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续约谈判卡死！先签后换重磅交易曝光，杜伦有望4年1.8亿加盟凯尔特人

底特律活塞与入选最佳阵容的内线杰伦・杜伦整个夏天谈判陷入僵局。据《The Athletic》报道，双方在杜伦的新合同问题上僵持不下。

“休赛期大部分时间已经过去，杜伦是上赛季最佳阵容球员里唯一还没有敲定合同的人。22岁的杜伦和活塞之间，无论是长期大合同还是短期合约，都没能谈妥。上个休赛期，双方就没能达成新秀续约。又一个赛季过去，杜伦打出生涯最佳常规赛，但季后赛表现不尽人意，活塞与杜伦依旧在球员价值上各执一词。”

距离媒体日、训练营开启的9月越来越近，杜伦是自由市场仅剩的大牌球星。签约遥遥无期，到底哪一方会率先让步？如果活塞万般无奈只能交易这名年轻明星中锋，他们又有哪些出路？

没有哪支球队愿意白白放走一名还远没到达巅峰的最佳阵容级别球员。活塞清楚杜伦的上限还在后面。整个休赛期活塞态度明确，希望把杜伦的年薪控制在35003800万美元区间，担心开出更高薪资，会给后续其他年轻核心的续约带来巨大压力。

另一边，凯尔特人这个休赛期痛失队内一名巨星，如果机会出现，他们非常乐意再得到一名全明星级球员。

这套假想交易方案，让凯尔特人得到杜伦。特殊的交易架构可以同时提升两支球队的实力。

交易框架：

活塞得到：德里克・怀特、萨姆・豪瑟，外加2027、2031年两个首轮签

凯尔特人得到：杰伦・杜伦（先签后换，4年1.807亿美元）

活塞如果别无选择，交易杜伦，可以拿到两个首轮签，同时收获两名即战力球员，在球星流动频繁的东部维持自身竞争力。

32岁的德里克・怀特，既能得分又拥有顶级侧翼防守，相比自由球员离队的托拜厄斯・哈里斯，对活塞来说是实打实的升级。豪瑟是优质侧翼射手，他和邓肯・罗宾逊、新引进的以赛亚・乔组成联盟最顶尖的侧翼三分火力群。

凯尔特人此前把杰伦・布朗交易至死敌76人，饱受球迷非议，这笔交易有望挽回口碑。杜伦虽然还没有达到布朗常年全明星、最佳阵容的水准，但年仅22岁正处在上升期。上赛季杜伦首次入选全明星与最佳阵容，带领活塞拿下东部第一的60胜。

凯尔特人休赛期已经从冠军尼克斯得到米罗，补上内线短板。如果得到杜伦，米罗就回归替补中锋角色——上赛季尼克斯夺冠时，米罗就是一名顶级替补内线；杜伦出任首发中锋，和杰森・塔图姆组成全新的凯尔特人三巨头。

第二十八届北京国际音乐节圆满落幕

　　记者 高倩

　　从开幕音乐会上西方经典的博大魅力，到闭幕音乐会上东西文化对话的深远回响，10月24日，第二十八届北京国际音乐节圆满落下大幕。围绕“未来传统·刹那新声”的主题，今年，北京国际音乐节广邀来自26个国家和地区的700多位艺术家，聚焦古典音乐与现代创作、东方音乐语汇与西方艺术形式的融合，11场演出、14场大师课、青少年展演等多元丰富的活动遍布全城、多面联动，点亮了金秋北京流动的音乐风景。

　　第二十八届北京国际音乐节开幕音乐会

　　■“中国概念”华彩绽放

　　植根中国北京的国际音乐节，应以怎样的态度关注脚下这片土地？2002年，北京国际音乐节首次提出“中国概念”，致力于推动中国声音走向世界。20多年来，一部部中国作品、一位位中国音乐家在这里被世界聆听、看见。今年，“中国概念”的内涵和版图继续拓展，3部带有鲜明中国烙印的作品接连亮相：北京国际音乐节与美国林肯中心联合委约普利策音乐奖得主、华人作曲家杜韵创作的音乐剧场《刻在森林的海》，把目光温柔投向我国最后一个被官方认定的民族——基诺族，在新颖和谐的音响叙事中探索全球化时代守护文化多样性的艺术范本；华人作曲家黄若的新作《浮声之城》以“城市漫游体验版”与“现场交响版”上演，展现了人与城市、与他人、与声音之间的多维关系；“95后”作曲家梁皓一把美味佳肴、锅碗瓢盆写进《中国厨房——味觉的盛宴》，把市井烟火融入交响乐语汇。

　　阿尔班·贝尔格三幕歌剧《沃采克》中国首演

　　在为中国作品搭建展示平台的同时，北京国际音乐节始终毫无保留地支持中国音乐家站在聚光灯下。开幕音乐会上，奏响柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》的张昊辰与北京国际音乐节情缘深厚，昔年，从范·克莱本国际钢琴比赛捧回金奖后，他回国的第一场演出便落地于北京国际音乐节；天坛公园神乐署里，钢琴家孟华婴、大提琴家王天佑作为今年“青鸟计划@BMF”的主角，由大提琴大师王健、上海四重奏、上海交响乐团大提琴家朱琳护航登台；青年钢琴家安天旭与钢琴大师“普神”米哈伊尔·普莱特涅夫共演双钢琴协奏曲《瑞士幻想曲》，亮出了当代中国演奏家的水准；与此同时，中国爱乐乐团、上海交响乐团、中央歌剧院合唱团、北京爱乐合唱团、上海音乐学院合唱团等国内艺术团体也以坚实的艺术品质印证了中国交响艺术的飞跃进步。

　　《刻在森林的海》世界首演

　　■“首演”版图继续拓展

　　填补中国音乐的“首演”空白，是立足全国文化中心的北京国际音乐节一向承担的艺术使命，据统计，自1998年创办至今，音乐节的各类“首演”作品已达近80部。今年，《刻在森林的海》与《浮声之城》分别在音乐节完成世界和亚洲首演，两部中国首演的歌剧更是鲜明亮出了音乐节“歌剧拓荒者”的闪耀名片。

　　亨德尔的歌剧杰作《里纳尔多》问世于三个世纪前，唱段“让我痛哭吧”流传不衰，今年，在北京国际音乐节的舞台上，这段经典咏叹不再以片段的形式呈现，而是成为歌剧《里纳尔多》连贯叙事的一环——英国协奏团搭档多位国际声乐艺术家，带来了完整音乐会版《里纳尔多》的中国首演；贝尔格歌剧《沃采克》则跨越至20世纪现代歌剧的开端，指挥大师夏尔·迪图瓦执棒，比利时弗兰德斯歌剧及芭蕾舞剧院制作的全新舞台版《沃采克》在中国首次重磅上演，全白极简的舞台、张力十足的颜色冲突、嬗变灵动的无调性旋律把这部作品的批判精神挥洒得淋漓尽致。

　　在过往的28年间，凭借超过60部中外歌剧的高水准呈现，北京国际音乐节打造出中国乃至亚洲地区最具艺术水准和前瞻性的歌剧表演舞台。正如音乐节艺术委员会主席余隆所说：“回顾音乐节的歌剧之路，我们最欣慰的成绩就是通过大量的剧目种类，让观众得到更多的信息、更多的观赏机会，提升了艺术的品质和拓展了艺术的可触摸空间。”

　　音乐会版亨德尔歌剧《里纳尔多》中国首演

　　■ 全城共享活力无限

　　舞台之外，“演艺+”撬动的文商旅体融合发展方兴未艾，今年，北京国际音乐节与北京这座城市的互动越发紧密、鲜活。

　　围绕《浮声之城》展开5条环绕国家大剧院的城市漫游路线，把爱乐者带进了北京的大街小巷；“跟着音乐去旅行”品牌将音乐演出与北京丰富的文化旅游资源有机联动，开发了独具特色的音乐主题文创产品；在多个热门商圈，观众凭音乐节票根可享“吃住行玩”专项优惠，整体活动覆盖600余家商户及30余家酒店，助力音乐艺术深度融入城市消费场景。

　　此外，于北京音乐产业园举办的青少年乐团展演集结了全国32支青少年乐团，让整座园区变身国庆假期的音乐市集；英国广播公司爱乐乐团俯身为小朋友们演奏，《龟兔赛跑》等寓言故事化作弓弦间的雀跃音符，让音乐浸润颗颗童心；吉尔·沙汉姆、伊尔迪科·科姆洛西两位名家走进中央音乐学院，与意气风发的青年学子面对面交流；安天旭在中信大厦触碰琴键，婉转琴音通过广播电波流淌在城市的每一个角落……从有穹顶的剧场到无门槛的街巷，从“骨灰级”乐迷到每一个、每一瞬可能被音乐触动的人，全城共享、全民共享的北京国际音乐节，探索着艺术与城市的无限可能。文/高倩