新华社重庆3月14日电（岳冉冉、庆冠谷训）14日，军赛世界乒乓球职业大联盟（WTT）重庆冠军赛爆出开赛以来的冷王最大冷门，男、楚钦女单头号种子王楚钦、孙颖莎无孙颖莎双双遭淘汰，缘强黄色软件游戏无缘四强。庆冠
当晚进行的军赛男单四分之一决赛中，王楚钦以2:4负于日本选手松岛辉空。冷王首局，楚钦王楚钦以11:8拿下。孙颖莎无此后三局，缘强松岛辉空以11:9、庆冠11:9、军赛11:8占得先机。冷王19黄色视频下载器第五局，王楚钦在以1:7落后的情况下，以11:8逆转取胜。第六局，松岛辉空以11:9获胜。
赛后，松岛辉空表示，爱液无需登录百度自己与王楚钦交手多次，对他的打法很熟悉。“为了准备这场比赛，我付出了很多努力，我知道王楚钦非常顽强，即便我领先也有可能被他翻盘，所以自己也在努力坚持。三叶草免费人口”
谈到取胜原因，松岛辉空说：“一是在相持时表现得非常顽强，二是在发球和接发球方面做了很多研究。”
当天下午进行的女单四分之一决赛中，孙颖莎以2:4不敌队友蒯曼。首局，孙颖莎以11:6轻取对手。汗汗漫画网页在线第二局，蒯曼以11:7扳回一城。第三局，4:8落后的孙颖莎追至9平，双方缠斗至14平后，蒯曼以16:14拿下。第四局，蒯曼以11:7拿下。第五局，孙颖莎以11:9胜出，将大比分追至2:3。第六局，蒯曼以11:2获得最后胜利。
赛后，当被问及赢球关键时，蒯曼说：“可能是心态，包括在场上的意志品质。”她表示，自己本场比赛心态总体平稳，“不像之前那样一直会有波动”。
其他比赛，19岁的温瑞博以4:2战胜德国名将邱党，同样爆出不小的冷门，此前他还战胜了二号种子、瑞典选手莫雷高德。温瑞博也是国乒唯一一名进入四强的男选手，半决赛他将对阵日本选手张本智和。
女单方面，王艺迪以4:3险胜韩国选手申裕斌进入四强，她将与蒯曼争夺一个决赛名额。陈熠、石洵瑶分别被大藤沙月和张本美和淘汰，两位日本选手进入半决赛。
这一年，难以忘怀的“音乐之声”
过去的这一年，沪上各大音乐舞台可谓群星汇聚，国内外的优秀音乐家在这座城市留下了精彩动人的旋律。
我们邀请知名乐评人张可驹根据不同的音乐体裁及类别，回顾这一年申城舞台上令人难忘的音乐演出。
■张可驹
令人惊艳的管弦乐演出
2023年9月21日，俄罗斯指挥泰斗弗拉基米尔·费多谢耶夫指挥柴可夫斯基交响乐团在上海东方艺术中心演出了柴可夫斯基的《第五交响曲》和《第六交响曲》。
这位年过九旬的指挥大师从俄派音乐的黄金年代走来，柴可夫斯基交响乐团又与他合作了数十年之久，这场宗师级别的演奏，让观众领略到根植于传统，又有所变化的伟大成就。
2023年10月24日，库伦奇斯与音乐永恒乐团在上海东方艺术中心上演了里姆斯基-科萨科夫的《天方夜谭》以及拉赫玛尼诺夫的《第二交响曲》。
在古典音乐的舞台上，真正的明星演绎者都有一种既能驾驭现场又能深度感染听众的能力。库伦奇斯与音乐永恒乐团即是如此，他们的演奏有一种根基扎实的感染力。
2023年12月16日，指挥家迪图瓦携手大提琴家卡普松与上海交响乐团合作的音乐会令人难忘。迪图瓦几乎最大限度地激发了上海交响乐团的潜能，也尽显一代协奏曲指挥家的本色，让卡普松在台上真正地尽情发挥。不过，最惊艳的仍是迪图瓦诠释法国音乐的天赋。
充满个性的独奏会
2023年4月1日，钢琴家陈韵劼在上海交响乐团音乐厅的演艺厅演奏了作曲家福雷的钢琴独奏作品与李斯特的《12首超技练习曲》。
陈韵劼对福雷作品的演绎充满高级技巧和高级品位。而下半场的《12首超技练习曲》则体现了真正的速度、紧张度与技巧张力的融合，展现了钢琴家是如何在抒情的意境中保持情感的高能。
《哥德堡变奏曲》的演奏版本众多。2023年5月14日，法国钢琴家大卫·弗雷在上海音乐厅弹奏了巴赫的《哥德堡变奏曲》。与当下种种光怪陆离的演奏相比，弗雷的弹法不算特别抢眼，但仔细聆听就会发现他有着自成一体的诠释思路，在音乐表现上有很多亮点。
在紧接着的6月24日，上海音乐厅迎来了著名钢琴家波格莱里奇的钢琴独奏会。这位被乐迷们称为“波哥”的钢琴家，以顶级的技巧融合深邃的洞察力重构了作品的舞台形象。他将前些年过分夸张的个性视角收敛了起来，进入到一种细水长流的平衡状态。
10月8日，上海音乐厅再度传出《哥德堡变奏曲》的动人旋律，这一次是瑞士古键盘乐器演奏家米歇尔·克伊奈用羽管键琴演奏的。克伊奈不愧为著名羽管键琴家古斯塔夫·莱昂哈特的高足，是其音乐精神的传承者。他们的演奏中有慷慨陈词的句法，有鲜活而不陈腐的性格，更有爱与深度。
2023年12月1日，陈萨在上海音乐厅举行的钢琴独奏会，是我在上海听陈萨的独奏会中整体质量最佳的一场。从曲目的安排，到针对性地解决演绎难关，再到诠释自己对音乐的观点，每一个环节都很好。
法国钢琴家艾马尔是一位很难被归类的钢琴家。2023年11月28日，他在上海交响乐团音乐厅举办了钢琴独奏会，演奏了利盖蒂、贝多芬、肖邦、德彪西的作品。尽管这位著名钢琴家已迈入高龄，但他在弹奏超难练习曲时依然纵横自如，技巧强悍。更重要的是，他的整个演奏系统——从手指技巧到风格表现依旧强大无碍地运转着。
百花齐放的室内乐
2023年3月12日，GCG合奏团在黑石园区的TRI第三空间演出了柴可夫斯基的《弦乐六重奏（佛罗伦萨的回忆）》。这是一个青年演奏家的组合，他们形成未久就已经能出色地演绎老柴的这部杰作。他们尊重弦乐器本身的音响之美，对优美旋律的刻画也有其敏感性。
2023年6月20日，钢琴家张橹与小提琴家唐韵、中提琴家施宇成等人在上海交响乐团音乐厅的演艺厅演出了莫扎特室内乐专场。这是上海交响乐团“莫扎特盲盒”系列的最后一场。唐韵的演奏风格优美，对莫扎特的作品颇有心得。而张橹则把自己在指挥方面的结构观投射在钢琴键盘上。
钢琴家何宁与张天然的四手联弹组合已连续数年在上海演出，每一次的曲目设计都极为用心。2023年7月22日，何宁与张天然在大宁剧院演奏了斯美塔那《我的祖国》。他们的演奏中有一种音乐舞台上不多见的东西，那就是趣味和品位的结合。
孙榆桐与郭煦是一个新晋双钢琴组合。去年7月28日，他们在上海东方艺术中心音乐厅演奏了拉赫玛尼诺夫《交响舞曲》的双钢琴版，力求将独奏家的形象带入双钢琴演奏。这次音乐会的亮点不少。
优秀的演奏家有一种魅力，就是观众已经熟悉他的演奏特点，但依然能常听常新，青年圆号演奏家曾韵就是如此。去年8月17日，他与钢琴家韦子健在上海音乐厅举行的音乐会颇有特点，担任柏林爱乐乐团圆号首席的曾韵厚积薄发，演奏中有一种细水长流的内蕴。
小提琴家王之炅也有这样的魅力。去年10月20日，她与钢琴家王鲁合作演奏了勃拉姆斯的奏鸣曲。他们的演奏融合了很多高级的音乐技巧，音乐的层次非常丰富，真挚且感人。王鲁的钢琴部分也很美妙，两件乐器构成了真正的平衡。
去年11月24日晚，听完上海四重奏成立40周年的纪念演出，我情不自禁地起立鼓掌，为了贝多芬的《a小调第十五弦乐四重奏》第三乐章，也为了古今皆同的情感。
著名的鲍罗丁四重奏标志着当代四重奏演出的天花板。去年12月9日，他们在上海音乐厅演奏了老柴、拉赫玛尼诺夫与肖斯塔科维奇极为深沉厚重的曲目。整场音乐会的聆听体验可以概括为“经历了漫长的辛苦，最终追寻到开阔与幸福”。在很多老牌名团古风荡然甚至只能“听个情怀”的当下，鲍罗丁四重奏可以说是逆势冲顶。
顶尖水准的协奏曲演出
2023年9月24日，小提琴家宁峰与新古典室内乐团合作在上海音乐厅演出了巴赫与维瓦尔第的作品。
宁峰对维瓦尔第《四季》的演绎十分精彩。他和新古典室内乐团的年轻音乐家们精心设计了这场演出，观众能听到如此走心、有品质且有说服力的《四季》实属不易。
肖邦的钢琴协奏曲可以说是“演绎过剩”了，但是真正有说服力的演奏却不多见。今年1月14日，钢琴家邓泰山与杨洋指挥的上海交响乐团合作演出了肖邦的《第二钢琴协奏曲》。邓泰山不仅具有当代顶尖的钢琴演奏技巧与风格，而且还有理想的大局观与深入的洞察力。
难得一见的系列演出
今年1月6日至8日，钢琴家周善祥在上海交响乐团音乐厅的演艺厅演奏了5场跨度达500年的键盘音乐作品。他通过这5场独奏会纵览键盘音乐的历史，是非常可贵的系列演出。这位青年钢琴家选择曲目的眼界十分开阔，并围绕着自己的艺术目标，对技巧进行了深入的磨炼，精湛手笔甚多。
有品质的声乐演出
去年12月17日，男中音歌唱家周正中与钢琴家冯佳音合作，在上海音乐厅演出了俄系与德奥艺术歌曲。拉赫玛尼诺夫悠长而沉郁的旋律线条，融合了音乐化的语言，而舒伯特优美的旋律轮廓则融合了细腻考究的吐字。
回声（Echo）合唱团的演出每每令我佩服。2023年12月24日，回声合唱团与回声少年合唱团在上海交响乐团音乐厅举办了音乐会。听孩子们唱《Over the Rainbow》，以及黄自所写的歌咏季节风物的作品，真是一种美好的体验。
德国著名男中音歌唱家马蒂亚斯·格内以艺术歌曲的演绎享誉全球。今年1月5日，他与陈萨演绎的舒伯特《美丽的磨坊女》是一场令人惊喜的演出。这位歌唱家不愧为高水准的艺术歌曲演绎者，他塑造的音乐形象既有深入的考虑，也有丰富的层次。而陈萨的钢琴部分也弹出了应有的分量。
令人瞩目的新人
俄罗斯青年钢琴家安娜·盖纽申涅是2022年范·克莱本国际钢琴比赛银奖获得者。这位钢琴家力求让自己深入俄派音乐的真正内核。她拥有一双会“歌唱”的手，以及多层面音乐表达的成熟性。去年9月26日，她在上海交响乐团音乐厅举办了一场精彩的音乐会。
2021年，年仅17岁的饶灏进入第18届肖邦国际钢琴比赛的决赛并一举成名。近两年来，他的技巧与风格都日渐成熟。他于去年6月10日在上海音乐厅的演奏洋溢着青春的气息，尤其是李斯特《12首超技练习曲》让人难忘。
钢琴家王紫桐是一位值得关注的新人。她弹奏的莫扎特钢琴奏鸣曲流露出一种简洁高雅的美，令人一听就感到惊艳。去年6月8日，她在上海东方艺术中心的演奏表现出很强的控制力和分寸感，非常可贵。
年少成名的钢琴家鞠小夫近年来的进步大超预期。去年8月6日，他在上海音乐厅演奏的李斯特《b小调奏鸣曲》可以说对作品有着相当深入的思考，但他并没有把过多的设计感流露于表面，技巧的磨炼也有的放矢。
[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）听音乐养生，功效几何？
王美华
“快来给你五脏六腑上网课啦！”最近，这类打着“五音养五脏”标签的养生视频在网络上悄然走红。它们宣称，宫、商、角、徵、羽五种音调分别对应人体五脏，听特定音调的音乐能调理相应的脏腑。
听音乐就能养生是真的吗？“五音养五脏”的说法靠谱吗？为此，记者采访了北京市鼓楼中医医院中医经典安宁疗护中心负责人韩丹阳医生。
近日，在北京朝阳城心社区每周一次的音乐小组活动上，音乐治疗师王瀚林（站立者右一）和音乐治疗师实习生侯小雨（站立者右二）在弹奏乐器，带领老人们演唱歌曲。记者 张武军摄
乐药同源，音养五脏
“听音乐养生来源于中医五音疗法，是以宫、商、角、徵、羽五音对应五脏，通过音乐来调节情志、防治疾病的一种方法。”韩丹阳介绍，五音疗法最早可以追溯至中医经典《黄帝内经》。书中说“百病生于气，止于音也”，也就是说，许多疾病都是因为人体气机的不畅或紊乱而起，而音乐可以调畅气机，促使疾病痊愈。
作为中国古乐的基本音阶，宫商角徵羽在中国传统文化中扮演着重要角色。古人很早就发现，五音可以调和身心、防病治病。《礼记·乐记》记载：“乐者乐也，琴瑟乐心；感物后动，审乐修德；乐以治心，血气以平”，阐述了音乐调和心神、平复气血的作用。司马迁在《史记·乐书》中说音乐可以“动荡血脉，通流精神而和正心也”，强调音乐能够促进血脉运行畅通，疏导精神气机，调和心性。元代著名医学家朱震亨指出“乐者，亦为药也”，而繁体“藥”字底下藏着的“樂”，早已暗示乐与药的深刻渊源。
韩丹阳介绍，在中医经典理论中，五音与五脏的对应关系为：
宫→脾（属土）
商→肺（属金）
角→肝（属木）
徵→心（属火）
羽→肾（属水）
这种对应关系从何而来？
“这与中国古人认识世界的独特方式密不可分。”韩丹阳介绍，古人将自然界万事万物的特性归纳为木、火、土、金、水五种基本元素，称为五行，并将五行与五音、五脏、五志（怒、喜、思、悲、恐）等相互关联。在五音体系中，每种音调都具有独特的声学特点，并与五行、五脏的特性相呼应：
宫音→浑厚平稳，如长夏承载万物，尽显敦实稳重→脾（属土）
商音→清亮收敛，如秋风萧瑟肃降，体现清爽利落→肺（属金）
角音→高亢向上，如春日草木生发，透出生机勃勃→肝（属木）
徵音→热烈欢快，如夏日炎火升腾，彰显热情奔放→心（属火）
羽音→低回深沉，如寒冬之水闭藏，归于静谧内敛→肾（属水）
韩丹阳指出，中医认为万物相互关联、同气相求，五音产生的不同音波振动，能与相应的脏腑产生“共鸣”或“调和”作用。例如，肝属木，应春天生发之气，而角调音高亢向上，与肝的特性契合，肝气郁结之人聆听角音可疏肝理气，使心情逐渐开朗；心属火，象征夏季热烈，徵调音奔放欢快，与心相应，心气虚、精神不振者聆听可振奋鼓舞，重焕活力。通过聆听不同的音乐，可以调节五脏功能，平衡气血阴阳，达到预防和治疗疾病的目的。
调节情志，舒缓压力
“在中医诊疗体系里，五音疗法更多是作为辅助调理或情志治疗的一部分，而非主要的治病手段。”韩丹阳说，中医诊疗主要靠“六术”——砭石、针刺、艾灸、导引、按跷、汤药等进行治疗。五音疗法在中医体系中的核心价值在于调节情志（情绪与心理状态）。中医认为情志失调是内伤致病的关键环节。古人深谙此道，常运用特定音律疏导情绪、化解郁结。
《儒门事亲》里记载过一则有趣的治病故事：一位患者因父亲遇害而悲痛欲绝，之后心口疼得厉害，一个月后甚至鼓起一个大包，疼痛难忍，药物无效。名医张从正来了，发现患者身旁有巫师在作法，他灵机一动，自己也装疯卖傻，模仿巫师胡说八道起来。患者一看这“名医”比巫师还滑稽，忍不住哈哈大笑。经过一两天的时间，患者心口的大包居然消了！
“张从正通过模仿巫师逗得患者大笑不止，疏通了患者因过度悲痛而郁结的气机，治好了心痛顽疾。”韩丹阳说，这种用情志调畅气机的思路，至今仍在应用。例如，对于长期闷闷不乐（中医称“肝郁”）的患者，医生在药物治疗之外，常建议患者聆听舒畅、充满生机的音乐（类似五音中的“角”调），帮助体内气机顺畅流动。
不久前，北京市鼓楼中医医院中医经典安宁疗护中心举行了一场别开生面的病区音乐会，将传统节气文化与中医五音疗法融入艺术表演，为患者、家属及医护带来了一场身心疗愈的视听盛宴。图为音乐会现场。受访者供图
现代研究证实，音乐可以调节情绪、压力、疼痛和睡眠，其生理机制可能与降低皮质醇水平或影响脑电波有关。专家介绍，当前，音乐疗法已经展现出广泛的应用价值：在心理咨询与治疗领域，音乐常被用作建立沟通桥梁、表达情绪或作为放松技术，为心理咨询治疗创造适宜氛围，辅助专业人士开展工作；在高血压、糖尿病、肿瘤康复等慢病管理中，音乐疗法通过缓解疾病带来的焦虑、抑郁情绪，间接帮助患者更好地坚持治疗计划并改善生活质量，成为慢病综合管理的有益补充；在中医诊疗体系中，音乐疗法尤其是五音疗法更是践行“身心同调”理念的重要工具，它与针灸、艾灸、推拿等技法相互配合，共同促进患者身心健康。
在安宁疗护等特殊医疗领域，音乐疗法的价值尤为突出。“这里收治的多是肿瘤或慢病末期、生存期有限的患者。除了控制疼痛等症状，患者普遍承受巨大的精神压力，如长期病痛带来的焦虑、抑郁、悲伤等。此时，药物往往只能部分解决问题，而心理支持和情绪舒缓至关重要。”韩丹阳介绍，中医五音疗法与西医音乐治疗，已成为安宁疗护中整体关怀的重要手段。作为一种无国界的“语言”，音乐能跨越语言障碍，在患者与医护人员、志愿者间搭建桥梁，营造安全放松的氛围，有效缓解紧张、悲伤与孤独感，提升患者生命末期的生活质量和尊严。
理性定位，避免夸大
“每天一遍，开心一整天”“连续听上21天，你会感谢自己”“坚持听30天，肝强得可怕”……近期，各类音乐养生账号在网络上涌现，其视频多以这类宣称功效的文案为噱头，许多人由此开始尝试这种养生方法。
宫音稳脾、商音润肺、角音疏肝、徵音养心、羽音补肾……韩丹阳表示，目前网上流传的这些说法，其基本框架符合后世医家根据经典理论总结出来的“主流观点”。需要注意的是，此类说法更应理解为一种调理的指导思路或倾向性选择，而非机械的“处方”。中医诊疗的精髓在于整体观念与辨证论治，切忌简单套用，例如认为“肝不好便只需听角音”。
作为一种安全、低成本、普适性强的辅助调理手段，音乐疗法能调养情志、舒缓压力、提升生活愉悦感与幸福感，是健康生活的重要组成部分。“需要强调的是，音乐疗法在临床中始终是辅助手段，不能也不应取代药物、手术或其他主流的医疗干预措施。”韩丹阳提醒，音乐疗法的核心价值在于创造“1+1＞2”的协同效应，触及药物或常规治疗难以企及的心理层面。
与传统中医理论中的五音疗法相比，当前网上流行的版本有哪些不同？
“当前网上流行的五音疗法为便于大众快速理解和应用，往往进行了过度简化。”韩丹阳指出，这种简化忽略了中医的两大核心理念：辨证论治和整体观。
在辨证论治方面，中医讲究根据个人体质和具体症状，进行精准的个体化治疗。网络上，诸如“肝郁就听角音”“失眠就听羽音”的说法过于笼统，缺乏针对性。以失眠为例，在中医辨证中就有心火旺、肝郁、脾虚、肾虚等多种类型，其表现和治法各不相同。肾虚失眠听羽音或许合适，但心火旺或肝郁失眠可能需要角音等不同的调理方式。这种不加区分的建议，可能导致难以达到理想的调理效果。
在整体观方面，中医把人体视为一个有机整体，强调“天人合一”和五脏之间的生克制化关系。仅仅针对单一脏腑（如失眠就只调肾）的调理效果有限，因为脏腑之间相互关联、彼此影响，通常需要协同调理，如调肾的同时兼顾调肝或调心。
此外，韩丹阳提醒，这种过度简化还带来其他层面的混淆：古代五音特指特定调式的音阶（类似古琴曲调），与现代流行音乐或一般意义上的“舒缓”或“激烈”音乐是有区别的，但在网络传播中被常偷换概念，对理论造成误导性解读。更需警惕的是，一些视频为博取流量，炮制所谓“万能音乐处方”，宣称听某首音乐就能治某病，这完全背离了中医辨证施治、整体调理和重视个体差异的根本原则。
“尽管将五音疗法简化推广以普及中医知识有其积极意义，但必须清醒认识其伴随的理论简化风险和潜在的误导性。”韩丹阳提醒，公众在接触相关信息时，可多了解其背后的中医核心理念，避免陷入简单化、绝对化的误区。
舒适为先，灵活选择
当一个人正处于悲伤情绪中，是否适合聆听哀伤的音乐？
韩丹阳解释，这涉及中医五音疗法中两种不同的应用逻辑：
“同气相求”的养生逻辑：在特定时节（如冬季属肾水）或针对相应脏腑特性时，播放与其属性相符的音乐（如羽音），目的在于顺应自然规律与脏腑特性，通过“同频共振”达到调和的效果。例如，古代宫廷依据节气变换演奏特定音乐，遵循的正是此理。
“五行相克”的治疗逻辑：当个体已经处于某种过度的情绪状态时，例如冬季本就易感深沉悲伤，就需运用此逻辑。悲伤属肾水（羽音），若其过盛，就可用其“克星”脾土宫音的特性（敦厚、和谐、平稳）来加以克制和平衡。这就如同“范进中举”所揭示的情志相克原理：范进因过喜（心火过旺）而疯癫，需用惊恐（肾水克心火）来制衡。因此，对于过度悲伤的人，推荐聆听宫调音乐（如《春江花月夜》），其平稳豁达的特质有助于压制和舒缓悲伤情绪。
韩丹阳表示，这种基于五行生克的情志调节理论，是中医临床实践中的重要特色，在中医医疗机构中尤为鲜明。五音疗法常作为一项辅助手段，融入“治未病”的理念和具体实践中。例如，在中医康复科大厅播放舒缓音乐，能有效缓解患者康复锻炼时的紧张焦虑与肌肉紧绷；在中医儿科播放儿童喜爱的欢快音乐，则能显著减轻患儿面对医疗环境时的恐惧与不安。
对希望通过五音疗法或音乐改善健康的年轻人，韩丹阳给出几点建议：
尝试五音疗法值得鼓励，但保持理性心态至关重要。务必摒弃对“神效”或“万能音乐处方”的幻想，切勿夸大其作用。音乐疗法本质是一种安全便捷的辅助放松工具，用于调节情绪、舒缓压力，它不能替代药物，更无法独立治疗重大疾病。
选择音乐的核心原则是舒适放松。不必过度纠结于宫商角徵羽特定音调的理论对应，也无需被他人的推荐束缚。如果某段音乐让你感到烦躁或不悦，果断关掉即可。
适度自我觉察，有助于选择适合自己的音乐。无需具备专业医学知识，只需关注当下状态：最近是否压力大、焦虑？如果是，可以尝试平稳敦厚的宫调类音乐。感觉情绪低落、无精打采？可以选择活泼欢快的徵调类音乐，为自己注入能量。只想单纯放松休息？平和的宫调类音乐同样合适。不必先自诊“肝郁”或“心火旺”再选音乐，那样反而徒增困扰。
“如果遇到确切的健康问题，无论是身体不适还是严重的情绪困扰，务必及时寻求专业的医疗帮助。”韩丹阳提醒，有健康问题应及时就医，如需用药则遵医嘱，让音乐扮演好舒缓陪伴的角色，切勿替代必要的医疗干预。
链接
基于中医五音疗法，经典曲目推荐参考（建议选民乐原版）
宫音（脾土）：推荐平稳、敦厚、和谐的曲子，如《春江花月夜》《梅花三弄》
商音（肺金）：体现秋天肃杀、高亢或悲壮感的曲子，如《阳关三叠》《将军令》
角音（肝木）：展现生机勃勃、舒展向上特质的曲子，如《胡笳十八拍》《列子御风》《江南丝竹》
徵音（心火）：推荐活泼、欢快、热烈的曲子，如《百鸟朝凤》《步步高》《喜洋洋》《紫竹调》
羽音（肾水）：选择宁静、深远、带有些许凄凉哀怨感的曲子，如《二泉映月》《平沙落雁》《昭君怨》《汉宫秋月》
温馨提示：这些曲子只是示例，在实际应用中，以听者主观舒适度为准，无需拘泥于“纯正”古曲。
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