即日起 泉州市区首座“电梯天桥”试运行

泉州市区首座“电梯天桥”试运行

春节前开放电梯通道 市区八大天桥畅通城市微循环

11月30 日，位于泉州市区刺桐北路老年医院旁的泉州刺桐路-田淮渠节点过街天桥试运行，即日起，市民通过梯道可正常通行。据了解，天桥将力争春节前全面投入使用，届时将开放电梯通道。

这座极具闽南特色的天桥是泉州市区首座安装电梯的天桥，由泉州城建集团权属企业城建工程公司承建，建成投用后，将和该公司此前已建成投用的其他五座天桥以及正在规划中的两座天桥，共同构建立体交通骨架，畅通城市微循环。

建成投用 “电梯天桥”处处彰显海丝元素

当天上午，记者来到刺桐路-田淮渠节点过街天桥，天桥甫一开放，不少市民已抢先上前体验。几位住在附近的家长，带着自家娃遛上了天桥，他们坦言，天桥还在建设时就很是期待，天桥像一条长廊，两侧又种满了鲜花，很漂亮很适合上去走走。天桥试通行不到半小时，陆陆续续已见不少进出老年医院的老人家从天桥走过。今年78岁的洪老伯住在圣湖小区，当天一大早和老伴到老年医院取药，他告诉记者，以往都要从两头的红绿灯绕行，天桥通行后确实方便了不少。“尤其是在老年医院经常看到一些坐着轮椅腿脚不太方便的老人，以后电梯投用了确实会便利很多。”

记者在现场看到，目前天桥电梯的大门仍紧闭，项目负责人吴伟渠告诉记者，目前正抓紧开展电梯特种设备验收调试，力争春节前开放电梯通道，同时争做天桥完成竣工验收并全面投入使用。

“作为泉州第一座设置电梯的天桥，刺桐路-田淮渠节点过街天桥的建设备受关注，被市国资委列入“我为群众办实事”实践活动项目之一。”城建工程公司相关负责人告诉记者，该天桥最大的特色不仅在于两端各设置一部垂直升降电梯，将无障碍出行建设延伸至区域慢行系统，极大方便周边居民通行，特别是满足附近老年医院的老年人无障碍上下天桥的需求，同时天桥设计紧扣“宋元中国·海丝泉州”主题，桥面栏杆镶嵌有130片仿古铝板，铝板双面精雕勾勒出泉州东西塔、刺桐花、老君岩等重要海丝名城文化代表缩影，雨棚所覆琉璃瓦融入闽南红砖古厝建筑元素，并打造特色夜景工程渲染强化“闽南红”整体效果，成为展示刺桐古城城市特色与海丝文化的新窗口。

串珠成链 提升水线公园可达性

记者从城建工程公司了解到，除了刺桐路-田淮渠节点过街天桥，此前该公司承建的5座天桥均已完工亮相，包括东海泰禾过街天桥、泉州城东中学过街天桥以及江滨北路沿线的中骏天峰人行天桥、凯德广场人行天桥、坪山路与江滨北路交叉口西侧人行天桥。

“几座天桥如珠链般串连起泉州的‘水线绿道’，方便市民往来江滨景观绿道、公园进行休闲运动，优化了水线公园的可达性。”城建工程公司相关负责人告诉记者，除了泉州城东中学过街天桥，其他四座天桥围绕“进得来”和“玩得好”理念，科学梳理了交通，美化了城市滨江展示面，为城市打造了更亲民、更便捷、更宜居的滨水公园。

八大天桥 构建环湾城市交通骨架

解决交通堵点、痛点，破解人车混行困局，减少行人、非机动车与地面车流的冲突，是人行天桥承担的另一重任。

已竣工投用的泉州城东中学过街天桥，解决了城东中学广大师生及周边小区居民过马路的需求，最大程度保障了交通安全。分散于江滨北路沿线的江滨北路交通提升项目，包括上述中骏天峰人行天桥、凯德广场人行天桥、坪山路与江滨北路交叉口西侧人行天桥外，还包括坪山路-江滨北路节点整治。“项目建成后，打通了中心市区组团间的快速通道，贯通东海—城东—洛江组团任督二脉，将实现中心市区路网与江滨路连接，构建环湾城市交通骨架的重要一环。”城建工程公司相关负责人介绍。

此外，泉州森林公园过街天桥和千亿商城过街天桥的前期工作正在进行中，两座天桥建成后，将打造集交通、休闲、景观为一体的综合性城市架空通道，完善立体慢行系统，同步优化路段交通组织，改善区域人文景观。（泉州晚报记者 许钹钹 吴嘉晓 通讯员 孙如蓝）

让国风音乐汇成文化江河

　　李建军

　　近年来，《万疆》《光亮》等一批融合民族元素与现代审美的歌曲频频“出圈”，标志着国风音乐从小众传播走向了大众舞台。审视其发展脉络，国风音乐正经历一场深刻变革：从古风歌词、传统乐器、五声音阶等表层的拼接堆砌，迈向深层的审美体系再造，更强调主体性、创新性与系统性。这一转变，不仅关乎音乐艺术发展，更回应了中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的时代命题。

　　溯源国风音乐可至《诗经》，但现在的国风音乐并非《诗经》之“风”，而是伴随20世纪80年代中国流行音乐兴起才出现的文艺风潮。彼时，具有浓厚地域色彩的“西北风”“东北风”“东南风”流行音乐作品大量涌现，《黄土高坡》《信天游》《篱笆墙的影子》等歌曲被大众广泛接受，成为流行音乐摆脱模仿，主动坚定本土化、民族化审美追求的先声，这也是国风音乐的精神源头。

　　20世纪末，互联网崛起，国风音乐迎来高速发展期。大量作品运用“江山”“朱砂”“阑珊”等古风意象，配合电子化民乐音色，营造传统美学意境。这虽然能够快速找到身份认同、引发怀旧式的情感共鸣，但大多停留在对传统文化的符号化借用与消费层面，“拼贴”特征过于明显。

　　随着数字音乐技术普及，创作者有了新工具，国风音乐迎来转折点。音乐人不再满足于音色库里的民族乐器采样，他们直接把真实的古琴、琵琶等民族乐器，与电子节奏、现代和声深度结合起来。“自得琴社”乐团以古画为视觉蓝本，充满想象力地演绎古代礼乐制度中的音乐艺术，捧出《长安十二时辰幻想曲》等“破圈”之作。这些作品不再机械地拼接符号，而是将历史考据与传统审美融合，让沉睡的文物在当代旋律中“醒过来”，创意十足。从搬运元素到对话传统，文化传承创新的自觉意识得以突显。

　　另一个例子是歌手张尕怂。他扎根西北乡土，将传统花儿、秦腔的质朴旋律，与布鲁斯口琴、雷鬼节奏融合起来。在他的作品中，苍凉的花儿唱腔和现代风格编曲自然融合，抒发了浓浓的乡土情怀，更体现了注重表达自我、张扬个性的当代审美。这样的创作，既有对民间音乐生命力的彰显，也有对现代音乐语言的自然运用，实现了从“采风”到“再造”的升级。

　　除了个体层面的探索，真正的体系再造，意味着构建一个“形、神、意”兼备的创新表达体系。要穿透表象化的符号直抵文化精神内核，用一种既能接通古今又能对话世界的音乐语言加以呈现。在上海交响乐团与游戏《原神》合作推出的“璃月篇”中，充满民族风格的旋律通过丰富的管弦与和声渲染，构筑了交响史诗般的叙事张力，民族乐器及其音色勾勒出“月下璃港”“云山雾绕”的东方美学意境。这启示我们，塑造既承载文明厚重又洋溢着市井生机的中国形象，国风音乐才能扛起讲好中国故事的时代使命。

　　眼光放长，国风音乐不应是“一阵风”，前行之路还需保持清醒。尽管从产业上看，国风音乐的文化价值与市场效益正在互相促进、整体提升，为音乐行业高质量发展注入动力，但如何在融合创新中守住本色？怎样在商业浪潮里保护好“文以载道”的初心？怎么才能紧随社会发展，拿出引领时代审美的精品力作？这些问题，需要创作者和音乐行业一起探索、回答。当国风音乐扎根传统的深度、感知时代的温度、传播中国声音的广度都实现新的飞跃，其带来的将不再是一阵流行浪花，而是一条奔向远方的文化江河。

　　（作者为中央民族大学音乐学院副院长、副教授）

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