当地时间8月13日，国乒世界乒乓球职业大联盟（WTT）欧洲大满贯瑞典站，男双女双在瑞典马尔默举行。全军女双1/4决赛中，覆没王曼昱/蒯曼组合2-3不敌中国香港组合杜凯琹/吴咏琳，国乒无缘女双四强。男双女双日逼视频软件下载

男双独苗林诗栋/温瑞博面对法国的全军勒布伦兄弟，被对手的覆没速度和近台搏杀压制，0-3完败出局，国乒国乒提前退出男双冠军争夺。男双女双

王曼昱/蒯曼

“双曼”组合曾在去年5月夺得多哈世乒赛冠军，在去年10月WTT中国大满贯和今年WTT美国大满贯中均强势夺冠，覆没世界排名高居首位，国乒杜凯琹/吴咏琳则世界排名第14位。男双女双www.//.91.cn

女双最新世界排名

这是两对选手首次交锋，王曼昱/蒯曼首局以4比11失利，次局又在领先情况下以9比11遭对手逆转。尽管两人随后以11比4、12比10扳平局分，但在决胜局中，国乒组合开场便以0比5落后，最终以5比11落败。

各局比分：4-11、9-11、11-4、12-10、9-11

赛后杜凯琹表示：“我觉得我们两个都超水平发挥了，黄色APP下载在线看一上来调动比我们想象的快，而且在开局或是比分紧张的时候我俩幸运球比较多。第四局没有拿下其实挺可惜的，因为当时领先很多，但是能够和她们打成这样已经很不容易了，到了第五局还是拼得比较凶。”

中国香港组合杜凯琹/吴咏琳

吴咏琳补充说：“关键是我们心态放得很开，都是以学习的姿态去拼着对手打，一上来没有任何紧张或者心理包袱，就是把训练的技术拿出来就已经很开心了。最后能拿下比赛，有一些幸运球之外，能发挥出我训练的小心 入 视频日本水平，也很重要。

在另一场女双较量中，持外卡参赛的王艺迪/陈熠组合1-3不敌日本组合张本美和/早田希娜，同样无缘女双四强。

各局比分：4-11、3-11、11-9、9-11

王艺迪/陈熠

国乒本站比赛派出王曼昱/蒯曼、陈熠/王艺迪的组合出战女双，在双双失利后，国乒女双提前无缘本站冠军。

男双组合林诗栋/温瑞博将在一个月后的名古屋亚运会上为国出战，本站比赛是高清乱码 免费菠萝视频。这对组合在亚运会前最后一次赛场练兵。

在前一日苦战五局，击败瑞典组合卡尔森/卡尔伯格晋级八强后，面对配合默契的法国勒布伦兄弟，林诗栋/温瑞博被对手的速度和近台搏杀压制，仅耗时23分钟便以0-3完败出局，国乒提前退出男双冠军争夺。

各局比分：9-11、7-11、6、11

在亚运会名单公布之时，总教练秦志戬曾表示：“在男双和女双项目上，球队综合考虑夺金牌和谋长远的双重目标，希望借助亚运会平台对新的双打组合开展实战演练。”

男双、女双在2028年洛杉矶奥运会上重新成为夺金点，也会成为外协备战重点

2025年4月9日，国际奥委会执委会决定，在2028年洛杉矶奥运会新增乒乓球混合团体项目。除增设混合团体项目外，男、女双打将取代男、女团体，重新成为奥运会乒乓球比赛项目。洛杉矶奥运会乒乓球比赛总共将设置六个项目，分别为男、女单打，男、女双打，混合双打以及混合团体。

奥运会乒乓球项目在1988年汉城奥运会上首次亮相，设男单、女单、男双和女双四个项目。2008年北京奥运会，团体项目取代双打。截至2016年里约奥运会，乒乓球项目一直保持四个小项。东京奥运会上，混双项目首次亮相。

面对个人实力厚实的中国队，外协会往往将突破口放在双打上。东京奥运会混双首金就被东道主日本队摘得，巴黎奥运会混双银牌得主朝鲜组合李正植/金琴英以“黑马”之姿一路过关斩将。无论是从东京奥运会新增的混双项目还是此次重新成为奥运项目的男双和女双，无疑都将是外协会新周期的备战重点。

2025年4月18日，在2025年国际乒联男子及女子世界杯的新闻发布会上，时任中国乒协主席刘国梁表示，新变化对中国队来说是机遇也是挑战。

2025年5月25日，新奥运周期首次世乒赛在多哈落下帷幕，中国队斩获除男双外的四项冠军，以4金1银2铜的成绩收官，新任中国乒协主席王励勤在赛后总结中表示：新秀未来要通过锻炼尽快成长，在洛杉矶奥运会中担当大任，而对于奥运会新增的双打项目，队伍也须尽快制定有针对性的备战方案。

王励勤也表示，在看到成功一面的同时，也须看到队伍现存的不足。例如年轻选手在大赛中的综合能力还有待加强，而对于双打项目的研究，包括运动员之间的配合和技战术的准备，也仍需进一步加强。

（观察者网综合自京报体育、乒乓世界、中国体育报、WTT官网）

音乐节扎堆，脱颖者谁？

　　伴随着线下演出的复苏，音乐节上演井喷之势。据不完全统计，今年上半年，国内已经官宣详细举办信息的音乐节超过150场，平均下来几乎每天都能轮得上一场音乐节。

　　音乐节数量不断攀升的背后，是五花八门的音乐节品牌的持续涌现。迷笛、草莓、摩登天空等老牌音乐节风头不减；早已不是一线城市专属的音乐节在“下沉”中迅速扎根各大中小城市，各种本地音乐节品牌如雨后春笋般出现；此外，一些新消费品牌，如蜜雪冰城、元气森林等也纷纷赶潮流、办起了自己的音乐节。

　　数量多、名目繁，却并不意味着国内音乐节呈良性发展的态势。一派繁荣的表象下，我们很难从高度同质化的演出阵容中识别出大部分音乐节的独一无二之处。很多音乐节品牌在高调亮相一次之后就销声匿迹，声势浩大的音乐节沦为一次性买卖。尽管音乐节品牌数量不断创新高，一代代浪潮更迭后，最终还能叫得上名字、在市场上留下的实在屈指可数。

　　持久运营能力不足

　　音乐节扎堆开唱，无疑是看中了强大的文旅潜力。一场音乐节，能够吸引上万人为之奔赴，出行、餐饮、住宿、购物都是不可避免的伴随消费，相比之下，门票收入反倒是其中最不起眼的一部分。据中国演出行业协会调研数据，今年“五一”假期，音乐节和演唱会项目带动演出票房之外的交通、食宿等综合消费规模超12亿元。

　　音乐节，虽是一场持续两三天的音乐盛宴，也可能产生持续不断的、潜移默化的吸引力。这方面，山东便是一个很好的例子。作为孔孟之乡，看似与摇滚二字八竿子打不着，近年来却凭借音乐节大户的新身份，大有成为摇滚界“后起之秀”的势头。自2020年起，山东举办的音乐节数量一直位居全国前列甚至首位。在山东，音乐节遍地开花，几乎每隔一段时间就制造一个巨大的吸引点，让很多人对山东的既有印象为之一新，“好客山东”多了一个“High－Rock山东”的解读。可见，音乐节有成为城市文化名片的潜力，在宣传上能起到四两拨千斤的作用。

　　由此也不难理解，部分品牌商为什么不再仅仅满足于冠名音乐节，而是自己做起音乐节主办方。前不久，蜜雪冰城在武汉办了一场“冰淇淋音乐节”。先是延续着自家产品的低价路线，在遍地三四百元的音乐节门票中打出了199元的低价，赢得好感。演出现场也植入了不少品牌元素，雪王人偶随处可见，洗脑的主题曲滚动播放，观众还可以在音乐节现场买到蜜雪冰城、幸运咖以及相关的品牌产品。音乐节变成了品牌营销的前沿阵地。在躁起来的音乐氛围中，观众对品牌的认同感油然而生。

　　据小鹿角智库数据显示，2016年举办过音乐节的品牌，仅有不足40%在2017年仍有动作。而2017年出现的音乐节品牌，在2018年的存活率不足50%。这些年，虽然一直有新的音乐节品牌入局，共同制造着音乐节的繁荣，但实际上，等待大多数音乐节的命运都是一次性限供，甫一亮相，再也寻觅不到踪影。音乐节市场，几乎每年都在上演大换血的情节，不断有人入场，也不断有人出局。其根本症结在于当前国内的多数音乐节品牌其实尚不具备持久的运营能力。

　　一锤子买卖

　　与竞争呈现白热化的音乐节市场呈现鲜明对比的、真正在观众那里收获好口碑的音乐节寥寥无几，演出阵容的同质化、高票价低体验等现象的普遍存在，加剧了新生演唱会的快餐化。

　　疫情期间，同类竞争品演唱会的缺席导致不少音乐节门票价格一度被诟病为“演出刺客”，今年随着演唱会暌违三年的重新开唱，这一情况虽有所缓和，但并未得到本质上的改善。相形之下，烟台黄渤海迷笛音乐节三日通票399元，青岛艾可什机场音乐节299元，被消费者视为难得的“遗珠”，寄予对音乐节市场票价合理的期待。

　　一般来说，音乐节演出阵容是吸引观众下单的最关键因素。新生音乐节，为了站稳阵脚，往往会紧盯着演出阵容做文章。越是在音乐节经常露面的歌手，越容易成为被新生音乐节邀请的对象，就容易造成这样的局面：音乐节的大混战，某种程度上是同一批歌手在不同场地和舞台上的隔空对唱。演出阵容高度雷同，演出歌单也大差不差，难以给观众带来新鲜感，也无法打造自己与其他音乐节的差异性，容易在一众音乐节中湮没无闻。

　　最早的音乐节，是借音乐宣扬“爱与和平”的伍德斯托克音乐节，在摇滚乐的氛围中传递自由精神。音乐节的面貌虽然一再变化，但分享音乐文化、传递音乐精神的初衷，并没有消退。然而，匆匆入局音乐节的主办方，往往忽视这关键的一点。拼“角儿”本身没问题，但一些主办方以为引来流量嘉宾就万事大吉。

　　前一阵被骂上热搜的嵩山音乐节，从宣传到开票再到售后几乎每个环节都有槽点，被指为“最拉胯的音乐节”。最初官宣演出阵容时，观众还因为主办方邀请了泰国顶流组合而感到惊喜，订空了举办地附近的酒店。然而，光是在前期宣传环节，官方微博就因文案涉嫌抄袭引来诟病。在开票环节，宣传时提及的艺人身影消失，超千位消费者以重复购买、演出艺人阵容变化、演出时间变化等原因要求退票，闹上热搜。开演前一天，还因为安全隐患问题闹出不小动静。口碑可谓全盘崩坏。

　　试想，即便还有下一届，又有多少人愿意继续买单？音乐节主办方是割一茬韭菜就跑，还是想把音乐节当作长期IP打造，观众不难作出自己的判断。

　　未来生存之道

　　音乐节的井喷，是消费者文化需求倒逼、音乐市场发展使然的结果，但这其中也不排除某些主办方趁着行业复苏的时机，拿捏消费者报复性消费的心理，旨在赚快钱的别有用心。不应忽视的是，一旦消费者过了最开始的新鲜劲儿，面临层出不穷的消费选择，他们的消费观念和行为都会回归理性，不再盲目下单。而缺乏持久运营思维的音乐节品牌，也注定经历市场的大浪淘沙。

　　打造音乐节IP的长久生存之道，得有自身立得住的特色才行。放眼如今的国内音乐节品牌，似乎只有那些老牌音乐节在市场上站稳了脚跟，但并不意味着后发的音乐节就全无优势可寻。

　　今年五月份问世的青岛艾可什机场音乐节打造了国内首个机场音乐节，候机楼安检+停机坪观演，演出门票设计成登机牌……这些独一无二的场景和创意体验，使得机场音乐节流量暴涨，两天时间共有6万余名乐迷涌入音乐节，周边酒店、民宿“一房难求”。这种颇具特色的音乐节，在国内一时还找不到其他“代餐”，可以预见未来依然能具备不小的吸引力。有音乐节主打垂直门类，国潮音乐节、江小白YOLO音乐节等聚焦说唱音乐，在一种音乐类型里细耕深挖，吸引说唱爱好者簇拥而来。还有不少音乐节在打破阵容同质化上下功夫，挖掘尚未被音乐节市场发现的优质歌手，打造个性化审美，同样是寻求差异化的一种常见思路。

　　话说回来，当前音乐节名目繁多，未来音乐节市场还将不断扩大，未必每个音乐节都能找到自己的独家特色，但只要有优质的服务托底，同样也能让自身品牌立得住。一场线下演出的顺利与否，硬件设备、服务质量等基础设施方方面面都至关重要，每个环节、每个细节关乎实力更关乎诚意。那些匆匆入局的外行者，唯有真正习得音乐节的规则，掌握商业运转逻辑和内容供给规律，才能真正摆脱昙花一现的命运。有了口碑兜底，何愁不能从扎堆的音乐节中脱颖而出。李梦馨

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谷蓝帝年末全新单曲《黑白航线》 暖冬深情上线

据悉12月25日零点，歌手谷蓝帝发行了2021年第八首单曲《黑白航线》。此单曲延续谷蓝帝以往温暖深情的曲风，引发听众共鸣。

《黑白航线》用旋律讲述出夜幕侵染后，那段刻苦铭心的故事结局带来无止尽的思念与不舍。“流星点燃了每个昼夜，星星滑落在我的窗沿，如你降临在我世界”，伴随胶片电影放映声谷蓝帝浅声缓入，简单沉稳的旋律与谷蓝帝温柔细腻的音色交织，令听众沉浸至情感漩涡；节奏层层递进，独处时分的孤寂感与曲中点点回忆随琴音涌入。

去年圣诞节，正在组拍摄电视剧《少年巡抚》的谷蓝帝，于社交平台发文向粉丝许诺“明年（2021年）圣诞会发一首歌”作为礼物，一年后不仅新歌《黑白航线》如约而至，还亲手拍摄了单曲封面。这首歌曲不仅是约定，更承载着他对音乐的诚心与初心。

今年谷蓝帝发行的8首歌曲，每一首都尽显诚意与用心。在音乐道路上不忘初心、砥砺前行的谷蓝帝，用作品记录下这一路上的点滴。2022年1月8日“谷蓝帝首次个人巡演”北京站即将开启，让我们共同见证他的成长与进步。

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