“禁止将本书内容用于AI训练，抢违者必究。原演边赢”最近，创上成多华夏出版社在新书的界之将变版权页上增加了一行公开说明，再一次将AI与原创的争何边界之争送上热搜。调查发现，抢www. .色萝网站17C类似的原演边赢声明并不局限于出版行业。歌手周深的创上成多歌曲《月之纪》在App播放页面也标注了“未经授权禁止用于AI训练、模仿”，界之将变FKEY等多位画师也在社交平台明确声明拒绝AI抓取。争何

　　其实，抢公众和众多从业者更关心的原演边赢是，这些声明是创上成多否具有法律效力？在AI技术发展与原创权益互搏的当下，平衡点到底在哪，界之将变如何才能实现“多赢”？争何

歌手周深的歌曲标注“未经授权禁止用于AI训练、模仿”。

　　出圈或被吐槽 谁在为“AI味儿”作品埋单

　　原创，爱液官网无需登录免费观看在第7版现代汉语词典里的解释是：最早创作；首创。但进入AI时代，它的定义变成了“模糊地带”。有人认为，AI训练产出的作品，很大程度建立在海量人类原创内容的基础之上，原创性的认定应该被打折扣。也有人觉得，不管创作主体是谁，新的作品能产生效益，带来阅读量或者播放量，就是原创的。

　　中译出版社人文阅读编辑部副主任刘瑞莲直言：“出版社已经收到过明显带有AI痕迹的书稿。一般情况下，我们会果断退稿，优先关注原创内容。小 伸进 视频网站”但是，这种“人为筛选”可能会随时结束，“因为随着技术的不断迭代，AI味儿越来越难分辨了。”

　　就在6月，一位儿童科幻作家在采访中提到，AI写作的比重占到了一半。一下子引发读者讨论。有人说，“读者的感动和信任到底该托付给谁”。在小红书等社交平台，对AI写书的吐槽帖层出不穷。有人发帖呼吁“求求了，别再让AI写书”“好多长难句，乱七八糟没有意义的比喻句”……

　　当然，也有些作品凭着浓郁的香蕉视频wwwwww“AI味儿”在今夏出圈。最有代表性的作品当属由papi酱团队填词、AI作曲的《生气了》。网友“开心储存罐”在跟帖中表示，自己收藏了好多AI歌曲，真的太好听了。网友MOMO说，自己最近喜欢的两首歌也是AI创作的，好听能打动人就行了。

　　“失酬失权”困境 随意抓取伤害“原创力”

　　“原创者希望作品广泛传播，不代表允许AI随意把它用作免费的训练材料。”电子音乐制作人张笑威说。

　　如他所言，随意抓取给原创者带来的伤害，真实且直观。在出版行业，作者、免费看禁漫软件下载编者、译者耗费数年，甚至数十年打磨的文字被喂给AI，成为商业大模型迭代升级的养料。但他们却收不到任何报酬，甚至没有署名。曾参与电影《八仙！》片名设计的涂鸦艺术家李朱男说：“有些原创者经历了数十年的基本功训练、审美积累，才形成了有辨识度的风格，直接免费成了AI训练的素材，对他们付出的努力很不公平。”

　　“还有更多的普通原创者，无法及时发现自己的作品被投入AI训练。”音乐舞台视觉设计师张瑞说。

　　在原创者“失酬”的现象背后，还隐藏着“失权”的困境。“作品公开发布后，原创者根本无力阻止AI从外部抓取。”科学出版社编辑郭媛认为，禁止AI抓取的声明更像一个“君子协定”。更可怕的是，当大模型成熟后，AI就能模仿原作者风格，快速产出内容，反过来挤压原创作品的生存空间。两年前，番茄小说要求作者签署“补充协议”，同意自己的文字被用于AI训练，导致一批作者停更，一些有庞大读者群订阅的连载作品被迫“烂尾”。

　　中国音乐著作权协会、中国文字著作权协会也都曾公开表态，明确反对生成式AI随意利用著作权作品进行训练。音著协呼吁，不能出现“吃著作权人的饭、砸著作权人的锅”的事情。

　　李朱男的忧虑在于，如果原创内容一直被AI无偿抓取、肆意消耗，原创的独特价值会被持续稀释。“当原创收益越来越低、替代压力越来越大，愿意打磨作品的创作者就会变少，人类原创会变懒。”

　　拒绝无偿“掠夺”

　　原创者呼吁“合作”

　　AI的发展势不可挡，但路在何方仍有很充足的探讨空间。接受采访的多位原创者均表示，诉求从来不是禁止AI发展，而是拒绝AI无偿掠夺原创。只要有合理的付费授权、收益分成，AI大模型也可以成为原创的助力。

　　以出版领域为例，刘瑞莲认为，若AI大模型能依托优质纯净的出版社内部语料库开展训练、精进翻译能力，同时向译者、编者等群体支付合理报酬，有助于形成良性行业生态。中译出版社出版的《人工智能译后编辑案例讲评》已多次加印，验证了AI与翻译业、出版业良性合作的可能性。

　　“AI大模型应该要公开标注自己获取训练数据的渠道。”张笑威发现，音乐类生成式AI虽会主动屏蔽“模仿特定艺人”的直白指令，规避显性侵权风险，但仍可以通过更改提示词，变相生成同款效果。“这说明实际数据来源还是不够透明和正规。”

　　近年来，AI与知识产权交叉领域的维权案件数量也不断增长。目前尚没有针对“AI相关著作权案”的独立统计口径，侧面说明司法层面存在一定滞后性。

　　“原创者可以提前做自我保护。”北京韬安律师事务所合伙人邓尚锐建议，一方面，为了证明原创者的独创性贡献，要保留创作过程证据，如文字草稿、图片工程文件、作曲修改记录等。对于经过加工整理的数据集合，还可以申请《数据知识产权登记证书》。该登记证书为试行举措，在司法程序中具备初步证据效力。今年6月，北京市知识产权局已宣布将《北京市数据知识产权登记管理办法》延期施行三年。另一方面，类似华夏出版社“禁止AI训练”的公开表态也是很有必要的。“尽管现阶段声明的效力具有不确定性，但待规则明确后，或许能发挥一定作用。”

　　 王瑶琦

彭原再发古风单曲 《醉解清愁》或成新晋消愁指南

　　由天马人龙（本名毕云龙）作词，彭原作曲并演唱的《醉解清愁》已于11月5日零点正式上线。歌曲通过对“金樽美酒，一醉方休”意境的刻画，道出了那些人生中难于出口，也无人能知透的淡淡清愁。《醉解清愁》是彭原自己作曲并演唱的第二首单曲，该首歌曲延续了彭原单曲一贯强烈的故事性与画面感，对比《独自伫立风中》，歌词内容更为豪迈洒脱。同时，异于其他作品中呈现的家国情怀，《醉解清愁》也是彭原第一首抒发自我情怀的歌曲。

　　《醉解清愁》在歌词部分对愁进行了细致描写，不禁令人联想起生活中各种各样的愁。在如今忙碌又充满压力的社会大环境下，愁似乎成了人们日常的状态。彭原希望通过歌曲中的“事不如意难左右 举起杯解清愁”，向大众传达一种不该为愁所困的态度：或饮酒，或聚会，或唱歌，找到最适合自己的那一种消愁方式，豁达面对当下遇到的愁。随着旋律缓缓递进，秋夜月下与三五个好友抚琴对酌的画面逐渐清晰，些许铿锵的歌声将美酒入喉忧愁散去的洒脱形象浮现于眼前。由“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”衍生而来的“五花宝马千金裘 拿出来换美酒一醉方休”是对于物质的豁达。《醉解清愁》整首歌曲看似趋于平淡，但通过彭原的演唱完美诠释了心情由愁到舒的变化。弦乐器与萧的融入，实现了现代与古典的碰撞，令这首古风单曲在听觉上更为丰富饱满。

　　彭原擅长从生活中获取灵感，进行高效创作。《醉解清愁》完成于疫情隔离期间，歌曲中表达的豁达心境正是其对于人生经历的感悟。考虑到在疫情与年末压力的双重夹击下，大众的忧愁必然只增不减，因此，彭原选择将这首歌的发行时间定为11月。他将自己的所感所悟融入歌曲创作，旨在向大众传达多样的消愁方式，传递豁达自在的心态。21岁大学毕业时，彭原便在心中埋下了音乐的种子。41岁他提前退休追求自己的爱好，最终在51岁时重拾音乐梦，开始尝试歌曲创作，不断挑战自我，先后产出了《天使的背影》、《中国北京》、《独自伫立风中》等高质量歌曲。

　　已发布两首单曲的音乐人彭原还将继续为中国音乐带来怎样的惊喜，我们拭目以待。

等待颂歌乐队带来哥特摇滚的春天

　　冬去春来,万物复苏,国内独立音乐市场也是一派欣欣向荣,尤其是摇滚市场,国内外大小乐队都开始自己巡回演出,而颂歌乐队仍在磨合阶段,虽然他们已经有几首作品在网上可以试听到,但是颂歌乐队仍然觉得自己还不够完美,是的,普通乐队3至4人是标配,而他们光主唱就有两人,且坚持玩非常小众的哥特摇滚。

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　　颂歌乐队的成员分别是贝斯&采样王汝洋,也是队长,主音吉他聂长宁,节奏吉他金星伯,男主唱刘一泽,女主唱赵笑艺,鼓手李泰然,他们有的已为人父,有的在银行工作,有的是跆拳道教练,有的则刚大学毕业,他们平时一起听唱片,一起看演出,就“捣鼓”出了这么一个颂歌乐队。

　　一次次的排练只会让他们的基础更加扎实,技艺更加精湛,这对于年轻乐队来说是件好事。颂歌乐队也将在今年发布自己的首张专辑,这也许是哥特摇滚复兴的一次机会,他们能否带来哥特摇滚的春天,让我们拭目以待。