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李光洁在《弦歌不辍唱山河》的中国舞台上。

李光洁在《风吹半夏》中饰演赵垒。国家歌不

李光洁在《小巷人家》中饰演林武峰。话剧(均为剧照)

流量、院弦演角色的辍唱选择权、表演的山河上海黄色软件app下载完成度,对演员个人而言孰轻孰重?献演

“是我主观的排序吗?”李光洁反问。得到肯定答复后,李光龄他迅速排了座次:“首先是洁每金年我的选择,其次是期都完成度。”

上周末,中国“2026国话·上海演出季”又一部重磅作品、国家歌不文献话剧《弦歌不辍唱山河》成功演出。话剧舞台上,院弦演李光洁时而化身左翼文艺先驱夏衍,辍唱时而作为讲述者之一,带观众聆听抗战烽火下的文艺长歌。在黄浦文化中心·大上海剧场,记者对话李光洁。

这一天,距离他的45周岁生日不到一周,演员入行超25年。这25年,刚好是中国影视行业发展最迅猛、变化最激烈的阶段。李光洁庆幸自己身在中国国家话剧院,“感觉很安心”,这不仅仅出于80后一代人对“单位”的天然信任;更在于,跟着一支对戏剧保持虔诚的“国家队”,演员得以心无旁骛地穿越周期。

台上,台下

第一次、不一样、特别、打破惯性……李光洁用一连串定语形容此次文献话剧的创排,“我很珍惜打破安全感、去寻找新的表演方式的机会”。

长久以来,中戏科班出身的演员,对专业的安全感来源于斯坦尼表演体系,又在年复一年现实主义创作讲求的“体验”中沉淀。可站在《弦歌不辍唱山河》的舞台,过往经验有效,但只奏效一部分。中国国家话剧院院长、导演田沁鑫以开创性的舞台形式,呈现中国文艺在抗战中寻找出路、最终确立以人民为中心创作方向的壮阔历程。饰演那些在中国文艺史上灿若星河的名字,演员依然要像往常那样,用心研究人物、无限走近那段历史,而很多时候,还得抽离。他们以“歌队+角色”的双重身份,完成从叙事者到历史人物的无缝转换。

李光洁用“舞台上的www 91n逗号”打比方。逗号之前,他是“夏衍”,随80多年前的文字,亲历由香港至澳门、乘挂一帆小艇,转道台山脱险的辗转之路;逗号之后,“紧接着有句台词‘出自夏衍《走险记》’”,那一刻,他是歌队成员,隔着时空回望当年绝处逢生留星火的中国文化名人大营救。从第一人称到第三人称,舞台上的切换,没有NG、没有剪辑,全凭演员气口、神情、语音语调的变化,“简单说,让你投入又不投入”。

如此“跳进跳出、似是而非”的间离效果,浓缩了近年国话对中国式演剧观的深度探索。田沁鑫曾告诉李光洁,“演员不能沉溺于自我感动”,中国式演剧观恰好提供了表演中“似是而非”的尺度。所以没在影视剧组,也不用上台的日子,他愿意进剧场,坐观众席,前后左右一楼二楼,不同位置都坐过,就是想看观众视角下镜框里的“自己”。有天,他发现同道中人——倪大红总在侧幕条和观众席间调换位置。李光洁问老大哥:“大红老师,您在看什么?”对面答:“演戏时,我会‘看见’台下某个空座上的自己;坐观众席,我看的也是‘我’、舞台上的‘我’。”

充电,放电

2022年,这部文献话剧首演。第一次出演左翼先驱,李光洁曾直言自己“太年轻”。可对照历史上夏衍的年纪,其实与饰演者并无二致。

时隔四年,“年轻”的判断依然在。“相对于抗战时期,我们如今的生活太安稳太平静了。如果说环境会塑造人、锻炼人、推着人成长,那么即便一样的年纪,当年肩负家国大义的前辈们,他们的成人游戏网站三十、四十,会比今天的我们承载更多。”他觉得,年龄不仅是个生理性的数字,它关乎人的阅历、生命体验、内心秩序。也因此,许多事会随时间推移,在他心里拨云见日。比如选择权。

李光洁有个业界艳羡的起点。20岁那年,还在中戏求学的他即入组张黎导演作品,跟着一帮老戏骨一道剃光头、背台词,看前辈们怎样精准切入历史的轨道,“那种学院派的创作氛围,一生遇一次就算赚到”。接着电影《立春》找来,三个月方言练习、70多人海选,顾长卫选中了他。之后,张黎二次递来橄榄枝,长长的合作名单里类似杨阳、陈家林、徐纪周、李路等电视剧圈的名导不胜枚举。而立之年时,李光洁已有不少拿得出手的作品——《走向共和》《记忆的证明》《军人机密》《杀虎口》《杜拉拉升职记》《山楂树之恋》等,类型已覆盖历史、战争、谍战、都市、职场、甜宠等不一而足。

事情在2012年后渐渐变了。那会儿,他在《团圆饭》剧组铆足劲拍了140多天,把自己对表演的认知、对人生的态度一股脑倾注于一个角色。戏演完了,演员深觉“电量已空”,以致于看到新的剧本,会生出些不知所措来。“不知道该用什么方式去塑造角色,唯一能想到的办法是回归舞台。”一筹莫展时,就接到田沁鑫导演电话,“我有部戏想找你”。十多年前的心情依然清晰如昨,“那年3月,念念不忘必有回响”。

就这样,李光洁把表演的抖漫官方下载全副身心交付话剧《罗密欧与朱丽叶》,巡演百多场。在那之前,他已暌违话剧舞台近十年,在影视圈的发展则已步入快车道甚至高速路。谁都没想到,刹车说踩就踩,一踩就是近两年。那两年,他只做一件事,就是演话剧。

在李光洁看来,表演的真谛藏在观演关系里,舞台才是最接近表演本真的地方。“演好了,能看见台下手机屏挨个灭掉;要是看着台下手机一个个点亮,那可能刚过去的几分钟演砸了。观众的情绪反馈是如此直接、即时、真实。”而且,话剧一演十几场、上百场,微妙的场域差异都可能重塑观演关系。“演员的工作不是复印机,哪怕是一样的角色、一样的舞台,今天和明天也可能只是‘同卵双胞胎’,演员能在看似重复的戏剧里修正细节,一步步靠近更好的表演。这些都是影视作品很难企及的。”所以,倘若回到当年再选一次,他说选择结果一样,“在影视作品里放电久了,演话剧就是充电过程”。

激流,章法

当然,当今天的人们带着全知视角回望演员的选择,许多人很清楚,李光洁选择暂缓的时间,恰恰是互联网、流量在影视圈狂飙突进的当口。2012年起,大量资本涌入行业,流量小生风靡一时。2014年,古偶仙侠、粉丝电影等都迎来了各自的“元年”。一边是行业快速商业化,带动创作环境改变,收视率、点击量、流量等一度支配着行业;一边是守着内心秩序的演员,在激流中活出自己的章法。

近几年,随着“不唯流量论”声音逐渐壮大,爱液官方下载一批现实主义好剧与演技派重新受到追捧。《大江大河》《风吹半夏》《小巷人家》《以法之名》《生命树》等精品剧目轮番登场,立体鲜活、魅力各异的角色诠释,让李光洁被这代年轻观众列入“叔圈天菜”“熟男天花板”。

“我很幸运。”站在45岁的门前,演员说,他的幸运是从入行开始,在合适的年纪能接到适合的角色,每段路都能遇到合拍的创作伙伴,甚至非要贴标签的话,黑白灰不同的人物、复杂或简单的角色,他的履历里都能找到。“最幸运的是,我从没琢磨过自己‘本该’到一些所谓‘更高’的地方。‘高’的标准是什么?谁来定义它?都是虚妄。”

如果“更高”指代演员更火,李光洁觉得,这事情求仁得仁,没有标准,“始终被聚光灯聚焦,这是一种选择;我平常喜欢在社交账号给大家分享照片、通过网络沟通,这也是演员和世界交流的方式之一”。如果“更高”指代表演的完成度,他觉得创作其实是遗憾的艺术,人不能为过去反复纠结。以《军人机密》举例,演员要从人物的20岁演到四五十岁,“我都蒙了,那会儿在一个毛头小子眼里,四五十岁是个老头、很遥远的事。可转眼我也四五十岁了,现在让我演20岁的小伙子,同样不行。一个年龄有一个年龄该做的事,每个时期都可以是演员的黄金年龄。”

如果“更高”是指如今年轻观众热衷讨论的“人生角色”,那也不必很早就给自己的演艺路和人生设限,“如果非要说‘人生角色’,那就是‘下一部’吧”。

对今天的演员而言,更猛烈的行业激流已潮涌而来,在变化中活出自洽的节奏、章法,也许比以往更重要。李光洁说:“我们任何人,首先是个体的‘人’,其次才说到职业,演员也一样。”

李光洁在《弦歌不辍唱山河》的舞台上。

李光洁在《风吹半夏》中饰演赵垒。

李光洁在《小巷人家》中饰演林武峰。(均为剧照)

流量、角色的选择权、表演的完成度,对演员个人而言孰轻孰重?

“是我主观的排序吗?”李光洁反问。得到肯定答复后,他迅速排了座次:“首先是我的选择,其次是完成度。”

上周末,“2026国话·上海演出季”又一部重磅作品、文献话剧《弦歌不辍唱山河》成功演出。舞台上,李光洁时而化身左翼文艺先驱夏衍,时而作为讲述者之一,带观众聆听抗战烽火下的文艺长歌。在黄浦文化中心·大上海剧场,记者对话李光洁。

这一天,距离他的45周岁生日不到一周,演员入行超25年。这25年,刚好是中国影视行业发展最迅猛、变化最激烈的阶段。李光洁庆幸自己身在中国国家话剧院,“感觉很安心”,这不仅仅出于80后一代人对“单位”的天然信任;更在于,跟着一支对戏剧保持虔诚的“国家队”,演员得以心无旁骛地穿越周期。

台上,台下

第一次、不一样、特别、打破惯性……李光洁用一连串定语形容此次文献话剧的创排,“我很珍惜打破安全感、去寻找新的表演方式的机会”。

长久以来,中戏科班出身的演员,对专业的安全感来源于斯坦尼表演体系,又在年复一年现实主义创作讲求的“体验”中沉淀。可站在《弦歌不辍唱山河》的舞台,过往经验有效,但只奏效一部分。中国国家话剧院院长、导演田沁鑫以开创性的舞台形式,呈现中国文艺在抗战中寻找出路、最终确立以人民为中心创作方向的壮阔历程。饰演那些在中国文艺史上灿若星河的名字,演员依然要像往常那样,用心研究人物、无限走近那段历史,而很多时候,还得抽离。他们以“歌队+角色”的双重身份,完成从叙事者到历史人物的无缝转换。

李光洁用“舞台上的逗号”打比方。逗号之前,他是“夏衍”,随80多年前的文字,亲历由香港至澳门、乘挂一帆小艇,转道台山脱险的辗转之路;逗号之后,“紧接着有句台词‘出自夏衍《走险记》’”,那一刻,他是歌队成员,隔着时空回望当年绝处逢生留星火的中国文化名人大营救。从第一人称到第三人称,舞台上的切换,没有NG、没有剪辑,全凭演员气口、神情、语音语调的变化,“简单说,让你投入又不投入”。

如此“跳进跳出、似是而非”的间离效果,浓缩了近年国话对中国式演剧观的深度探索。田沁鑫曾告诉李光洁,“演员不能沉溺于自我感动”,中国式演剧观恰好提供了表演中“似是而非”的尺度。所以没在影视剧组,也不用上台的日子,他愿意进剧场,坐观众席,前后左右一楼二楼,不同位置都坐过,就是想看观众视角下镜框里的“自己”。有天,他发现同道中人——倪大红总在侧幕条和观众席间调换位置。李光洁问老大哥:“大红老师,您在看什么?”对面答:“演戏时,我会‘看见’台下某个空座上的自己;坐观众席,我看的也是‘我’、舞台上的‘我’。”

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2022年,这部文献话剧首演。第一次出演左翼先驱,李光洁曾直言自己“太年轻”。可对照历史上夏衍的年纪,其实与饰演者并无二致。

时隔四年,“年轻”的判断依然在。“相对于抗战时期,我们如今的生活太安稳太平静了。如果说环境会塑造人、锻炼人、推着人成长,那么即便一样的年纪,当年肩负家国大义的前辈们,他们的三十、四十,会比今天的我们承载更多。”他觉得,年龄不仅是个生理性的数字,它关乎人的阅历、生命体验、内心秩序。也因此,许多事会随时间推移,在他心里拨云见日。比如选择权。

李光洁有个业界艳羡的起点。20岁那年,还在中戏求学的他即入组张黎导演作品,跟着一帮老戏骨一道剃光头、背台词,看前辈们怎样精准切入历史的轨道,“那种学院派的创作氛围,一生遇一次就算赚到”。接着电影《立春》找来,三个月方言练习、70多人海选,顾长卫选中了他。之后,张黎二次递来橄榄枝,长长的合作名单里类似杨阳、陈家林、徐纪周、李路等电视剧圈的名导不胜枚举。而立之年时,李光洁已有不少拿得出手的作品——《走向共和》《记忆的证明》《军人机密》《杀虎口》《杜拉拉升职记》《山楂树之恋》等,类型已覆盖历史、战争、谍战、都市、职场、甜宠等不一而足。

事情在2012年后渐渐变了。那会儿,他在《团圆饭》剧组铆足劲拍了140多天,把自己对表演的认知、对人生的态度一股脑倾注于一个角色。戏演完了,演员深觉“电量已空”,以致于看到新的剧本,会生出些不知所措来。“不知道该用什么方式去塑造角色,唯一能想到的办法是回归舞台。”一筹莫展时,就接到田沁鑫导演电话,“我有部戏想找你”。十多年前的心情依然清晰如昨,“那年3月,念念不忘必有回响”。

就这样,李光洁把表演的全副身心交付话剧《罗密欧与朱丽叶》,巡演百多场。在那之前,他已暌违话剧舞台近十年,在影视圈的发展则已步入快车道甚至高速路。谁都没想到,刹车说踩就踩,一踩就是近两年。那两年,他只做一件事,就是演话剧。

在李光洁看来,表演的真谛藏在观演关系里,舞台才是最接近表演本真的地方。“演好了,能看见台下手机屏挨个灭掉;要是看着台下手机一个个点亮,那可能刚过去的几分钟演砸了。观众的情绪反馈是如此直接、即时、真实。”而且,话剧一演十几场、上百场,微妙的场域差异都可能重塑观演关系。“演员的工作不是复印机,哪怕是一样的角色、一样的舞台,今天和明天也可能只是‘同卵双胞胎’,演员能在看似重复的戏剧里修正细节,一步步靠近更好的表演。这些都是影视作品很难企及的。”所以,倘若回到当年再选一次,他说选择结果一样,“在影视作品里放电久了,演话剧就是充电过程”。

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当然,当今天的人们带着全知视角回望演员的选择,许多人很清楚,李光洁选择暂缓的时间,恰恰是互联网、流量在影视圈狂飙突进的当口。2012年起,大量资本涌入行业,流量小生风靡一时。2014年,古偶仙侠、粉丝电影等都迎来了各自的“元年”。一边是行业快速商业化,带动创作环境改变,收视率、点击量、流量等一度支配着行业;一边是守着内心秩序的演员,在激流中活出自己的章法。

近几年,随着“不唯流量论”声音逐渐壮大,一批现实主义好剧与演技派重新受到追捧。《大江大河》《风吹半夏》《小巷人家》《以法之名》《生命树》等精品剧目轮番登场,立体鲜活、魅力各异的角色诠释,让李光洁被这代年轻观众列入“叔圈天菜”“熟男天花板”。

“我很幸运。”站在45岁的门前,演员说,他的幸运是从入行开始,在合适的年纪能接到适合的角色,每段路都能遇到合拍的创作伙伴,甚至非要贴标签的话,黑白灰不同的人物、复杂或简单的角色,他的履历里都能找到。“最幸运的是,我从没琢磨过自己‘本该’到一些所谓‘更高’的地方。‘高’的标准是什么?谁来定义它?都是虚妄。”

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一季度全省“五个一批”综合考评 泉州位居第二

22日,一季度全省“五个一批” (即谋划一批、签约一批、开工一批、投产一批、增资一批)正向激励综合考评结果出炉,泉州市位居设区市第二名,惠安(含台商投资区)、石狮、泉港进入全省县(市、区)考评前十。

今年以来,泉州市建立“1234”项目攻坚体系,通过实行《泉州市“项目攻坚2021”活动方案》“一套方案”,注重横向、纵向“双向协调”,建立“一综多专”综合协调工作机制、畅通省市县三级审批沟通联络渠道,狠抓用地保障、资金保障、征迁保障“三个行动”,出台“4+1”项目清单推进机制、“六个强化”工作举措、“八个三”促投资措施以及领导挂钩“四项机制”,全力推进重点项目攻坚活动。

据统计,一季度,泉州市列入省“五个一批”项目4613个,总投资3.26万亿元。开工阶段839个项目中,开工产业项目560个,总投资3805.2亿元;开工战略性新兴产业项目241个,总投资2118.2亿元,项目建设实现“开门红”。(记者颜雅婷 通讯员肖瑞波)

泉州今年前11个月新增停车位6228个

原标题:泉州今年前11个月新增停车位6228个

今年以来,泉州市住建局充分利用广场、公园、学校操场、城乡边角地等大力推进城乡公共停车场设施建设。其中,至11月底泉州新增停车泊位6228个,占省上下达任务的183.2%,完成投资额3.33亿元,占省上下达任务的146.1%。

海峡网12月21日讯 (泉州网记者 龚翠玲 通讯员 林聪海)随着人民生活水平的提高,小汽车越来越普及,而停车成了许多市民共同关注的话题。昨日记者从泉州市住建局了解到,今年以来,泉州市住建局充分利用广场、公园、学校操场、城乡边角地等大力推进城乡公共停车场设施建设。其中,至11月底泉州新增停车泊位6228个,占省上下达任务的183.2%,完成投资额3.33亿元,占省上下达任务的146.1%。

“十三五”期间 规划停车泊位1.4万个

近年来,市住建局深入一线实地踏勘,结合中心市区实际交通需求,积极开展中心市区城市公共停车场专项规划编制工作,充分挖掘利用地上地下空间停车资源,并于2015年编制完成《泉州市中心城区停车场近期建设规划》《泉州市中心市区公共空间地下停车设施规划》等专项规划。

2016年,泉州市编制实施了《泉州市“十三五”城市公共停车场专项规划》(以下简称《规划》),《规划》提到,至2030年全市共规划停车点位625处、停车泊位11.7万个,其中中心市区规划停车点位268处、停车泊位6.9万个,“十三五”期间规划停车点位53处、停车泊位1.4万个。

至今年11月底 建成20个城乡公共停车场

为了加快推进城市公共停车场项目建设,泉州市鼓励建设地下停车场、机械式立体停车库等集约化停车设施,特别是在“停车难”比较突出的内环路范围内重点推进机械式立体停车库建设,进一步缓解中心市区停车难问题。为此,市住建局积极推广公共停车设施联合审批机制,简化项目业主办理前期手续的环节;其次,注重跟踪督促协调在建项目,积极与各部门沟通解决公共停车设施建设业主单位在建设中需解决的问题;最后,加快推进已建项目投入使用。

截至今年11月底,泉州已建成市行政服务中心公共停车场、刺桐幼儿园地下停车场、东亚文化之窗停车场、泉州美食城配套停车场、市老年医院立体停车场等20个城乡公共停车场项目,新增停车泊位6228个,占省上下达任务的183.2%,完成投资额3.33亿元,占省上下达任务的146.1%。其中,实施城市公共停车场为民办实事项目10个,已完成9个项目建设,累计完成停车位1213个,占省上下达任务的110.3%。

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李光洁在《弦歌不辍唱山河》的中国舞台上。

李光洁在《风吹半夏》中饰演赵垒。国家歌不

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这一天,距离他的45周岁生日不到一周,演员入行超25年。这25年,刚好是中国影视行业发展最迅猛、变化最激烈的阶段。李光洁庆幸自己身在中国国家话剧院,“感觉很安心”,这不仅仅出于80后一代人对“单位”的天然信任;更在于,跟着一支对戏剧保持虔诚的“国家队”,演员得以心无旁骛地穿越周期。

台上,台下

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激流,章法

当然,当今天的人们带着全知视角回望演员的选择,许多人很清楚,李光洁选择暂缓的时间,恰恰是互联网、流量在影视圈狂飙突进的当口。2012年起,大量资本涌入行业,流量小生风靡一时。2014年,古偶仙侠、粉丝电影等都迎来了各自的“元年”。一边是行业快速商业化,带动创作环境改变,收视率、点击量、流量等一度支配着行业;一边是守着内心秩序的演员,在激流中活出自己的章法。

近几年,随着“不唯流量论”声音逐渐壮大,爱液官方下载一批现实主义好剧与演技派重新受到追捧。《大江大河》《风吹半夏》《小巷人家》《以法之名》《生命树》等精品剧目轮番登场,立体鲜活、魅力各异的角色诠释,让李光洁被这代年轻观众列入“叔圈天菜”“熟男天花板”。

“我很幸运。”站在45岁的门前,演员说,他的幸运是从入行开始,在合适的年纪能接到适合的角色,每段路都能遇到合拍的创作伙伴,甚至非要贴标签的话,黑白灰不同的人物、复杂或简单的角色,他的履历里都能找到。“最幸运的是,我从没琢磨过自己‘本该’到一些所谓‘更高’的地方。‘高’的标准是什么?谁来定义它?都是虚妄。”

如果“更高”指代演员更火,李光洁觉得,这事情求仁得仁,没有标准,“始终被聚光灯聚焦,这是一种选择;我平常喜欢在社交账号给大家分享照片、通过网络沟通,这也是演员和世界交流的方式之一”。如果“更高”指代表演的完成度,他觉得创作其实是遗憾的艺术,人不能为过去反复纠结。以《军人机密》举例,演员要从人物的20岁演到四五十岁,“我都蒙了,那会儿在一个毛头小子眼里,四五十岁是个老头、很遥远的事。可转眼我也四五十岁了,现在让我演20岁的小伙子,同样不行。一个年龄有一个年龄该做的事,每个时期都可以是演员的黄金年龄。”

如果“更高”是指如今年轻观众热衷讨论的“人生角色”,那也不必很早就给自己的演艺路和人生设限,“如果非要说‘人生角色’,那就是‘下一部’吧”。

对今天的演员而言,更猛烈的行业激流已潮涌而来,在变化中活出自洽的节奏、章法,也许比以往更重要。李光洁说:“我们任何人,首先是个体的‘人’,其次才说到职业,演员也一样。”

李光洁在《弦歌不辍唱山河》的舞台上。

李光洁在《风吹半夏》中饰演赵垒。

李光洁在《小巷人家》中饰演林武峰。(均为剧照)

流量、角色的选择权、表演的完成度,对演员个人而言孰轻孰重?

“是我主观的排序吗?”李光洁反问。得到肯定答复后,他迅速排了座次:“首先是我的选择,其次是完成度。”

上周末,“2026国话·上海演出季”又一部重磅作品、文献话剧《弦歌不辍唱山河》成功演出。舞台上,李光洁时而化身左翼文艺先驱夏衍,时而作为讲述者之一,带观众聆听抗战烽火下的文艺长歌。在黄浦文化中心·大上海剧场,记者对话李光洁。

这一天,距离他的45周岁生日不到一周,演员入行超25年。这25年,刚好是中国影视行业发展最迅猛、变化最激烈的阶段。李光洁庆幸自己身在中国国家话剧院,“感觉很安心”,这不仅仅出于80后一代人对“单位”的天然信任;更在于,跟着一支对戏剧保持虔诚的“国家队”,演员得以心无旁骛地穿越周期。

台上,台下

第一次、不一样、特别、打破惯性……李光洁用一连串定语形容此次文献话剧的创排,“我很珍惜打破安全感、去寻找新的表演方式的机会”。

长久以来,中戏科班出身的演员,对专业的安全感来源于斯坦尼表演体系,又在年复一年现实主义创作讲求的“体验”中沉淀。可站在《弦歌不辍唱山河》的舞台,过往经验有效,但只奏效一部分。中国国家话剧院院长、导演田沁鑫以开创性的舞台形式,呈现中国文艺在抗战中寻找出路、最终确立以人民为中心创作方向的壮阔历程。饰演那些在中国文艺史上灿若星河的名字,演员依然要像往常那样,用心研究人物、无限走近那段历史,而很多时候,还得抽离。他们以“歌队+角色”的双重身份,完成从叙事者到历史人物的无缝转换。

李光洁用“舞台上的逗号”打比方。逗号之前,他是“夏衍”,随80多年前的文字,亲历由香港至澳门、乘挂一帆小艇,转道台山脱险的辗转之路;逗号之后,“紧接着有句台词‘出自夏衍《走险记》’”,那一刻,他是歌队成员,隔着时空回望当年绝处逢生留星火的中国文化名人大营救。从第一人称到第三人称,舞台上的切换,没有NG、没有剪辑,全凭演员气口、神情、语音语调的变化,“简单说,让你投入又不投入”。

如此“跳进跳出、似是而非”的间离效果,浓缩了近年国话对中国式演剧观的深度探索。田沁鑫曾告诉李光洁,“演员不能沉溺于自我感动”,中国式演剧观恰好提供了表演中“似是而非”的尺度。所以没在影视剧组,也不用上台的日子,他愿意进剧场,坐观众席,前后左右一楼二楼,不同位置都坐过,就是想看观众视角下镜框里的“自己”。有天,他发现同道中人——倪大红总在侧幕条和观众席间调换位置。李光洁问老大哥:“大红老师,您在看什么?”对面答:“演戏时,我会‘看见’台下某个空座上的自己;坐观众席,我看的也是‘我’、舞台上的‘我’。”

充电,放电

2022年,这部文献话剧首演。第一次出演左翼先驱,李光洁曾直言自己“太年轻”。可对照历史上夏衍的年纪,其实与饰演者并无二致。

时隔四年,“年轻”的判断依然在。“相对于抗战时期,我们如今的生活太安稳太平静了。如果说环境会塑造人、锻炼人、推着人成长,那么即便一样的年纪,当年肩负家国大义的前辈们,他们的三十、四十,会比今天的我们承载更多。”他觉得,年龄不仅是个生理性的数字,它关乎人的阅历、生命体验、内心秩序。也因此,许多事会随时间推移,在他心里拨云见日。比如选择权。

李光洁有个业界艳羡的起点。20岁那年,还在中戏求学的他即入组张黎导演作品,跟着一帮老戏骨一道剃光头、背台词,看前辈们怎样精准切入历史的轨道,“那种学院派的创作氛围,一生遇一次就算赚到”。接着电影《立春》找来,三个月方言练习、70多人海选,顾长卫选中了他。之后,张黎二次递来橄榄枝,长长的合作名单里类似杨阳、陈家林、徐纪周、李路等电视剧圈的名导不胜枚举。而立之年时,李光洁已有不少拿得出手的作品——《走向共和》《记忆的证明》《军人机密》《杀虎口》《杜拉拉升职记》《山楂树之恋》等,类型已覆盖历史、战争、谍战、都市、职场、甜宠等不一而足。

事情在2012年后渐渐变了。那会儿,他在《团圆饭》剧组铆足劲拍了140多天,把自己对表演的认知、对人生的态度一股脑倾注于一个角色。戏演完了,演员深觉“电量已空”,以致于看到新的剧本,会生出些不知所措来。“不知道该用什么方式去塑造角色,唯一能想到的办法是回归舞台。”一筹莫展时,就接到田沁鑫导演电话,“我有部戏想找你”。十多年前的心情依然清晰如昨,“那年3月,念念不忘必有回响”。

就这样,李光洁把表演的全副身心交付话剧《罗密欧与朱丽叶》,巡演百多场。在那之前,他已暌违话剧舞台近十年,在影视圈的发展则已步入快车道甚至高速路。谁都没想到,刹车说踩就踩,一踩就是近两年。那两年,他只做一件事,就是演话剧。

在李光洁看来,表演的真谛藏在观演关系里,舞台才是最接近表演本真的地方。“演好了,能看见台下手机屏挨个灭掉;要是看着台下手机一个个点亮,那可能刚过去的几分钟演砸了。观众的情绪反馈是如此直接、即时、真实。”而且,话剧一演十几场、上百场,微妙的场域差异都可能重塑观演关系。“演员的工作不是复印机,哪怕是一样的角色、一样的舞台,今天和明天也可能只是‘同卵双胞胎’,演员能在看似重复的戏剧里修正细节,一步步靠近更好的表演。这些都是影视作品很难企及的。”所以,倘若回到当年再选一次,他说选择结果一样,“在影视作品里放电久了,演话剧就是充电过程”。

激流,章法

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近几年,随着“不唯流量论”声音逐渐壮大,一批现实主义好剧与演技派重新受到追捧。《大江大河》《风吹半夏》《小巷人家》《以法之名》《生命树》等精品剧目轮番登场,立体鲜活、魅力各异的角色诠释,让李光洁被这代年轻观众列入“叔圈天菜”“熟男天花板”。

“我很幸运。”站在45岁的门前,演员说,他的幸运是从入行开始,在合适的年纪能接到适合的角色,每段路都能遇到合拍的创作伙伴,甚至非要贴标签的话,黑白灰不同的人物、复杂或简单的角色,他的履历里都能找到。“最幸运的是,我从没琢磨过自己‘本该’到一些所谓‘更高’的地方。‘高’的标准是什么?谁来定义它?都是虚妄。”

如果“更高”指代演员更火,李光洁觉得,这事情求仁得仁,没有标准,“始终被聚光灯聚焦,这是一种选择;我平常喜欢在社交账号给大家分享照片、通过网络沟通,这也是演员和世界交流的方式之一”。如果“更高”指代表演的完成度,他觉得创作其实是遗憾的艺术,人不能为过去反复纠结。以《军人机密》举例,演员要从人物的20岁演到四五十岁,“我都蒙了,那会儿在一个毛头小子眼里,四五十岁是个老头、很遥远的事。可转眼我也四五十岁了,现在让我演20岁的小伙子,同样不行。一个年龄有一个年龄该做的事,每个时期都可以是演员的黄金年龄。”

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