截至目前，侨批2026年度电影总票房已突破160亿元。情书其中，文旅《给阿嬷的影旅情书》自上映后口碑票房持续走高，目前票房已超16亿元，融合暂列2026年度票房亚军。释放高清 码 免费
电影《给阿嬷的消费情书》以侨批为主要线索，讲述了跨越山海的活力动人故事。侨批是侨批近代海外华侨寄往故土、兼具汇款凭证与家书载体双重意义的情书珍贵文物，福建漳州曾是文旅侨批的重要汇集与流通中心之一。乘着影片热度，影旅当地侨批主题文旅迎来客流热潮。融合
《给阿嬷的释放情书》带动“侨批”文旅升温
漳州天一总局始建于1880年，是消费男生和女生差差的软件我国最早的民间国际邮政。依托影片带来的巨大流量，前来寻访侨批故事的游客不断增长。景区打造多层次沉浸式体验，开设手写侨批互动体验区，搭建影片专属主题打卡墙，一比一还原片中经典取景布景，让游客置身故事场景，近距离读懂一纸侨批背后的家国记忆。
游客 贾泸：我把《给阿嬷的情书》当中木生给淑柔写的这封信抄了一遍。这种思恋之情、家国情怀，我觉得感同身受。
天一总局管理处负责人 王志坤：电影上映之后，整体景区的哪里可以免费看片游客较上映之前翻了一倍。周边的商户收入营业额也大幅增长。
借着电影热度，“纸短情长”的侨批文化走进大众视野。漳州古城侨批馆设置了百年侨批发展史、漳州侨批溯源、闽南侨批局沿革三大主题展区，展出70余件原版侨批、下南洋时期多国流通古钱币等实物史料。此外，当地还推出多重观影联动惠民政策，观众凭《给阿嬷的情书》电影票根，可享沉浸式闽南舞台剧《再回闽南》双人购票优惠，免费兑换侨批特色文创，选购各类非遗手工艺品也可享受专属折扣，91网络多措并举激活电影＋文旅消费市场。
中国旅游研究院院长 戴斌：无论是电影故事的发生地还是电影的拍摄地，往往都会成为游客乐于到访打卡和文化体验的地方。从这个意义上去讲，旅游给电影产业链的延伸提供了全新的市场空间，电影也为旅游产业的发展提供了新的文化动能。
“电影+”融合百业
文旅消费场景不断丰富
今年以来，各地以“跟着电影去旅游”为抓手，深耕“电影+”融合百业发展路径，推动电影流量转化为消费增量。
山东乐陵融合影视实景体验、商圈多元消费，打造文旅消费新场景，完成从单一影视拍摄基地向综合旅游目的男生女生在一起差差差视频免费看地的转型。
作为《唐探1900》《南京照相馆》等热门影片核心取景地，山东乐陵影视城凭借“走进片场、一秒入戏”的实景沉浸式体验，迅速成为热门打卡地，当地多家影院黄金场次上座率居高不下，“白天逛影视片场、晚间进影院观片”，成为游客到访乐陵的主流游玩线路。
为延伸观影消费场景，当地多家影院引入“飞越中国”沉浸式飞行文旅项目，将观影、科技观光、文旅体验融为一体，丰富“电影+体验”新业态。电影体验带来的客流持续向外辐射，餐饮行业迎来消费高峰，夜市摊位火热，特色商业街区多元业态客流涌动，餐饮门店翻台率较平日不断上涨。
当地持续放大“电影+”跨界融合效应，以电影+文旅+商业融合模式拉动市场，今年，密集策划各类促消费活动近百场，落地引进首店、品牌店、旗舰店共计13家。观影人气持续向餐饮、购物、休闲等业态引流，消费场景不断丰富。
山东省乐陵市商务局党组成员、副局长 王晖：下一步，我们将持续围绕商旅融合发展思路，通过创新票根联动形式、组织开展消费活动、挖潜夜间消费潜力等形式，进一步激发消费市场活力。
“电影+”激活经济增长新引擎
从“电影流量”到“消费增量”，“跟着电影去旅游”已成文旅消费新风向。
江西多地持续深耕“电影+”融合业态，以影视IP串联文旅、餐饮、住宿多元场景，推动多产业协同增收，不断为市场培育消费新动能。
坐落于江西横峰县姚家乡占地1500余亩的影视基地，因影片《志愿军：浴血和平》热度受到关注，众多游客专程前来沉浸式探访片中经典红色场景。
江西横峰影视文旅事业部总经理 张跃：像电影里那些震撼的战壕工事、电影场景在这里是1∶1复刻的。现在每周末参观游客都比较多，月接待游客将近3万人次。
借着影片带来的人气，基地不仅持续承接各类影视剧拍摄，还打造全长5公里复古铁轨、火车主题片场、年代影视集群等特色景观。源源不断的影视客流辐射周边，直接带动本地餐饮、民宿产业蓬勃发展。
江西省横峰县文化广电旅游局局长 叶志勇：我们把横峰影视基地串联多个拍摄点，设计了一日游、两日游精品线路。游客凭电影票根或基地门票，可在合作酒店、餐饮、民宿享受折扣。全方位延长游客停留时间，带动全域消费。
以光影为媒介，江西多地持续把影视人气转化为实体经济红利。影片《风云宝石Ⅰ：罗汉岩》带火瑞金罗汉岩景区独特丹霞风光；红色经典《闪闪的红星》取景地景德镇瑶里古镇，常年吸引各地游客寻访打卡。
中国旅游研究院院长 戴斌：通过电影产业的发展，可以让当地的文化、旅游、商业等综合消费能够得到极大提升，同时也会让更多游客产生新奇感，产生复购率，提升游客的综合消费能力。
视障青年组成的“不靠谱”乐队很靠谱
记者 吴越
每周六下午，伴随着笑声，漕宝路诺宝中心行政楼的一间房间里总会传出人们熟悉的曲调，有小虎队的《爱》、周杰伦的《青花瓷》、皇后乐队的《波西米亚狂想曲》……那是电声乐队“不靠谱乐队”又在排练了。
取名“不靠谱”，不是在玩梗，而是因为乐队成员均为视障人士，排演曲目真的不依靠乐谱。乐队隶属美爱融合艺术公益发展中心的美爱融合艺术团，自2018年成立以来，已登上大大小小几十个舞台，曾与奥运冠军同台演出，在顶尖爵士乐酒吧开过专场。以乐队为故事原型的公益电影《奇迹乐队》2022年在上海开机。2023年，由他们参演的音乐剧小品《无障·爱》斩获上海市群文新人新作展评展演戏剧类第一名。
一连串的成绩来自这群爱乐青年的不懈追求，也离不开一路领航、细心呵护的指导老师。他们热爱音乐，相信艺术的力量能够直抵人心。
他们做到了
音乐淡出，灯光亮起，掌声雷动。2023年5月底，上海市群文新人新作展评展演活动的舞台上，韩星辰难掩激动。他是不靠谱乐队的主音吉他手，全盲，和其他9位来自美爱融合艺术团的成员一样，首次完成音乐剧演出。
凭借扎实的内容和出色的表演，这个讲述视障者敞开心扉、邀请健视者走进他们的世界的音乐剧小品《无障·爱》荣获戏剧类第一名。现场评委评价“相当震撼，这是真正的群众文化”。其他参赛队伍的演员看完后默默地流下了眼泪。接收到这些反馈后，导演王丽鹤松了口气，“他们做到了”。
王丽鹤毕业于上海戏剧学院导演系，导演的作品曾获全国小戏小品大赛金奖，担任过音乐剧《隐秘的角落》编剧。在她看来，接手《无障·爱》是自己职业生涯的一次挑战。“音乐剧是唱、跳、演结合的艺术，舞台调度需要演员与演职员团队之间高度配合。而他们不像专业音乐剧演员那样有这方面的基础，还要在两米高的舞台上走位，其中的困难不言而喻。”
常人的确无法想象这10位或全盲或低视力的视障青年如何跨过这些难关。健视者可以根据导演的指令确定个人走位，与其他演员之间可以通过眼神交流相互确认，很快适应舞台灯光，运用简单的道具也不成问题。但视障者要付出更多努力。
参加乐队和阿卡贝拉合唱团的经历为他们打下了演唱基础，但跳和演对他们来说都是新鲜事。因为珍惜这次机会，他们格外认真，在与导演、编舞老师同吃同住的10天里全情投入，一遍遍地练习动作和走位，直到形成肌肉记忆。
导演原本担心的因队形变化带来的距离感判断问题，也通过团队协作迎刃而解——低视力成员与全盲成员一一结对，由前者带着后者移动，道具椅子也成为辅助判断的一环。“患先天性白内障的团长郦敏忠就像大哥哥一样操心，又是纠正动作，又是抠演唱细节。大家都信任他，也都听他指挥。”王丽鹤说。
台前的精彩同样离不开幕后人员的耕耘。为了排好这出音乐剧，长期关心美爱融合艺术团的老师纷纷出力。上海电影制片厂拟音师、配音导演、配音演员苏东生担当演员台词指导，上海市盲童学校语文教研组长、视障戏剧指导专家凃传法为演员指导舞台定位，上海老牌音乐制作人、电声吉他手周紫峰创作了剧中的演唱曲目。
严师出高徒
今年，《无障·爱》将继续打磨细节，为参加全国展评展演做准备。让艺术团的孩子们走向更广阔的舞台，是美爱融合创始人于欢践行的目标。
1992年，于欢从上海市行知艺术师范学校（现上海师范大学音乐学院）毕业，进入上海市盲童学校工作，后担任音乐教研组组长，自1996年起为孩子们组建了民乐团，同时指导合唱团，曾把学生们带上联合国的舞台。
多年来，她见到不少具有音乐天赋、在盲校取得优异成绩的学生，在毕业后困于生活。她开始思考，有没有可能让这些受过良好音乐教育的孩子继续享受音乐带来的快乐？2017年，美爱融合艺术公益发展中心成立，招募盲校在读或毕业的音乐特长生、爱好者组建艺术团，开启艺术探索之旅。
韩星辰是艺术团的首批成员之一，也是不靠谱乐队的第一任队长。出生于1991年的他在盲校读书期间学习民族乐器笙，达到十级水平。节奏吉他手兼贝斯手徐任宇全盲，是华东师范大学法学院首位盲人大学生，琵琶十级，还会中阮。键盘手俞天立低视力，自小酷爱弹琴和声乐。贝斯手林淼也是低视力，琵琶十级，喜欢模仿各种声音。鼓手陈哲宇全盲，爱唱歌，加入乐队时年仅14岁。主唱、吉他手卞怡婷低视力，是乐队唯一女性成员。
尽管成员各有所长，但真要作为电声乐队登台演出，必须有专业指导。乐队成立伊始，于欢抱着试试看的心态询问了周紫峰，没想到对方一口答应。“我带过很多学生，视障学生以前从没接触过，但我就喜欢挑战‘不可能’。”周紫峰回忆。
为了带好这批学生，周紫峰下了很大功夫，根据他们的特点制定教学方法。视障人士无法通过视觉学习，但有听的优势，具备绝对音感，他便将乐曲拆开，按照独立声部分别为吉他、键盘、鼓的部分录制分轨音频，交给成员各自练习。他喜欢讲底层逻辑，注重方式方法，谁在合奏时出了错，都少不了挨骂。周紫峰的严格，是他作为音乐人的本色。“练得熟不熟，一听就知道，这是态度问题。有了方法，种瓜得瓜，量变最终会引起质变。”一视同仁，不因为乐队由视障人士组成而心软照顾，也是他一贯的态度。“一支乐队要获得观众认可，只能是靠自己做出成绩。”
几年来，相比乐队取得的成绩，周紫峰更看重的是成员潜移默化中养成做音乐的习惯。每次他将整理好的乐曲文件包发给他们，大家都会第一时间下载，反复听，听到手机没电为止，研究乐理、和声编排。成员们也不再满足于翻唱别人的歌曲，他们通过合作，创作属于自己的歌。“创作就是最大的意义，现在他们的翅膀已经长好，可以自己飞了。”周紫峰说。
学做社会人
和其他艺术团不一样，除了在专业方面进行指导，美爱融合同样注重引导成员学做社会人。
“我们不能只呼吁社会大众关爱视障人士，为何不能用一种平等的方式，让他们找到自身价值，自尊自爱，主动地、更好地融入社会？”于欢说，就像“美爱”之名，取自英文“May I help you？（需要帮忙吗）”的音译，这里的“I（我）”和“you（你）”可以是健视者，也可以是视障者，不论是谁，都不会是单纯的助人者和受助者。
在团里，于欢自嘲是个“啰唆的二妈”，事无巨细，关心孩子们的学业、思想动态和待人接物之道。和盲童打了30多年交道，于欢坦言，视障群体较健视者而言会更敏感一些，有的孩子习惯性沉默，有的孩子用“一身刺”和不在乎的态度保护自己。“可如果都不去接触社会，怎么改变别人的成见和错误认知，怎么在社会交往中找到自己的位置？”
为此，她从日常小事盯起，一遍遍地告诉他们：当别人递来一份饭时，要记得说“谢谢”；说的时候可以响亮一些，语气热情一些，别不情愿似的，这会让关心你的人伤心……对于舞台表演，于欢也给他们支招，“别像木头一样呆立在台上，增加些身体律动，和台下观众互动起来”。
日复一日的叮嘱，带来了巨大的改变。原先一个字一个字往外蹦的“酷女孩”卞怡婷，现在可以和第一次见面的观众侃侃而谈。曾经木讷的俞天立，如今是能主动招呼客人的“俞经理”，哪怕只有微弱视力，他也会包揽排练后打扫房间的工作，演出时乐器设备的装箱、清点、押车、搬运都干得井井有条。
视障人士能做的事其实有很多。不靠谱乐队成员除俞天立家住黄浦区之外，其他人均住在市郊甚至远郊，每周排练的通勤，他们都是独立乘坐公交车，倒几次车不在话下。可有的健视者不知道，看见一群视障人士便要带他们过马路、找目的地，还有的地铁工作人员看见视障人士独自出行便“如临大敌”，通过对讲机请求支援。像这样不由分说地被“帮助”，或是因为外表难以看出低视力，被同事认为“故意不打招呼”而排挤，又或是去景区旅游时被不知如何介绍景色的导游“过度”关爱，都曾发生在他们的生活中，给他们带来尴尬和困扰。在音乐剧演出中，大家以一种幽默、诙谐的方式将这些经历演绎出来，并把正确的帮助方式“科普”给观众。
因为真实，所以动人。通过《无障·爱》，美爱融合艺术团搭建起社会大众与视障人士间交流的桥梁。演员们也得以用自己喜爱的方式说说心里话：“虽然知道大家是出于好意，但我们能够独立做到很多事。需要帮助的时候，我们会主动说出来。”
[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）B站联合毛不易发布毕业季主题曲《入海》
5月20日上午，B站发布了毕业季主题歌曲《入海》MV。该歌曲由B站出品，知名歌手毛不易演唱，音乐制作人赵兆作曲并制作。
歌曲MV以主人公毕业的时候为原点，追忆过去，并用大量篇幅展现普通人毕业后的社会生活。《入海》主题为“献给即将或已经毕业的人们”，这首歌曲的受众不仅是2020年毕业生，也包括所有拥有毕业经历的人。
B站方面表示，“毕业是一个符号，象征着一个人独立面对社会、人生和未来。每个人都会经历这一刻，这是我们共通的部分”。
相关新闻 （共 6 条）