日前，值得期待法国当地时间3月26日晚，足比中国U-16男足与欧塞尔U-17男足进行了一场友谊赛。惜败现中国队在比赛中曾经以0比1落后，欧塞抖漫动漫最新版本免费下载安装在这种情况下中国队并没有灰心丧气。刘凯相反中国队得前场任意球，源表通过战术配合由冀政浩头球破门，俗打中国队将比分扳为1-1。入球中国队将比分改写成1比1之后，值得期待球员便士气大涨。足比

当比赛进行到第55分钟时，中国队主力前锋刘凯源对方禁区内被对手犯规，欧塞裁判判罚点球，刘凯刘凯源亲自主罚命中，源表中国队完成比分反超。俗打正当球迷认为中国队马上要赢了新巅峰时，爱液官网免费 无需下载可以上演逆转获胜好戏，中国队防守端出现了多次失误被对手抓住机会。

最终中国U16男足跟欧塞尔经过90分钟激战，以2比3惜败给对手。中国队踢完这场比赛之后，糖心vlog在线下载。将出战蒙太古杯的比赛。中国队在蒙太古比赛中首战就是跟法国队相遇，这是中国队时隔16年再次跟法国队交手。中国队上一次跟法国交手，已经是萝莉a'v2010年的事情。当时中国队跟法国队交手时，没有球迷想到中国队会赢。

中国队则是靠着邓卓翔神来之笔的直接任意球，以1比0爆冷战胜法国队。中国队在2010年战胜法国队之后，就再也没有在正式比赛中跟法国队交手。所以在这种情况下，中国队这次时隔16年之后，再次跟法国队交手就让球迷直言期待。机会是留给有准备的人，希望这句话放在中国队前锋刘凯源身上同样合适。

刘凯源在中国队与法国的比赛，将首发出战，这是让很多球迷都觉得非常期待的事情。刘凯源在中国队与法国比赛前他就显示不俗状态，在比利亚雷亚尔效力也是属于金靴级射手了。希望刘凯源能抓住机会爆发，帮助中国男足能击败对手拿到预期三分。

第二届全国曲艺小剧场新作展演 男音亮相受好评

原标题： 第二届全国曲艺小剧场新作展演 男音亮相受好评

海峡网讯 （泉州晚报记者陈智勇 通讯员连汉杰 文/图）4日至7日，第二届全国曲艺小剧场新作展演在江苏省南通市举行，泉州南音表演唱《海峡同名村》入选参演并深受专家观众好评。据悉，《海峡同名村》为南音创新作品，是我省唯一一件入选本次展演的作品。

据悉，此次展演由中国曲艺家协会和江苏省文联主办，旨在反映新时代新风貌，发现培养中青年曲艺人才，推动曲艺小剧场持续健康发展。

第二届全国曲艺小剧场新作展演 男音亮相受好评

泉州南音表演唱《海峡同名村》深受好评

创新作品体现两岸同胞情

《海峡同名村》由泉港区文体旅游新闻出版局出品、泉港区南音传承中心编排选送参演。

“这件作品成功地运用宝岛台湾与泉港区本土同宗族亲的题材进行南音方面的尝试性创作，体现了浓浓的血脉亲情，十分感人。”泉州市曲艺家协会名誉主席尤春成应邀执导了该作品，他说，泉港区多年来积极探索闽台文化交流的新形式、新途径、新载体，创新性地开展两岸“同名·同宗·同乐”文化交流，即同名村对接、同宗亲寻根、同礼乐交流等“三同文化”活动，成功举办了三届闽台“三同文化”节，前来参与交流的台湾同胞遍及宝岛各地。

据悉，《海峡同名村》文本由陈小平创作、莘韵担任作曲，我市南音界知名人士白云娉和施阿兰联袂演绎，为作品增添了不少光彩。

众多曲艺名家纷纷点赞

《海峡同名村》演出结束后，全场响起了热烈的掌声。在专家评委点评时，众多曲艺名家纷纷点赞。中国曲艺家协会副主席、著名曲艺表演艺术家闫淑萍点评说：“这件作品的剧本创作十分文雅、细腻，导演创排时构思很巧妙，充分运用舞台调度，两位南音演员深情的演唱，令人感动，她们在表演唱的同时，很好地与伴奏人员对剧目情节进行演绎，着实不易。整场演出除了给古朴典雅的南音赋予新的内容外，更是真实地反映了两岸同胞的交流往来亲如兄弟之情谊。”

著名军旅少将艺术家李立山说：“整个节目让人有一种唯美的感觉，舞台调度像一张优雅的画卷，这和清丽柔曼的汉乐南音融为一体。这个节目除了运用传统南音的横抱琵琶、二弦和三弦外，还运用双管制洞箫和笛子，营造了令人荡气回肠的冲击力。”

“魔改”出圈密码：有梗有趣有料

　　■记者 姜方

　　在音乐综艺《歌手2025》第四期，新生代实力女歌手单依纯甩着红发，对李荣浩创作的歌曲《李白》进行了颠覆性改编。打破原曲乡村摇滚框架，融入电子音效、游戏术语、即兴念白等元素，“诗人李白”被重构为“游戏李白”，她的改编犹如一枚重磅炸弹，成为近期全网热议焦点。单依纯念出的“我本是辅助，今晚来打野”“如何呢？又能怎？”等新增歌词在B站刷屏，而此前林志炫同样在《歌手2025》中精心设计的戏曲版《悟空》，却只留下“鹦鹉侠”的调侃标签，没有激起水花。

　　同出一部音综，都是“魔改”歌曲，为何命运截然不同？流行音乐研究专业博士、杭州师范大学副教授赵朴在接受记者采访时，给出了犀利解析：成功的“魔改”必须同时具备有梗、有趣、有料三重基因。“‘魔改’需要让歌曲变得有一点儿面目全非，又不会完全认不出原作，如果力度不够大，就成平平无奇的翻唱。而真正出圈的改编，还必须同时满足传播的网感、音乐设计的巧思、精神内核的重构。”

　　有梗：点燃破圈传播的网感引擎

　　一首歌曲是否有梗，往往成为作品能否破圈的爆破点。单依纯版《李白》将游戏术语“打野”“辅助”植入歌词，节目播出后48小时内催生16个热搜话题。那反复吟唱的“如何呢？又能怎？”恰如当代青年面对焦虑的戏谑解药，不仅让办公室白领、校园学子自发玩梗，甚至吸引了从不看音综的“路人”侧目。“《李白》的新增歌词十分具有网感，通过纯享版、切片版给大众提供了社交谈资。”赵朴指出，相较之下，林志炫的《悟空》虽在唱腔、妆造上倾注心血，却因缺乏具象记忆点，最终沦为曲高和寡的艺术实验。

　　也有曾经破圈的“魔改”歌曲深谙此道。比如麻园诗人在《乐队的夏天3》根据王心凌同名歌曲改编的《彩虹的微笑》，以笑中带泪、苦乐参半的真挚表达，触动了很多听者。当主唱苦果用撕裂般的哭腔唱甜歌、台上的小男孩翻起跟头，这童年与现实的残酷对撞，瞬间引发很多观众包括当时台下歌手大张伟的泪点。“我们面对生活的痛苦所做出的种种努力，无非只是想在这音乐里做一个翻跟头的孩子而已，因为那一刻叫作自由。”

　　有趣：提供新鲜奇妙的听觉体验

　　一首“魔改”歌曲如何让听众在赏乐过程中，感受到趣味性？这需要整体编曲与演唱设计的巧思。比如《李白》中后段插入的失真金属和弦，如同游戏特效般刺破耳膜；而单依纯刻意保留的破音、真假声转换时的瑕疵，恰似“酒中仙”李白“醉后失态”的声音化呈现。这种介于控制和失控之间的破绽，反而让技术缺陷转化为艺术表达的情感载体，使很多听众在“难评”的猎奇感中反复品味。

　　互联网知名乐评人耳帝直言：“在《歌手2025》大量无趣的选歌与保守改编的局面下，单依纯的尝试很值得鼓励，因为这样节目才会好看。在敢玩的同时，她依然未失去唱功的展示，最后还有一个高质量的强声E5。”但趣味也需要分寸感。比如有网友指出《李白》的缺陷：“歌曲当中用了大量游戏术语，作为非游戏玩家，听得一头雾水。”相较而言，二手玫瑰在改编《偶遇》时，通过巴乌、木鱼等冷门乐器构建异质音场，营造了静谧的宛如佛乐的氛围，既保留了音乐的新鲜感，又不设理解门槛，因此得到了更多专业乐评人的认可。

　　有料：构建具有深度的精神内核

　　什么样的“魔改”能够超越暂时的网红效应，成为值得细品的文化现象？必然得有对“料”的坚守——将原本的歌曲挖掘出更深的内涵，或者构建出新的意义。

　　比如B站上的音乐博主唐宋摇滚，穿着绯色大袖襕袍、头戴展脚幞头，抱一把木吉他，操着烟嗓唱歌，新近翻唱伍佰的《last dance（最后一舞）》播放量已接近450万。在旋律朗朗上口的基础上，唐宋摇滚的新写歌词被粉丝誉为“百万填词”。战场上的金戈铁马、建功立业的豪情壮志、儿女情仇的优柔慨叹，都寓于激情饱满的唱段之间。“没点文化，还真听不懂他玩的梗。”网友感叹，跟着歌声摇摆，得以一窥大宋风云。

　　同样有“料”的还有《彩虹的微笑》。当主唱苦果带着哭腔唱响“天空是绵绵的糖，就算塌下来又怎样”，原曲的明媚旋律成了现实的衬底，麻园诗人把《彩虹的微笑》改编成一个得到与失去永随、怅然与欢乐同在的版本。“彩虹梦一般，难及也残短；彩虹的微笑，也是最连绵放下过遗憾。”新增歌词赋予了原版不曾有的深刻，升华了整首歌的格调。

　　单依纯的《李白》爆火，某种程度上也承载了部分群体的情绪。“很多年轻人承受了不少压力，而单依纯看似癫狂的舞台表现，让他们找到了情绪出口——想象自己仿佛是酒醉的李白，能在一首歌的时间里超越世俗眼光，做回自己。”赵朴认为，如果《李白》没有这一层作为精神内核支撑，那么“发疯舞台”就是哗众取宠，也会沦为抽象的行为艺术。比如某些短视频神曲空有“梗”和“趣”，却因精神内核苍白而速朽。

　　出圈“魔改”以热度证明：有网感的梗激发大众话题，有趣的设计引发群体共鸣，有料的思考戳中代际情绪，形成了裂变式的传播链。当单依纯甩动红发念唱“区区三万天”，当麻园诗人在甜歌里哭出了成年人的破碎感，人们借着“魔改”歌曲的旋律，完成了安全的灵魂释放。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）