金观平：做好高质量发展“加减法”

自诞生起，港台港台电影就如两条时而并行时而交汇的电影的岔河流，在全球化浪潮中摸索各自的港台存在方式。今年以来，电影的岔先后有多部港台电影——《寻秦记》《过家家》《他年她日》《96分钟：列车爆炸案》《夜王》——登陆内地银幕。港台透过它们，电影的岔密桃传媒我们可以看到港台两地电影人在后疫情时代的港台上下求索。

进入新世纪，电影的岔香港电影人以类型片的港台变奏接续老港片脉搏；台湾电影人则在艺术坚守与商业试探中，寻找另一种缓慢而深刻的电影的岔视觉叙事。这5部电影遂构成一个小小切片，港台当《寻秦记》的电影的岔观众在影院里寻找25年前的自己，当《他年她日》的港台奇幻外衣下包裹着青春情感的细微波纹，当《夜王》用一个行业的电影的岔消逝回首香港今昔，电影终究完成了它最原始的港台使命：一面镜子，照见个体的记忆与集体的命运。

《夜王》剧照

港式商业类型片的彷徨

元旦档期上映的两部香港电影：《寻秦记》及《过家家》，恰恰反映了当下香港电影的两种制作取向，一种是以旧日情怀为消费锚点，打捞一批愿意为香港文化产业的辉煌过去买单的观众；另一种则是继续在合拍片的轨道上推进，以致影片本身已然看不出多少香港元素。《过家家》与其说是香港电影，不如说是香港资本参与制作的电影。片中最显豁的香港特征，当数饰演罹患阿兹海默症的主角的成龙。

1980年代步入全盛期的香港电影，之后陷入低迷与衰退。造成这一现象的原因是多重的。其一，在于港片原本所倚重的台湾资金在1990年代后期逐步撤回台湾。与此同时，好莱坞大制作特效片的草莓APP网站风潮席卷全球，进一步推高了电影制作成本。最终，当台湾放开对好莱坞电影的进口配额时，美国大片的冲击下，香港电影几乎失去台湾市场。

其二，在于亚洲金融风暴破坏了电影业传统的融资渠道，盗版由此变得猖獗，而鼎盛时期过度生产的流水线化类型电影，在经济衰退之下，逐渐被本土中产阶级视为廉价庸俗制作。好莱坞电影在香港攻城略地，进一步挤占了港片的生存空间。

其三，则在于大量香港巨星，如吴宇森、成龙、周润发等出走好莱坞。但在2003年后，随着《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》（简称CEPA）的签订，这些电影工作者大多选择回流内地，以合拍片的方式，延续港片的传统。如今活跃于内地银幕的港片，诸如《十月围城》《新少林寺》《叶问》系列、《寒战》系列、《扫毒》系列、《无双》《怒火：重案》等，多为此类合拍片。

然香港影视力量的北上，并非肇始于CEPA。专门网后者不过是将某一正在形成的趋势形诸文字，列为政策。作为最早一批北上取景的香港影视剧，2001年的TVB34周年台庆剧《寻秦记》所采用的外景地，是壩上草原及陈凯歌执导电影《荆轲刺秦王》时留下来的横店秦王宫。这使得《寻秦记》拥有香港一般电视剧难得一见的大场面。

《寻秦记》剧照

25年后登上银幕的电影版《寻秦记》，甫一出现，便成为香港电影史上首日上映场次最多的作品，当日票房逾1100万港币，为香港影史开画票房之最。在内地，该片的票房成绩也相当亮眼，猫眼专业版数据统计，《寻秦记》在2026年的电影票房总榜上排行第4，《疯狂动物城2》《阿凡达3》和《匿杀》，这之中，仅广东一省即贡献了近三成票房，其“情怀消费”的驱动力可见一斑。《寻秦记》并非一部可以剥离过往剧集单独存在的作品，而是一场以电影为名的集体怀旧。香港都会大学文化研究助理教授陈智廷表示：“对很多人来说，这是一个情怀、IP和CP（古天乐及宣萱）。”

但怀旧并非仅属于香港一地，而是后疫情时代全球性的集体情绪。《繁花》《梅艳芳》《九龙城寨之围城》《芭比》《苦尽柑来遇见你》《夜王》等影视剧，无不是有着厚重地域性的怀旧之作。透过发现过去，人们回溯性地构建当下的秩序，重新寻找那身在世界之中的69bj中国时间感。怀旧是一件便利的工具，每逢下沉年代便要出现，为我们拧紧发条，支持我们踉跄着向前行进。早在古希腊神话中，便有人类从黄金时代，途径白银时代，终至堕落进黑铁时代的怀旧叙事。正是过去的确定性与叙述过去的不确定性，搭建出了此类叙事的基本逻辑链条。每个人都透过私人记忆、家族记忆或集体记忆拥有那确定的过去，而当这些零碎的记忆拼图，拼合成历史的图像时，一切都变得含混起来。

《寻秦记》的怀旧，则不是如《繁花》《九龙城寨之围城》《苦尽柑来遇见你》那般时代剧式的怀旧，它没有直接叙述一段与香港在地文化密切相关的故事，而是以《寻秦记》的小说及剧集为蓝本，创作出一部近乎同人文学的作品。其目标观众在意的，甚至不再是电影剧情本身，而是那些在25年的岁月冲洗下改变了面容的原班演员，将如何于银幕上重聚。如同召回过去记忆的一场仪式，《寻秦记》营造了一场集体怀旧。

《过家家》同样是怀旧的，却在怀旧的经线中，织入了遗忘的纬线。它讲述了一个关于注定到来的失去的故事，但过度使用的无忧人体艺术慢镜头煽情，让电影语言变得甜腻而滥情，这几乎是此类走温情路线的商业电影的通病。不过，《过家家》依然揭示出香港电影发展的一个趋向，即与内地影视力量的合流。当内地类型电影日渐成熟，香港电影工业的先发优势会被电影工业体量上的巨大差距拉平。

于是乎，香港电影很大程度上将迎来分流。聚焦本土、凝视香港市民寻常生活的小成本艺术电影，如《年少日记》《流水落花》等，以展现出不同于过往香港商业类型电影的问题意识。大制作商业电影，则是合拍片的领域。当下，此类合拍片以香港电影人最熟悉的类型，即警匪片与犯罪片为主。但当那些内地观众早已审美疲劳的叙述范式：兄弟义气、江湖任侠、警匪冲突、无间道等，被一遍又一遍地复制，而尺度上的放宽与突破，也只能塑造虚弱的视觉奇观时，香港商业类型片便需要在一个愈发挑剔的市场中求变。

《过家家》剧照

台湾电影的破与立

论及如何求变，我们可以把目光从香港转向海峡的另一岸。

台湾电影的起步与香港几乎同时。1898年，日本佛教真宗少年教会在台北北门外举办“少年教育映画幻灯会”，是为台湾首次电影放映。香港与电影的初次邂逅，则可追溯至1897年莫里斯·萨维特教授在旧香港大会堂举办的放映会。

然而，此后百余年，港台两地电影却发展出截然不同的向度。比较两地电影在起源阶段所吸收的传统，我们会发现，香港电影之所长，在于其始终是本地消费生活、市民文化的一部分，较少寻求超越，亦不为宏大叙事所焦虑。有意无意间，香港生长出了一种带有粗糙生命力的电影工业，一切都服膺于自由市场经济的调度。

故而，1920年之间的早期香港电影，大都为戏曲电影。彼时，戏曲仍是香港街头巷尾间口耳相传的大众艺术。而香港混杂的语言背景，使得香港电影分化为两条平行轨道，一为国语片，二为粤语片。至1960年代末，受电视媒体的刺激，动作电影的风头开始盖过戏曲电影，程式化的唱念做打，被更真实的动作镜头、更凌厉的蒙太奇取代。从此，商业类型片成为香港电影的主力。无厘头喜剧、武侠电影、警匪片、功夫片乃至赌片、风月片、僵尸片，活跃于1960年代末至1990年代初的香港影坛。

香港电影的语法在此一时代得到确定，在最典型的香港类型片中，我们总能看到如此工整、直接、有效，有时近乎粗暴的剪辑手法。1980年代的全盛时期，香港电影的拍摄档期被一再压缩。王家卫的《东成西就》采用边拍边写模式，从剧本创作到最终成片只花了27天。杜琪峰拍《枪火》时根本没有剧本，整部电影只花了19天即告完成。1991年，香港演艺界为赈济华东水灾而拍摄的公益电影《豪门夜宴》，甚至只花了4天便制作完成。

台湾电影的起步，相对较晚。1949年后制作的绝大多数台湾电影，大都是由迁台的中华民国政府主导的宣传片，如农业教育电影公司的《美丽宝岛》、台湾省烟酒公卖局的《良心与罪恶》。这一时期，台湾电影在政治的鼓噪声中徘徊，直到1960年代末期，李翰祥等香港电影人来台发展，带来香港相对成熟的类型电影制作技术，台湾电影才开始缓步转型。1982年，中央电影公司拍摄了《光阴的故事》，被广泛视为台湾新浪潮电影的首部作品。杨德昌、侯孝贤等名导正是在此一时期崭露头角。至1989年，侯孝贤以《悲情城市》一片，斩获威尼斯影展最佳电影金狮奖殊荣，成为首部获得世界级三大影展奖项的台湾电影。

但《悲情城市》问世同年，台湾开放外国电影进口。刚刚有所起色的台湾电影面临着香港电影同样的处境：他们的对手，都是彼时风头正劲，席卷全球的好莱坞电影。

出于对好莱坞电影工业逻辑的逆反，台湾电影人走上了一条与香港截然不同的道路。如果说香港主要以商业类型电影为其名片，那么，在国际影坛最具影响力的台湾电影，莫过于新浪潮一代导演的艺术电影。这些电影往往极富导演风格，较少起用明星演员，钟爱以自然光影塑造充满画意的镜头美学，观影门槛相对较高。因此这些电影大多叫好不叫座，仿佛专为影展而设，为电影爱好者而做。

另一批为普通观众所熟知的台湾电影，则是杂糅艺术片手法的青春爱情电影，如2007年周杰伦自编自导自演的《不能说的秘密》，2011年火遍华语地区的《那些年，我们一起追的女孩》。这些电影的出现，得益于台湾流行文化中不可或缺的一部分，即以琼瑶为代表的言情小说所留下的文化积淀。

《他年她日》海报

元旦档期上映的《他年她日》，正处在这一条青春爱情电影的传统脉络中。虽然添上了重力墙和优日区、长年区时差的奇幻设定，叙事却仍集中于角色情绪的细小涌动。

另一部登陆大陆银幕的台湾电影《96分钟：列车爆炸案》则跳出言情范畴，落入另一重俗套。作为2025年台湾地区本土电影票房冠军，《96分钟：列车爆炸案》只呈现出电视电影的质感。题材和戏剧空间的限制，让电影即使有动作戏份，仅局限于高铁的狭窄空间内。对列车困境的讨论浅尝辄止，最终归于男主角宋康任自我牺牲的救赎。该片折射出的社会心态，是其最值得玩味的地方，片中，民众对公权力极度的不信任已近乎“塔西佗陷阱”，此种不安终至蜕变为炸弹客的暴力行径。

《96分钟：列车爆炸案》是一次不那么成功的求变尝试，虽在台湾本地切中了某种社会情绪，却没有更深层的思辨，更精心设计的动作场景来配合叙事的进展。但此前，港台两地影视资源的密切配合，却足以制作出《周处除三害》之类叫好又叫座的现象级作品。这证明，流水线制造的娱乐产品，已然不再能够像过去一样，凭借一两个高概念、一两位流量明星来大肆吸金。真正愿意雕修细节，认真对待每一帧胶卷，讲好一个合格的故事的电影，则总能找到对应的观众。

《96分钟：列车爆炸案》剧照

由此我们可以说，或许，在寻求更广阔的电影舞台与坚守在地性之间，在怀旧消费与题材创新之间，并无绝对的高下与对错，只有不同选择下的不同回响。港台两地的光影实验，最终都将汇入华语电影更广阔的叙事长河——在那里，每一个寻找共鸣的尝试，每一次对身份的回望，都是对“我们如何被电影塑造，又如何通过电影理解彼此”这一命题的珍贵回答。

来源：谈炯程

泉州一六旬老太饮用生羊奶脾脓肿 提醒：羊奶挤出后需消毒

原标题：泉州一六旬老太饮用生羊奶脾脓肿 提醒：羊奶挤出后需消毒

­ 最近，泉州出现因饮用鲜羊奶导致布鲁氏菌病病例，医生提醒，奶制品一定要消毒方可食用

­ 近日，福建省疾病控制中心发布健康提示，我省出现了因饮用鲜羊奶导致布鲁氏菌病的病例报告。记者从医院了解到，这种病菌多出现在牧区，泉州虽然少见，但目前出现的大多是以饮用现挤未经消毒的羊奶导致的。医生提醒，布鲁氏菌存活时间很长，在奶制品、动物皮毛甚至水中均有较长的存活期，且一旦感染可能侵害脊柱、膝盖等大关节，心脏、肝脾等多器官。因此奶制品一定要经过消毒方可食用。一旦发现反复发烧、关节痛等症状，要立即就医。

­ 爱喝现挤羊奶 病菌侵犯脾脓肿

­ 记者从泉州市第一医院了解到，布鲁氏菌病俗称“布病”，这种病多常见于北方的牧区，在泉州，从目前临床观察来看，感染途径最多的是饮用现挤未经消毒的羊奶，其次是牛羊宰杀者。一年大约有10个这样的病例，不过上个月病例出现较平时多，有四例。

­ 60多岁的老太太李某最近反复发烧，前后持续了20多天，伴有关节痛，去诊所、医院看了好几趟都没有查出来到底是什么病。上个月她到泉州市第一医院就诊，经血液培养发现了布鲁氏菌，即布病。确诊时，病菌已经侵犯到脾脏导致脾脓肿，并伴有肺部炎症。

­ 经了解，老太太喝现挤的羊奶已经很长时间了，从没想过里面有病菌，只觉得那东西“货真价实”看得见。

­ 除了这位老太太，还有一名15岁的高中生也是因喝羊奶患病，但每次都有加热之后才喝。“她说好像有一次加热时没有烧开，就直接喝了。”泉州市第一医院感染病科主治医师李由说。

­ 羊只需经防疫检验 羊奶挤出后需消毒

­ 记者从泉州一家鲜奶供应商了解到，新奶要上市，首先羊只本身需要经过防疫检验，其次饲养、挤奶的过程也有严格的卫生标准，奶挤出来后还要进行消毒。

­ “路边现挤的羊奶，羊只本身是否有问题不得而知，而人工徒手挤奶，卫生也是个问题，最后是鲜奶，未经消毒肯定是有病菌的。”工作人员表示，也有人说把鲜奶煮开，保持沸腾5分钟即可杀死病菌，这样的做法可能是不科学的，因为不同病菌有不同的耐热、耐冷性，其次持续高温是否会破坏营养物质也不得而知。

­ 病菌存活期长 可侵犯人体多个器官

­ 李医生介绍，布鲁氏菌是一种不易被发现、存活期很长的病菌。它在4℃的奶油中可存活6周；在冰冻的奶制品中可以存活30天；新鲜奶酪中可存活50天至100天；在干燥土壤、皮毛和乳类中可存活数周；而在水中可以存活5天至4个月之久。

­ “它是人畜共患的，动物也会感染，但人与人之间不会传染，人感染之后的症状特点不明显，不像其他病有某些症状即可判断。它虽然集中表现为发热、关节痛，但很多病会有这两个症状，所以容易被忽略。”李医生说，一般来说，患“布病”者有反复发热、多汗、关节痛（脊柱、膝盖类的大关节），病菌常常会侵犯人体多个器官，如脾脏、肝脏、心脏、睾丸等，治疗周期也比较长，根据病情不同，有的需要口服药物数月。好在目前尚未出现因患“布病”而死亡的病例。（记者 陈玲红）

Insight TV与爱奇艺签订内容授权协议 交易所涉节目内容种类多范围广

　　荷兰，阿姆斯特丹，2020年6月29日消息：Insight TV——一家为全球广播公司和数字服务机构提供冒险运动、旅行和生活方式类节目的电视频道节目提供商和内容制作商——与中国视频流媒体巨头爱奇艺公司签署了一项内容授权协议。爱奇艺公司拥有超过5.6亿的月活跃用户，其中1.06亿为付费订阅用户，是中国视频流服务领域的领军企业。双方达成本次交易后，Insight TV的节目内容将通过爱奇艺旗下各个广告支持的分级运营平台、网站及其关联公司免费向用户提供。

　　根据本次交易协议的条款，从今年夏季开始，Insight TV将在爱奇艺平台上推出总计125集的节目。这些节目均来自Insight TV节目库，范围广泛，内容丰富，都是Insight TV的原创自有节目内容，并将分别以独立节目的形式推出。在为期12个月的授权期限内，双方将联手按季度对节目组合绩效进行审核，并视情况对推出的栏目进行调整。据悉，本次推出的节目包括Insight TV多个深受观众欢迎的节目，包括《天生丽质》（Born to）、《无人机操盘手》（Droners）、《新秀车手莫比德利》（Morbidelli Rising）和《金发美女车迷：梦想成真》（Supercar Blondie: Living the Dream）。本次交易所涉及的节目均将以英文原版高清格式播出，并配有简体中文字幕。

　　Insight TV首席执行官瑞恩·贝斯特（Rian Bester）表示：“此次与爱奇艺公司达成的交易，是我们公司与中国视频流传播平台的首次合作。爱奇艺拥有超过5.6亿名月活跃用户，因此就覆盖面而言，此次交易肯定是我们公司史上规模最大的单笔分销交易。爱奇艺的APP应用程序容易下载，使用方便，无论是在个人电脑上、数字电视中还是移动终端上都易于使用，而且该程序在市场上人气很高，深受90后和00后的青睐。Insight TV的节目内容与爱奇艺公司的目标受众高度契合。我们预计，我们节目中那些来自世界各地的冒险爱好者和追求惊险的个人故事，肯定能够赢得中国的年轻观众群体的共鸣和喜爱。”

　　配图：SuperCarBlondie 《金发美女车迷》节目