朋友圈里，穷人有人晒出北马完赛奖牌，说马配文云淡风轻：“第四年解锁，拉松今年终于跑进4小时。不适”评论区一片艳羡，穷人只有跑过的说马永久免费不收费的下载百度在线观人知道，那块奖牌背后，拉松藏着一笔不算小的不适账。

跑圈里流传着一句话：“跑步穷三代，穷人越野毁一生。说马”话虽夸张，拉松却戳中了很多跑者的不适心。曾经那个“一双球鞋走天下”的穷人马拉松，不知从何时起，说马悄悄变成了需要精打细算的拉松“中产运动”。

今天我们不谈配速，不谈PB，只谈钱——马拉松到底有多烧钱？为什么说它不适合“穷人”？

先算一笔账：一场马拉松，到底要花多少钱

先说最基础的：报名费。国内马拉松的报名费通常在150-200元之间，看似不贵。但问题是免费行情网站www，热门赛事你得先中签——2025年武汉马拉松45万人报名，全程项目的中签率只有7.8%。没中签怎么办？公益名额2000多元，中介直通名额1500-2000元。想跑？先掏钱。

中签只是开始。

装备是第一个坑。过去一双普通跑鞋200-600元就能解决，现在碳板跑鞋是“标配”，价格轻松过千。再加上运动手表（1000-5000元）、压缩衣裤（100-600元）、空顶帽、运动眼镜、能量胶盐丸……有跑者算过，入门级装备一套下来至少1200元，进阶型跑者光装备一年就能花掉8000元。

出行住宿是大头。如果你只跑本地赛事，这笔钱可以省。但数据显示，黄色APP免费下载软件近80%的跑者会去外地参赛。高铁往返500元起步，酒店一晚300-500元（热门赛事期间还可能翻倍），吃喝玩乐再加几百。有上海跑友晒出去年兰州马拉松的账单：花费2910元，这还是在吃喝都蹭朋友的情况下。

有人精算过：一场国内马拉松的基础开支约1200元。一年跑两三场，就是三四千。要是跑上五六场，再添点装备，轻松过万。

那些看不见的“隐形消费”

真正让马拉松变成“富人运动”的，不是这些明面上的开销，而是那些看不见的隐形消费。

“装备升级焦虑”：别人穿碳板鞋，我穿普通鞋，是不是跑不快？别人戴高端运动手表，我用手机记配速，是不是不够专业？这种焦虑让很多跑者不断“升级装备”，总觉得下一双鞋能让自己快5分钟。91香蕉视频污app其实对普通跑者来说，装备的边际效益微乎其微，真正决定成绩的是训练。

“赛事打卡焦虑”：没跑过北马、上马，算不算真跑者？有人为了集齐“中国大满贯”，不惜花大价钱飞遍全国。为了跑一场东京马拉松，花费1.5万元却20公里退赛的宝妈，不是个例。

“专业消费焦虑”：刚跑半年就报私教课，一节300元，一个月2400元。问有没有用，答：“不知道，但别人都报，我不报怕受伤。”免费的跑团训练、网上的公益课程明明够用，很多人却宁愿花钱买“心安”。

连照片都要花钱买。免费看大片的app赛后想发朋友圈？高清无水印照片，每张“答谢摄影师”25元。

有跑友算过账：一年跑8场马拉松，花费五万多。“不算不知道，一算吓一跳。”

马拉松的“门槛”：不只是钱，还有时间

马拉松烧的不只是钱，还有时间。

月跑量200公里是备战全马的基础线。这意味着每周要跑5-6次，每次1-2小时，加上热身拉伸，每天至少投入1.5小时。周末还要拉长距离，20-30公里，一跑就是两三个小时。

上班族哪有这么多时间？只能早起。凌晨五点的街道，成了跑者的专属风景。有人调侃：中产有三怕——失业、掉队、跑不动马拉松。能坚持跑马的，要么工作弹性大，要么愿意牺牲睡眠和社交。

朋友约饭？在训练。同事聚会？明天要早起跑步。久而久之，社交圈都变成了跑友，KTV、撸串、喝酒，统统与跑者无关。

那“穷人”就不能跑马拉松吗？

当然不是。

那位在青岛跑马拉松的张静，每年就在本地跑一两场，报名费160元，公共交通往返，“就在家门口，花不了太多钱”。

那位月入6000元的跑友老周，一年跑两场省内赛事，装备选性价比款，一年总花费5000元，跑得开心没压力。

他们和那些一年花五万、跑遍全国的人，跑的是同一条42.195公里吗？是的。终点线是同一个，完赛的喜悦也是同一种。

马拉松从不歧视钱包的厚度，它只在乎你是否真的热爱。

跑马的正确姿势：量力而行

有跑者总结出一个原则：跑马支出，别超过月收入的10%。

月入5000元，一年花6000元跑马，够跑两三场省内赛事；月入1万，一年花1.2万，可以跑四五场，含一场远途金标赛；月入2万，一年花2.4万，装备、课程都能选更好的。

关键不是月入多少，而是别让跑马成为负担。

还有几条建议送给想跑马的你：

装备够用就好。对普通跑者来说，入门级跑鞋和顶级碳板鞋的差距，最多3-5分钟，远不如科学训练重要。

不必非要打卡。家门口的迷你马和国外的大满贯，本质上都是“跑步的快乐”。别被“打卡清单”绑架。

免费资源够用。跑团训练、网课、公益课程，足够满足大部分需求。

参赛频次别太高。一年选两三场体验即可，抽中就去，不必花高价买名额。

我见过凌晨五点坐夜班地铁赶往起跑点的跑者，只为了省一晚住宿钱。也见过穿300元跑鞋、住80元青旅、跑完吃碗牛肉面都觉得香的跑者。他们脸上，是一样的满足。

马拉松从来不是富人的专利。它只是一面镜子，照出你愿意为热爱付出多少——无论是钱，是时间，还是凌晨五点起床的勇气。

当你站上起跑线，身边有穿顶级碳板鞋的，也有穿入门款的；有从国外飞来的，也有坐地铁来的。但发令枪响后，你们跑的是同一条路，奔向的是同一个终点。

马拉松的本质，是用脚步感受世界，不是用金钱堆砌快乐。一双舒服的跑鞋，一颗热爱的心脏，比什么都重要。

所以，别让“跑不起”成为你的焦虑。跑步最美的地方，从来不是装备多贵、跑过多少场，而是——你跑过的每一步，都算数。

实现奥运争光计划：泉州竞技体育 取得新突破

李发彬夺金了，在他的家乡泉州，体育界瞬间沸腾，为泉州的第一位奥运冠军而感到骄傲。

赛后，泉州市体育局党组书记吴忠溪的电话就没停歇过，祝贺的、采访的，让他忙得不可开交。他介绍说，泉州籍运动员能在奥运会这一竞技体育最高级别的赛场上获得金牌，展现出泉州体育事业健康和谐发展的良好局面。近两届奥运会，泉州市运动员参加人数始终保持在4名，参加的项目不断扩大。一直以来，泉州体育始终秉持实现奥运争光计划、为国家为家乡培养奥运选手的目标，不断加大后备竞技人才梯队的培养力度，泉州市运动员在国际、国内重大体育赛场上成绩斐然。2016年第31届里约奥运会获得了1枚铜牌、3项第五名、1项第七名和1项第八名，实现泉州奥运奖牌零的突破，创造了奥运会参赛史最好成绩；2017年第十三届全运会获得7枚金牌、11枚铜牌，金牌和奖牌数均位居全省各设区市之首，创造了全运会参赛史最佳成绩；2019年全国第二届青运会获得16枚金牌，市体育局被授予“突出贡献奖”；2020年泉州籍运动员获得全国性以上赛事第一名20人次。体校办学水平明显提升，泉州体育运动学校、南安体育学校2018年被国家体育总局授予新周期“国家高水平体育后备人才基地”。（泉州晚报记者 吴聪伟 吴宗宝）

从孵化到出海，原创音乐剧在沪迎风生长

　　■记者 宣晶

　　昨天，“演艺大世界——上海国际音乐剧节”在上海文化广场璀璨启幕，以展演、孵化、论坛、赛事等多元板块串联并赋能产业发展。作为音乐剧节最核心的造血引擎，“华语原创音乐剧孵化计划”在2025年完成了《无形之刃》《不良执念清除师》《八角亭谜雾》等作品的孵化；而《兰陵王》《简爱》等特邀孵化的新作，也预计于2026年正式登台亮相。更令人惊喜的是，此前的孵化作品已开始走向世界舞台——音乐剧《宝玉》明年将赴韩国大邱国际音乐剧节巡演，新作《功夫》也将远赴德国汉堡演出，将东方哲思带入跨文化对话。

　　从2019年起步至今，“华语原创音乐剧孵化计划”累计收到超717人次投稿的488部作品，其中十多部优质作品最终入围工作坊阶段。“最初，我们决定拿出当年利润的20%投入孵化计划，持续至今，已真正构建起一个汇聚创意、培育人才、打磨作品的良性生态，成为无数音乐剧梦想启航的摇篮。”上海文化广场剧院管理有限公司总经理费元洪表示，目前仅有约5%的投稿作品能够入围，这一比例并不高，正反映出音乐剧市场日渐成熟，对从业者的要求也愈发严格，“不能奢望创作者初次尝试就能成才，每一位创作者都需要经历反复的锤炼与沉淀。”

　　原创出“海”

　　《生死签》《南唐后主》《无法访问》《南墙计划》等中国原创音乐剧成功走向市场；备受瞩目的《麦克白夫人》开启新一轮巡演；特邀孵化的《宝玉》顺利完成首演首秀……这些作品从“华语原创音乐剧孵化计划”起步，累计完成全国巡演达366场，赢得了观众的热烈反响，不断拓宽着华语音乐剧的艺术边界与审美表达。

　　对于许多音乐剧新人来说，上海是梦开始的地方。“我像是被选中的孩子，参加了一次‘霍格沃茨’的短期集体生活体验营。”《南墙计划》编剧孙浩程这样描述他加入2020年孵化计划的感受，“在这里，有人告诉你，怎么用天赋去做一些事情；有人扶持你，一步步去尝试、去实践。”截至当前，孵化计划已累计落地61场活动，吸引超过300人次行业人士深度介入创作与交流，更有超2000人次观众直接参与到孵化作品的打磨与体验环节，形成了创作、行业、受众联动的良性行业生态。

　　昨天的开幕仪式还传出消息：《宝玉》将于2026年扬帆出海，邀韩国观众一同入“梦”，领略古老神韵；另一部特邀孵化作品《功夫》将于2026年2月首演，并在7月远赴德国汉堡。这两部作品的海外展演计划正式启动，标志着孵化作品开始走向世界，华语原创音乐剧的国际影响力得到实质性提升。“孵化计划做的是一个打地基的工作，为音乐剧产业持续发展夯实人才基础。”《宝玉》制作人王海笑透露，该剧在今年首演后，已在全国13个城市巡演28场，明年不仅将赴韩国演出，还计划推出全新的交响音乐会，进一步拓展周边演出的多元类型。

　　“破茧”之路

　　从一纸蓝本到一台完整的演出，原创音乐剧的孵化是一场需要众人接力、百般打磨的“造梦”之旅。正如《不良执念清除师》编剧石毓婷所言：“创作不是一个人的事，而是一群人、一个团队共同造梦。在这个梦里，我们每个人都调出自己的色彩，最终汇成一幅独特的画卷。”

　　“华语原创音乐剧孵化计划”为此打造了一个宽松自由的生态，让年轻创作者能够尽情发挥想象，并将创意一步步落到实处。记者曾现场观摩孵化作品《冲出麦田》的工作坊首演，这部作品以“乡土气息与时尚结合”的独特风格，讲述青年在城市与家乡间找寻自我的故事。尽管演出仍显稚嫩，但舞台之上涌动着破茧而出的勃勃生机。

　　这种生机，源于高强度、专业化的锻造过程：工作坊以正式演出的制作标准建组，集结主创团队和专业音乐剧演员；每部作品展现40分钟片段，并在演后谈环节，倾听现场百余名观众以及业内专业人士的建议。对作曲王富有来说，落地排练的短短几天，是最享受的“白月光时期”。此前是漫长而严苛的锤炼，进入孵化工作坊后，《冲出麦田》的故事大纲在7个月内被数轮推翻，歌曲也经历了反复修改与重写。

　　整个孵化过程，既有创作的自由，也有体系的支撑。导师制度、阶段性汇报与选拔机制，以及配备的制作团队等资源，让孵化计划的工作坊宛如一所专注创作的学校。“我们所做的工作之一就是‘聚气’，让年轻人的创作热情始终得到关注与呵护。”费元洪说：“在这里，他们可以很纯粹地讨论作品本身，不必操心制作过程中的琐事。”

　　多年的孵化实践不仅催生了一批作品，更凝结成了系统的经验与理论。上海文化广场推出的《音乐剧创作二十讲》，萃取自“孵化计划创作十课”的精华，旨在勾勒一幅更为完整、清晰的华语原创音乐剧生态图景，为行业提供可借鉴的创作范式。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）