WTT美国大满贯爆出大冷门，心态中国球员王曼昱0比3不敌日本削球手佐藤瞳，输球时打赛程无缘女单16强。主因这场球，场主王曼昱输得非常可惜，办方不合第一局8比4领先被逆转，安排yiren第三局10比7领先被逆转，心态最终以10-12/4-11/13-15输掉。输球时打赛程随着王曼昱的主因出局，国乒女单的场主争冠压力又给到了孙颖莎。

首局，王曼昱在8-4领先的安排情况下，佐藤瞳通过不停的心态变化将比分追至9平，并以12-10拿下；第二局，输球时打赛程王曼昱心态急躁，主因佐藤瞳则是稳扎稳打；第三局，佐藤瞳开局3-1、片免费下5-2领先，2-5落后时王曼昱请求暂停。暂停回来，王曼昱将比分反超至10-7，关键时刻王曼昱出现失误、佐藤瞳强攻得手。

这场比赛，其实对于王曼昱来说，黄色片美国劣势很大。第一局被逆转主要是太想进攻、太想急于求成，但往往进攻把握不住，体力消耗太大，并把自己的节奏打乱。第二局，王曼昱输得太快没有消耗掉对手的黄色片片片体能，导致第三局局末阶段出现了体能上的差异。王曼昱已经累得大喘气，反观佐藤瞳依然悠然自得。

打削球主要还是拼体能。王曼昱本次比赛既然参加女双，又要参加女单，可谓是双线作战，体能本不占优，特别黄色片且一日双赛，先和蒯曼一起搭档打了女双，虽然是3局击败对手，但比分接近，不断的轮转跑位对于王曼昱体能的消耗较大；休息4个小时后又出战女单，打得还是削球手。

前国乒球员周雨在解说时也给出了王曼昱输球的原因，“佐藤瞳给王曼昱加了很大的压力，节奏很别扭。王曼昱打的有点乱，到底是拉正手为主还是反手为主，现在还没有确定下来。两局的比赛过去了，没有看到王曼昱的主体战术，围绕着哪去开始进攻，我不管从正手还是从反手，让自己的内心安静一点。”

其实，周雨说得也就是心态。在面对削球手久攻不下后容易出现急躁的情况，越急躁就越想发力去打，越发力对于体能的消耗就越大。随着比赛越拖越久，负责进攻的这一方就容易出现体能透支的情况，一旦体能出现变化，削球手赢球的概率就会变大。王曼昱输给佐藤瞳就是这种情况导致。

本届美国大满贯赛出现了多场4小时内连续打2场比赛的情况，许多球员也因体能问题而输球，比如中国香港的黄镇廷，男双男单双线失利；又或者法国队勒布伦兄弟输了双打赢了单打；王曼昱则是赢了双打输了单打。在这种极限赛程下，只有德国队的邱党单双打都晋级。其实，主办方完全可以把赛程隔开，或者是早场最先打双打，晚场最晚打单打，这样也能够球员更多的休息时间。

玉面小嫣然携柳青瑶做客酷狗首唱会，传播传统乐器知识

　　12月30日晚，玉面小嫣然空降酷狗首唱会特别策划乐舞雅集，琵琶女神柳青瑶倾力助阵，两人用古筝和琵琶带来了一场别开生面的传统乐器音乐会，引爆观众收看热情。当晚，玉面小嫣然与柳青瑶不仅带来了多首古风歌曲弹奏，还分别演唱了不同风格的歌曲，展现出自己不一样的一面。

　　晚上7点半，身着红色系汉服的玉面小嫣然和身着蓝色系汉服的柳青瑶准时出现在镜头前。简单跟大家打过招呼后，调皮的两人就商量要用不同的方式给观众“拜个早年”。当观众正期待时，两人联手用琵琶和古筝弹奏了一曲《好运来》，喜庆的旋律由两种独特的弦乐交替演绎，带来了不一样的听感，令人耳目一新。

　　对于女神空降酷狗直播，其实大批观众在用酷狗听歌时，早早就收到了提示，开播后一键跳转直播间，为女神打call!自从酷狗音乐联动酷狗直播后，无论是歌手宣传还是歌迷应援，都变得更加便捷高效了，真·神仙功能!

　　不少观众对两位女神的弹奏已经非常熟悉，纷纷要求两人在现场展示歌声。两位才女也没有让大家失望，玉面小嫣然带来了一首《数鸭子》，空灵清脆的声音非常动听，加上儿歌的轻松旋律，让人眼前一亮。柳青瑶则是用民族声乐的唱法来演绎了一首《在那东山顶上》，高亢的歌声让观众直呼“开口跪”。

　　在弹奏《不谓侠》时，玉面小嫣然还展示了一手绝活。由于当晚她使用的古筝是一把全新的琴，少了一份磨合，故而玉面小嫣然在弹奏中利用旋律的空隙，快速用灵巧的双手调整起古筝。这一幕被柳青瑶看在眼中，并“爆料”给观众，让大家惊呼“完全没有看出来她有在调整”。

　　当晚，玉面小嫣然和柳青瑶不仅带来了《青花瓷》《知否知否》等国风音乐，还以绝佳的技法为大家展示了《十面埋伏》。暖心的玉面小嫣然，在被大家问及弹古筝的小技巧时，也一一回应，告诉大家“拨弄琴弦要迅速，这样就会减少杂音”和“不要因为弹错一个音符慌乱，从而影响整体的节目效果”。

　　最后，两人以一曲《九张机》为这场音乐会画上圆满的句号。现场，两人还分别透露了明年年初会陆续上线原创音乐的消息，如果你想得到她们的一手音乐动态，记得到酷狗关注她们。

把中国审美落实在音符里

　　记者 高倩

　　几个不和谐的和弦扰动，合唱团用急促的“上轿”开启一场暗流涌动的迎亲：九儿被贪财的父亲强迫嫁给身患肺痨的单家掌柜，一路上，花轿颠簸，敌人尾行，九儿的恋人余占鳌挺身相护，却未能扭转九儿被送至单家的结局——短短20分钟，各色人物接连登场，剧情发展一波三折。这是歌剧《红高粱》的一个片段。眼下，这部原创民族歌剧新作正在紧锣密鼓地排练，将于9月27日在国家大剧院首演。

　　作为国家大剧院创作推出的第23部原创歌剧，《红高粱》讲述山东高密乡村民戴凤莲（九儿）、余占鳌等人的传奇故事，展现了普通民众在民族危亡时刻的觉醒与抗争。谈及自己的第五部歌剧，一直坚守在排练现场的作曲家郭文景表示：“和前四部作品相比，这一次，我把中国风格、中国气派和中国观众的欣赏习惯摆到了更靠前的位置。”

　　女高音歌唱家宋元明（左）饰演九儿。记者方非摄

　　民族歌剧必须使用民族唱法吗？郭文景的答案是否定的，这轮演出中，九儿的两位饰演者宋元明、乌列热都使用美声唱法。“之所以选择美声唱法，是因为《红高粱》的核心气质在于那种旺盛、张扬的生命力，九儿又是一个性烈如火的人，这些都适合用比较交响化的音乐语言来刻画。”

　　郭文景对“中国风格、中国气派、中国观众欣赏习惯”的理解和探索，还落在更隐秘深邃的地方，比如，在唱腔的句式、乐句之间的小过门、伴奏的律动等耐人寻味的细节上，他大量吸收运用了戏曲的精华。极爱京剧的他，将不少京剧元素融入《红高粱》：当余占鳌被日本鬼子追捕时，音乐节奏紧密，急迫逼人；当收下单家好处的九儿父亲戴老三与女儿争执时，父女俩你一句我一句，竟吵出了些许京剧《四郎探母》“坐宫”一段的神韵……

　　故事发生地山东高密的乡情乡音，也被郭文景吸收在《红高粱》中。赴山东采风时，他带回几大箱子材料，一点一点地学习当地的茂腔、柳腔、山东梆子、山东快书、胶州秧歌和高密民歌。作品开篇的娶亲部分，郭文景专门请莫言找来当地“干这一行的人”唱了几段曲调，留住音乐中鲜明的地域性；为角色单扁郎写咏叹调时，他用音符记录并模仿高密方言的发声，摸索一种新的写作方式。“《红高粱》是我写得最快的一部作品。”喜欢这个题材的郭文景燃烧着一种热烈的创作激情，全剧160分钟的音乐除去一次中场休息，上下半场都如瓦格纳歌剧一般一气呵成、荡气回肠。打造具有中国风格、中国气派、中国审美的现代民族歌剧新样本，也是《红高粱》创排肩负的重要使命之一。

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