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本报讯（记者林书修 通讯员李一鸣 苏金峤）“从备案、加速度多图联审到施工许可审批不到20天就完成，德化所有审批项目在‘专区’就可以办完，区通图审还是办营免费的，省时省钱又省心！商环”德化宏跃陶瓷厂负责人陈明津谈起在德化县行政服务中心办理厂房项目建设相关手续时的境创黄色频情景，称赞连连。加速度

与陈明津有着同样感受的德化，还有德化宏兴瓷土精制有限公司的区通陈经理。“几年前，办营我投资建设第一家厂房时，商环单图审就耗费了整整120天，境创现在只需要7天就完成。加速度”陈经理说，德化因为审批提速，区通厂房没多久就能进行试生产了，比原计划建设进度大大提前，预计可节省投资近30万元。

项目业主实实在在的ottjxxdleu删.eeeee文字.vu/zabcd愿你所有的恐惧都有人陪伴 春花秋月何时了往获得感，与德化县推行项目建设“一区通办”密不可分。

“一块土地、一个项目，从申请用地前的立项、用地选址、环评、水土保持、用地预审、用地规划，爱液9117c.nncc最新版本更新内容分析到获准用地后的施工设计审查、施工图审、消防审核、规划许可、施工许可等，审批名目繁多，而且一环扣一环，哪个事项先办、哪个后办，成人网站 视频免费APP3.0很多企业、群众经常是一头雾水，在各个部门的办事窗口间来回跑，耗费许多时间和精力。”“一区通办”有关负责人介绍，围绕这些堵点难点痛点，德化县将相关审批部门和中介服务集合在一起，开设“一区通办”建设项目服务专区，有效推进项目审批全流程再提速提质。免费观看已满19岁电视剧日剧全集

记者在德化县行政服务中心“一区通办”建设项目服务专区看到，这里在并联审批基础上，设有咨询协调、供地信息、统一收件、统一出件等前台窗口岗位4个和后台配套岗位6个。工作人员介绍，当业主提出申请时，“一区通办”窗口即予登记，杜绝受理件“体外循环”，实现“受审分离”和企业项目建设从备案、多图联审、施工许可到竣工验收全流程审批仅需63个工作日的目标。专区除了将涉及项目审批的住建、自然资源、发改、林业、环保、交通、城管、消防等单位及中介机构服务全部并入“专区”运行外，还在全省率先将企业供地环节全程纳入行政服务中心管控，实现企业供地周期大幅压缩至40个工作日以内。此外，“一区通办”专区还梳理涉及建设项目前期策划生成的土地林地报批、规划控规调整、生态公益林调整等13个事项并纳入项目审批辅助流程，建立部门内部流转机制和限时办理制度。

审批有速度，高质量服务也不可少。“专区还设立项目审批会商联审室和咨询协调窗口，对项目审批前期事项实行‘一对一’专家式联合会商，可以为项目业主‘量身订制’审批方案。”德化县行政服务中心相关负责人说。

记者了解到，今年以来，德化县“一区通办”建设项目服务专区共受理各类工程建设项目审批事项754件，办结727件，电话回访项目业主413个，开展咨询协调、业务辅导、上门服务共208场次，受到广大企业和群众好评。

恒大申办世俱杯花费将超4000万美元 2座4万人球场

恒大申办世俱杯花费将超4000万美元 2座4万人球场

字体大小：A A2013-11-14 11:31:12编辑：竹青点击: 次

　　90win体育讯 北京时间11月14日，亚冠夺冠之后，恒大有意申办2017-2018年世俱杯，让原本远离中国的世界级足球大赛重新进入中国球迷视野。但根据摩洛哥承办2013和2014年世俱杯投资的4000万美元数额来看，恒大若想申办成功，花费将超过这个数字。同时体育场方面需要有4座候选体育场，最终2个体育场成为主办球场。

　　2007年开始FIFA就启动了世俱杯申办机制，因为欧洲和南美洲球队的强大，世俱杯举办地不会在这两大洲产生。FIFA会提前两年宣布主办国，因此2013年和2014年的世俱杯主办权交给了摩洛哥。印度于2012年3月正式提出申办2015和2016年世俱杯，因布拉特的支持且为目前唯一申办国的印度应无悬念。

　　依照惯例，世俱杯申办流程将于2015年1月正式展开，届时FIFA会首先确定赛事的具体日期，同时要求申办方要保证每年赛事在门票、电视转播权、赞助、主办权收益方面总计至少3500万美元的收入，以保证赛事不会亏损——只有同意以上两个条件的申办方才有资格申请。因此恒大想要争取2017和2018年的世俱杯，至少需要在2015年4月30日前表示兴趣，并且将至少2名该国足协主席、秘书长或或执行主席等高级官员签字的书面申请传真到FIFA总部。5月31日，FIFA会向申办方下发申办流程档案，9月30日前，申办方需将完成的档案传真回FIFA总部。10月21日，FIFA执委会将宣布申办结果。

　　世俱杯是来自六大洲最顶级的俱乐部和东道主联赛冠军一共7队参与的国际性足球锦标赛，是公认世界最高水平的俱乐部赛事。由东道主联赛冠军和大洋洲冠军先对决，胜者再和亚洲、非洲和中北美以及加勒比海三大洲的冠军组成四队，逐队比赛，决出两个优胜者进入半决赛，欧洲和南美洲的俱乐部冠军直接进入半决赛，分别与另两队交锋，胜者会师决赛。

　　摩洛哥承办2013和2014年的世俱杯投资了4000万美元，恒大若申办成功，花费应该将超过这个数额，同时体育场方面需要4座候选体育场，最终只有2个体育场成为主办场。原则上候选体育场的容量必须达到4万人以上，依照这个要求，广州仅有6万人容量的天河体育中心和8万人容量的奥体符合标准。但2017年时天河体育场的30年大修，而越秀山的体育场容量不到3万，并且无扩建空间，倒是大学城体育场容量5万，设施也齐全先进，尚有扩建可能，以此达到申办要求。

诗乐同构：当代中国民族音乐创作的新维度

　　■滕晓鹏

　　古诗词与中国民族音乐，堪称中华文明长河中辉映千年的艺术双璧。诗词以言志传情为魂，尽显汉语声韵之美；民乐以丝竹金石为体，凝结着东方独有的审美记忆。中国民族音乐欲屹立于世界音乐之林，必须深植于中华文化本源，激活传统艺术基因，并以现代创新重构属于中国的音乐新范式。古诗词除意境深远外，其固有的平仄抑扬与格律节奏，恰与民乐讲究气韵生动的形式审美形成深层契合。

　　当前，“诗乐同构”已成为当代中国民族音乐整体性创新的重要路径。从上海民族乐团以“溯源一体”理念打造的《诗的中国》，到中央音乐学院取材《诗经》创作的《风·雅·颂》；从中央民族乐团将岁时节日转化为声音叙事的《天地永乐·中国节》，到浙陕两地联手、以城市美学对应唐宋气象的《唐诗·宋词两座城》。这些作品题材各异，却共同昭示了一种全新的创作维度：对传统文化的发掘已突破浅表，步入深度再造的层面。此类演出之所以打动人心，核心在于依托生成音乐新结构、塑造人格化新声音、建构舞台新空间三大手段，达成了艺术生产的质的飞跃。

　　溯源一体：生成音乐作品新结构

　　中国古诗词与民族音乐同源共生。《礼记·乐记》所载的“诗言其志也，歌咏其声也，舞动其容也”，清晰道出了先秦时期诗、乐、舞三位一体的艺术形态。然而，随着历史演变，诗乐逐渐分离，“徒诗”成为主流，古乐谱系大多失传。这种分离导致了一种长期存在的创作惯性：音乐与诗词处于主次分明的异位状态，音乐往往沦为诗词的附属背景，或是诗词成为乐曲的空洞标题。当代创新首先要重建诗乐一体的本体关系，把长期背离的诗乐有机融合，实现从异位到同构的回归。

　　今年在第41届“上海之春”国际音乐节上演出的上海民族乐团《诗的中国》，诗与乐深度融合，不但体现了“溯源同构”的理念，而且在融合中生成了一种新的音乐结构。回归“诗乐一体”的本源，跳脱了单一诗人或单一朝代的视域局限，通过集句成篇的手法，将《诗经》的朴拙、《楚辞》的瑰奇、唐诗的雄浑编织成一个跨越时空的对话场域。这种结构本身就彰显出中华文脉是一条奔流不息的长河，涌动着蓬勃的艺术生命力。“新结构”更深刻地延伸至声音生成的层面，作曲家精研汉语音韵，力求旋律线条严格遵循四声起伏，使乐句的呼吸与诗词吟诵的气口完美咬合。为了丰富声韵表达的多维层次，乐章开篇引入童声对“昔我往矣，杨柳依依”的吟唱，以返璞归真的音色，完成了对古代吟诵传统一次极具匠心的现代转译。

　　机缘同生：器乐人格化与诵读情感化

　　关注声音的微观叙事与人格化塑造，已成为当代民族音乐破局创新的核心方式。乐器超越了单纯的发声功能，作为独立的言说主体，在民乐长期的社会化演进中被赋予了明确的叙事指向，能够精准锚定特定的时空坐标与人物心境。

　　当代创作亟须深化这种器乐的人格魅力。《诗的中国》便以此为支点，通过器乐的拟人化立象与人声诵读的情感化传神，双轨并进，合力推动了古诗词音乐从“朗读”向“吟咏”的审美范式转型。古诗词的平仄、对仗、押韵等格律要素，本质上是古人情感波动的声音密码。表演摒弃了字正腔圆的播音腔，追求一种基于理解和共情的声音情感化表达，在《将进酒》的演绎中，男声独唱以一种近乎嘶吼又带着戏谑的语态，将李白式的狂放不羁注入现代声腔；而在表现王维禅意诗境时，气声与实声的交替转换，营造出一种“蝉噪林逾静”的听觉空间。

　　《唐诗·宋词两座城》中，打击乐化身威严史官，击节以记盛世；琵琶化作霓裳舞姬，轮指尽显“大珠小珠落玉盘”之灵；箫笛仿若文人墨客，低吟出故人惜别之婉。诵读者以情赋声，引领乐音穿梭古今。演奏者以人格化的国际语汇，让长安的万国来朝与杭州的烟雨潮涌在音符间复活，深融唐宋文脉与当代审美，奏响了中国文化的温润强音。

　　多维度的声音编织构建起一个立体的情感场域，童声代表文化的原初记忆，成人合唱象征历史的厚重积淀，器乐独奏彰显个体的精神独白，诗词朗诵确立文本的理性坐标。各种声音形态不再各自为政，而是在“机缘同生”的理念下，共同完成了对一首诗和一段乐的精神解读。

　　身韵立境：从听觉艺术到空间体验

　　传统的古诗词和民乐，侧重于“听”的单向维度，舞台上的演奏者如同乐谱的精密执行者，与观众保持着一种审慎的距离感。而新的探索是打通听觉与视觉、身体与意象的界限，将音乐会转化为时空一体的具身审美经验。

　　“身韵立境”要求演奏者的身体成为音乐的重要部分。二胡演奏者运弓时的身体弧度、琵琶演奏者轮指时腕部的流动、古筝演奏者拨弦时的重心起伏，这些原本属于演奏技巧的身体动作，被有意识地转化为可视的舞蹈语言。当演奏者的肢体韵律与诗词的节奏同频共振时，舞台呈现便获得了双重审美维度：观众既能“听”到诗的意境，也能“看”到乐的流动。

　　身韵美学成为建构舞台新空间的核心元素。《诗的中国》“空山月明”篇章，舞台灯光随诗意变化，从冷色调的幽蓝渐变为暖色调的金黄，与乐器音色形成通感对应；在表现边塞诗风的段落，多媒体投影将苍茫的大漠、呼啸的北风视觉化，使文字的视觉张力与音乐的听觉冲击力相互激荡。这些核心意象的生成，皆源于表演者身韵之中所蕴含的勃发生命力。

　　新舞台空间的建构是一场突破性的审美层级的跃升。中央民族乐团的《天地永乐·中国节》借由多媒体技术与声场设计，将抽象的二十四节气时间流转，解构并重组为可触可感的沉浸式通感空间。舞台利用光影变幻与环幕投影，将“清明雨丝”“中秋皓月”“除夕飞雪”等自然意象具象化。演奏家不再是乐池中孤立的表演者，而是化身为山水画卷中的一部分，深度融入舞台景观，使观众在生理的震撼与心理的触动中，捕捉到节日的炽热律动，打破了物理剧场的第四堵墙，抵达了“诗中有画，画中有乐”的东方美学意境。

　　观众由此完成了身份的根本转变：从单纯的听曲者升维为文化精神的亲历者。在这一过程中，人们不仅获得了感官的愉悦，更在生理的共鸣与心理的浸润中，实现了“悦耳、悦心、悦志”的三重境界升华。

　　随着《诗的中国》《唐诗·宋词两座城》《天地永乐·中国节》等一批作品相继登台，创作者已突破西方音乐范式的限制，回归汉语声韵与音乐本体表达的现场；同时超越了单一的“博物馆式”的传统复现创作，而是植入到当代大众的情感体验中，让历史文化资源真正参与现代人的精神建构。空间建构破圈，打破了听觉艺术的单向度隔离，听觉审美转向视听一体、身韵同构的剧场体验，实现了从技术展示到文化叙事的历史跨越。古人的诗意与今人的乐思在此刻交汇，共同编织中华文明的当代艺术精神图谱。（作者单位：上海戏剧学院）

　　《解放日报》（2026-07-07 09版）