独立女性，拥有选择生活的权利

作者|阿po

“好家伙，AI都开始闯荡长篇电影了吗？纸刃”

过去半年里，随着各类模型和AI生成工具及平台快速迭代，渡荒打开AI影视的墟背叙事发展速度明显加快。而最快验证这一趋势的视何，是长篇91成人网站下载7月23日在爱奇艺独家上线的《奇谭：纸刃渡荒墟》——国内首部获《网络剧片发行许可证》并上线的AIGC网络故事片，全片超60分钟，空间开播首日即登上爱奇艺电影热播榜与飙升榜Top1。奇谭

现在，越来越多创作者开始拿起AI工具，渡荒打开用自己的墟背叙事方式探索内容创作的新可能。过去，视何一个人完成一部影视作品似乎仍然是长篇一件遥不可及的事情，但AI正在改变这种想象。空间

今年，奇谭一位原本从事婚礼跟拍工作的创作者，借助AI“手搓”科幻小短片《丧尸清道夫》，作品不仅在海外获得关注，也让行业看到，AI正在让更多非传统影视背景的创作者拥有表达机会。AI短片《霍去病》则由3人团队每日12小时、耗时4天完成，带来了巨大反响。

当创作者还在不断刷新AI内容边界时，行业也开始迎来新的信号。最近#首部AI长剧要来了# 的话题迅速登上热搜。过去集中在短片、短剧中的AI创作，正在尝试向更长篇幅、更完整叙事迈进。

这也引发了开篇时的感叹以及行业的思考：AI影视是否开始进入长篇叙事时代？

像《奇谭：纸刃渡荒墟》这样的一部AI长篇作品的出现，并不只是意味着技术能力的提升。对于创作者而言，AI究竟改变了哪些影视生产环节？过去积累的导演、美术、表演等传统影视经验，在AI时代是否仍然重要？当AI从个人创作工具走向更复杂的内容生产流程，行业又正在形成怎样的新生态？

AI影视如何实现更长篇的完整叙事？

AIGC的长篇内容似乎比很多人想象中来得更快。

上半年，无论是技术公司还是传统影视公司，都明确知道AIGC是可以实现百分钟左右长篇故事叙事的，只是理论之上，大众的感知并不强烈。毕竟在过往很长一段时间里，日本毛片AI作品更多集中于短片、广告、概念视频等较短内容形态，创作者可以依靠个人能力快速完成从创意到成片的全过程。

《奇谭》的出现让“AIGC影视创作进入长篇叙事时代”这一新阶段有了更真切的展示。

当然，对于一部真正的长篇作品而言，AI的问题已经不只是生成画面。传统影视中，故事、人物、场景、镜头、表演共同构成完整的叙事体系， AI长篇影视同样需要遵循这些基本规律。AI改变的不是影视创作最核心的方法论，只不过是在不同生产环节中重新分配创作资源。

首先是在剧本和前期策划阶段。《奇谭》出品人、总制片人蒋程强调，内容孵化依旧按照成熟的影视剧作逻辑推进，“其实剧本创作上就是回归到最早的好莱坞电影三幕式，网络时代的电影节拍器，这些依然是经典的结构，我们依旧还是按照传统编剧比较精华的方法论，这些都是精品内容创作必备的。”

不过，AI工具的加入，也确实改变了前期创意开发的方式。

主要的区别，第一点在于策划阶段的想法输出，一部分创作素材、设定溯源的搜索可以利用AI工具提高效率、打破想象力边界；第二点是在内容孵化之后、实际生产制作之间，传统影视实拍过程中部分依赖实物筹备的环节，可以借助AI转换为一定量的棚内预演。

筹备阶段的物理成本更可控，预算能更多向核心制作以及算力成本倾斜，是AI时代的“把钱花在刀刃上”。与此同时，对前期内容创作者的要求也会变得更高。

由于AI最终需要根据创作者提供的可以免费看禁漫的软件信息完成生成，前期对于内容拆解的要求更高。蒋程提到，传统影视筹备过程中，很多创意可以依靠现实空间、实拍场景和现场执行完成，但AI制作需要把这些内容转化成更加明确的视觉语言，包括人物设定、场景设定、动作设计等。

尤其当AI进入长篇叙事后，作品不止是提供视觉冲击，相比部分AI短视频、短剧依靠单一强情绪吸引观众，精品长篇需要人物、场景、甚至是美术、道具的细节都包含剧情信息，经得起推敲，每一处细节都抓住观众，让观众可以沉浸在故事里。

所以蒋程对团队提出了更多接近传统精品影视制作标准的细节要求。

比如《奇谭》中出现的200个志怪形象，都进行了独立的设计，每一个角色都有自己的小传、背景和前史，让这些角色不仅存在于画面中，也拥有对应的故事逻辑。再比如担当“隐市引路人”角色的灯笼老妪，其面部的粗棉油灯芯，手持的六棱瓜形旧式提灯和铜钹就是美术道具老师翻阅《聊斋》《阅微草堂笔记》等大量古籍找出的设计依据。

一个在短视频里或许只是剧情功能的角色，在长篇叙事中，就会从人物来源、性格特点到视觉形象进行完整构建，细节让角色在观众眼中更具可信度。

这种对于细节的要求，也延伸到了人物表演。

在AI长篇内容中，人物情绪并不能仅依靠生成模型完成。尤其是涉及人物关系和情感变化的戏份，角色需要具备连续、可信的表演逻辑。《奇谭》在制作前的日本69预演就会起到很重要的作用，不仅为AI生成制作提供了呈现目标，也会作为内容资产在生成过程中进行动作迁移和表演迁移，白小满与梦婆在小蛛楼前的过招、梦婆与陆明重逢后充满了爱恨悔意的癫狂表演，仍然需要通过演员真实表演作为基础，再将动作、情绪等信息转化到AI角色中。

“该让观众看得爽的时候就炫技，该认真讲故事的时候就好好拍文戏。”AI导演刘海洋解释，AI创作中，技术只是帮助完成表达的一种方式，真正决定角色是否成立的，依然是创作者对于人物和表演的理解。对于导演而言，需要提前明确角色在不同情境下的状态，再通过AI工具完成最终呈现。

因此，AI进入长篇叙事之后，并不是简单减少了制作环节。当AI开始面对完整世界观、复杂人物关系和长时间叙事，除了AI本身更强的生成能力，同样需要一套能够支撑精品内容生产的方法论。

AI进入工业流程，传统影视经验正在产生新的价值

如果说《奇谭》的探索证明了AI可以参与完成一部长篇内容，那么放到更大的行业环境中看，AI与影视的结合其实已经不是新鲜事了。

“问问AI导演，这里AI一下行不行？”在如今的影视拍摄现场，这句话已经成为不少导演、制片人讨论解决方案时的口头禅。从前期创意开发、视觉预览，到后期特效处理、素材生成，AI工具即便在传统影视行业，也早已进入制作环节。

尤其是在一些过去高度依赖成本投入的制作环节中，AI正在成为创作者提升效率的新工具。

有传统头部长剧剧组的执行制片人透露，例如不少航拍大场面镜头，传统制作方式往往需要投入数十万元成本，香蕉文化漫画开元如今部分创作者开始尝试调整制作流程，保留必要的起始和结束镜头，中间动态画面通过AI生成完成，这种方式可以将原本航拍制作成本压缩至传统成本的3%-5%左右。这也是影视行业波动期，疲于预算的制片人乐于见到的结果。

这也表示一些过去高度依赖资金投入的视觉表达，正在拥有新的实现路径。

以《奇谭》为代表的志怪，以玄幻、奇幻、科幻为代表的“三幻”题材，大量精怪角色、特殊场景和幻想世界，需要依靠复杂特效完成，不仅制作周期较长，也会影响创作者对于世界观的想象。

在AI工具加入后，可以辅助完成部分角色资产设计、视觉开发以及表演迁移，让创作者能够以新的方式探索类型内容。网络剧时代的经典悬疑奇幻IP《灵魂摆渡》，其片方长信传媒就宣布将通过AI生成电影，打开IP的新篇章。蒋程也表示，一切都围绕着IP创作，除了AI网络故事片，正在着手AI中长剧以及AI互动影游的开发。

从目前行业实践来看，AI进入影视生产流程的同时，也并没有改变内容创作对于专业能力的需求。

相反，随着AI承担越来越多制作环节，创作者对于故事、美术、镜头语言和审美判断的要求也更加明确。AI可以帮助完成生成，但如何选择、如何调整、如何让技术服务于叙事，依然需要人的经验和判断。

《奇谭》的制作团队，正是这一变化的一个缩影。蒋程介绍，《奇谭》团队中约一半成员来自传统影视行业，包括导演、剪辑、美术甚至演员等不同工种。

“我们认为，影视行业这么多年已经积累了一批行业中的人才，哪怕是服化道，这些岗位的从业者都会是我们转化为AI创作者的首选。”

传统影视行业的从业经验成为AI内容创作的重要基础，AI也正在重新连接传统影视中的不同专业能力。

例如，原本负责服装设计的工作人员，可以利用自己对于年代服饰、人物气质和视觉风格的理解，参与AI角色资产中的服装设计；原本具备美术、雕塑等专业背景的创作者，也可以将对于造型、空间和视觉的理解延伸到AI生成环节。

传统影视工作者的转型，必然也包含表演，如同蒋程与刘海洋提到过的表演迁移，以及《奇谭》的工业化流程中保留的实拍预演都需要一定真人演员进行表演。刘海洋认为，AI时代也会给更多创作者提供新的机会，让过去因为制作条件限制而难以进入影视生产的人，拥有参与内容创作的新空间。

类似的岗位还有配音演员，这也是团队坚持保留专业创作者参与的重要环节。蒋程表示，团队选择真人配音，是因为配音演员不仅是在完成声音匹配，更是在完成角色表达。“配音演员也赋予了人物角色二次生命，不光是在对嘴型，也是戏的阐释。”

AI对于这些创作者而言，更像是在熟悉的能力基础上增加了新的工具。这种变化也催生出了新的影视岗位。

在《奇谭》的制作过程中，AI导演承担的并不是传统意义上的单一技术工作，而是连接导演创意和AI生产流程的重要角色。刘海洋介绍，进入制作阶段后，导演负责提出创意想法和镜头表达，而AI导演需要将传统影视语言转化为AI能够理解的内容，包括将分镜转化为AI分镜、设计提示词，并协同团队完成从资产建立、分镜图生成、视频制作到最终剪辑的完整流程。

“AI导演首先要具备传统导演能力，在做分镜语言翻译的同时得懂导演的专业知识，他的镜头语言、对构图的巧思，同时还得懂AI技术制作。”

从整体行业来看，AI推动的是影视工业流程重新组合。对于传统影视人而言，AI带来的新机会不是新的开始，而是在已有专业能力之上增加新的表达方式。未来，既理解影视创作规律，又能够掌握AI工具的新型创作者，将成为AI影视继续发展的重要力量。

平台积极携手AI创作者，AI影视为内容生态带来新生机

AI从短片短剧走向长篇叙事，行业开始关注它会给现有内容市场带来什么新的变化。有人担忧随着AI生成能力持续提升，是否会给现有传统电影、剧集和动画原本市场带来竞争？

或许AI不需要完全按照某一类成熟的文娱品类标准证明自己，而是通过建立自己的视觉风格、叙事方式和观看人群，形成新的赛道，为现有影视内容生态增加一种新的品类。

动漫有二维、三维、定格动画等不同形态，真人影视也有电影和长中短剧等细分市场。不同品类之间可能会共享一部分观众，但最终仍会依靠各自的内容特点积累相对稳定的受众。AI影视同样可能经历这样的过程。

所以，AI影视并不必拥有一种统一的模样。

有人追求接近真人实拍的质感，刘海洋直言在《奇谭》的画风尝试上也进行过相当多的测试，动漫、油画、剪纸等风格，最终选择停留在真人和动漫之间，形成介于真人和CG感之间的呈现。

“我建议内容适合什么风格就选择什么风格，不用过度追所谓像不像真人。”在刘海洋看来，现阶段AI如果过度追求真人质感，反而容易让观众把注意力放在人物是否真实上，尤其《奇谭》需要同时呈现人类主角和大量志怪形象，团队还要考虑两者之间的协调性以及大众传播尺度，最终选择了更具幻想感的视觉方式。

与其把“像不像真人”作为衡量AI影视成熟度的唯一标准，创作者更需要判断，哪一种视觉方式最适合自己的题材和故事。当不同作品开始建立各自的视觉语言和创作方法，AI影视才有可能真正形成区别于真人影视和动画的内容价值。

对于观众而言，这首先意味着影视市场增加了一种新的内容供给。

AI影视擅长呈现的，并不完全是真人影视或者传统动画最擅长的部分。无论是志怪世界、科幻想象、超现实空间，还是现实中难以搭建的场景、不断变化的角色形态和更具想象力的镜头运动，过去不少创意会因为特效成本、制作周期和执行难度停留在剧本里，如今则有机会以新的视觉形式真正抵达观众。

对于观众来说，新品类的价值并不在于取代原有选择，而在于让影视市场拥有更多题材、更多风格和更多想象力。这对正处于调整期的影视行业同样重要。

现阶段的市场，需要的不只是用新工具完成原有类型，也需要新的创作者、新的内容表达和新的用户需求不断进入。

短剧的发展已经提供过类似的参照。AI影视未来或许同样会经历这样的过程，形成与现有内容品类互补发展的新形态，但更重要的是能够创造新的内容需求，扩展整个市场的边界。当更多不同背景的人参与进来，影视行业便有机会出现新的审美、新的故事和新的团队，进一步增强内容生态的丰富度。

对于平台而言，这也意味着AI影视逐渐进入真正的内容生产阶段。

如果AI影视未来能够成长为一条相对独立的赛道，平台关注的就不再只是某一部作品能否成为爆款，而是如何建立稳定的创作者队伍、生产机制和商业路径。这意味着平台需要把资源前置到创作工具、人才培养、项目孵化、IP开发和收益机制等环节，让创作者能够从一个想法出发，逐步完成一部可以面向市场的专业作品。

爱奇艺正是较早系统布局AI内容生态的平台之一。

在创作工具层面，爱奇艺推出了专业级AIGC影视制作平台纳逗Pro，将剧本、人物、场景、视频生成及剪辑等环节纳入相对完整的工作流程。对AI创作者而言，这意味着创作流程进一步向专业影视生产靠拢，也让更多团队具备持续开发项目的能力。

工具之外，爱奇艺也通过爱奇艺纳逗·AIGC创投大会等方式发掘创作者和项目，为团队提供IP、投资、行业专家以及商业化等方面的支持，希望让更多AI团队能够进入长期创作，而非停留在一次性的技术尝试。

当然，最直观的还是AI影视进入内容体系后刺激出的新活力。鲍德熹·爱奇艺AI剧场升级为“鲍德熹·爱奇艺电影剧场”，并面向60分钟以上的AIGC商业电影征集项目，也说明平台正在推动AI创作进入更完整、更成熟的商业内容生产。

在收益机制上，爱奇艺也针对AIGC剧集、网络故事片、纪录片等内容增加20%的额外分账激励，帮助AI作品进一步打通从创作到发行、再到商业回报的路径。对于仍处在早期阶段的AI影视来说，只有创作者能够从作品中获得相对明确的收益预期，赛道才可能吸引更多专业人才长期投入。

此次爱奇艺联合出品并独家上线《奇谭》，也是平台AI内容布局中的一次具体实践。作为一部长篇AIGC网络故事片，《奇谭》为AI内容如何进入主流视频平台、探索更加成熟的商业化路径提供了一次新的尝试，也让平台对于AI长篇叙事的探索进一步向前推进。

这种关系本身也是一种双向成长。对于创作者而言，平台提供了工具、IP、资金、专业支持和发行渠道，使更多团队有机会从个人化创作进入相对成熟的影视生产体系；对于平台而言，持续孵化不同题材、不同风格和不同体量的AI项目，也能够逐步积累创作者、内容储备和用户反馈，为未来的AI内容生态建立基础。

从能够生成一个镜头，到完成一部60分钟以上的网络故事片，AI影视已经迈出了长篇叙事的重要一步。它或许还需要更多作品验证创作方法、商业模式和市场反馈，但至少可以确定的是，AI已经成为一股新的创作力量。

无论未来AI影视最终会成长为什么样的内容品类，它带来的一定是现有影视生态之外，再生长出的一片新空间。

温德姆酒店集团宣布对可持续发展和多元化、平等与包容性文化的最新承诺

集团发布《2022年环境、社会和公司治理报告》，其在多元化方面的努力受到《DiversityInc》杂志和《福布斯》杂志的认可。

“温德姆绿色计划”旨在指导温德姆酒店集团旗下酒店节能减排。克利尔沃特海滩温德姆至尊酒店（佛罗里达州）（Wyndham Grand Clearwater Beach (Fla.)）通过了该计划最高级别的5级专业认证，充分彰显了酒店对可持续发展的承诺。

上海（2022年5月20日）– 温德姆酒店集团于近日发布了《2022年环境、社会和公司治理（ESG）报告》，强调其致力于应用对社会、道德和环境负责的运营方式。温德姆酒店集团是全球性的酒店品牌特许经营商，在全球六大洲逾 95个国家和地区拥有超过 8,900 家酒店。该集团最近获得的几项荣誉印证了其ESG报告的承诺：《DiversityInc》杂志将温德姆酒店集团列为“2022年多元化实践领先公司”，以及《福布斯》杂志将温德姆酒店集团评为“2022年最具多元化雇主”之一。

“我们的企业愿景是 ‘为业主和宾客提供卓越的价值，成为世界领先的酒店集团’，其重要性更甚以往。我们认为，温德姆酒店集团作为全球酒店品牌特许经营商，在保持我们全球特许经营系统发展的同时，有责任帮助改善我们所服务的社区，为后代提供更好的环境。” 温德姆酒店集团总裁兼首席执行官Geoffrey A. Ballotti先生表示，“在过去的两年里，我们见证了业主、宾客和员工们惊人的坚韧品质。如今，越来越多的人正重新踏上旅途，我们也期待他们来到温德姆。每一位宾客都能在温德姆找到适合自己的酒店品牌，我们也将继续努力推进我们的企业文化。”

专注多元化、平等与包容性（DEI）

温德姆酒店集团深信，多元的背景、文化和经历有助于推动企业的成功。集团全面致力于建设多元化、平等与包容性（DEI）的企业文化，并被《DiversityInc》杂志列为“2022年多元化实践领先公司”。本月，温德姆酒店集团还被《福布斯》杂志评为“2022年最具多元化雇主”之一，并且连续第四年获人权运动基金会“企业平等指数”满分，该指数衡量了企业在LGBTQ平等方面的表现。温德姆酒店集团始终坚持将不同的观点融入工作环境，以契合世界各地不同的宾客、业主和社区。同时，集团也不断强化内部培训计划，以消除无意识的偏见和种族歧视，促进同盟关系。

温德姆酒店集团推出了创新的“女性赋能计划”（Women Own the Room）计划，以进一步践行其多元化的企业承诺。这计划对温德姆酒店致力提升女性酒店事业发展具有重要意义。“女性赋能计划”计划作为温德姆酒店集团DEI承诺的延伸，号召和赋权女性企业家进入男性主导的酒店业。该计划一经推出就吸引了众多目光，并促成了集团与女性开发商共同签订的美国科罗拉多州、特拉华州、德克萨斯州、弗吉尼亚州、俄克拉荷马州和佛罗里达州的新酒店开发合同。

温德姆酒店集团首席人力资源官Monica Melancon女士说：“我们创造的企业文化为我们的员工带来了更包容性的工作环境。在这里，所有人都受到尊重，他们不仅能取得事业上的成功，还能追逐个人梦想。”

领先的可持续发展举措

温德姆酒店集团致力于保护环境，并在环保项目、政策和绩效方面发挥着领导作用。为加快推进环境保护工作，集团宣布将要求其位于世界各地的酒店在2023年4月前达到“温德姆绿色计划”一级标准，并以此作为酒店品牌标准的一部分。“温德姆绿色计划”是一个五级认证计划，旨在帮助酒店节能减排。该计划使用的专有环境管理工具可跟踪数据，帮助酒店提升能源效率、减少排放、节约用水，并减少浪费，同时帮助业主提高净利润。温德姆酒店集团还积极参与CDP的气候变化和水安全响应项目，在可持续发展项目执行和信息披露方面达到了管理等级。

温德姆酒店集团荣登美国《新闻周刊》杂志“2022年美国最负责任企业”榜单，该荣誉旨在表彰在环境和社会责任方面表现卓越的公司。温德姆酒店集团始终致力于减少其旗下所有酒店的能源消耗和碳足迹，并不断尝试提高能源效率，尽可能使用可再生能源。集团也承诺将在2025年前使《温室气体核算体系》范围1和范围2的绝对碳排放量与2019年基线相比减少15%，并在集团总部和北美办事处100%使用可再生能源。集团总部已通过LEED EBOM金级认证和能源之星认证，并为员工免费提供电动车充电站，以鼓励绿色通勤和零排放车辆的使用。

温德姆酒店集团根据全球报告倡议组织（GRI）的标准，整合可持续发展会计准则委员会（SASB）和气候相关财务信息披露工作组（TCFD）的多项建议，编写了其ESG报告。如报告中的2021年保证声明所示，集团在该报告中披露的选用数据已获得第三方认证。该报告包含了温德姆酒店集团2021自然年的业绩，包括公司自有和管理的业务（除非另有说明），以及风险管理方面的补充披露。报告中所有财务数字除另有说明外，均以美元计算。

关于温德姆酒店集团

温德姆酒店集团（Wyndham Hotels & Resorts, Inc.，纽约证券交易所股票代码：WH）遍布全球六大洲逾 95 个国家和地区，拥有超过 8,900 家酒店，是全球性的酒店品牌特许经营商。温德姆酒店集团拥有约 81.3 万间客房，每天吸引着来自全球各地的游客，在经济型和中端住宿行业表现优异。集团旗下有 22 个酒店品牌，包括速8酒店（Super 8）、戴斯精选（Days Inn）、华美达（Ramada）、麦客达（Microtel）、拉昆塔（La Quinta）、呗盟（Baymont）、蔚景（Wingate ）、美吟（AmericInn）、浩枫温德姆公寓（Hawthorn Suites）、Trademark Collection 和温德姆（Wyndham）。屡获殊荣的温德姆奖赏计划是集团的客户忠诚度计划，为全球约 9,400 万名注册会员在集团旗下数万家酒店、俱乐部度假村及度假租赁酒店提供兑换积分奖赏。有关更多信息，请访问网站：www.wyndhamhotels.com。

“数说”泉州大变化：稳步前行70年 人民生活奔小康

新中国成立70年来，泉州全市经济、社会等各项事业取得了巨大成就，尤其是改革开放以来，泉州经济步入快车道，目前已连续20年GDP总量居于福建首位，在经济快速发展的带动下，泉州城乡居民生活也发生了历史性巨变，收入分配差距进一步缩小，消费结构持续改善，生活质量继续提高，人民幸福感、获得感显著增强。

居民收入跨越式增长正向“富裕”阶段迈进

70年来，泉州城乡居民收入经历从“一穷二白”、排名倒数到“领跑全省”、收入长期位列全省第一方阵的历史性变化。全市城镇居民人均可支配收入从1978年324元增加到2018年46111元，增长141.3倍，年均增长13.2%；农村居民人均可支配收入从1978年75元增加到2018年20277元，增长269.4倍，年均增长15%。

1992至2012年，城镇居民恩格尔系数从1991年61.7%下降到2012年37.5%；农村居民恩格尔系数从1991年56.8%下降到2012年42.7%，步入联合国制定的小康区间（40%~50%）。2013年至今，城镇居民恩格尔系数从2012年37.5%继续降低至2018年32.1%，达到联合国制定的富裕期间（30%~40%）；农村居民恩格尔系数从2012年42.7%继续降低至2018年40.8%，正由“小康”向“富裕”阶段迈进。

收入来源走向多元城乡差距逐渐缩小

2018年，泉州城镇居民人均工资性收入26684元，比2002年增加18879元，占可支配收入比重由2002年77.3%下降至57.9%；人均经营净收入10592元，比2002年增加9922元，占可支配收入比重由2002年6.6%上升至23%。2018年，泉州城镇居民人均财产净收入5248元，占比11.4%；泉州城镇居民人均转移净收入3588元，占比7.7%。

2018年，泉州农村居民人均工资性收入10806元，占比53.3%，1989年职工工资收入占比仅为4.2%，收入结构持续优化。2018年，泉州农村居民人均转移净收入1785元，占比8.8%；泉州农村居民人均经营净收入7354元，占比36.3%。

数据看变化   

2018年，泉州城镇居民人均消费支出28193元，比1990年增长21.7倍，年均增长11.8%；农村居民人均消费支出15511元，比1984年增长58.2倍，年均增长12.8%。

●“食”代变迁，从“吃饱”走向“吃好”：2018年，泉州城镇居民和农村居民人均食品烟酒支出分别为9048元和6333元，分别比1990年增长10.2倍和15.2倍，年均增长9.0%和10.5%。

●百“衣”百顺，从单一化走向个性化、品牌化：1990年，市区居民和全市农村居民人均衣着支出分别为145元和39元。2018年，泉州城镇居民和农村居民人均衣着支出分别为1690元和643元，分别比2002年增长1.7倍和2.5倍，年均增长6.3%和8.2%。

●告别蜗居，迈向“居者优其屋”：1949年，泉州城市居民和农村居民人均居住面积分别仅为5.4平方米和8.6平方米。2018年，泉州城镇居民和农村居民人均住房面积分别为70.5平方米和75平方米，分别比1992年增加53.8平方米和56平方米。2018年，泉州城镇居民和农村居民人均居住支出分别为7372元和4074元，相比改革开放初期有了明显的增长。

（记者 罗倩雯 通讯员 栾佳蓉）