调整影视音乐创作的目标导向和机制，让影视歌曲也再度繁荣，绽放应有的光彩。

　　（作者为流行音乐研究专业博士，杭州师范大学副教授）