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北京交响乐团全新乐季奏新声

　　记者 韩轩

　　9月20日晚，北京交响乐团2025-2026新乐季的首场音乐会《万象更新》在中山公园音乐堂上演，带来一场酣畅淋漓的交响盛宴，指挥家杨洋作为北京交响乐团新任音乐总监执棒登台。时隔四年，北京交响乐团官宣音乐总监，也正式开启了以“新声”为核心主题的全新乐季。

　　四年等待 杨洋执棒北交奏响首都新声

　　音乐会上演前，北京交响乐团党支部书记田文松正式宣读并颁发了杨洋出任乐团音乐总监及首席指挥的聘书。作为中国指挥界领军人物，杨洋深耕25年，他创立杭州爱乐乐团并担任艺术总监兼首席指挥，还担任中央歌剧院音乐总监与首席指挥之职，此番在北交“履新”，杨洋承诺，“我会和北交音乐家一道，以专业态度打磨每一场演出，用配得上‘首都之声’的水准回馈观众。”

　　北京交响乐团是首都艺术高地上的一颗明珠，对北京乃至全国的交响乐事业发展，都起到了至关重要的作用。但此前四年，这样一支有历史、有影响力的乐团并无音乐总监，让诸多乐迷深感痛惜。北京交响乐团团长李长军在出任团长后就在寻觅，“北交需要一位合适的音乐总监把握艺术品质，为乐团明确艺术发展方向，并为这支职业乐团规划乐季。”在遴选音乐总监时，乐团综合考量多位指挥家的专业能力、年龄及居住地，“杨洋指挥在这些维度上均与乐团当前的发展需求高度契合。”李长军说。

　　杨洋在杭州爱乐乐团、中央歌剧院与北交三团“挂帅”，能为北交付出多少时间，成为很多乐迷关心的问题。对此，杨洋坦诚地回复：“以前，除了杭爱与中央歌剧院两大乐团外，我还出任了很多乐团客席指挥的工作。”如今出任北交的音乐总监，他推掉了在全国各地的很多指挥工作，“我的家就在北京，我为北交留出了大把的时间，大家不用担心会有时间和精力上的冲突。”

　　全新乐季 23场音乐会汇聚大咖名师

　　随着开幕音乐会的上演，北京交响乐团2025-2026乐季也正式开启。新乐季将持续至2026年7月，23场演出覆盖交响乐、室内乐、歌剧选段等多元形式，近百部名家名篇将陪伴京城乐迷，共赴为期10个月的音乐盛宴。

　　全新乐季以“新声”为主题。作为杨洋的履新首季，他为北交量身打造“贝多芬计划”，计划以6场专题演出完整呈现贝多芬9首交响曲，未来还将带领乐团深耕维也纳古典乐派作品，以精细化打磨重塑乐团音质。

　　新乐季的指挥阵容堪称“顶配”。除了杨洋之外，北交特别邀请吉尔伯特·瓦尔加、克劳斯·彼得·弗洛、乌尔里希·温德弗尔、马库斯·史坦茨四位欧洲指挥泰斗。四人年龄总和达270岁，被誉为“指挥界活化石”，联袂演绎全套勃拉姆斯交响曲。作为德奥交响传统的核心，勃拉姆斯四部交响曲以深邃内涵与高难度技巧成为经典，这场“大师+名团”的碰撞，将成为京城乐迷年度必看亮点。

　　中外指挥名家还将各献“绝活”。芬兰大师奥科·卡姆执棒西贝柳斯专场，俄罗斯指挥家瓦西里·辛奈斯基深耕肖斯塔科维奇作品，歌剧权威米哈伊尔·耶茨献上威尔第歌剧专场；中国指挥家俞峰、张艺联袂打造“俄罗斯音乐之夜”，北交原艺术总监谭利华挥棒经典歌剧序曲，林大叶为纪念雷斯庇基逝世90周年演绎“罗马三部曲”，袁丁、李昊冉则分别呈现肖斯塔科维奇专场与匈牙利音乐专场，用多元曲目编织“鲜活的古典音乐发展史”。

　　器乐与歌唱阵容同样亮眼。开幕音乐会上，意大利新锐小提琴家朱莉娅·里蒙达在国内的首次亮相，带来了雷斯庇基《格里高利协奏曲》的首演，这位师从谢尔盖·哈恰图良的青年演奏家，奏出了既温润又有穿透力的声音。此外，莱昂尼达斯·卡瓦科斯、神尾真由子等国际小提琴大师，刘云志、吕思清、陈曦等中国名家，将在本乐季分别演绎柴可夫斯基、门德尔松等的经典协奏曲；阔别中国舞台多年的韩国钢琴大师白建宇，将在闭幕音乐会上奏响莫扎特《第二十五钢琴协奏曲》。

　　借杨洋同时执掌中央歌剧院的“双重身份”，北交还将与中央歌剧院开展两场深度合作，推出威尔第歌剧经典选段专场，并在闭幕音乐会上联合歌剧院合唱团、歌剧团，共唱贝多芬《第九交响曲》中震撼人心的“欢乐颂”。此外，杨洋透露，2025年是肖斯塔科维奇逝世50周年，明年是其诞辰120周年，乐团计划联动全球开展致敬活动，相关纪念曲目将纳入演出规划。

影视配乐不只是配角

　　李梦馨

　　随着电视剧《繁花》的热播，剧中的配乐《偷心》《执迷不悔》《再回首》等老歌再度翻红。准确来说，这些歌曲与常规的OST不同，并非是根据剧情度身定制的新歌，而是匹配剧情年代氛围精心挑选的金曲。每逢配乐响起，那些曾经播放在街头巷尾的歌曲就会适时勾起观众对20世纪90年代的回忆，道出剧中角色未曾言明的情绪。“是谁偷偷，偷走我的心”，本就动人的情节因为适配性极强的BGM更加富有感染力、让人回味无穷，原本经典的歌曲也被注入了新的故事和画面，《繁花》提供了一种剧情与配乐互相成就的标准答案。

　　然而，长期以来，影视配乐一直处于比较尴尬的位置，配乐两字，道出了OST的地位——充其量只是影视剧的配角。虽然过往影视剧中也产出过不少经典的影视配乐，但行业内一直没有建立起较为成熟的影视配乐生产机制。据业内人士透露，一般在影视配乐方面投入的成本只有1%甚至更低，而在欧美影视行业，这一比例可能达到5%-8%。每逢新剧定档，OST阵容与歌单都会被当成营销的重点之一，制造出浩大的声势，但看似一片火热之下却是OST质量的持续下降。

　　如今，影视从业者已经充分意识到配乐的重要性：从影视作品中诞生的OST，既是服务于剧情的配乐，能够为影视作品增色添香，也有着超脱于影视作品的生命力和影响力。在这方面，韩剧OST以营造氛围感著称，成为国内影视行业效法的对象，然而在看齐前者时却往往陷入趋同和单纯的模仿，配乐制作变得流水线化、套路化，面貌相似，同质化严重，造成OST数量虽然庞大但精品并不多的局面。

　　其实问题的症结还是出在影视配乐并未被当作独立作品来看待的惯性思维，在影视作品中，画面是被凸显的重点，OST所贡献的听觉则处于次要位置，因此常常被忽略，对影视配乐制作缺乏用心打磨质量的耐心。要么只追求形似，对作品内容却理解不到位；要么一味模仿成功范例，却不考虑影视作品之间的差异性。如此一来，加重了影视配乐的工具化。

　　影视配乐，虽然只是影视作品中的一部分，但也能从侧面反映影视行业的发展水平。一首高度贴合影视作品内容的配乐，为影视作品带来的加成，不局限于强化剧情高光桥段、增加记忆点，还能最直接地形成引流作用，带来切实的宣传推广效果，加成值不可估量。影视配乐借助听觉的表达手段，可以丰富影视作品的呈现方式，丰满影视作品。因此，对影视配乐投入更多关注，提高影视配乐的品质，长远来看，有助于提升整个影视行业作品的水准。