李宣榕MV与胡宇威“交杯” 亲密戏太投入导演紧急叫停

国产科幻顶流IP《流浪地球3》今天发文为知名导演冯小刚庆生，大年同时公布的初上参演定妆照也宣布其加盟出演该片。

此次冯小刚参演的映流演冯角色名为周栋亮，从官方公布的浪地抖漫免费视频下载定妆照中可以清晰看到，其身着印有地球联合政府UEG标志的球官专属制服，佩戴的宣导小刚工牌也明确标注角色姓名，身份直指UEG核心工作人员。大年

结合《流浪地球》系列的映流演冯世界观设定，UEG作为统筹全球应对太阳危机的浪地核心机构，该角色并非简单客串，球官成人视频网站大概率将在剧情中承担关键叙事作用，宣导小刚成为推动主线剧情、大年衔接各方势力的初上参演重要人物。

《流浪地球3》依旧由郭帆执导，映流演冯改编自刘慈欣的糖心app同名经典科幻小说，影片分为上下两部打造，上部定档2027年春节档，下部则预计于2027年暑期档或2028年春节档上映，目前影片拍摄工作正稳步推进。

中影集团董事长傅若清此前曾透露，熊猫视频影片预计将于2026年五月正式杀青。

阵容方面，第三部由吴京、刘德华、污李雪健、屈楚萧、赵今麦、李光洁、沙溢、宁理、王智、佟丽娅、沈腾、马丽、朱颜曼滋等演员主演。

剧情方面，《流浪地球3》将继续延续系列核心设定，讲述太阳即将毁灭的背景下，人类带着地球在宇宙中开启流浪之旅、寻找新家园的硬核故事，宇宙之路危机四伏，流浪地球时代的年轻人将再次挺身而出，展开争分夺秒的生死之战。

音乐为桥，连接北京与世界

　　记者 高倩

　　提奥多·库伦齐斯与音乐永恒乐团掀起的热潮尚未散去，瓦莱里·捷杰耶夫、丹尼尔·加蒂两位指挥大师就在刚刚过去的一周陆续来访，为北京观众奉上不断线的精彩演出，同时，新鲜的灵感、温暖的祝福也随着他们一起到来。

　　在北京，音乐是连接世界的桥梁，也是续写友谊的纸笔，一个个说不尽的故事，熔铸在北京的历史与未来里。

　　指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫执棒马林斯基交响乐团亮相北京艺术中心，成为首支登台这里的国际艺术团体。 记者 方非摄

　　精彩演出焕发耀眼光芒

　　10月23日和24日，国家大剧院音乐厅里，观众凝神屏息。时隔7个月，捷杰耶夫标志性的颤抖手势再次出现，马林斯基交响乐团在他的带领下强劲爆发，奔涌出鲍罗丁、普罗科菲耶夫、拉赫玛尼诺夫、肖斯塔科维奇、理查·施特劳斯等俄罗斯与德奥系作曲巨擘的经典旋律；10月25日，他们从车水马龙的长安街“转战”大运河畔的北京艺术中心，成为首支登陆这处文化新地标的国际级艺术团体。音乐会上，一曲未写在节目单上的“彩蛋”《我们走在大路上》最先上演，随后，节奏迅疾的《鲁斯兰与柳德米拉》序曲、怡然梦幻的《牧神午后前奏曲》、色彩丰沛的《图画展览会》、激情澎湃的舞剧《火鸟》全剧音乐接连奏响，以无限生机之势缔造了副中心演艺历史上一个难忘的交响之夜。

　　仅隔一天，10月27日和28日，指挥大师加蒂执棒国家大剧院管弦乐团，连续两天以精湛的水准演绎了勃拉姆斯《悲剧序曲》《海顿主题变奏曲》《第三交响曲》，向勃拉姆斯190周年诞辰献上了诚挚的敬意。音乐带来的震撼与感动并未至此落幕，很快，郑明勋、克里斯蒂安·蒂勒曼、伊万·费舍尔等享誉国际的指挥家将陆续到访，再度焕发北京作为世界古典音乐重镇的耀眼光芒。

　　同步世界开掘更多潜力

　　舞台之外，许多改变、许多温暖正在发生、流淌。

　　10月27日和28日两场音乐会结束后，乐迷们在社交平台上留言，认为这是国家大剧院管弦乐团几年来相当可圈可点的精彩发挥。“加蒂带领乐团，为观众奉献了格外温暖的音色和平衡的音响，3年前那支在中外大师引领下屡有惊艳表现的乐团正在加速回归。”乐评人张光楹说。

　　明年，加蒂将赴有着近500年悠久历史的德累斯顿管弦乐团，接替蒂勒曼担任首席指挥，他缘何能获得青睐，答案在一个个细节中不言自明：10月27日，他与国家大剧院管弦乐团一直排练到晚6时，比原定结束时间推迟了一个小时。加蒂的话语并不强势，手势简明扼要，但对声部平衡有着高精度的敏感和执着，在他的“调教”下，可塑性极高的国家大剧院管弦乐团显然被开掘出了更多潜力。

　　“加蒂大师让我们倍感同步世界、学习互鉴是如此重要。”国家大剧院管弦乐团总经理任小珑说。文化交流带来了新的刺激、新的灵感，身处其间，加蒂觉得无比奇妙和美好——他是意大利人，勃拉姆斯生活在百余年前的德国，组建13年的国家大剧院管弦乐团则立足中国和北京，来自不同时代、不同文化背景的人因为一场演出产生了难以磨灭的交集，“我们在朝着同一个方向努力，有时候甚至不需要用语言进行交流，音乐让我们亲密无间。”挥起双手的瞬间，加蒂听到了“东西方两个世界相遇”的声音。

　　指挥大师丹尼尔·加蒂执棒国家大剧院管弦乐团。 刘方摄

　　文化交流见证深厚友谊

　　音乐是交流的桥梁，也是友谊的见证。

　　今年，北京观众最熟悉的指挥大师莫过于捷杰耶夫，今年3月，他与马林斯基交响乐团率先重返北京，轰动一时；6月，他们亮相2023北京长城音乐会；10月，他们再次到访国家大剧院。在乐迷中，捷杰耶夫常被简称为“姐夫”，这个称呼固然带有一丝戏谑，但除了捷杰耶夫，或许再也没有哪位指挥大师能被中国观众视为亲切的自家人。

　　“1998年，我和马林斯基交响乐团第一次到北京演出，是在人民大会堂。”捷杰耶夫说。25年间，他见证着这座城市的飞速发展，2007年12月，国家大剧院开幕运营时迎来的首支国际艺术院团便是捷杰耶夫带领的马林斯基剧院，510余位艺术家携4部鸿篇剧目登台，即使多年过去仍然堪称艺坛盛事，而16年后，在国家大剧院“一院三址”发展新格局即将全面开启之际，他们应邀而来，奏响了北京艺术中心2023国际文化交流演出的第一声。

　　捷杰耶夫很关心北京艺术中心的建设发展。今年3月那次不到一周的北京之行里，他的行程被排练和演出塞得满满当当，故宫和北京艺术中心是他在剧院和酒店两点一线往返路途上的两个例外。7个月后，当他登上运河游船，伴着秋色再次抵达这里，紧张施工的工地变成了灯火璀璨的殿堂，已经完成两场测试演出的北京艺术中心很快将正式开幕运营。一路上，脚下是流淌千年的运河水，远望是拔地而起的新地标，游船驶入漕运码头时，捷杰耶夫一个人站在船头，环顾四周，用手机拍了一段小视频，古老与现代交织共生，是北京城格外触动他的一大魅力。

　　“我衷心祝贺中国朋友们在文化艺术领域取得的成就，我为你们感到骄傲。”捷杰耶夫说。在北京艺术中心的前厅后台走了一圈，他向工作人员竖起了大拇指。排练时，他不断走到音乐厅的不同角落驻足沉思，借助马林斯基交响乐团的演奏体会每一处声场的细微变化。未来，他们的真实感受将反馈在后续的测试调整中，北京艺术中心的发展历程会永远留下属于俄罗斯艺术家的一笔。

　　“就像遇到了一辆好车，音乐家们有一种想把马力开足的兴奋感。”比利时卡尔声学设计事务所首席声学师卡勒·卡尔说。他骄傲而欣慰，作为北京艺术中心声学设计的参与方之一，卡尔声学设计事务所在剧场的每个造型、每个角度上融入了“脑海中积累和了解的一切，眼下的阶段，我们认为音乐厅已经达到了相当良好的状态，声音可以很近地向观众投射过来”。在走出疫情阴云、国际文化交流加速升温的时代里，“融入感和现场感非常重要，音乐可以让演员和观众更紧密地结合在一起，这是我们想要达到的效果，也是这座音乐厅的特色所在。”卡尔这样说。

张碧晨新歌《等你像》首发 细腻发声演绎催泪情歌

　　大众网娱乐 今日，实力唱将张碧晨2019全新专辑第七首单曲《等你像》催泪首发。作为盛夏张碧晨2019全新专辑来临前最后一首曝光的单曲，特别邀请了吴青峰鼎力加盟创作词曲，这是二人再度携手合作打造的音乐作品。 

　　张碧晨二度合作吴青峰打造情歌《等你像》 

　　《等你像》全权由吴青峰担任词曲创作，是二人继《不及雨》之后再度携手合作打造的音乐作品。歌曲开篇以环境的描写烘托出压抑的氛围，“在一个地中海式躁闷的夏天/有一片毒蛇猛兽狂妄的蓝天/阳光像用之不竭凶狠地浪费”。细腻的歌词经由张碧晨富有质感的歌声娓娓道出爱情中苦苦等待的情绪起伏，直击人心。 “一歌入魂”与“一词入魂”，二人再度的合作可谓是相得益彰。在千丝万缕的情绪波动中苦苦等待，这是很多人都曾历经的情感过程，在这首《等你像》里将或多或少体会到自己相同的经历，张碧晨富有质感的歌声细腻而真挚，字字句句汩汩流淌着灵魂深处的痛爱肆虐，令人潸然泪下。 

　　《等你像》细腻的编曲下潜藏执着 

　　整首歌曲的灵魂一半来自歌手的演绎，而另一半则来自音乐的编排。在音乐道路上一路走来，张碧晨一直在探索情歌的无数种可能，每一次的尝试都凭借真诚而拨动听众内心深处最柔软的那根弦。曲子的感染力重在编曲的层次感，《等你像》的歌曲编排是张碧晨与音乐制作人经过反复推倒重来之后才最终确认，才得以达到旋律与情感契合的精准，让整首作品充满细节，情绪丝丝入扣。她唱一首歌，就是在叙述一个感同身受的故事，这是张碧晨一直以来所坚守的音乐理念。《等你像》的编曲是有脾性，有故事的，前奏以钢琴作为辅陈营造出哀伤的氛围，随着情绪的渐进，加入了弦乐、吉他、鼓等乐器实录配以人声，使得每一句、每一秒的情绪都恰到好处得到烘托。 

　　出道至今，张碧晨一直从心出发，力求给乐迷们带来高质高量的音乐作品。据了解，张碧晨2019新专辑中的七首单曲皆已陆续曝光。今年盛夏，让我们共同期待张碧晨2019全新专辑的发行！