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曼城此前宣布，赖因28岁的父亲荷兰中场赖因德斯转会离队，加盟沙特俱乐部胡拜尔库迪西亚。不想别无赖因德斯与胡拜尔库迪西亚签约4年，去沙91大载另有1年续签条款，选择据悉，赖因赖因德斯合同内总薪资超过1亿欧元，父亲曼城将得到6100万欧元转会费。不想别无

按照竞技网此前的报道，马雷斯卡和曼城教练组成员对赖因德斯的选择综合能力持怀疑态度，认为这位荷兰中场在防守方面贡献不足。赖因成人免费黑料大全在很有可能不被马雷斯卡重用的父亲情况下，赖因德斯在夏窗早些时候已经做出转会离队的不想别无决定。纽卡斯尔联、去沙马竞、选择尤文图斯、91传媒加拉塔萨雷都对赖因德斯有意，但都无法满足曼城的要价。

谈起这次转会，赖因德斯的父亲马丁·赖因德斯表示，“我知道大家都会对这一选择有疑问，韩国大片但是蒂贾尼（赖因德斯）根本没什么选择。曼城的要价非常高，没有欧洲俱乐部愿意支付这个等级的转会费。在只剩下两个选择的时候，钱才成为一个因素。91视频下载如果他留在曼城，他只能踢10号位，在更多时候担任替补。如果去胡拜尔库迪西亚，他可以在适合自己的位置上踢球，每场比赛都能出场。”

“前两次我们都立即拒绝了胡拜尔库迪西亚，蒂贾尼当时没打算去中东踢球。我们还在等待马竞的报价，但是之后马竞彻底退出谈判。胡拜尔库迪西亚这时又发来邀请。的确，沙特联赛的水平不如英超，但那里的水平也不低。薪资非常高，这的确也是我们考虑的因素，我们不用假装什么。”

文/燕山

总投资80亿“八仙过海”即将亮相泉州湾

位于泉州台商投资区张坂镇，是福建海洋强省在建重大项目，占地面积超2000亩，将成为泉州海丝文旅的一大风景线。

为进一步挖掘报道好泉州市创新发展“晋江经验”，勇当全方位推进高质量发展超越“四个主力军”，实施制造业高质量发展、世界遗产典范城市创建、新区新城有机集聚、“聚城畅通”、共同富裕先行“五大工程”，奋力建设海丝名城、智造强市、品质泉州的精彩故事，在第22个中国记者节即将到来之际，11月3日下午，中央驻闽媒体、省直和驻泉新闻单位等19家媒体应邀赴泉州开展调研采访活动。泉州市委书记王永礼、市长蔡战胜与媒体采访团一行座谈，市领导施宇辉、陈辉宗参加座谈。

座谈会后，媒体采访团一行前往泉州古城、台商投资区、德化县等地采风，用心用情为泉州发展鼓与呼，讲好泉州故事、传递泉州好声音。海都记者全程参与调研采访，今起推出系列报道，关注发生在当下的精彩泉州故事。

海都记者第一站走进位于泉州台商投资区张坂镇、总投资80亿元的大型文旅项目泉州八仙过海旅游度假区。该项目被列入国家优选旅游项目名录，是福建海洋强省在建重大项目。在筹备了五六年之后，施工方和运营方正为近期亮相紧张忙碌，“八仙过海”真的要来了。

“南极来客”打前站距市区仅30分钟车程

跟着饲养员的脚步，憨态可掬的企鹅摇摇摆摆走动，还时不时回头看自己的小窝，一旦有动静马上“飞奔”返回。还有一些企鹅，吃到东西后，就下水玩耍去了。

“这些是巴布亚企鹅，已经来了一段时间，其中二十来对已经恋爱、产卵，那些突然跑回窝里的企鹅，就是怕蛋被其他企鹅偷了，还有十多只企鹅没有成年，单身着呢！”“八仙过海”海洋王国负责人夏文君告诉记者，这是第一批安家的海洋动物，未来还有更多。

除了“南极来客”企鹅，还有燕子鳐、护士鲨等动物入住。工作人员正穿着潜水服进行清洁维护，人和鱼在水中游弋穿梭。夏文君告诉记者，尽管受到疫情影响，但在各方的共同努力下，八仙过海景区将于近期对外开放，还有更多的海洋动物正在赶来。

记者了解到，该项目总投资80亿元，一期投资32亿元，建设泉州欧乐堡海洋王国乐园、八仙过海欢乐水世界、郑和宝船酒店、水上酒店；二期投资48亿元，建设动物王国、欧乐堡梦幻世界、郑和海洋酒店、研学酒店及相关配套服务设施。

北倚青山、南朝大海，从泉州中心市区出发30分钟车程，特别是距福厦高铁泉州东站仅需10分钟，让各方对即将亮相泉州湾的“八仙过海”充满信心。

泉州台商投资区党工委委员、党群工作部部长吴艺晖介绍，该项目位于蓝色经济培育区，是一个占地面积超2000亩的大型文旅综合项目，自2016年正式启动以来，政企同心协调克服困难、多方推进，建成后将成为泉州海丝文旅的一大风景线。

世遗泉州再出发旅游收入再攀向1000亿

泉州市文旅局介绍，近年来，泉州按照“亮点在古城、厚度在山海、空间在生态连绵带”全域旅游发展思路，加强“世界海丝文化休闲旅游目的地”建设，推进文旅产业高质量发展，今年以来全市旅游经济恢复较快，正在重新攀向1000亿元的路上。

记者了解到，根据可比口径统计数据，泉州旅游接待人数2019年7801.16万人次、旅游收入1312.68亿元，位列全省前三。2020年因受疫情影响，旅游经济受到较大影响。今年以来复苏加快，上半年累计接待游客3989.44万人次，累计实现旅游收入452.10亿元，分别恢复至疫情前99.3%、91.4%。

泉州市文旅局介绍，旅游项目的带动作用明显，例如组织参加“文博会”“旅博会”，签约文旅项目56个，完成投资100多亿元；持续推动一批省、市重点在建旅游项目建设，八仙过海水上乐园只是一个缩影，还有包括海丝动物园、世茂摩天城、石牛山等相继建成开业，成为新的旅游热点。

优质旅游资源加上申遗成功赋能，泉州文旅产业融合发展正当其时。记者了解到，目前泉州有A级景区51家（其中5A级1家，4A级12家）、省级旅游度假区3家；省级工业旅游示范基地4家、省级观光工厂34家，走在全省前列；全国、省级的乡村旅游重点村、休闲集镇、旅游生态镇、旅游村140余个，多个旅游商品获全国大赛金奖。（海都记者 徐锡思）

诗乐同构：当代中国民族音乐创作的新维度

　　■滕晓鹏

　　古诗词与中国民族音乐，堪称中华文明长河中辉映千年的艺术双璧。诗词以言志传情为魂，尽显汉语声韵之美；民乐以丝竹金石为体，凝结着东方独有的审美记忆。中国民族音乐欲屹立于世界音乐之林，必须深植于中华文化本源，激活传统艺术基因，并以现代创新重构属于中国的音乐新范式。古诗词除意境深远外，其固有的平仄抑扬与格律节奏，恰与民乐讲究气韵生动的形式审美形成深层契合。

　　当前，“诗乐同构”已成为当代中国民族音乐整体性创新的重要路径。从上海民族乐团以“溯源一体”理念打造的《诗的中国》，到中央音乐学院取材《诗经》创作的《风·雅·颂》；从中央民族乐团将岁时节日转化为声音叙事的《天地永乐·中国节》，到浙陕两地联手、以城市美学对应唐宋气象的《唐诗·宋词两座城》。这些作品题材各异，却共同昭示了一种全新的创作维度：对传统文化的发掘已突破浅表，步入深度再造的层面。此类演出之所以打动人心，核心在于依托生成音乐新结构、塑造人格化新声音、建构舞台新空间三大手段，达成了艺术生产的质的飞跃。

　　溯源一体：生成音乐作品新结构

　　中国古诗词与民族音乐同源共生。《礼记·乐记》所载的“诗言其志也，歌咏其声也，舞动其容也”，清晰道出了先秦时期诗、乐、舞三位一体的艺术形态。然而，随着历史演变，诗乐逐渐分离，“徒诗”成为主流，古乐谱系大多失传。这种分离导致了一种长期存在的创作惯性：音乐与诗词处于主次分明的异位状态，音乐往往沦为诗词的附属背景，或是诗词成为乐曲的空洞标题。当代创新首先要重建诗乐一体的本体关系，把长期背离的诗乐有机融合，实现从异位到同构的回归。

　　今年在第41届“上海之春”国际音乐节上演出的上海民族乐团《诗的中国》，诗与乐深度融合，不但体现了“溯源同构”的理念，而且在融合中生成了一种新的音乐结构。回归“诗乐一体”的本源，跳脱了单一诗人或单一朝代的视域局限，通过集句成篇的手法，将《诗经》的朴拙、《楚辞》的瑰奇、唐诗的雄浑编织成一个跨越时空的对话场域。这种结构本身就彰显出中华文脉是一条奔流不息的长河，涌动着蓬勃的艺术生命力。“新结构”更深刻地延伸至声音生成的层面，作曲家精研汉语音韵，力求旋律线条严格遵循四声起伏，使乐句的呼吸与诗词吟诵的气口完美咬合。为了丰富声韵表达的多维层次，乐章开篇引入童声对“昔我往矣，杨柳依依”的吟唱，以返璞归真的音色，完成了对古代吟诵传统一次极具匠心的现代转译。

　　机缘同生：器乐人格化与诵读情感化

　　关注声音的微观叙事与人格化塑造，已成为当代民族音乐破局创新的核心方式。乐器超越了单纯的发声功能，作为独立的言说主体，在民乐长期的社会化演进中被赋予了明确的叙事指向，能够精准锚定特定的时空坐标与人物心境。

　　当代创作亟须深化这种器乐的人格魅力。《诗的中国》便以此为支点，通过器乐的拟人化立象与人声诵读的情感化传神，双轨并进，合力推动了古诗词音乐从“朗读”向“吟咏”的审美范式转型。古诗词的平仄、对仗、押韵等格律要素，本质上是古人情感波动的声音密码。表演摒弃了字正腔圆的播音腔，追求一种基于理解和共情的声音情感化表达，在《将进酒》的演绎中，男声独唱以一种近乎嘶吼又带着戏谑的语态，将李白式的狂放不羁注入现代声腔；而在表现王维禅意诗境时，气声与实声的交替转换，营造出一种“蝉噪林逾静”的听觉空间。

　　《唐诗·宋词两座城》中，打击乐化身威严史官，击节以记盛世；琵琶化作霓裳舞姬，轮指尽显“大珠小珠落玉盘”之灵；箫笛仿若文人墨客，低吟出故人惜别之婉。诵读者以情赋声，引领乐音穿梭古今。演奏者以人格化的国际语汇，让长安的万国来朝与杭州的烟雨潮涌在音符间复活，深融唐宋文脉与当代审美，奏响了中国文化的温润强音。

　　多维度的声音编织构建起一个立体的情感场域，童声代表文化的原初记忆，成人合唱象征历史的厚重积淀，器乐独奏彰显个体的精神独白，诗词朗诵确立文本的理性坐标。各种声音形态不再各自为政，而是在“机缘同生”的理念下，共同完成了对一首诗和一段乐的精神解读。

　　身韵立境：从听觉艺术到空间体验

　　传统的古诗词和民乐，侧重于“听”的单向维度，舞台上的演奏者如同乐谱的精密执行者，与观众保持着一种审慎的距离感。而新的探索是打通听觉与视觉、身体与意象的界限，将音乐会转化为时空一体的具身审美经验。

　　“身韵立境”要求演奏者的身体成为音乐的重要部分。二胡演奏者运弓时的身体弧度、琵琶演奏者轮指时腕部的流动、古筝演奏者拨弦时的重心起伏，这些原本属于演奏技巧的身体动作，被有意识地转化为可视的舞蹈语言。当演奏者的肢体韵律与诗词的节奏同频共振时，舞台呈现便获得了双重审美维度：观众既能“听”到诗的意境，也能“看”到乐的流动。

　　身韵美学成为建构舞台新空间的核心元素。《诗的中国》“空山月明”篇章，舞台灯光随诗意变化，从冷色调的幽蓝渐变为暖色调的金黄，与乐器音色形成通感对应；在表现边塞诗风的段落，多媒体投影将苍茫的大漠、呼啸的北风视觉化，使文字的视觉张力与音乐的听觉冲击力相互激荡。这些核心意象的生成，皆源于表演者身韵之中所蕴含的勃发生命力。

　　新舞台空间的建构是一场突破性的审美层级的跃升。中央民族乐团的《天地永乐·中国节》借由多媒体技术与声场设计，将抽象的二十四节气时间流转，解构并重组为可触可感的沉浸式通感空间。舞台利用光影变幻与环幕投影，将“清明雨丝”“中秋皓月”“除夕飞雪”等自然意象具象化。演奏家不再是乐池中孤立的表演者，而是化身为山水画卷中的一部分，深度融入舞台景观，使观众在生理的震撼与心理的触动中，捕捉到节日的炽热律动，打破了物理剧场的第四堵墙，抵达了“诗中有画，画中有乐”的东方美学意境。

　　观众由此完成了身份的根本转变：从单纯的听曲者升维为文化精神的亲历者。在这一过程中，人们不仅获得了感官的愉悦，更在生理的共鸣与心理的浸润中，实现了“悦耳、悦心、悦志”的三重境界升华。

　　随着《诗的中国》《唐诗·宋词两座城》《天地永乐·中国节》等一批作品相继登台，创作者已突破西方音乐范式的限制，回归汉语声韵与音乐本体表达的现场；同时超越了单一的“博物馆式”的传统复现创作，而是植入到当代大众的情感体验中，让历史文化资源真正参与现代人的精神建构。空间建构破圈，打破了听觉艺术的单向度隔离，听觉审美转向视听一体、身韵同构的剧场体验，实现了从技术展示到文化叙事的历史跨越。古人的诗意与今人的乐思在此刻交汇，共同编织中华文明的当代艺术精神图谱。（作者单位：上海戏剧学院）

　　《解放日报》（2026-07-07 09版）