瞿颖，又成为了焦点。瞿颖
最近，上钩她出现在papi酱的钱给再多节目里备受欢迎，模仿泰式普通话，瞿颖误将英文“菠菜”听成“西班牙人”，上钩www.9/.com并自信回应“我是钱给再多Chinese”，笑翻全场。瞿颖
她喜欢淘便宜货，上钩无时无刻的钱给再多爽朗笑声，出口便是瞿颖梗。
作为90年代国际超模顶流，上钩瞿颖没有一丝高姿态，钱给再多对标签、瞿颖公众形象、上钩外界评价丝毫不在意。没有女明星惯有的骄矜，只有丰沛的活力，这也是很多人欣赏她的原因。
3月16日，瞿颖经纪人发文恳请大家不要再给介绍工作了，回复不过来，并透露姐姐表示再排满工作她就又要在现场挑拨离间了。“望周知，不想上班，不想加班”。
对于瞿颖团队这个看似凡尔赛的发声，网友并不意外，之前瞿颖参加某档综艺，最担心的就是翻红，但她不想工作，想天天打网球。
在擅长打造人设，害怕出错，处处精致高情商的内娱，像瞿颖这样的女星，堪称稀缺宝藏，让公众难得呼吸到一丝“活人感”气息。
完美假人是娱乐工业产品，深层的审美疲劳早已滋生，还好有真人女星。
她们在普通日常里完成自我，不惧怕表露自己的七情六欲、痛苦、虚荣与瑕疵。
在亲切又过瘾的人味儿中，世界的品味又回来了。
很难想象，瞿颖已经54岁了。
她的超模气质依然傍身，小麦肤色有日晒锻炼的痕迹，时尚完成度全靠这张权威性的脸，时髦依旧。
法拉利年纪大了，还是法拉利。
papi酱与瞿颖
在papi酱《热烈欢迎》节目中聊到医美，瞿颖说自己没有医美过，随后又补上一句“打肉毒不算医美吧”，打肉毒没意识到打多了，直到有一天，她明明很生气，女性紧致私密玩具但照镜子时，看见自己的脸非常平和。
瞿颖把医美导致的脸僵讲得如此有趣，尽显暗讽艺术，幽默是智慧的冗余。
papi酱说瞿颖好像优雅太太，她立马说不是，自己是便宜太太。
她大大方方掏出自己的25元老花镜、2.5元耳环、不到100块两个包包，戴廉价耳钉过敏就涂金霉素，自我调侃是女明星里的抠门担当。
“我买的都是便宜货，不需要赚那么多钱。”
papi酱与瞿颖
在短短半小时内，瞿颖贡献了不少金句，这才是当代网友需要的心灵鸡汤。
谈到工作时，瞿颖直言在签合同时会主动要求最低报酬与固定工时，到点下班，上班就想早下班。
如果拍戏时被迫加班，她都会在剧组“挑拨离间”，上前关心其他演员累不累，并询问对方的合同签了多少工作时长。
这种自黑发言让年轻人觉得瞿颖有打工人的亲切感，拉近了与普通人的距离，好感度倍增。
内娱苦假人久矣，终于等到活人。
自从定居泰国后，瞿颖身上的随性愈发显现，她素颜上街买菜做饭，分享冬阴功汤如何做更美味。
有一次，晒得黝黑的瞿颖从轮船上下来，后面站着几个中国游客，她听到对方小声地说“这个泰国人长得好像瞿颖啊”。
足以见得，她的肤色、状态、松弛感已经与当地人融为一体。
瞿颖住在清迈一个老旧小区，不是豪宅，但是能看见素贴山，也能在雨季的时候看见云在山脚下，像是欣赏水墨画。
她每天的生活很简单，6点半起床，一周打7次网球，素面朝天地逛当地市集、遛狗，出门随意穿一件十几块钱买的背心。
打网球的瞿颖
经纪团队知道瞿颖的脾性，很少给她安排工作，周边人也很少在她身上看到明星的痕迹。
瞿颖几乎是九十年代以来第一位全方位艺人，从初代超模、影视演员到歌手、www.17.c色萝网喜剧演员、综艺嘉宾……她靠的绝不仅仅是外形与运气。
瞿颖早年占据了大多数时尚杂志的封面和大牌广告，是最早一批走到国外的初代超模，性感美丽，盘靓条顺。
她是第一位登上国际杂志《VOGUE》《时尚COSMO》封面的中国女明星，1992年就在中国大饭店门口为皮尔卡丹走秀，也是当年最受欢迎的挂历模特。
超模之路走得顺风顺水，瞿颖没有忘记自己的演员梦。1996年，她出演了张艺谋的电影《有话好好说》，凭借都市丽人安红一角走红。
“安红，额想你，额想你想得睡不着觉。”
她留着利落短发，戴着墨镜，穿着高领印花修身T恤，黄色超短裙，在北京街头骑自行车，在灰扑扑的人群中相当扎眼。
电影《有话好好说》瞿颖 片段
“当时戏里我穿的衣服都是我自己去买的。现在看来，当初衣服挑得还算成功？”
安红之后，瞿颖成为一代人心目中时尚都市女郎的代名词。
《有话好好说》这部电影，已经是瞿颖拍的第十部影视作品，从台词到动作已经比刚入行时专业了很多，镜头感甚至比搭戏的姜文更好。
1999年，瞿颖与胡兵主演的《真情告白》播出后爆火，至今仍是中国都市偶像剧的代表作之一，创下收视奇迹。
很多人对“白领”的最初印象，便是来自这部剧。
电视剧《真情告白》胡兵与瞿颖 片段
走在香港的街头，总有人用粤语叫瞿颖的名字，她知道自己彻底火了。
从模特成功转型为演员的瞿颖，出道即巅峰，解约因太红，数不清的工作安排再度引发她的叛逆之举，也有了很多“都市传说”。
自那之后，她只是偶尔客串一下影视作品，并开启了自己的喜剧人生，与沈腾合作拍了《甜咸配》爆笑话剧。
2012年，41岁的瞿颖作为评委参加综艺《百变大咖秀》，节目开录不久，爱玩的她索性当起了选手，模仿毛宁、毛阿敏、龚琳娜……没有偶像包袱，和小自己十几岁的贾玲、大张伟玩疯了，还顺便拿了个冠军。
上图是瞿颖模仿毛阿敏，下图模仿龚琳娜
瞿颖玩得尽兴，但她的粉丝们开始难受，他们认为“你把我心中那个女神形象给毁了”，对此她不在乎，想美就美，想丑就丑。
美是瞿颖最擅长的，三年前，52岁的瞿颖站在《乘风2023》舞台上，超绝比例大长腿，健康小麦肤色，霸气走了一段T台，重唱代表作《加速度》，堪称女王回归。
姐姐的活力、乐观与魅力让新一代年轻人印象深刻，这姐不是来乘风破浪，是要直接把浪掀了。
台上台下，瞿颖都有型有款。
2月3日，瞿颖与胡兵在北京胡同拍摄广告，遛弯大爷观察两人许久，问了句：“你们照相，不发喜糖？”
胡兵立马接话：“好的，我们努力一下，发喜糖一定发给你。”
瞿颖与胡兵在北京街头，被大爷误以为是情侣
一旁的瞿颖笑个不停，当晚，胡兵就发文，感谢北京大爷的神助攻，并感谢瞿颖这么多年与自己并肩同行，“很安心，谢谢你一直在”。
胡兵与瞿颖这对初代超模CP，今年在辽宁卫视春晚以磁吸快换技术走秀封神，在伦敦时装周收官大秀上，胡兵以国际大使身份特邀瞿颖开场，初代超模的含金量还在上升。
瞿颖与胡兵一同走秀
瞿颖与胡兵长达35年的情谊早已超越爱情，是家人般的存在，告白无果后，两人成为挚友，一切都是最好的安排。
在被李亚鹏背叛、与张亚东11年恋情终结遭遇情感低谷时，胡兵总是第一时间出现，陪伴瞿颖走出阴霾。
瞿颖总是以自己的方式，活跃在娱乐圈。
作为多栖艺人，她能唱能跳能演，模特只是诸多身份之一。她想工作就工作，不想工作就在清迈晒太阳，与老朋友打网球。
有位多年老粉形容她“多才多艺但摆烂”。
九十年代的瞿颖是时髦、时尚度的传媒官网在线观看诠释者，如今的她浑身散发的是无关年龄的美丽、健康、从容与自信。那种健康，是外在的审美态度，也是内在的力量。
时代风向不停变化，但总有人引领潮流。
瞿颖举手投足间，有一种经济上行期的美感，不论是过往经历还是精神状态。
打网球的瞿颖
在与papi酱交谈的过程中，瞿颖总用一个词来定位记忆——上世纪末。
那里有上世纪末的电影、音乐、文学与老朋友，令人怀念。
有人说，“张扬鲜亮的老牌女明星，是上世纪末的精神留痕”，内娱有瞿颖，香港有曼玉。
一个时代的影视明星，是一个时代的精神总代言人。
息影多年的张曼玉，去年夏天入驻某社交平台，一周涨粉超27万，她的粉丝已经有154万。沉寂多年，归来仍是顶流。
她毫无偶像包袱地展示自己的日常，爬树养鸡、散步买花，正如她主页简介所写：生命是一座花园。
没有精修画面，没有完美构图，一切都那么舒展、从容。
张曼玉小红书主页
61岁的张曼玉骑着自行车去花店买花，在草地上蹦蹦跳跳，迎着阳光开怀大笑……年龄对曼神来说，什么都不是。
“我在伦敦南部的一个小镇长大，十几岁的时候我在英国的森林里骑自行车，听着当时诸如 Blondie 或 Supertramp 发行的流行音乐。”
她曾是一个在森林里肆意骑行的女孩，直到1983年，19岁的张曼玉回到香港，参加“香港小姐”选美大赛，获得亚军及最上镜小姐，顺利签约香港无线电台，进入演艺圈。
张曼玉做客《今夜不设防》，主持人黄霑问她一回国就参加选美比赛，是不是贪慕虚荣，她大笑着点头：“是的，绝对是贪慕虚荣，不怕说出来，而且也不是丑事。”
倪匡在一旁补充道，“人有权利贪慕虚荣”。
这个片段是上世纪香港娱乐圈生态的缩影，活人感，是骨子里本就存在的。
初入演艺圈，张曼玉就很真实，如王晶形容的那样：一张白纸，毫无心机。
她的银幕风格，是从花瓶到曼神的质变，王家卫的《旺角卡门》是张曼玉严肃表演的起点。
自这之后，她相继出演了《阿飞正传》《新龙门客栈》《东邪西毒》《甜蜜蜜》，除了经典港女形象，她还塑造了时髦的亦舒女郎，身段高挑纤细，穿着开司米大衣配白衬衫、卡其裤，所穿衣物都要矜贵面料。
角色衣品，都是灵魂的外化。
张曼玉在《流金岁月》中的穿搭，标准的亦舒女郎
张曼玉在《甜蜜蜜》中，贡献了当今演艺圈女星无法超越的名场面。
在异国停尸房认领豹哥尸体，张曼玉看到曾志伟背上的米老鼠时，先是笑了一下，又慢慢崩溃，眼泪流出。
这段惊天动地的神级表演，至此成为经典。
电影《甜蜜蜜》张曼玉 片段
张曼玉的银幕风格真正达到顶峰，是在千禧年的电影《花样年华》里。
她一共换了26套张叔平为其设计的旗袍，高挺的领子，精良的剪裁，每一套都很讲究，张曼玉将旗袍穿得苍凉又不失风情。
凭借《花样年华》，36岁的张曼玉接连获得各大最佳女主角，自这之后所有的角色都是庸常人物。
电影《花样年华》张曼玉与梁朝伟 剧照
张曼玉是90年代香港电影的面相，她既东方又西方，既现代又古典。
《花样年华》将张曼玉送上神坛，人们视她为女神，她却打破认知："我不喜欢那些裙子，太限制我了，很紧，扭头时好像被捆住。”
这很张曼玉。
电影《花样年华》张曼玉 剧照
她与王家卫、关锦鹏、陈可辛、许鞍华、杨凡等导演都合作过，相当于香港电影珍贵的艺术片资源都聚焦在张曼玉一人身上。
被称为“曼神”的她成为香港影坛不可替代的存在，各种影后尽收。别人认为张曼玉高不可攀，她却说：“我很活跃。”
活跃的活人，在演艺事业达到顶峰时宣布息影，与大银幕道别，“我喜欢电影，但电影不是我的全部”。
在她看来，如果是自己不喜欢的电影，还不如回家烧饭。
张曼玉做饭很好吃，不论是鱼香茄子、蒸排骨还是牛排、沙拉，她都会。
张曼玉在每一个恰好的时候，都做了自己最想做的事情。
彻底息影后，张曼玉到国外过着平淡幸福的日子，不被外界打扰。
她骑着自行车在街头驰骋，到菜市场认真挑选土豆，回家做晚餐。
贾樟柯与赵涛早年间在巴黎街头偶遇张曼玉，素面朝天的她骑着一辆自行车，前筐里放着鲜花，后面放着可颂、蔬菜，一切都非常自然，是生活中一个准备去做晚饭的女人。
她不知从哪里来，之后又消失在楼群里。
喜欢挑事儿的娱乐小报每次拍到退圈的张曼玉，就会不怀好意地进行唱衰，称她“孤苦伶仃”“逛地摊”“破产落魄”……
她完全不在意自己如何被写，反而把自己的生命活成了一座生机无限的花园。
79元的基础款背心，199元的条纹衬衫……与明星动辄上万的私服不同，张曼玉的穿搭几乎都是平价单品，穿搭vlog发布后，“张曼玉优衣库”词条上了热搜，同款很快售罄。
张曼玉的视频，活力满满
二三十年前，张曼玉就已经时尚得不像话了，老了之后依然带着强烈个人风格的美。
如今的张曼玉居住在法国南部波尔多乡下，过着农妇生活，养花也养鸡，LV墨镜混搭下田胶靴，临走还不忘对芦花鸡道谢。
她这样写道：“在城市里，鸡蛋只是日常食物。可在这里，当我亲手从鸡屋里捧起一颗刚下的、还带着余温的鸡蛋时，心里有一种特别不同的感动。”
网友羡慕的不是法国农家乐，而是不被物质所桎梏后的返璞归真。
张曼玉重新诠释了魅力的含义，曼神在活人感成为主流情绪的当下，依然能激起汹涌的流量。
这回，时代终于赶上老牌明星了。
流量艺人、小鲜肉们不再那么吃香，上世纪末的老辈子艺人们重返大众视野，帮观众们回忆起由“活人”构成的生活状态，综艺《一路繁花2》便集结了演艺圈几个不好惹的姐。
高能量人刘晓庆，社交悍匪刘嘉玲，直来直去的宁静，话题美人张柏芝，没成想这几位老辈子女星里最终杀出重围的是何赛飞。
何赛飞、刘晓庆、张柏芝、宁静
第一次参加真人秀的她，给大家带来了很多意料之外的惊喜，这位在越剧舞台上妩媚的艺术家，生活里会如此可爱。
何赛飞拿着丝巾转圈圈，笑起来像个孩子，感染力十足，兴致上头就吟诗一首，在镜头下毫无伪装，释放活人自我。
何赛飞兴致上头吟诗一首
和张曼玉一样，何赛飞也沉迷于养鸡，别的女明星上真人秀聊事业、年龄焦虑，她的心事是“现在的鸡可不好养了”。
在节目中，她用赶鸡的技巧赶驯鹿。
62岁的何赛飞活人感太强，以至于显得浓人刘晓庆也成了淡人。
刘晓庆与何赛飞
何赛飞骨子里的敢怒敢言，留下很大空间给那些不可预测的碰撞与摩擦。
团队出发不准时，她敢于第一个做“坏人”，大声催促节目组表达不满。
老艺术家的真性情，一直没变。
去年在戏剧文化类综艺《江南十二场欢聚》中，面对年轻学员录制节目时的心不在焉，何赛飞呵斥：“谁打哈欠！我六十岁出头了，我还没打哈欠！你们打哈欠吗？”
作为演员，何赛飞戏路广阔，她本是越剧名伶，后来转战大银幕，戏曲、话剧、电影、电视剧……她样样拿手。
《大宅门》里娇媚又飒爽的杨九红，《大红灯笼高高挂》里风情刚烈的三姨太梅珊，《风月》里渴望自由的少奶奶秀仪，《色戒》中上层社会的萧太太，她也能演话剧《雷雨》中苦命的旧社会女人鲁侍萍。
一个个经典角色深入人心，她细腻的演技征服了很多观众。
上图为《大宅门》饰演杨九红的何赛飞
下图为《大红灯笼高高挂》饰演三姨太梅珊的何赛飞
何赛飞的越剧功底深厚，老一辈艺术家的严格训练，让专业二字刻进她的骨子里。
2023年，60岁的何赛飞凭借电影《追月》拿下金鸡奖的最佳女主角奖，这是她入行几十年首个影后奖杯，她站在舞台上一会哭一会笑：
“不好意思，我年纪那么大了还这样，哎呀真是太好了！止不住啊哈哈……提名的姐妹们都很优秀，但是金鸡只有一个，今晚我是全世界最幸福的人！”
过往的演艺生涯中，何赛飞演的大多女性美丽、浓烈、极致，不被规则与世俗所束缚，这些“疯女人”的结局往往很凄惨，又美又令人心痛。
演这些角色时，何赛飞觉得耗体力又累心，要去想象角色的那种浓烈感情。
从某种意义上而言，能精准地演绎出如此多的美丽疯女人形象，除了演技之外，何赛飞的性格与这些角色也有共同之处。
《纸醉金迷》何赛飞 剧照
2023年，她担任戏曲大赛节目评委，在得知晋剧演员张军波月薪只有1500元，为养家兼职开网约车、送外卖，可是他热爱戏曲舞台不想放弃，妻子一度想和他离婚。
面对基层戏曲演员的处境后，何赛飞声泪俱下怒斥戏曲行业现状，“戏呢？钱呢？你们的钱都用到哪里去了？”每句话都叩问着行内人的敏感神经。
这段视频引发全网共鸣，网友们纷纷被何赛飞的真诚与勇敢所打动，那是她对于人的关照。
在死气沉沉的内娱，和展示一个虚假的圣人形象相比，何赛飞活人形象突出，她大胆吼出了看到的问题，让人信服口服。
娱乐圈多的是何不食肉糜的言论，在刘嘉玲谈及男演员不要化妆时，并用爱人梁朝伟总是素颜出镜加以佐证。
何赛飞听到后，说出了发自肺腑的实话：
“我能理解你崇尚自然的想法，但现在的竞争太激烈了，还是得服从一些规则，等到他们足够有资历、观众也完全接受他们的风格后，才有可能慢慢展示个人审美。”
尽管身处这个圈子，但何赛飞会站在年轻人的视角，观察这个世界的运行规则，“我很担心那些普通家庭的孩子，读了很多年的书却找不到赚钱的岗位”。
她在这个圈子沉浮多年，表演天赋自成一派，却从不把这些拔高成某种立场，总是以普通人的方式生活。
偶像遍地的时代，娱乐工业流水线打造着完美无瑕的人设，“活人”难寻，何赛飞当属无法复刻的妙人。
上世纪末的女星们，鲜活美丽，她们不必总是站在聚光灯下，不必强迫自己迎合市场，也在日复一日的生活中，流露出不完美的生命质感。
瞿颖、张曼玉、何赛飞老一辈的女星，她们有能力发光，更有权利选择远离圈子，感受具体而微的生活。
在参加《百变大咖秀》时，瞿颖这样总结自己的前半生：
“我优雅也能优雅，漂亮也能漂亮，丑也能丑，疯也能疯，还挺得意的。有些人不敢，怕丑，因为没有漂亮过，我是漂亮得已经不想再漂亮了。”
这话堪称女王发言，很招恨，很瞿颖。
瞿颖健美的肌肉线条
大家早已厌倦完美的人设与精致的伪装，遥远的完美冰冷乏味，会说错话、有自己立场、情绪波动的活人，过于珍贵。
活人感女星，堪称这个时代叛逆的稀缺品，也是大众的集体情绪。
她们不畏人言，在自己的专业领域早已拥有自己的底气，从不缺情感经历与讨论度，供众人做茶余饭后的谈资。
但于瞿颖们而言，都没什么杀伤力，活人感是对人性本真的文艺复兴。
R1SE周震南原创单曲《Desire》MV上线 打破禁忌直面欲望
今日，R1SE周年团专先导EP周震南《Love&Desire》第二支原创单曲《Desire》MV正式上线。在这支由国际知名奢侈品牌Saint Laurent出品的MV中，周震南一人分饰二角，以“欲望本望”和“少年V”两个角色展现人类最本质的思考—爱与欲望的探究与对话。
为呈现这种对话感，《Desire》MV使用了多种场景并配合群像人物演绎，以丰富、宏伟的视觉将仪式感、艺术感和时尚完美结合呈现，体现欲望一步步的进阶，以及凸显爱的独特存在。舞蹈则配合《Desire》音乐中极有特色的融合性中东风格，以突出原始感和集体感的齐舞，立体化表达欲望的张力和生命力。
对话欲望 先锋创作探索爱与欲的本质
由周震南饰演的“欲望本望”，不断地影响着追求他的人们。而周震南演绎的另一个角色“少年V”，则因为秉承着爱、真挚的初心、并保持着对自己清晰的思考，从而没有误入围城。大殿中央，缓缓升起的太阳，照在脸上反射的光，映出的模样是最纯粹的欲望之源，即是每个人的爱之所向。只有从爱出发的欲望，才能让人们保持自我不被左右，看清自己的欲望与爱的关系。由爱而生的欲望，也最终会推进社会及文明的不断发展和进步。
在MV中，周震南身着 Saint Laurent by Anthony Vaccarello 20春夏系列，置身于充满未来感和戏剧张力的场景中，呈现出欲望本望与渴求欲望人群的对话感，以独到视角演绎Saint Laurent 的先锋设计与前卫精神。正是源于艺人与品牌对时尚、艺术、思想层面的共鸣，对“爱 欲望 自我”的价值观默契，促使Saint Lauren选择周震南。
据了解，周震南是首位与该品牌合作音乐作品的中国00后音乐人。《Desire》主题大胆前卫，打破禁忌，直面欲望，爱与欲是一体两面。而曲风有着鲜明着个人风格，且融合异域元素。MV更是独具未来感、先锋感、摩登感。周震南作为偶像歌手敢于尝试先锋，在《Desire》中所呈现的冒险精神、思想前卫、率性大胆，与Saint Lauren品牌精神不谋而合。
重释偶像 独特音乐风格赢得业内赞誉
《Love&Desire》这张历时2年的原创EP，也让我们第一次走进这个19岁少年的内心世界。EP一经面世即收获乐迷和专业乐评人的好评，电音杂志主编电板鸭称评价《爱》编曲十分大胆，无论从走向还是风格还是结构，都完全出乎预料。乐评人邹小樱还特意制作了一期节目解读，称周震南的《爱》为“逆”流行音乐，“用暗喻、艺术化的留白给人们留有思考和想象空间“。音乐博主小强蜀熟评价《Desire》的创作“表现出了Z世代音乐人的先锋、潮流；音乐博主耳耳耳耳耳耳耳耳称“感觉他在在构造他音乐的艺术性”；乐评人赵南坊称周震南“充沛扩容了偶像标签的内涵”。
周震南作为新生代偶像、R1SE男团的队长，拥有超高人气的同时，用两首超高质量的原创歌曲大展全能实力，表现出了优秀的创作才能及音乐素养。《Love&Desire》作为R1SE周年团专先导EP，开启了R1SE男团2020年音乐之旅的序幕，也为R1SE周年团专赢得更多期待。
《我们的歌》收官，肖战成酷狗音乐最大赢家
上周日晚,带来了众多美好瞬间的《我们的歌》终于结束了。不同于其他竞演音综,这个让老前辈与新生代通过合唱演绎不同时代风采的节目,让大家见识到了音乐的真正魅力,也让大家见到新生代歌手的无限潜能。而其中,最亮眼的莫过于肖战。
相信大部分观众,认识肖战都是因为19年《陈情令》的爆红,但其实在他演员身份之前,他还是一个选秀出身的歌手。在第一次盲选阶段,他温柔治愈的《满足》就征服了那英,两人顺利组成“那战队”。这一路走来,虽然不是期期冠军,但“那战队”每次都在酷狗互动专区登顶,每首歌更收割过百万票,最终以超过7000万票成为酷狗粉丝认证的“灵魂CP”,实力可见一斑。而肖战亦在不同阶段与不同的前辈合作,不断突破自我,给粉丝们留下各种各样风格的金曲。
阶段一,“那战队”初组,白月光的情歌之路。在刚与那英组队时,还未熟悉舞台的肖战选择了最熟悉的情歌路线,宛若翩翩公子与那英唱尽人间温柔。这可以说是最适合肖战前期形象的选择,但渴望突破的他,还是在熟悉的情歌路线中稍作突破,《绿光》的律动rap、《军港之夜》的时代感,都让大家逐渐看到了他的可塑性。
阶段二,曲风突破,摇滚DJ的“叛逆之旅”。因为那英的短暂离开,肖战分别与周华健、张韶涵合作,两两合唱了3首歌曲。而这段时间,亦正是肖战正式突破枷锁的舞台。在周华健的带领下,肖战唱出了《问情》仗剑天涯的侠骨柔肠,第一次在《我们的歌》上离开了情歌之路。而之后与张韶涵的合作,更是“叛逆”到不行。
化身DJ的肖战,现场打碟挑战燃炸的经典电音《Faded》,另一期还演绎了张韶涵的冷门暗黑风神曲《呐喊》,为了追上张韶涵超宽的音域与海豚音,肖战一度唱到青筋暴起。这两首歌一经上线酷狗,不但秒破999+,更冲上了酷狗TOP500前列,粉丝们听罢都纷纷点赞“勇于尝试,每一期都有新感觉”、“跳出擅长的曲风,同样惊艳”。
阶段三,无边无限,情歌摇滚轻松驾驭。经历了三位前辈带领,肖战可谓尝试了各种曲风,在那英归来后,面对淘汰赛的舞台,他们既没有舍弃情歌,亦没有过分依赖各种燃炸曲风,反而选择了“组合拳”,先唱情歌再唱摇滚,用不同的曲风刺激现场的观感。例如在半决赛上,他们就分别演唱了《被风吹过的夏天》与《恼人的秋风》。前者心旷神怡,让人回忆起那年夏天的青春,后者则劲爆全场,一首复古disco可谓炸到不行。
虽然在最终的总决赛上,两人不敌堪称“神仙组合”的李克勤与周深,但“那战队”的表演依然征服全网,截止1月7日,在节目独家音乐互动平台酷狗音乐上,这对组合的歌曲票数首首破千万,其中,歌曲《跟着感觉走》创下上线60分钟歌曲票数破百万,90分钟歌曲好评破万条的好成绩,最终更以7000多万票,成为本季《我们的歌》酷狗音乐灵魂组合榜冠军,成功解锁酷狗独家特别表演舞台,再次为肖战的外婆唱起《军港之夜》。
没有附和前辈歌手,而是选择不断学习突破的肖战,实现了他的音乐梦,也让大家看到了他一路以来的成长。期待2020年的他,带给我们更多惊喜,更多不一样的肖战。
相关新闻 （共 6 条）