12315消费维权数据出炉 “装修”“健身”投诉大增

谁也没想到，冬去出自郑晓龙导演之手的春爆这部新作，口碑竟遭遇如此猛烈的中俩郑晓舆论反噬！

电视剧《冬去春来》甫一上线，却被实时收视率短短半天便冲破3.0大关，骂惨本应稳坐年度现象级剧集的龙风mei91zaixianshi头把交椅。

可现实却令人错愕——剧集热度飙升的同时，两位配角意外登上热搜榜首，冬去连导演郑晓龙多年积攒的春爆行业公信力，也正被汹涌的中俩郑晓质疑声一点点消解。

单论题材设定，却被《冬去春来》的骂惨确极具时代穿透力：它聚焦上世纪九十年代初那批奔赴京城逐梦的年轻人，用镜头复刻了一段被岁月尘封却依旧滚烫的龙风青春图谱。

一家不起眼的评被小旅馆成了命运交汇点——里面住着执拗改稿的编剧、怀抱麦克风却只能跑场子的冬去歌手、在镜头边缘反复试戏的群演。地下室里六人共挤一张床的逼仄、抽屉里塞满退稿通知的沉默、凌晨三点还在誊抄剧本的台灯微光……这些具象而锋利的生活切片，被镜头捕捉得毫不留情，也格外令人心颤。麻豆视频免费版在线观看

该剧能迅速引爆全网，白宇与章若楠的倾力演绎功不可没，二人以近乎“零表演痕迹”的状态，将角色灵魂稳稳托起。

白宇塑造的徐胜利，是个把梦想写进每页稿纸却屡遭出版社退回的倔强青年。他穷到只能靠五毛钱一包的袋装泡面果腹，却总在室友面前扬起笑脸：“编辑说再润色润色，马上就能过！”

可就在转身走进昏暗走廊的几秒里，他倚着斑驳墙皮缓缓蹲下，手指无意识抠着水泥缝，眼神空茫却不涣散——没有一句台词，没有一滴眼泪，却把理想受挫后的酸涩、不甘与自我消化的坚韧，全刻进了观众心里。

章若楠此次彻底挣脱了“甜系花旦”的标签桎梏，完成了一次极具说服力的转型突围。

她饰演的91红桃庄庄，渴望站在国家大剧院的聚光灯下演唱艺术歌曲，现实却将她推上婚宴舞台，在喧闹掌声与催促敬酒声中唱完一首又一首流行金曲。

台上她眉目舒展、气息沉稳，仿佛天生属于高雅艺术；台下她蹲在后台角落，把皱巴巴的百元钞票一张张抚平再数清，指尖微颤却始终笑着。尤其那场被宾客起哄加唱三首的戏，她强撑笑意唱完最后一句，转身掀开帘子时，手指控制不住地发抖，连耳后细小的汗珠都清晰可见，情绪过渡如呼吸般自然流畅。

讽刺的是，正是这样一部主干扎实的作品，却被两位配角的呈现拖住了节奏，引发大面积观感撕裂，相关讨论一度占据社交平台热榜前三。

先看丁勇岱——这位横跨影视舞台数十年的我想看91实力派，本该是品质定心丸，结果这次的表现，却让不少老观众直呼“认不出是他”。

坊间早有议论，说他近年角色同质化严重，笔者追完全剧前八集后发现，此言并非空穴来风。

无论角色身份如何切换，他说话时惯用的低沉鼻音、微微蹙起的眉头、略带训诫意味的眼神弧度，几乎未做任何调整。那种不自觉流露的“长辈式权威感”，在需要松弛感的年代剧中显得格格不入。

更明显的是语调处理：每句话尾音都刻意拉长，像在念诵传统评书，节奏感僵硬呆板。回看他在《琅琊榜》中饰演的梁帝，虽同样威压十足，但眼神明暗转换、91入18语气顿挫起伏皆富层次，堪称教科书级的权谋人物塑造。

而近年多部作品中，他的台词逻辑越来越松散，原声台词常显单薄乏力，不少关键场景不得不依赖后期配音补救，削弱了表演的真实肌理。

有观众犀利点评：“看他演戏就像翻阅同一本相册，只是换了不同背景布。”

还有网友直言：“所谓‘老戏骨’不该是资历勋章，而是持续精进的证明；他这些年，更像是把‘资深’二字当成了免检通行证。”

这番话虽尖锐，却难掩事实底色：丁勇岱近五年参演十余部剧集，角色内核高度趋同，表演技法非但未见突破，反而愈发依赖既定模式，久而久之，观众只记住了“那个总板着脸说话的人”，却忘了角色本来的模样。

相较而言，田雨招致批评的症结更为直观——曝光密度过高，角色类型重复率惊人。

细心观众早已察觉：打开任意一家卫视或主流视频平台，只要锁定年代题材，十有八九能在演员表里撞见田雨的名字。

前脚《好好的时光》还在黄金档热播，后脚他就带着《冬去春来》无缝进组，两部剧不仅同属90年代背景，连叙事空间都高度重合——都是市井烟火气浓郁的老北京胡同生态。

他在《冬去春来》中饰演的旅馆老板陈伯，表面斤斤计较、爱占小便宜，实则心肠温厚、默默照拂每个落魄青年，戏份贯穿全剧主线。

但随着剧情推进，观众很快意识到：这个角色与他此前在《胡同》《芝麻胡同》等剧中塑造的“胡同明白人”几乎共享同一套行为逻辑——爱端搪瓷缸、说话带京片子儿化音、关键时刻总爱摸后脖颈、眼神里永远藏着三分算计七分慈爱。

表演路径高度雷同，再鲜活的角色也会在重复中褪色，再亲切的形象也会因泛滥而失重。

有网友打趣：“建议广电给田雨颁个‘年代剧终身驻场演员’奖，毕竟他比很多胡同里的砖瓦还熟悉那个年代。”

客观讲，田雨的台词功底与肢体表现力依然在线，问题不在能力，而在选择——当一位演员连续三年接演同类角色超六部，再稳健的发挥也难逃审美钝化效应。

两位配角的争议发酵后，郑晓龙导演也未能置身事外，大量评论开始追问：“那个拍出《甄嬛传》《金婚》的郑导，去哪儿了？”

要知道，郑晓龙曾是中国现实主义年代剧的标杆缔造者：《金婚》里五十年婚姻褶皱里的体温，《甄嬛传》中权力结构下人性幽微的震颤，无不体现其对细节真实与情感纵深的极致把控。

过去他执导的剧集，向来是“播出即爆、收官即封神”的代名词，业内称其为“剧集质量压舱石”绝非虚言。

然而《冬去春来》确实暴露出若干值得警醒的创作断层：即便拥有高满堂执笔的金字剧本，部分情节仍显悬浮失重。

剧中北漂青年蜗居的小旅馆，墙面瓷砖光洁如新、实木楼梯扶手泛着温润光泽，与90年代北京胡同里常见的灰墙剥落、水泥台阶磨出凹痕的真实样貌形成强烈违和；主角们啃着过期泡面，头发却根根分明、发胶定型纹丝不乱；衣橱里频繁出现的改良旗袍、高腰阔腿裤、金属细链项链，远超当时普通青年的消费能力与审美普及度。

这些看似微小的视觉误差，恰恰消解了整部剧最需锚定的“时代可信度”。

更令人费解的是，丁勇岱与田雨的表演偏差，按常规创作流程，本应在拍摄中期通过导演现场指导、后期剪辑节奏调控等方式予以修正。

但成片中，二人的问题自始至终未见收敛，反而随集数递增愈发凸显，导致观众频频“跳戏”，沉浸感严重受损。

有业内人士推测，郑晓龙或许正经历创作惯性带来的阶段性瓶颈——过度信赖过往成功经验，对当下年轻观众的审美阈值变化缺乏及时校准。

当年《金婚》中，文丽洗旧毛衣时搓揉领口起球的特写、佟志修自行车链条时满手黑油的细节，之所以令人难忘，正因为它们是从生活土壤里自然生长出来的。而《冬去春来》虽立意致敬北漂精神，却在无数个本该扎根泥土的瞬间，选择了浮于表面的精致包装。

丁勇岱与田雨的集体争议，实则是当下影视行业深层症结的缩影。

一批资深演员陷入安全区依赖，拒绝挑战表演边界；不少中生代演员困于市场标签，被动承接类型化邀约；整个工业链条对“真实质感”的敬畏心正在悄然稀释，取而代之的是追求效率的流水线思维。

当然必须承认，《冬去春来》并非无可取之处：白宇与章若楠贡献了近年来少有的高密度演技输出，剧中关于理想主义在现实夹缝中顽强存续的主题，依然具备打动人心的力量，那些深夜改稿的灯光、琴房里反复练习的旋律、小旅馆天台上仰望星空的侧影，都在无声诉说着一代人的精神原乡。

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西亚球队欲避广州恒大 提议亚冠东西分区决赛再战

西亚球队欲避广州恒大 提议亚冠东西分区决赛再战

字体大小：A A2013-11-07 11:50:24编辑：竹青点击: 次

　　90win体育讯 北京时间11月7日，亚足联将于11月26日在总部吉隆坡召开一系列会议，其中重点就是亚冠名额的分配和2015年期改制的相关问题。今年广州恒大的迅速崛起让西亚球队感到恐慌，他们想出一个盘外招避开广州恒大，提议从2015年其亚冠实行东西严格分区，只有在决赛时东亚球队才会相遇。

　　这份提议代表西亚球队利益的方案是由亚足联竞赛委员会主席、阿联酋人斯卡尔提交，他为了维护西亚俱乐部的权益，提议东西亚区各有一支球队进入最后的决赛，每年的亚冠决赛都是东西亚对决。他的借口是东西亚联赛赛制不同，西亚联赛是跨年度制，每年八九月的亚冠淘汰赛对西亚球队影响很大，所以在亚冠决赛之前，有必要把东西亚区彻底分开。

　　实际上，斯卡尔提交此议案的真正原因是因为广州恒大和首尔FC为首的球队太过强势，特别是恒大在今年八强战上以总比分6-1淘汰卡塔尔豪门莱赫维亚，震惊了整个西亚足坛。为了避开广州恒大，西亚人不惜想出此等歪招。

　　更值得一提的是，11月底的会议为了避免出现以往的纷争，将取消亚冠职业联赛委员会的相关权限，该委员会将不得研究有关亚冠席位的分配，该问题将直接交给竞赛委员会讨论，最后再由亚足联执委会审核批准。

晋江鞋服产业的品牌征程

海峡网10月29日讯（福建日报通讯员 麦如深）鞋服产业算得上是福建的“土特产”之一， “中国鞋都”晋江在全国运动鞋服市场占有不容小觑的份额。伴随着改革开放驶到40年，从“土特产”到品牌林立，晋江鞋服产业不断突围、创新、壮大。

无品牌的阵痛与崛起

作为中国最早的对外开放地区之一，在福建沿海，从上世纪80年代初起，一大批来自民间、能筹集到原始资本的能人借“三来一补”，“下海”起家。

依靠地理优势，晋江的陈埭镇形成了一个兜售货品的集市，制造业的苗头逐渐显露，而制作门槛低、需求量巨大的旅游鞋成为晋江人瞄准的新产业。

1987年，丁世忠背着几百双鞋子北上闯荡，丁水波在河边搭起了棚子，创办三兴制鞋厂，那年他俩17岁。林水盘已经在鞋厂当了2年学徒；丁明亮已经营了4年的鞋厂……

这四人，分别是安踏、特步、喜得龙和德尔惠的创始人。而“德尔惠”这个连员工都觉得“土得要命”的名字是工商局工作人员临时取的。

晋江金丰鞋业有限公司董事长林瑞滨说：“最初我在陈埭一家鞋厂打工，1985年开始跟我爱人、老丈人、小舅子买了针车、烘箱，就开厂了，投资不到几百元钱。没有请工人，我们就自己车、自己缝，当时也没有裁床，手工裁的，然后缝起来成型。做好的鞋子，我骑摩托载去安海、青阳卖。后来越卖越远，最远卖去沈阳。到1988年、1989年已经有20名工人了。后来，我就和我大哥自己开厂了。有一年，我去香港买了一双凉鞋回来研究，一生产下去就火了。只有我们厂掌握技术，价格一度从16元加价卖到20多元，供不应求。1990年至1999年，我们从一年做40多万双发展到100多万双。”说起创业史，晋江不少老一辈鞋服从业者都有着相近却不相同的故事。

当时，人工成本低，运输配套相比内陆优势大，晋江获得许多国外客户的青睐。到了上世纪90年代，以陈埭镇为中心的鞋产业遍地开花，家家户户都做着和鞋有关的买卖。然而，这些产业在形成集聚以后，随着外部环境的变化，低端竞争已经不可持续。有挺长一段时间，福建鞋服产业的加工厂处于全球价值链低端，得到的仅是微薄的加工费用。

越来越多企业主意识到，需要给自己的产品赋予更响亮的名号。在那个还对品牌懵懂的年代，丁明亮1989年在晋江注册了当地第一个鞋服产业商标“德尔惠”，紧接着，“安踏”也出世了。当了多年学徒的林水盘成立了自己的鞋厂九州奔克，丁水波的三兴进入俄罗斯市场做起外贸。

如果说上世纪90年代晋江鞋服产业的发展是飞速的，那20世纪初的晋江鞋服产业是热血沸腾的。当地迎来了历史性跨越——首次进入全国百强县前十。新的区域经济发展格局初步成形之时，继续从事代工还是大力发展自主品牌，成为摆在许多鞋服企业面前的难题。

新世纪当口，安踏以80万元请男子乒乓球世界冠军孔令辉代言，并在CCTV-5投放广告，为晋江鞋服产业品牌之路打响了第一炮。

一位“老晋江”鞋服人回忆：“安踏在中央台的那个广告一播出，整个仓库的鞋被一扫而空。”

一时间，众多厂商纷纷效仿。金莱克选择了女子乒乓球世界冠军王楠代言，并拿下“中国第六届大学生运动会专用运动鞋”的赞助权益。喜得龙请来了时任中国乒乓球总教练的蔡振华代言。就连当时已经成为外销大王的丁水波也把目光转向了正在崛起的本土市场，三兴也随之改名为特步。德尔惠签下周杰伦为其代言人。安踏再签萧亚轩。喜得龙请来郭富城，赞助了中国流行音乐排行榜颁奖盛典……一时间，晋江诞生了上百个体育鞋服品牌，也催生了“代言人+CCTV-5”的“晋江频道”。

代言人加上漫天的电视广告给品牌知名度带来很大提升，自此，晋江鞋服品牌深入人心，家喻户晓。紧接着，上市大幕迅速拉开。2007年，安踏成为晋江鞋服品牌中的第一股，上市当天在香港资本市场的收盘市值达到187亿港币。361°、匹克在香港上市，喜得龙在纳斯达克借壳上市……

数据显示，在晋江规模以上工业企业中，2007年，纺织服装业产值288.55亿元，比上年增长22.3%；制鞋制革业产值287.63亿元，增长33.4%。而到了2017年，纺织服装业产值1124.61亿元，比上年增长11.2％；制鞋业产值1112.85亿元，增长8.4％。十年间，纺织鞋服业产值有3倍左右的增长，但涨幅比起十年前，却颇显窘迫。十年前晋江鞋服产业的沸腾之势令人侧目。