美伊宣布停火后 以国内局势南北差异明显

　　2026年3月12日下午，十五五十四届全国人大四次会议表决通过关于国民经济和社会发展第十五个五年规划纲要的全球期间强并决议。

　　近日，媒体世界经济论坛官方网站发表文章深入分析了“十五五”规划纲要对全球经济的聚焦经济技自影响。文章称，世界该规划纲要强调核心优先事项的论坛立自97蜜桃持续发展，更加强调自力更生，中国重科同时与全球经济一体化保持平衡。更注

　　世界经济论坛官网文章截图

　　文章称，扩大开放与以往的对外五年计划相比，“十五五”规划中，十五五创新被更明确地与科技自立自强以及发展新质生产力等表述相关联。全球期间强并文章认为，媒体这种新的聚焦经济技自框架体现了一种更具战略性和安全导向的发展方式。与此同时，世界Jm下载该规划还优先考虑“高水平对外开放”，这一政策重点表明中国将继续加强对外经济联系。文章说，这表明中国正寻求在增强国内经济的韧性与持续融入全球经济之间取得平衡，并创造更好的贸易和投资环境。

　　文章说，以科技引领发展一直是www路91n中国经济战略的核心。在最近的三个“五年计划”中，对科技的提及频次明显增加。文章认为，“十五五”规划纲要提出要加强从教育、人才到科研的整个创新生态系统，以提升创新能力。这种技术驱动型发展的大地二中文免费在线看基础是自力更生，目标是在支撑工业和供应链的关键技术领域取得“决定性突破”。这些领域包括集成电路、工业机床、高端仪器、基础软件、先进材料和生物制造。这些能力被视为加强经济安全的.91看片关键，尤其是在地缘政治和技术竞争日益激烈的时代。

　　文章指出，中国正在加快人工智能、量子技术、生物技术和清洁能源等新兴技术的应用，同时加大对基础研究和原创性创新的支持力度。

　　文章进一步分析认为，这种发展方式将自力更生置于以先进、高质量生产为基础的新型增长模式的核心。它表明创新将成为中国经济的战略驱动力，并在未来几年塑造全球技术、供应链和投资格局。

　　世界经济论坛官方网站文章截图

　　同时，文章强调，尽管中国强调自力更生，但并不意味着自我封闭。文章说，对中国和在中国投资的企业而言，“十五五”规划纲要依旧释放积极信号。纲要强调要进一步扩大对外开放，包括电信、教育和医疗卫生等领域。文章认为，中国还将调整关税和激励措施，鼓励进口先进技术、优质农产品和生产性服务，以期进一步吸引外商投资先进制造业、高科技和绿色产业。此外，纲要还计划改善更广泛的投资和对外贸易生态系统。

　　来源 | 总台环球资讯

　　编译 | 杨卓英

　　签审 | 游佳

　　监制 | 邹浩宇

望《纸鸢》思佳人 戏歌天后段红唯美演绎戏曲国风新歌

　　寒冬将至，戏歌天后段红带来了原汁原味的戏曲中国风新歌《纸鸢》。歌曲由著名音乐人苏苏作词，礼越作曲，李正伟编曲，赵尚为和声并参与编曲，描绘了男子赶考途中遇上心仪姑娘，而后念念不忘的情景与内心独白，曲风温柔舒缓，动听的乐器旋律，给人一种安静的相思。

　　据悉，本作品《纸鸢》创作始于2019年8月1日，经过三次修改。主歌根据本人的经验与灵感一气呵成。桥段自然借用戏曲腔调创作。副歌节奏进行了不同程度的修改，再加上rap段，最终以现呈现的版本为最终成品。本作品最终创作完成时间是2019年8月 日，创作完成地点是三喜音乐公司。这首歌采用华语流行古风创作的，该作品以B大调的曲式类型进行创作，以四分之四拍的节拍类型为歌曲的基本节拍类型，音乐的配器效果都显得十分新颖、惊艳和扣人心弦，整体轻快悠扬，将歌曲主题中的思念和爱意拿捏得恰到好处，也展现了段红其独特的演唱风格和委婉动听的音乐魅力。

　　“望纸鸢，笛声远此时相思若经年，望纸鸢，肠寸断一川过是一重山，望纸鸢，花缱绻风皱池水映婵娟，望纸鸢，灯火渐阑珊此去归来是何年”歌词的创作以国语为主要语言，主歌用了转音表现白衣书生赶考的清新意境，桥段用戏腔的风格让国风韵味更凸显，并引出副歌旋律表达思念之情。副歌以一唱一和为特色，有点题和强调效果，后半句丰富婉转的旋律更是表现词中主人公的念念不忘，不禁含情作诗吟咏。

　　众所周知，段红是一位演员，歌手，制片人，曾获得了第四届中国戏曲兰花奖第九届中国亚太音乐榜获“新锐大奖” 华语金曲奖“优秀影视歌手”，她创作的歌曲和影视剧都是有着充分的专业沉淀的，她的作品流动而鲜活，也在各大排行榜上取得不俗成绩，也受到了业内专业人士的高度赞誉。而从小热爱戏曲文化的段红，对中国风的元素充满热忱和喜爱，不忘初心传承中国戏曲文化的精髓。《纸鸢》这首将传统中国风与流行潮流元素的结合，势必能给粉丝和广大听众带来不一样的视听盛宴。段红也表示自己很喜欢这首歌，会为听众们展示最好的演唱状态，同时也非常感谢大家对这首歌曲的喜爱，接下来也会为大家带来更多、不同风格的、好听的歌曲。

视障青年组成的“不靠谱”乐队很靠谱

　　记者 吴越

　　每周六下午，伴随着笑声，漕宝路诺宝中心行政楼的一间房间里总会传出人们熟悉的曲调，有小虎队的《爱》、周杰伦的《青花瓷》、皇后乐队的《波西米亚狂想曲》……那是电声乐队“不靠谱乐队”又在排练了。

　　取名“不靠谱”，不是在玩梗，而是因为乐队成员均为视障人士，排演曲目真的不依靠乐谱。乐队隶属美爱融合艺术公益发展中心的美爱融合艺术团，自2018年成立以来，已登上大大小小几十个舞台，曾与奥运冠军同台演出，在顶尖爵士乐酒吧开过专场。以乐队为故事原型的公益电影《奇迹乐队》2022年在上海开机。2023年，由他们参演的音乐剧小品《无障·爱》斩获上海市群文新人新作展评展演戏剧类第一名。

　　一连串的成绩来自这群爱乐青年的不懈追求，也离不开一路领航、细心呵护的指导老师。他们热爱音乐，相信艺术的力量能够直抵人心。

　　他们做到了

　　音乐淡出，灯光亮起，掌声雷动。2023年5月底，上海市群文新人新作展评展演活动的舞台上，韩星辰难掩激动。他是不靠谱乐队的主音吉他手，全盲，和其他9位来自美爱融合艺术团的成员一样，首次完成音乐剧演出。

　　凭借扎实的内容和出色的表演，这个讲述视障者敞开心扉、邀请健视者走进他们的世界的音乐剧小品《无障·爱》荣获戏剧类第一名。现场评委评价“相当震撼，这是真正的群众文化”。其他参赛队伍的演员看完后默默地流下了眼泪。接收到这些反馈后，导演王丽鹤松了口气，“他们做到了”。

　　王丽鹤毕业于上海戏剧学院导演系，导演的作品曾获全国小戏小品大赛金奖，担任过音乐剧《隐秘的角落》编剧。在她看来，接手《无障·爱》是自己职业生涯的一次挑战。“音乐剧是唱、跳、演结合的艺术，舞台调度需要演员与演职员团队之间高度配合。而他们不像专业音乐剧演员那样有这方面的基础，还要在两米高的舞台上走位，其中的困难不言而喻。”

　　常人的确无法想象这10位或全盲或低视力的视障青年如何跨过这些难关。健视者可以根据导演的指令确定个人走位，与其他演员之间可以通过眼神交流相互确认，很快适应舞台灯光，运用简单的道具也不成问题。但视障者要付出更多努力。

　　参加乐队和阿卡贝拉合唱团的经历为他们打下了演唱基础，但跳和演对他们来说都是新鲜事。因为珍惜这次机会，他们格外认真，在与导演、编舞老师同吃同住的10天里全情投入，一遍遍地练习动作和走位，直到形成肌肉记忆。

　　导演原本担心的因队形变化带来的距离感判断问题，也通过团队协作迎刃而解——低视力成员与全盲成员一一结对，由前者带着后者移动，道具椅子也成为辅助判断的一环。“患先天性白内障的团长郦敏忠就像大哥哥一样操心，又是纠正动作，又是抠演唱细节。大家都信任他，也都听他指挥。”王丽鹤说。

　　台前的精彩同样离不开幕后人员的耕耘。为了排好这出音乐剧，长期关心美爱融合艺术团的老师纷纷出力。上海电影制片厂拟音师、配音导演、配音演员苏东生担当演员台词指导，上海市盲童学校语文教研组长、视障戏剧指导专家凃传法为演员指导舞台定位，上海老牌音乐制作人、电声吉他手周紫峰创作了剧中的演唱曲目。

　　严师出高徒

　　今年，《无障·爱》将继续打磨细节，为参加全国展评展演做准备。让艺术团的孩子们走向更广阔的舞台，是美爱融合创始人于欢践行的目标。

　　1992年，于欢从上海市行知艺术师范学校（现上海师范大学音乐学院）毕业，进入上海市盲童学校工作，后担任音乐教研组组长，自1996年起为孩子们组建了民乐团，同时指导合唱团，曾把学生们带上联合国的舞台。

　　多年来，她见到不少具有音乐天赋、在盲校取得优异成绩的学生，在毕业后困于生活。她开始思考，有没有可能让这些受过良好音乐教育的孩子继续享受音乐带来的快乐？2017年，美爱融合艺术公益发展中心成立，招募盲校在读或毕业的音乐特长生、爱好者组建艺术团，开启艺术探索之旅。

　　韩星辰是艺术团的首批成员之一，也是不靠谱乐队的第一任队长。出生于1991年的他在盲校读书期间学习民族乐器笙，达到十级水平。节奏吉他手兼贝斯手徐任宇全盲，是华东师范大学法学院首位盲人大学生，琵琶十级，还会中阮。键盘手俞天立低视力，自小酷爱弹琴和声乐。贝斯手林淼也是低视力，琵琶十级，喜欢模仿各种声音。鼓手陈哲宇全盲，爱唱歌，加入乐队时年仅14岁。主唱、吉他手卞怡婷低视力，是乐队唯一女性成员。

　　尽管成员各有所长，但真要作为电声乐队登台演出，必须有专业指导。乐队成立伊始，于欢抱着试试看的心态询问了周紫峰，没想到对方一口答应。“我带过很多学生，视障学生以前从没接触过，但我就喜欢挑战‘不可能’。”周紫峰回忆。

　　为了带好这批学生，周紫峰下了很大功夫，根据他们的特点制定教学方法。视障人士无法通过视觉学习，但有听的优势，具备绝对音感，他便将乐曲拆开，按照独立声部分别为吉他、键盘、鼓的部分录制分轨音频，交给成员各自练习。他喜欢讲底层逻辑，注重方式方法，谁在合奏时出了错，都少不了挨骂。周紫峰的严格，是他作为音乐人的本色。“练得熟不熟，一听就知道，这是态度问题。有了方法，种瓜得瓜，量变最终会引起质变。”一视同仁，不因为乐队由视障人士组成而心软照顾，也是他一贯的态度。“一支乐队要获得观众认可，只能是靠自己做出成绩。”

　　几年来，相比乐队取得的成绩，周紫峰更看重的是成员潜移默化中养成做音乐的习惯。每次他将整理好的乐曲文件包发给他们，大家都会第一时间下载，反复听，听到手机没电为止，研究乐理、和声编排。成员们也不再满足于翻唱别人的歌曲，他们通过合作，创作属于自己的歌。“创作就是最大的意义，现在他们的翅膀已经长好，可以自己飞了。”周紫峰说。

　　学做社会人

　　和其他艺术团不一样，除了在专业方面进行指导，美爱融合同样注重引导成员学做社会人。

　　“我们不能只呼吁社会大众关爱视障人士，为何不能用一种平等的方式，让他们找到自身价值，自尊自爱，主动地、更好地融入社会？”于欢说，就像“美爱”之名，取自英文“May I help you？（需要帮忙吗）”的音译，这里的“I（我）”和“you（你）”可以是健视者，也可以是视障者，不论是谁，都不会是单纯的助人者和受助者。

　　在团里，于欢自嘲是个“啰唆的二妈”，事无巨细，关心孩子们的学业、思想动态和待人接物之道。和盲童打了30多年交道，于欢坦言，视障群体较健视者而言会更敏感一些，有的孩子习惯性沉默，有的孩子用“一身刺”和不在乎的态度保护自己。“可如果都不去接触社会，怎么改变别人的成见和错误认知，怎么在社会交往中找到自己的位置？”

　　为此，她从日常小事盯起，一遍遍地告诉他们：当别人递来一份饭时，要记得说“谢谢”；说的时候可以响亮一些，语气热情一些，别不情愿似的，这会让关心你的人伤心……对于舞台表演，于欢也给他们支招，“别像木头一样呆立在台上，增加些身体律动，和台下观众互动起来”。

　　日复一日的叮嘱，带来了巨大的改变。原先一个字一个字往外蹦的“酷女孩”卞怡婷，现在可以和第一次见面的观众侃侃而谈。曾经木讷的俞天立，如今是能主动招呼客人的“俞经理”，哪怕只有微弱视力，他也会包揽排练后打扫房间的工作，演出时乐器设备的装箱、清点、押车、搬运都干得井井有条。

　　视障人士能做的事其实有很多。不靠谱乐队成员除俞天立家住黄浦区之外，其他人均住在市郊甚至远郊，每周排练的通勤，他们都是独立乘坐公交车，倒几次车不在话下。可有的健视者不知道，看见一群视障人士便要带他们过马路、找目的地，还有的地铁工作人员看见视障人士独自出行便“如临大敌”，通过对讲机请求支援。像这样不由分说地被“帮助”，或是因为外表难以看出低视力，被同事认为“故意不打招呼”而排挤，又或是去景区旅游时被不知如何介绍景色的导游“过度”关爱，都曾发生在他们的生活中，给他们带来尴尬和困扰。在音乐剧演出中，大家以一种幽默、诙谐的方式将这些经历演绎出来，并把正确的帮助方式“科普”给观众。

　　因为真实，所以动人。通过《无障·爱》，美爱融合艺术团搭建起社会大众与视障人士间交流的桥梁。演员们也得以用自己喜爱的方式说说心里话：“虽然知道大家是出于好意，但我们能够独立做到很多事。需要帮助的时候，我们会主动说出来。”