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　　 为期10天的亲情2026“亲情中华·中国寻根之旅”夏令营新疆生产建设兵团营闭营仪式11日晚在乌鲁木齐举行。来自美国、中华中国之旅德国、寻根夏令比利时的营新成人视频9150名华裔青少年，在歌声与依依惜别中，疆兵为这段跨越山海的团营寻根之旅画上句号。

　　“这10天里，亲情我们每天都有新的中华中国之旅发现。”德国领队朱琳在发言中说，寻根夏令会将此行的营新糖心官网收获讲给身边人听，让更多人了解蓬勃发展的疆兵中国。

　　比利时营员夏颖则感叹，团营10天之旅让新疆从陌生变得熟悉，闭营“我们领略了独特的亲情风土人情，感受了中华传统文化的男女差差差差差差差魅力，还结识了很多真诚善良的朋友。”

　　闭营仪式上，全美华裔青少年协会领队冉奇梅代表海外夏令营队伍，向新疆兵团侨联赠送答谢牌匾。色虎破解版新疆兵团侨联向海外领队赠送了“五星出东方”挂画纪念品。

　　闭营联欢会将现场气氛推向高潮。营员们用精心准备的节目回馈这段难忘旅程：民族舞蹈《黑走马》将草原的豪迈带上舞台；男生独唱《自由飞翔》唱出青春的洒脱；女生合唱《美好的一天》传递温暖与希望。当《朋友》的旋律响起，全场营员齐声合唱，免费软件歌声中流淌着跨越国界的情谊。

　　当晚，全体营员还为当月过生日的营员送上集体祝福，全场唱响《生日快乐歌》。

　　“闭营不是终点，而是新的起点。”主持人寄语华裔青少年：愿你们把这次寻根之旅的所见、所闻、所感，讲述给身边的朋友和家人，让世界听到一个真实、立体、可爱的中国。

　　“亲情中华·中国寻根之旅”夏令营是中国侨联重点打造的文化交流品牌项目。新疆生产建设兵团营已连续举办多期，成为各国青少年认识新疆、了解兵团的重要窗口。

绿茵场上，她们诠释足球的另一面

2026第41届“上海银行”杯新民晚报国际中学生足球赛于8月23日至26日在前滩体育公园打响。本次赛事特别设置女子中学组，来自上海、新疆喀什、中国香港的三支女子中学生队伍在赛场上切磋球技，也透过足球看见彼此。

女子组双循环赛中，上海七宝中学队展现出高一档的实力，提前锁定冠军。但除却冠军归属，三支女足队伍用各自的奔跑，讲述着关于热爱、坚持与成长的故事。

学业球场双向奔赴，实力成长绝非偶然

上海七宝中学女足的出众表现，源于系统化的人才培养与队员们的不懈坚守。作为上海市体育“一条龙”人才培养首批试点高中，学校2022年正式组建女足队伍，依托优质体育招生资源，搭建起专业的训练培养体系，同时坚持学业与训练并行，助力队员全面发展。

本次参赛队员多为高一、高二学生，拥有八年踢球经验的程紫莫便是其中代表。谈及与中国香港、喀什队伍交手的感受，程紫莫表示：“两支队伍各有各的特色，新疆队身体对抗力量很强，擅长防守反击；中国香港队同样很有韧性，和她们交手，我们也学到很多东西。”身处市重点高中，队员们常年面临学业与训练的双重压力，聊及二者的平衡，她坦言：“合理分配写作业的时间，见缝插针地学习。”当同龄人在暑假期间外出度假、放松休闲，姑娘们大多奔波于训练和比赛之间。

球队教练刘新利对本次赛事高度认可，他表示：“比赛举办得非常好，贴合国家青少年足球发展规划，汇聚多地队伍同台交流，为青少年球员搭建了优质的成长平台。”同时他也道出青少年女足发展的现实困境：女足国家队成绩亮眼，但青少年女足普遍存在关注度低、实战赛事稀缺的问题。高质量赛事是球员成长的关键，本次女子邀请赛恰好填补了这一空白。

从水泥地到真草场，珍惜每一次相遇

去年，中国香港派出男足初高中队伍来沪参赛，今年，健力宝（香港）女子足球队也踏上了这片赛场。受地域条件限制，中国香港青少年女足日常大多在水泥场地训练，极少接触专业天然草球场，本次参赛对她们而言是难得的历练。赛事间隙，队员们走进上汽浦东足球场观摩中超赛事，夜游黄浦江领略上海都市风貌，收获全新的足球体验与城市见闻。

队员鲍薏晴受父亲喜爱英超的熏陶，与足球结缘，三年间从兴趣班一步步走向专业赛场。首次踏上高品质天然草球场，她倍感新奇与珍惜：“原本以为是人造草坪，优质的真草场地体验十分难得，我昨天还躺在草地上拉伸，这样的体验来之不易。”对阵上海、喀什的对手，鲍薏晴感触很深：“她们实力出众，无论是团队配合还是身体对抗，都值得我们学习。”

球队主教练刘梦琼曾代表中国香港征战东亚杯、仁川亚运会。她介绍，这支队伍由多所学校的学生组建而成，日常集中合练的机会有限。对比自己的球员时代，如今参与女足运动的青少年数量大幅增加，而跨地域交流赛事，对队员打磨心态、提升技术、开拓眼界都至关重要。“以前我们想要外出参加一场交流赛都很难，我很羡慕现在的孩子。”

跨越四千公里，以赛为鉴蓄力成长

喀什六中已经连续第五年来沪参赛。教练克里木・阿布力米提往年一直带队男足，今年是他首次执掌女足。赛场上，喀什六中队员身体素质出众、对抗能力突出，但也暴露出传控技术粗糙、比赛经验不足的短板。

每轮赛后，克里木教练都会带领队员留在场边观摩学习，借鉴对手的跑位战术与团队协作模式。他坦言：“足球是团队运动，基础技术可以在日常打磨，但赛场意识、配合默契度，只能依靠一次次实战积累。”边疆踢球的女孩，每一次远赴外地参赛，都是开阔眼界的窗口。“我们一年只有一两次外出比赛机会，孩子们想要成长，就需要更多像新民晚报足球赛这样的平台。”克里木说道。

受地域条件限制，当地女足赛事寥寥无几，走出新疆参赛，对姑娘们而言是无比宝贵的历练。15岁的阿依夏・麦海提已有三年球龄，去年12月遭遇交叉韧带断裂并接受手术。仅仅休养七个月，她便缠着绷带站上上海的赛场。赛前，她满心期待能够捧回冠军，最终却未能如愿。失落之余，组委会安排球员登上游轮夜游黄浦江，望着两岸璀璨灯火，她的心情慢慢舒展：“能来到大城市参赛，对我们十分难得。”跨越四千多公里来到上海，除了竞技踢球，队员们也渴望结识远方的同龄人。训练比赛间隙，喀什姑娘会主动和另外两队球员交流，分享各自的训练心得。

足球，从来不只属于男孩。这三支队伍、几十位女孩用奔跑告诉所有人——她们渴望比赛，渴望在绿茵场上被看见。正如中国香港小将鲍薏晴所说：“很多女生都想证明，足球不只是男生的运动，女生同样可以做得更好。”

原标题：《绿茵场上，她们诠释足球的另一面》

黑白键上回荡的民族魂

　　开栏的话

　　浴血抗战报国心，华彩壮歌颂英雄。今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年。回眸历史，中国人民众志成城共御外敌，谱写出一曲曲英雄壮歌，经过14年浴血奋战，取得抗日战争伟大胜利，为世界反法西斯战争胜利作出了巨大贡献。文艺作品也是抗战洪流中的重要力量，涌现了一大批经典力作。新中国成立以来，抗战题材更是长盛不衰，佳作迭出，其中浸透的伟大抗战精神，早已在华夏儿女的血脉中代代传承。今起，推出《壮歌》系列报道，重温那些经典抗战文艺作品中的浩然正气和热血忠魂，铭记历史，缅怀先烈，从中汲取昂扬力量，为实现中华民族伟大复兴的中国梦努力奋斗。

　　抗日战争时期，由光未然作词、冼星海作曲的《黄河大合唱》，以其排山倒海的气势和炽热的爱国情怀鼓舞无数中华儿女。1970年，由殷承宗、储望华、刘庄、盛礼洪根据《黄河大合唱》改编的钢琴协奏曲《黄河》首演问世。大合唱中凝聚的抗战精神和民族气魄，在钢琴的黑白键上被赋予新的生命，再一次激荡在人们心间。55年岁月流转，钢琴协奏曲《黄河》成为中国原创钢琴作品中当之无愧的巅峰之作，一代又一代的中国钢琴家，将《黄河》的旋律带向世界舞台，让世界聆听来自中华民族血脉深处的壮阔涛声。

　　85岁的殷承宗在2025北京长城音乐会上演奏《黄河》。记者方非 摄

　　钢琴“开口说中国话”

　　著名钢琴家殷承宗今年85岁高龄，他是钢琴协奏曲《黄河》的主创之一，也是《黄河》的首演者。距《黄河》首演已过去55年，殷承宗依旧活跃在舞台上，《黄河》也被他打磨得炉火纯青。回想当年的创作历程，殷承宗依旧心潮澎湃。

　　“我们写钢琴协奏曲《黄河》是发自内心的，要为钢琴在中国‘找出路’。”殷承宗说，在上世纪六七十年代，老百姓对钢琴这件西洋乐器并不熟悉，钢琴作品中也没有一部观众感到耳熟能详的中国作品。1963年，在一场小型演出中，殷承宗曾为毛主席弹奏了自己创作的《秧歌舞》，“主席听了之后跟我说，你要多演奏民族的、人民群众喜欢的东西。”这句话在殷承宗心里留下深刻的烙印。后来，毛主席提出“古为今用，洋为中用”的艺术方针，成为他牢牢坚守的艺术准则。

　　1969年，殷承宗、储望华、刘庄、盛礼洪等人成立创作小组，开始着手创作钢琴协奏曲《黄河》。为什么选择《黄河大合唱》进行编创？音乐家有着深刻的共识，冼星海的《黄河大合唱》凝聚了中华民族的过去、现在和将来，把它改编为钢琴协奏曲，能让钢琴“开口说中国话”。

　　创作过程中，殷承宗等人来到黄河边采风。“车只能开到壶口瀑布外围，我们一路走过去，看到的景色太震撼了。”当磅礴的黄河展露在眼前，殷承宗第一次领略到什么是“旱地行船”“水底冒烟”，“这对我们的创作太有启发了，不到那里，就不会有《黄河》第一乐章的气势。”拉纤、摆渡，殷承宗亲自体验过；惊险的急流和旋涡，音乐家们也都感受过，这些都转化为钢琴键上的旋律。“后来我看有的学生弹《黄河》，节奏弹得不对，他们不知道，那个节奏就是黄河旋涡的律动。”殷承宗说。

　　1970年，殷承宗与原中央乐团（中国交响乐团前身）在北京民族文化宫正式公演钢琴协奏曲《黄河》。《黄河大合唱》中自强不息、团结御侮、奋发图强的精神内核，通过钢琴键上一声声的敲击，再一次回荡在国人的心头。自此，中国钢琴史上增添了浓墨重彩的一页。

　　今年，钢琴家郎朗在中华世纪坛演奏《黄河》。

　　中西融汇不断打磨

　　钢琴协奏曲《黄河》并非对《黄河大合唱》的简单移植改造，而是用世界性的音乐语言，传递中华民族的音乐风骨与精神图腾。

　　在创作《黄河》的时代，能在西洋交响乐队中加入中国传统民族乐器，是可贵的创新。然而在《黄河》诞生之初，中国的琵琶和竹笛就在乐队中。“只不过因为后来《黄河》在国外演出，很多外国乐团没有这些乐器，就把它拿掉了。”殷承宗说，随着近年来中国音乐在世界的影响力日益提升，《黄河》再上演时，琵琶与竹笛也被逐渐恢复回来。

　　今年6月，85岁的殷承宗来到北京，第一次在雄伟的八达岭长城脚下演奏《黄河》，在2025北京长城音乐会上，和他合作的是俄罗斯国家爱乐乐团。即便与国外的交响乐团合作，殷承宗在登台前也特意提出，要在乐队中加入中国乐器。当音乐行进至“风在吼马在叫”时，铮铮的琵琶奏出金石之声，瞬间营造出排山倒海的气势。

　　《黄河》上演数十年来，殷承宗依旧保持着创作激情，不断打磨改进。第一乐章《黄河船夫曲》和《东方红》旋律中的唢呐，就是他后来加进去的。“唢呐这个乐器特别粗犷，有泥土的味道。”在殷承宗看来，唢呐是一件非常有民族风情的乐器，西方的小号、圆号都无法替代，“第四乐章中的《东方红》也来源于民歌，唢呐的出现能带来音乐上的高潮。”

　　“《东方红》的旋律寓意着中华民族伟大复兴。”殷承宗眼中充满深情与坚定，“用唢呐来表现，仿佛让观众看见太阳从东方升起，看见中华民族站起来了。”

　　让世界聆听中国旋律

　　钢琴协奏曲《黄河》诞生55年来，除首演者殷承宗之外，孔祥东、郎朗等一大批中国钢琴家都把它视为最重要的中国音乐作品之一，带它走上世界的舞台，让世界各地的观众聆听中国人血脉中汹涌澎湃的旋律。

　　著名钢琴家孔祥东，17岁时正式学习钢琴协奏曲《黄河》。1989年，孔祥东与上海交响乐团合作首次录制《黄河》，声势滔天、铿锵有力的琴音如黄河般汹涌奔腾，展现出一幅中国人民不屈不挠、勇往直前的宏伟画卷。那一年，孔祥东只有21岁。“《黄河》的唱片我录制过3次，演出就更多了，但只要再弹这个作品，我还是很激动。”在他看来，“这支曲子已经不只是一部作品，它就是我们民族经过的苦难，走过的历程，是中华民族生命的折射。”

　　著名钢琴家郎朗也在很多场合弹奏这部作品，无论是专业音乐厅，还是重大活动现场，抑或在户外音乐会，郎朗都充满感情地演绎它的旋律。今年正值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，郎朗在黄河壶口瀑布边再奏《黄河》，也登上了中华世纪坛的户外舞台，激情演奏这部不朽经典。

　　“这首曲子陪伴我成长，就像一位挚友，跟着我走遍了世界的各个角落，领略了祖国的大好河山。”郎朗感慨道，每次弹奏《黄河》，他内心都充满骄傲与自豪，“这部作品是中国传播度最高的钢琴协奏曲——没有之一。它的旋律能凝聚国人之心，外国听众也会被深深打动，堪称具有世界影响力的杰作。”

　　“这么多年来，我走遍五大洲，上演《黄河》一千多场，真切地感受到这部作品受到了全世界人民的欢迎。”殷承宗说，每当演奏这部作品，从观众席传来的掌声犹如黄河之水，都会让他回想起初创时内心坚守的准则，“我们要在实践中去创作，创造出人民喜欢的东西，只要按照这个正确的方向去做，就一定能成功！” 记者 韩轩