来源：市场资讯

（来源：现代商业银行杂志）

文｜李璐璐

图｜中国网络视听协会

　　如今，微短剧早已跳出单纯的天刷文娱消遣范畴，悄然渗透到大众日常生活的微短剧肌理之中，无论是密码通勤路上填补碎片时光的片刻陪伴、睡前卸下疲惫的聚焦经济轻松消遣，还是天刷漫蛙2官方正版下载休闲之余丰富生活的娱乐选择，都能看到它的微短剧身影。当然，密码娱乐选择的聚焦经济多样性，注定了并非所有人都会青睐微短剧，天刷不同群体有着各自偏好的微短剧休闲方式，这是密码多样市场的正常写照，但这丝毫没有阻碍微短剧经济的聚焦经济蓬勃生长与价值释放。它早已褪去小众娱乐的天刷标签，成长为覆盖全年龄段、微短剧全民可参与的新兴文娱载体，更在潜移默化中串联起创作、传播、消费的完整链条，逐步成为拉动消费、带动就业、助力经济增长的新引擎，更成为推动文化传播、丰富大众精神文化生活的重要路径。从产业发展的视角来看，微短剧的崛起绝非偶然，而是数字经济浪潮涌动、技术迭代升级与大众消费需求升级三方同频共振的必然结果，其发展既承载着文化传播的使命，也蕴藏着巨大的经济价值与产业潜力。结合《中国微短剧行业发展白皮书（2025）》相关调研，我们可客观解读这一新兴文娱赛道的发展逻辑、商业变革、经济机遇与潜在挑战，既不夸大其发展优势，也不回避其成长短板。读懂微短剧背后的产业密码与经济价值，不仅能帮助我们把握数字文娱产业的发展脉搏，更能让我们看清这一新兴业态对个人就业、消费升级、wwww.91n产业转型乃至文化出口的深远影响，对每一位普通人、从业者以及行业参与者而言，都具有重要的现实意义与参考价值。

　　《中国微短剧行业发展白皮书（2025）》通过多维度调研，提炼出行业发展的关键发现，为我们理解微短剧的产业逻辑提供了指引。一是行业已从“量的扩张”转向“质的提升”，精品化成为发展关键方向；二是免费模式成为市场主流，推动行业商业逻辑重构；三是AIGC技术深度赋能，重塑创作生态与产消关系；四是跨界融合与出海破圈成为价值增长新引擎；五是行业规模化发展与规范监管并行，逐步走向成熟。这些发现，也正是微短剧产业底盘持续夯实的关键支撑。

从“量的扩张”转向“质的提升”

　　微短剧行业的快速崛起，最直观的体现便是持续扩容的市场规模与蓬勃的产业活力，一系列经济数据，不仅勾勒出这一赛道的清晰轮廓，更彰显了其强劲的发展潜力。

　　从产业主体规模来看，有数据清晰显示，截至2025年，国内现存微短剧相关企业已达10.02万家，仅2025年前9个月，就有1.68万家相关企业新注册，同比增长12.57%。企业数量的快速增长，不仅印证了微短剧市场的超高热度与投资吸引力，更带动了上下游产业链的协同发展，形成了从剧本创作、拍摄制作到运营推广的完整产业生态。与此同时，从业者的行业信心也持续高涨，超九成受访从业者表示所在企业收入稳定或增长，87%以上的从业者预判未来一年市场规模会持续增长，近九成对行业发展持乐观态度，这份信心也进一步推动了市场的良性循环与高质量发展。

　　在内容供给与制作投入方面，微短剧市场已逐步从“量的91www91积累”转向“质的提升”，经济投入力度持续加大。2025年1—8月，爱奇艺、芒果TV等八大主流综合视频平台，累计上线横屏微短剧325部，较2024年同期增长24.52%，内容供给量稳步提升；在制作成本上，普通微短剧制作成本已普遍涨至40万—70万元/部，投资规模超100万元的精品剧数量也显著增多，行业逐渐形成“以量养质、以质提量”的良性循环。而制作投入的增加，也直接带动了影视制作、后期剪辑、剧本创作等相关岗位的就业需求，为灵活就业市场注入了源源不断的活力。

　　尽管产业规模持续扩大，但微短剧行业仍面临企业良莠不齐、中小企业生存压力大的问题。10万余家相关企业中，头部机构凭借资金、资源、流量优势占据绝大部分市场份额，而大量中小微企业因缺乏IP储备、制作能力薄弱、宣发渠道有限，只能依靠低成本“冲量剧”试水市场，同质化竞争严重，盈利空间被不断挤压；同时，行业快速扩张也导致专业人才供需失衡，编剧、导演、后期制作等关键岗位的优质人才集中在头部企业，中小企业难以吸引专业人才，进一步制约了内容质量提升，形成“低质创作—流量低迷—盈利困难”的恶性循环。

　　不过行业整体的洗牌与整合，也在推动微短剧市场从分散化走向集中化，倒逼中小企业向精品化、91Ww。特色化转型，而各地政府的产业扶持与人才培育政策，也在逐步弥补行业人才缺口，为中小企业的发展提供了一定的支撑。

追剧新方式，免费模式重构市场

　　在微短剧市场的诸多变革中，盈利模式的升级尤为关键，其中免费模式的全面普及，不仅深刻改变了我们看剧习惯，更重构了整个行业的市场格局，成为推动市场持续扩容的关键动力，相关经济数据清晰地展现了这一变革的深远影响。

　　有观点表示，2025年约超三分之二的微短剧作品可免费观看，免费模式已正式成为行业主流。这种模式的转变，彻底打破了以往文娱消费“付费才能看精品”的固有逻辑，无需付费、无需开会员的低门槛，让微短剧的用户覆盖面大幅扩大，更多人得以轻松享受优质文娱内容，进而推动行业整体流量与商业价值同步提升。

　　免费模式的普及，也推动了平台格局向头部集中。2025年1—8月，红果免费短剧、河马剧场、繁花剧场三大头部应用，共同占据了超95%的月均活跃用户渗透率，优质内容高度聚合，不仅大幅降低了我们找剧的时间成本，更让头部平台凭借超高流量获得了可观的广告收入，形成了“免费看剧—高流量—广告增收—精品创作”的良性经济循环。与此同时，淘宝、拼多多等非视听平台也纷纷入局免费微短剧市场，实现“娱乐+购物”的场景深度融合，进一步拉动了流量转化，让微短剧成为连接娱乐与日常消费的17cv154c重要纽带。

　　免费模式下，行业头部效应过度集中，市场竞争呈现出“马太效应”。三大头部应用占据超95%的月活渗透率，意味着中小平台几乎失去生存空间，行业创新活力因竞争格局固化而受到抑制；同时，免费模式的商业关键依赖广告收入，这使得微短剧创作过度迎合广告主需求，部分剧集为植入广告刻意调整剧情节奏，导致内容完整性、观赏性受损，甚至出现“广告大于剧情”的现象；此外，免费模式要求剧集以高完播率、长观看时长换取广告收益，也催生了剧情“注水”、节奏拖沓等问题，与微短剧“短平快”的关键优势相悖，影响用户观看体验。

　　免费模式带来的用户规模快速扩张，也让微短剧实现真正的全民普及，而头部平台的规模化运营，也为行业工业化标准的建立奠定了基础。同时，平台与创作者也在不断探索广告植入与内容创作的平衡之道，剧情定制化、品牌理念深度融合等新形式正逐步成为行业共识。

能参与的创作，AI让门槛一降再降

　　AIGC技术的深度应用，不仅颠覆了微短剧的传统创作模式，更从经济层面实现了降本增效，既激活了市场的创新活力，也为普通人参与市场、实现增收提供了全新路径，一系列关键数据，直观展现了技术对市场的强大推动作用。

　　从创作效率与成本来看，AI工具的应用大幅降低了行业准入门槛。白皮书数据显示，采用AIGC工具的创作者，创作效率平均提升约50%，作品产出频率提高近一倍；常规AI真人剧的制作成本，已能控制在每分钟1000元左右，远低于传统微短剧的制作成本。以全AI制作的《白狐》为例，仅靠四人团队就将原本三个月的制作周期压缩至两周，让小成本创作也能实现高水准呈现，这一变化让更多中小企业、独立创作者得以参与到市场竞争中，进一步丰富了市场内容供给。

　　从细分赛道来看，AI赋能更是催生了新的市场增长点。2025年1—8月，各大平台累计上线动画微短剧2902部，这类作品是AIGC技术广泛应用后，首个实现大规模商业化的视频业态，已成为微短剧市场的新兴热门赛道。更重要的是，AI工具的普及让创作平权成为现实，哪怕没有专业的影视制作经验，借助平台提供的便捷工具与丰富素材，我们也能轻松创作属于自己的微短剧。如今，不少人通过平台流量分成、广告合作实现“兴趣变现”，让微短剧成为兼职增收、自主创业的新选择，进一步提高了市场的全民参与度。

　　一是AI技术在降低创作门槛的同时，也带来了内容同质化严重的行业痛点。目前多数AI微短剧的剧本创作依赖通用大模型，因训练数据趋同，导致剧集剧情套路化，霸总、重生、甜宠等题材扎堆，人物设定、情节走向高度相似，缺乏原创性与思想性；二是，AI创作的版权归属尚未明确，AI生成的剧本、画面是否受著作权法保护，创作者与平台的版权划分如何界定，目前尚无统一的行业规范与法律依据，易引发版权纠纷；三是，AI真人剧虽实现技术突破，但部分作品仍存在人物动作僵硬、表情失真、场景违和等技术问题，用户观看体验与真人剧集仍有差距，而精品AI真人剧每分钟2万—5万元的高成本，也让中小创作者难以企及，技术红利难以普惠。

　　AI技术对微短剧创作的变革仍是颠覆性的，其降本增效的关键价值不可忽视，而行业也在不断优化大模型训练数据、探索AI原创创作路径，相关法律法规与行业规范也在逐步完善，同时技术的持续迭代也在不断改善AI创作的画质与体验，未来随着技术的普惠，AI或将成为创作者的辅助工具，而非创作本身，实现人机协同的优质创作。

可见证的新融合，微短剧拓宽经济边界

　　微短剧市场的经济价值，从未局限于行业本身，而是通过跨界融合与出海破圈，不断延伸市场边界，带动了多领域产业协同发展，成为拉动消费、助力文化出口的新力量，一系列关键数据，见证了其多样且深厚的经济价值。

　　在跨界融合方面，“微短剧+”模式已实现多领域赋能，带动相关产业持续增长。其中，“微短剧+文旅”的成效尤为显著：《湘西那个夏天》热播后，其关键取景地矮寨大桥景区客流增长40%，拍摄地夯坨村民宿预订量提升65%，直接带动当地餐饮、住宿、手工艺品等相关产业消费，为乡村振兴注入了新动能；“微短剧+品牌”则成为全新营销赛道，2025年1—8月，短视频平台累计上线233部有品牌合作的微短剧，87个新品牌首次试水这一营销模式，其中电商行业取代美妆成为领投领域。这种将产品自然融入剧情的营销方式，不仅让品牌更易被我们接受，更带动了电商平台销量增长，实现了“娱乐+消费”的双向赋能。

　　在出海方面，微短剧已成为中国文化出口的新名片，更带来了可观的海外经济收益。数据显示，2025年1—8月，海外微短剧市场总收入达15.25亿美元，同比增长194.9%；在收入排名前20的海外微短剧应用中，九成具有中国背景，创造了约91%的市场收入。其中，一部成本仅20万美元的《The Divorced Billionaire Heiress》，在北美市场狂揽3500万美元票房，投资回报率高达170倍；另一部《The Double Life of My Billionaire Husband》更是登顶美国AppStore娱乐榜，单月收入突破350万美元。而AI译制技术的应用，将单部剧的译制效率提升超60%，进一步推动了中国微短剧走向全球，让我们的文化IP与影视技术在收获海外收益的同时，也实现了跨文化的深度传播。

　　在跨界融合层面，当前“微短剧+”模式多停留在浅层融合阶段，如“微短剧+文旅”多为简单的景点取景，未能将当地的历史文化、民俗特色深度融入剧情，难以形成长效的文旅引流效应；“微短剧+品牌”的部分合作仍为生硬的产品露出，缺乏剧情与品牌理念的深度结合，营销转化效率参差不齐。在出海层面，中国微短剧面临文化适配不足、版权保护困难、本土竞争加剧等多重挑战：部分剧集的剧情设定、价值观念与海外受众的文化认知存在差异，导致传播效果打折；海外盗版、内容搬运现象猖獗，侵蚀正版市场利润；同时，海外本土微短剧平台与内容公司快速崛起，凭借本土化创作优势抢占市场，中国企业的先发优势被逐步削弱，且海外运营的各类成本持续攀升，进一步挤压了盈利空间。

　　“微短剧+”的跨界融合仍处于探索发展阶段，其带来的产业协同价值已初步显现，随着行业经验的积累，深度融合、价值共生将成为未来的发展方向；而微短剧出海的高增长态势，也证明了中国文化与叙事的国际吸引力，中国企业也在不断加强本土化创作、完善海外版权保护体系，“抱团出海”的模式更能整合产业链资源，提升中国微短剧在海外市场的关键竞争力。

眼中的新赛道，微短剧经济未来可期

　　综合所有关键经济数据与行业实践不难看出，微短剧市场已正式步入规模化、规范化发展的新阶段，成为兼具娱乐价值与经济价值的新兴文娱赛道。

　　政策层面，国家广播电视总局持续推进《微短剧发展管理办法》制定，实施专项治理与常态化监管，各地政府也纷纷出台扶持政策，为市场高质量发展划定边界、提供支撑；产业层面，企业积极布局、从业者信心充足，但头部集中、中小企业生存困难的格局仍未改变，AI技术赋能与跨界融合创新既是机遇，也带来了新的挑战；市场层面，从头部企业引领精品化发展，到中小企业探索特色化路径，从免费模式普及全民，到创作平权惠及普通人，微短剧的发展生态在完善中仍有诸多待解问题。

　　这一切的发展与变革，与我们每一位普通人息息相关。或许我们在通勤路上刷剧放松，享受着免费模式带来的文娱红利；或许是借助AI工具实现兴趣变现的创作者，在低门槛赛道中找到增收新路径；或许是扎根文旅、电商等领域的从业者，借着“微短剧+”的东风开拓新市场；又或许是关注数字经济的观察者，见证着这一新兴业态的成长与蜕变。

　　微短剧的经济密码，既藏在亮眼的行业数据中，也融入普通人的日常生活里，更藏在行业在发展中解决问题、在探索中应对挑战的过程里。作为数字经济时代的新兴赛道，它的发展必然伴随机遇与挑战，整体向上的发展态势与尚未解决的行业困境并存，其价值潜力与成长挑战同样值得关注。

　　未来，随着政策体系的不断完善、技术的持续迭代、行业的自我革新，微短剧将在平衡发展速度与质量的基础上，探索更多经济与文化可能，既不夸大其价值，也不忽视其问题，在多元市场中稳步前行，而我们每一个人，都将是这一发展过程的见证者，也可能成为参与者与受益者。

音乐，让他们不再觉得“与众不同”

　　“拿起话筒的那一刻，我无限接近普通人。”前不久，湖北省武汉市盲童学校VMV乐队主唱刘雅倩在掌声和欢呼声中走下舞台。

　　当晚，这个2000年出生的姑娘和键盘手张嘉俊代表乐队，与华中农业大学“本禹志愿服务队”一起，为武汉学院师生上了一堂生动的音乐团课。

　　图①:今年寒假，团队在武汉保利上城社区开展为期一周的“VMV乐队寒假学堂”活动时，和社区的孩子合影。图②：VMV乐队登台演出。图③:贝斯手郭斌。图④:吉他手金海心。受访者供图

　　现场师生沉浸式感受音乐背后的力量，学生们打开手机手电筒，跟随音乐挥舞手中的光亮，让歌词化为现实，“心中的火苗你为我点燃，穿过迷雾就看到希望！你带我感受璀璨银河焰火的炽热……”

　　2015年成立的VMV乐队已经快10岁了，这群来自武汉市盲童学校的孩子虽然看不见、看不清这个世界，却选择用音乐让世界看见他们。

　　小时候便知道自己“与众不同”

　　刘雅倩的老家在距离武汉几百公里的湖南娄底。因先天性白内障等各种复合型眼病，从出生起，她的视力便不好，以至于儿时的记忆都是“糊”的。“好像都没什么小时候的印象，就是看不清。”

　　虽然看不清，但儿时的刘雅倩很乐观。哪里有小孩儿，她就带着吃的跑过去，分给大家。有时候可能因为看不见，人家欺负她，但她并没感觉受很大委屈，因为爷爷十分宠爱家里的这个独生孙女，会帮她出气；当她不开心时，也会给她唱红歌。

　　到了上幼儿园的时候，第一家幼儿园直接把她拒之门外，这令当时的她感到很费解，“我只是想上学，为什么不收我？”家里人没告诉她原因，她自认为只要学习好，就一定能获得老师的青睐。

　　她让爷爷前一天晚上将课文读几遍给她，第二天早上自己再慢慢回忆，直到背诵出来。见到新幼儿园的老师，她直接背出记好的课文，想在老师面前表现自己，可还是接连被一家又一家幼儿园拒绝。她慢慢感受到了自己身上的“与众不同”，一度很沮丧。

　　在VMV乐队中，刘雅倩还算“幸运”，能看见一丝光亮。当需要看清东西时，她就用手机拍照，然后把图片放大数倍贴近眼睛。键盘手张嘉俊、吉他手金海心、鼓手万语谦言、贝斯手郭斌，则因先天或后天因素，处于全盲状态。

　　现实中的区别对待或许还能找到折中办法解决，内心深处萌生的悲观情绪又该如何化解呢？

　　“我没学上的那段时间喜欢一个人坐着，不想说话，也不想出去。在看不见的情况下，没有见识过外面的世界，每个人都会不自信吧。”万语谦言说。

　　对于生活的很多向往，都是来到盲校之后。特别是张龙老师的出现，为孩子们平淡的生活增添了一些跃动的音符。

　　张龙是武汉市盲童学校副校长，也是VMV乐队的领路人。2011年，她主动申请从另一所普通学校调到盲校。

　　“孩子们窝在教室里，将自己‘揉’成一团，要么趴在桌子上抠眼睛，要么三三两两在操场上转圈，也不说话。”回忆起刚来盲校时的情景，张龙依然记忆犹新。

　　毕业于武汉音乐学院的张龙坚信，音乐是治愈心灵的力量，音乐能够让生活更美好，“我想用音乐让这个学校‘活’起来，我要让世界看见他们。”

　　2013年，张龙创建了“六点天使”艺术团，开发视障学生体育艺术潜能。之所以叫“六点天使”，张龙说，盲文是6点字，早晨6点，又是充满朝气和希望的时刻，而这里的每个孩子也都是天使。

　　VMV乐队就是其中的一个小组合，2015年开始组建。

　　在张龙看来，成立乐队能够让大家明白抱团取暖的意义，“希望他们在音乐中能够相互陪伴，让孩子们知道他不是一个人在战斗，而是一群人在战斗。”

　　组建乐队还有一层更深的考虑，张龙希望能够给孩子们提供一条新的出路。

　　“我想打破人们的刻板印象，盲校毕业的孩子并不全部从事盲人按摩职业。如果孩子们有一天真的能学有所长、学有所成的话，这个乐队可以成为他们的一种职业发展方向。”张龙说。

　　张龙回忆，乐队当时选人很简单。“我了解孩子们，就凭自己多年的经验直觉。”

　　刘雅倩很喜欢唱歌，或许是小时候爷爷给她听的红歌太多了。张嘉俊性格很活泼，是一个“音乐小顽童”。他喜欢配音，也喜欢不同种类的电子乐器，比如电子鼓、电子合成器等等。金海心长得比较小巧，这个酷爱国风的小女孩儿特别听话，布置给她的任务，她一定保质保量完成。万语谦言的听力很敏捷，他有一双接近于绝对音高音感的耳朵，对于学习音乐有很大的优势。

　　采访中，最不爱说话的是郭斌。虽然年纪不大，但给人的感觉非常沉稳，就像大哥哥一样，一点也不浮躁。

　　他们的学习靠触摸

　　在常人看来，手主要是弹奏乐器的。但对VMV乐队成员来说，手多了一项特别的任务——用触摸，来构建对于乐器的认知。

　　2015年乐队刚组建时，金海心和其他小伙伴一样，因为看不见，一度对乐器学习感到很无助。“弹吉他会有一些手形上的要求，因为我看不到老师的手是怎么摆的，也不知道自己弹的时候，手形有没有出现什么问题。”

　　当时，这群孩子还很小，最小的万语谦言刚刚8岁，在此之前他们甚至都没听过这些乐器的名字。

　　没听过，更没看过，这要怎么学？张龙请来了自己武汉音乐学院的校友蔡涛，让他教孩子们乐器。他是一名专业的音乐人，也热衷于公益事业。

　　蔡涛让大家摸自己的手形，包括手指之间的跨度大小、哪个手指先动、不同手指交替的频率等等。之后，孩子们自己试着做，老师会告诉哪里做得不对。

　　“老师不在的时候，你就只能自己纠正自己。”金海心自己练习的时候，每当练习一段时间，就会停下来，左右手互相摸，在脑海里想这个手形是否和老师教的一样。其他人也是靠这种方式渐渐熟悉了自己的乐器。“比常人付出更多的时间，我们一定可以。”

　　刘雅倩也有同感。在她看来，有问题就一定有解决问题的办法，积极面对就好。同伴们看不见，她就用手机拍照片并把照片放大数倍贴近眼睛，然后把看到的内容告诉小伙伴。大家记不住乐谱的时候，她会打趣说道，“高手到最后都是盲弹，也就是不看谱子。我们一开始学就已经是高手了。”

　　刘雅倩有一本《成功日记》，这是一本用盲文书写的日常随笔。“因为我有段时间不太自信，我就把我觉得自己有突破的、做得好的事情写下来。每天写一点点也行，自己觉得不自信就拿出来看一下。”

　　蔡涛还创造了个小妙招，在乐器上贴上胶带，告诉大家触碰有胶带的区域会发出什么声音。然后，慢慢减少胶带的数量。普通人可能看一眼就记住的操作，他们要用上百次甚至上千次的练习产生肌肉记忆。正是靠着艰苦的练习，金海心记住了几十种吉他和弦指法，张嘉俊记住了面前几十个功能键的位置。

　　乐器的位置还能靠胶带提示，但乐谱却没有类似胶带的提示物，纯靠背诵。老师唱一句，他们背一句，直到将几十首歌曲的乐谱记了下来。

　　伴随着对乐器的学习日渐深入，大家开始排练。不过，张龙发现，孩子们盲态明显。

　　为了改变自己，大家在学校的形体课上，仔细去摸张龙的关节是怎么动的，包括面部表情。在一堂形体课视频片段中，记者看到，孩子们不停地抚摸张龙的腰、后背、头，体会正常人腰板要挺直、头要正、胸要挺的感觉。“一点一点地触摸，在黑暗中完成了对梦想的拼图”。

　　“除了看不到，我们什么都能做到”

　　2017年10月15日国际盲人节，对于VMV乐队的所有成员来说，是终生难忘的一天。

　　这一天，由武汉市慈善总会联合湖北经典音乐广播、武汉市盲童学校、爱心企业，共同举办的公益演出“听见花开——武汉盲校六点乐队Live Show”，在武汉工人文化宫成功举办。

　　这也是VMV乐队首次出现在公众视野。

　　当天，乐队先后为大家演绎了《童年》《飞得更高》等歌曲，以及乐曲《鸿雁》等，共有600多名来自社会各界的爱心人士受邀在台下现场聆听孩子们激情歌唱，90多万人次通过直播平台观看演出。

　　蔡涛全程参与这次演出，并邀请了很多知名音乐人。“虽然说不像专业的(乐队)或者说职业的(乐队)那么好，但是能在这个年纪有这么一个比较完整的东西呈现出来，让他们很惊讶，不可想象这是怎么做到的。”蔡涛回忆这些知名音乐人对演出的评价。

　　VMV乐队是在演出前3个月接到消息的。当得知现场观众都是来自社会各界的爱心人士时，孩子们变得更紧张了。

　　“从记事起，我就已经感受到了很多人的爱。特别是在学音乐的过程中，很多像蔡涛老师一样的人，想方设法帮我们。人要学会感恩，我们想用音乐告诉他们，你们帮助的是一群值得帮助的人。”刘雅倩说。

　　那段日子，大家比以前更刻苦了，白天的课间和午休时间抓紧时间完成作业，每天晚上下课后排练两三个小时，刘雅倩学会把腿搭在舞台上唱歌，希望能够“打开”自己，让自己更“open”；金海心两只手的食指和无名指接连被磨破、结痂。

　　努力换来超乎想象的演出效果。“我现在唯一能想起来的就是现场一波又一波掌声和叫好声，声音甚至有些夸张。”金海心回忆道。

　　此后，VMV乐队还在社交媒体平台发布首支单曲——《暖》。《暖》由金海心作词，刘雅倩作曲，蔡涛等老师担任艺术指导。

　　“世界温暖太多美好太多梦想要试着做。你让我感受字迹的沟壑四季变换的景色……”娓娓道来的暖心歌词饱含感恩的深情。

　　此前，金海心从来没有想过自己能够站在这么大的舞台上，也没有想过一个曾经不太自信的自己能干成这么一件大事。

　　金海心说，是音乐给了她自信。“常人觉得盲人怎么可能学会音乐，可我们不仅学会了，还把表演搬上了大舞台。事实证明，你们能做的，我们也能做，甚至做得更好。”

　　音乐如此，工作和生活也是如此。从小就想当老师的她，把这个想法深埋心底，直到前两年，她才把这个想法告诉家里人。“很多人不自觉地将盲人和盲人按摩联系在一起，认为狭小幽暗的按摩房才是我们的归宿。但现实是很多人并不想干按摩，只是迫于生存压力。我们也有自己的追求，除了看不到，我们什么都能做到。”

　　前些天，她已经和梧桐树保险经纪有限公司签订了合同，成为这家公司的艺术老师，丰富职工精神生活。一直想当老师的她圆了自己的一个梦。

　　刘雅倩还在追寻自己的音乐之梦。同在一个乐队，让她俩成了无话不说的好闺蜜。刘雅倩大一些，会在校园里多帮金海心，倒水、拿快递、搬东西。她俩还会在微信上分享一些八卦和新鲜事。“这份友谊很珍贵，因为我们一起做成了很多事。”刘雅倩说。

　　和很多马上步入毕业季的大学生不一样，刘雅倩没有“选择困难症”，对自己毕业后的路已经想清楚了，她想先工作攒一些钱，再考研。

　　3年前，她高考后也是十分坚定，果断放弃了长春大学特殊教育学院音乐表演专业，选择通过成人高考的方式进入武汉音乐学院。“我还是不想去专门为我设立的学校。我对音乐感兴趣。”

　　最近，她去了湖北省残疾人联合会，想看看哪些岗位适合自己，也了解一下有哪些针对残疾人就业的政策。另外，她还关注了“武汉残疾人就业”微信公众号，提前了解就业信息。

　　始终对生活保持热爱，爱笑的刘雅倩对未来抱有美好的愿望，“或许，这就是音乐的力量”。

　　万语谦言和郭斌现在还在上高一，把全部精力都用在了学习上。采访中，二人也流露出了自己对未来的规划。万语谦言对音乐很感兴趣，高考想报一个音乐相关专业，郭斌则对心理学和中医感兴趣。

　　“音乐小顽童”张嘉俊始终没有忘记自己10年前和钢琴家郎朗的约定——保持对音乐的热情，一起用心感受音乐。如今的他活跃在短视频平台上。

　　正如他在账号简介所写的一样——“音乐不能只温暖或感染自己一个人”，他正通过一个个短视频将这份热爱传递出去，让更多人看到他的表演。

　　杨雷 中青报·中青网记者 雷宇

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核酸检测采样人员突然晕倒 醒来的话让人心疼

“对不起，给大家添麻烦了，耽误大家工作。”昨日8点多，在德化县医院旁的体育场，医护人员正有序地为群众做核酸检测，突然，采样人员危秀榕因身体不适晕倒。令人心疼的是，她醒来第一句话竟是向大家道歉。

今年24岁的危秀榕是德化雷峰蕉坑人，去年刚参加工作，是德化美湖卫生院的一名护士。9月15日，她按照上级要求，参与德化核酸采样工作。“刚好碰上生理期，身体不适突然晕倒。”刚回到家中休息的危秀榕说，当天早上7点多，她到德化县医院，穿上防护服，做好一切准备后，和同事们一起到体育场为群众做核酸采集。采集了10多名群众，她突然觉得腹痛越来越厉害，一直冒冷汗，就跟同事说身体不适。同事将她扶到边上，岂料刚坐到凳子上，她就晕倒了。等她醒来，发现同事正在帮她脱防护服。

危秀榕说，生理期时，她多少会有些身体不适，没想到这次这么难受。当下是疫情特殊时期，每个岗位都需要人，因自己身体不适，给大家添麻烦，她感到很抱歉。虽然领导让她多休息两天，但她表示，“稍作休息后会继续坚守岗位。”（泉州晚报记者 陈明华）