特鲁姆普11-6战胜凯伦-威尔逊，夺得上海大师赛冠军

今天，详解有网友发帖称从上海虹桥飞往深圳的鸟击CZ3554航班疑似撞鸟后返航。网友发布的致航图片显示，飞机机鼻的班整91在哪下载雷达罩疑似脱落。根据飞常准数据，流罩CZ3554航班于12:44从上海虹桥机场起飞，脱落爱爱视频链接原计划14:32抵达深圳机场，影响引但实际在13:06返航并降落在虹桥机场。网友

执飞CZ3554号航班的发帖是一架空客A330-300，注册号为B-1062，关注机龄8年，详解座位数通常在270-300座之间，鸟击当天的致航性抖阴客座率为96%。

中国南方航空随后发布情况说明，班整确认该航班在起飞后遭遇鸟击。流罩机组严格按照程序处置，已满十八岁电视剧完整版航班已安全返航至上海虹桥国际机场。公司立即启动预案，做好旅客服务保障，日批日狗并迅速调派另一架飞机执飞该航班。南航对由此给旅客带来的不便表示歉意，并强调始终将旅客安全放在首要位置，感谢旅客的理解与支持。

任嘉伦李玉刚联袂献声，《暮白首》原声大碟火热登陆酷狗

　　6月18日，由任嘉伦、张慧雯领衔主演的古装武侠剧《暮白首》在万众期待下迎来开播，高甜的CP互动和浓郁的武侠风让观众们过足追剧瘾。与此同时，该剧的影视原声带也同步在酷狗音乐释出，原声带囊括多首主题曲及角色曲，从不同角度丰富了剧中人物的内心，并为观众描绘出一卷充满武侠情怀的江湖人写照。

　　《暮白首》讲述了神秘的凌虚阁少阁主那岚岳（任嘉伦饰）和龙吟城城主之女容婳（张慧雯饰）两人邂逅扶持，并周旋于各大门派间捍卫武林正道的故事。除了甜恋感情线极具看点、江湖谜案扑朔迷离之外，《暮白首》的配乐也是令人瞩目的关注点。目前《暮白首》剧集原声带共收录了《仰天长啸》、《白首》、《枯叶蝶》、《逝言》等多首主题曲及角色曲，整张原声带以侠胆柔情为主基调，李思光、李玉刚、李艺彤、任嘉伦分别通过不同的角度鲜活地诠释每个人心中的江湖。

　　在《仰天长啸》中，李思光略带颗粒感的独特嗓音，加上从高亢空灵转向躁动沸腾的旋律，仿佛为我们推开了一扇武侠世界的大门，悬疑、热血、豪迈的感官冲击扑面而来。由李玉刚献唱的片尾曲《白首》则重在充沛的情感与丰富的层次，剧中人物内心的不舍与希冀，都随着旋律一波一波往上叠加，将“任岁月静候在心首/恰似朝暮不复何求/对影悠悠”的执着刻画得淋漓尽致。

　　更令人惊喜的是，男主角任嘉伦和“容夙”扮演者李艺彤也在剧中演绎了各自的角色曲。任嘉伦演唱的插曲《逝言》重现了男女主角之间的缠绵悱恻，一句伤感的“为何抉择总在撕心裂肺后/难道这逝言/才是那永久”令不少粉丝沉醉在任式苏音之下。而李艺彤演绎的《枯叶蝶》以“枯叶蝶”比喻一生用伪装躲避劫难却也错过了幸福的人，十分契合“容夙”的人设，李艺彤甜美的嗓音让这首略带悲情的歌曲哀而不伤，反而更能传递出为认定之事不计回报去付出的勇敢。

　　有李思光和李玉刚助阵，加上任嘉伦与李艺彤跨刀演唱，诚意满满的《暮白首》剧集原声带让广大乐迷都感受到《暮白首》的魅力所在。在《逝言》酷狗评论区，任嘉伦的粉丝纷纷表示“见证了嘉伦的成长和努力”、“希望敬岳与婳痴心换得白首”；《白首》的评论区也可以看到一大波为“玉先生”打call的乐迷，更有文青诗意大起并即兴和诗一首，写下“歌白发，寄天涯，万缕千丝何处去，红叶落流沙”的佳句。

　　据悉随着剧情的推进，《暮白首》电视剧原声带专辑还将继续上线《钟爱》、《晚霞》、《孤酒》等唯美古风歌曲，喜欢该剧的朋友，可以上酷狗音乐欣赏剧集原声带，并关注最新的音乐动态。

说唱vs民族音乐 擦出怎样的火花

　　说起民族音乐，很多年轻人的脑海中会浮现这样的画面：歌手穿着民族服装，站在林间田野中演唱。也许歌声悠扬，但和弦老气、曲调过时，音乐的气质难以契合年轻人的喜好。

　　事实上，古老的旋律有着青春的节拍。就如在最近音乐综艺节目《春天花会开》中，歌手郭曲将民歌《乌苏里船歌》改编为电音版；民族音乐专辑《彝·式感》搭配纪录片《云深之处》，用跨界融合+纪录片的形式，尝试民族音乐“破圈”；还有少数民族音乐人，用自己的民族语言作词，以说唱的方式全新诠释……

　　民族音乐其实一直站在时尚前沿。

　　早在2004年，歌手刀郎一炮而红，他重新演绎的《新疆好》《驼铃》《草原之夜》等经典民歌，被广泛传唱；从大约10年前开始，驴友听藏歌走西藏的风潮迭起，民族音乐摇身一变，成为旅途的背景音；如今，民族音乐在创新的路上持续发力，跨界融合领域不断扩宽，从改编到原创，从音乐律动到视觉表达，创作者们持续探索民族音乐发展的新模式。年轻的音乐人正尽己所能，在民族音乐跨界融合的道路上深入探索，推动民族音乐的传承、发展与创新。

　　把民族和家乡唱给你听

　　2022年11月，来自四川省凉山彝族自治州的彝族青年莫色，正在成都为考研二战备考。彼时临近彝族新年，已经5年没能回家过彝年的莫色，被勾起浓浓的思乡情，对从小带大自己的外婆思念尤甚。后来，他由此创作了歌曲《给外婆的一封信》。

　　《给外婆的一封信》的歌词同时使用彝语和现代汉语，歌中展示的很多场景，都来自莫色记忆中和外婆相处的画面。“小时候，外婆总是带着我去赶集，在火塘边烤洋芋给我吃。她非常喜欢音乐，每当一家人围坐在火塘边，她总会弹口弦（一种彝族传统器乐——记者注）给我们听。”

　　“我永远记得她对我的叮咛：‘你要去更大的地方，不要被大山遮挡了视线，要做一个有骨气的人。’”莫色说。如今，他走出了大山，学会了自立，而大山那头，让他牵挂的依旧是外婆，“我是带着对外婆的想念写这首歌的，也希望大家能从中找到可以慰藉自身的情感”。

　　自高中尝试说唱创作开始，莫色基本都会在其中使用彝语；在主题方面，大多选择爱、思乡、日常见闻等。他将火塘、荞麦花等家乡的事物写进歌中，希望通过音乐，向更多人介绍彝语和凉山。“这是我的初心，也是我坚持创作的动力之一。”莫色说。

　　从音乐角度介绍家乡，莫色不是一个人。在歌曲《出征》中，95后佤族说唱音乐人“大舌头”将佤族老人讲的调子、说的祝福词融入歌曲之中。用现代音乐的表达方式，帮助大家在听歌的同时，了解佤族典故。

　　在“大舌头”看来，佤族是一个简朴、善良、勇敢的民族。他在歌词中写道：“我们都是大山的子孙，敬畏世间万物，记得这片土地养我们的恩。”同时，“大舌头”还在歌曲中描绘了佤族当代青年的奋斗图景，“那些深埋我们血液里，延续至今的民族精神，提醒着我们要保持初心，好好奋斗，好好生活” 。

　　在纳西语中，“天雨流芳”的意思是“读书去吧”。纳西族歌手“纳西少爷”以此为题，创作歌曲《天雨流芳》，希望通过这首歌，与年轻一代共勉：“读书是纳西族的传统，读好书是对民族传承的最好贡献之一。”

　　跨界融合不是拼凑了之

　　不同语言和音乐的跨界融合，从来不是生硬拼凑。“大舌头”坦言，佤语和现代汉语之间的语法差异，让他烦扰不已。比如，汉语“来我家玩吗”用佤话语序表述是“来玩我家吗”。你写了一段中文，押韵，但把它翻译成佤语，就不成立了。

　　在一首歌中，既有现代汉语，又有少数民族语言。如何让不理解语言的听众理解歌曲并达到情感共鸣，是创作者要思考的内容。

　　莫色认为，旋律本身就有色彩，即便没有歌词，人们也能从中体会到情绪。不过，听众一开始可能会对其存在理解上的难度，因此莫色在创作时作了改良。在创作《给外婆的一封信》时，他同时使用彝语和汉语两种语言，降低听歌门槛。为了帮助大家理解，“大舌头”在歌曲中使用佤语的部分做了汉语标注。

　　“每一个民族的音乐都独具特色，蕴含着本民族的文化和风俗习惯。”环球音乐Capitol唱片中国总经理唐勇说，少数民族音乐有待被挖掘和推广，而他自己也在探究之中。

　　在发掘音乐新人时，对本民族文化和音乐的理解深度和对音乐融合的理解程度，是唐勇的重要考量标准，“不了解本民族文化是做不好融合的”。发现有潜质、有特点的音乐人后，唐勇不会马上与之联系，而是默默关注，观察其是否具备持续优质创作的能力，并通过作品了解创作者的价值观。

　　唐勇说，作品要引发听众情感共鸣，与此同时，将民歌、小调、祝福语等传统民族文化融合其中，将具备民族特色的律动、乐器和流行音乐元素结合创新。“这个过程中，我们要和歌手做大量磨合。在尊重创作者本人意愿的基础上，给出建议，共同探索民族音乐跨界融合的新方法。”

　　传承民族文化 符合大众审美

　　唐勇用“多样性”“创新性”“自主性”三个关键词，来概括当前民族音乐传承发展的特点。“民族音乐的传承和发展，并不是把原来那一套简单学下来即可，而是要将它和各种音乐类型结合，进行创新。如今，很多年轻人有了这个意识，开始自主地进行创新与融合。”

　　如今，越来越多的音乐人加入到对民族音乐的探索和创新之中。旅行者乐团创始人吴俊德曾参与拍摄纪录片《宝藏》，同藏族音乐人热西·才让旦一起深入云南丽江、迪庆，体验藏族乐器弦子的制作。在梅里雪山北坡雪达湖畔，吴俊德弹奏冬不拉，同藏族民间艺人的弦子合奏，探索民族音乐融合创新的可能。

　　唐勇认为，经济发展带动了文化自信与自我认同，这为民族音乐的发展创造了机遇。“我经常看到年轻人穿着汉服出外游玩，这是文化自信的一种表现，音乐也是如此。现在，本土文化越来越被大众认可，民族音乐跨界融合创新的基数在不断增加。”

　　但民族音乐的发展也面临着挑战。唐勇表示，这主要体现在创作和营销层面，“我们在创作时，既要考虑到民族文化传承，又要符合当下大众审美；在营销渠道、方式方法上缺少先例，什么是合适的路径，我们仍在探索”。

　　《给外婆的一封信》创作完成后，莫色请老舅将歌曲放给外婆听。“虽然外婆只听得懂彝语部分，但她仍然很激动。她知道我喜欢音乐，但没想到我能创作出这样一首歌。”莫色说，那是他听过的最好的夸奖。

　　中青报·中青网见习记者 李丹萍 来源：中国青年报

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