这个春天,吹热我发现,晶采济体身边的观察丨春朋友都挺忙的。不是风户费多忙着上班,而是外经将周末的闲暇填得满满当当,朋友圈里俨然已是验消十八禁直接观看一场户外摄影大赛。有人在湖边搭起帐篷,点开悠然煮着咖啡;有人在山间骑行爬坡,吹热挥洒汗水;有人专程赶赴无锡、晶采济体武汉,观察丨春奔赴一场马拉松比赛……这般将身心投向山野与赛道的风户费多热忱,成为当下一种鲜活的外经生活风尚。

三亚:亲子露营享周末
其中,一个有意思的点开变化正在其间浮现:大家出去玩,不再是吹热“看看风景拍张照”就完事,而是认认真真地“玩进去”了。
先说露营。前几年露营刚火那会儿,可以看的免费毛片很多人就是买个帐篷,找个草坪一铺,嗑嗑瓜子。现在你再看——天幕、蛋卷桌、卡式炉、手冲咖啡壶,装备越来越讲究,看得出是真在享受那个过程。有网友称,自己光是研究怎么把帐篷搭得防风、怎么在野外做一顿像样的饭,就学了一个月,感慨“坐在自己搭的帐篷里喝手冲咖啡,那个味道跟在咖啡馆不一样。”
再说赛事。今年春天马拉松有多火?九一视频大全高清下载免费答案是,报名需要抢。我的一位朋友为了跑一场越野赛,提前半年就开始训练,根据训练计划增加跑量。参与一场赛事,不是为了凑个热闹、发个朋友圈,而是将“挑战”本身转化为生活的一部分。还有骑行、飞盘、桨板……每个圈子里的人都玩得很“深”,大家愿意花时间研究技术,愿意花钱买好装备,更愿意投入情感去体验。

2026武汉马拉松
现象背后让我想到一个词:内需。以往谈及内需,我们总习惯将其理解为“多买东西”。日本特色的免费版下载反观这些户外爱好者,他们所追求的并非“更多”,而是“更深”——为体验买单,为成长买单,为那份“我做到了”的成就感买单。一套露营装备可用数年,一双跑鞋跑到报废方休,但他们投入的开销,流向装备、培训、赛事、旅行、社交……链条延伸至诸多环节,所拉动的消费规模,不容小觑。
说到底,大家愿意花钱的大狙擦大雷在线观看免费版地方,正从“拥有什么”更多转向“经历了什么”。春天这场户外热,表面上是人们更会玩了,深层次看,是消费在悄悄升级——大家愿意为那些让自己变充实、变快乐的事情花钱。
更为重要的是,这也给各地文旅部门提了个醒:拉动消费,要持续在深化体验上下功夫。只要将体验做深做透,消费增长水到渠成。
这个春天,我发现,身边的朋友都挺忙的。不是忙着上班,而是将周末的闲暇填得满满当当,朋友圈里俨然已是一场户外摄影大赛。有人在湖边搭起帐篷,悠然煮着咖啡;有人在山间骑行爬坡,挥洒汗水;有人专程赶赴无锡、武汉,奔赴一场马拉松比赛……这般将身心投向山野与赛道的热忱,成为当下一种鲜活的生活风尚。

三亚:亲子露营享周末
其中,一个有意思的变化正在其间浮现:大家出去玩,不再是“看看风景拍张照”就完事,而是认认真真地“玩进去”了。
先说露营。前几年露营刚火那会儿,很多人就是买个帐篷,找个草坪一铺,嗑嗑瓜子。现在你再看——天幕、蛋卷桌、卡式炉、手冲咖啡壶,装备越来越讲究,看得出是真在享受那个过程。有网友称,自己光是研究怎么把帐篷搭得防风、怎么在野外做一顿像样的饭,就学了一个月,感慨“坐在自己搭的帐篷里喝手冲咖啡,那个味道跟在咖啡馆不一样。”
再说赛事。今年春天马拉松有多火?答案是,报名需要抢。我的一位朋友为了跑一场越野赛,提前半年就开始训练,根据训练计划增加跑量。参与一场赛事,不是为了凑个热闹、发个朋友圈,而是将“挑战”本身转化为生活的一部分。还有骑行、飞盘、桨板……每个圈子里的人都玩得很“深”,大家愿意花时间研究技术,愿意花钱买好装备,更愿意投入情感去体验。

2026武汉马拉松
现象背后让我想到一个词:内需。以往谈及内需,我们总习惯将其理解为“多买东西”。反观这些户外爱好者,他们所追求的并非“更多”,而是“更深”——为体验买单,为成长买单,为那份“我做到了”的成就感买单。一套露营装备可用数年,一双跑鞋跑到报废方休,但他们投入的开销,流向装备、培训、赛事、旅行、社交……链条延伸至诸多环节,所拉动的消费规模,不容小觑。
说到底,大家愿意花钱的地方,正从“拥有什么”更多转向“经历了什么”。春天这场户外热,表面上是人们更会玩了,深层次看,是消费在悄悄升级——大家愿意为那些让自己变充实、变快乐的事情花钱。
更为重要的是,这也给各地文旅部门提了个醒:拉动消费,要持续在深化体验上下功夫。只要将体验做深做透,消费增长水到渠成。
Keith Urban全新歌单合辑《Speeding Ticket》发行
凯斯·厄本(Keith Urban)带着对音乐的深切热情度过了人生的大部分时间。他的故事与众不同,充满了独特的曲折、转折和挑战。对音乐的痴迷是核心,再结合他的真实性、才华和对音乐的好奇心,便能理解为什么他是世界上最成功、最受人尊敬的艺术家之一。由于他天生具有在音乐和个人上与人建立连接的能力,他涉猎新的音乐风格在不断拓宽,而他的观众也不断在世界范围内积累。
在获得所有荣誉和许多奖项之前,Urban一直备受爱与音乐的滋养。唐·威廉姆斯(Don Williams),约翰尼·卡什(Johnny Cash)和格伦·坎贝尔(Glen Campbell)等人的音乐充斥在他布里斯班郊外的澳大利亚乡村住宅中。这些来自美国的音乐,在他父亲的唱机上循环播放,而他父亲本身就是鼓手。早期接触音乐点亮了终生的音乐浪漫。这位新西兰出生、昆士兰长大的年轻男孩着迷了。六岁的时候,父母送他了一把便宜的吉他,讨价还价上的吉他课程和无数的才艺比赛让一位理想主义少年心中充满了追求音乐生活的唯一渴望。实际上,他没有其他计划或选择。
年仅10岁时,Urban家的房子被烧毁,他差点没能逃出来。对于一个没有太多积蓄的工薪阶层家庭来说,这是特别残酷的损失,这也很大程度上塑造了Urban的人格。意志坚决的Urban退学了,开始在当地的酒吧里一晚演出4场。他15岁那年,他磨练得更为成熟的吉他和演奏技巧提升了他翻唱AC / DC和Dire Straits等乐队的口碑。从西海岸摇滚乐队到二重奏和三重奏,他参加了各种乐队的表演,甚至在一支重金属乐队中短暂待过……但是纳什维尔一直是他的目标。
20岁那年,Urban离开澳大利亚,前往纳什维尔,在那里他竭尽所能寻找属于自己的高光时刻。不出意料,想要在乡村音乐中大放异彩,他摇滚的吉他风格、有趣的口音和长长的头发,并不能完全融入其中。澳大利亚和纳什维尔之间来回的往年发现,他靠自己的乡村摇滚三人乐队The Ranch并不能赚多少钱。直到25岁左右,Urban终于在纳什维尔和Capitol Records找到了自己的家,发行了首张同名专辑,他24首冠军单曲中的第一首诞生了,这对于玩乡村音乐的外国人来说是史无前例的成就。
如今, Keith Urban是享誉全球的艺术家、音乐人、制作人、词曲作者和歌手,他始终保持着躁动的内心和音乐上的无畏。他不断吸收各种音乐的音乐灵感,同时磨练自己的技能并学习新技能,从而不断发展。
随着2013年多白金唱片销量冠军专辑《FUSE》的发行,Urban致力于创造一种新的跨风格音乐,从而打响Keith Urban的音乐品牌。 《FUSE》为后续的专辑打开了一条路。 2016年的《RIPCORD》和2018年的《GRAFFITI U》在美国、加拿大和澳大利亚的Billboard专辑排行榜上同时空降第一位。其中包含迄今为止Urban最成功的全球热单《Blue Ain't Your Color》、《Parallel Line》和《The Fighter》,以及他职业生涯中最成功的世界巡回演唱之一“ GRAFFITI U World Tour”,跨越三大洲七个国家,覆盖150万人。在这段时间里,不断扩大的全球观众追随着Urban的创作之路,这也使他积累了超过30亿的全球流媒体播放量。
Keith的现场表演实力众人皆知,是情感、音乐质感、能量和表演技巧的爆炸性体验。他的目标是不论在15,000人的大型体育场舞台或在50,000人面前的户外活动中都能联结和触摸每个灵魂。
合作一直是Keith创作之旅中的一部分,无论是在舞台上还是在工作室中,他与Post Malone,Nile Rodgers,John Mayer,Eric Church, Julia Michaels等众多艺术家建立了共同语言。
Urban的成功很大程度上在于他对实现可能性的渴求。他在Lady Gaga发起的“One World: Together at Home”活动中演绎Steve Winwood的《Higher Love》以及他在露天电影院为COVID-19急救人员演唱的音乐会都引起了全世界的关注。
2020年9月18日Keith Urban发行了自己的第十张录音室专辑《THE SPEED OF NOW Part 1》,以《Polaroid》作为首发的先行单曲已经在全球范围内引起了巨大反响。专辑发行前,他与P!nk首度联手发布合作新单《One Too Many》。

2020年11月18日Keith Urban发行了包括大热单曲《One Too Many》在内的全新歌单合辑《Speeding Ticket》,其中《Out the Cage》将作为重点单曲。

Keith Urban是一位职业生涯持久的艺术家,他无所畏惧地不断发展,以自己独特的声音表达打破刻板印象和风格定式,并以此吸引着全球各地的歌迷。
泉州:古老南音插上交响乐翅膀 吹起跨界合作风

想起2017年12月15日的演出,泉州南音非物质文化遗产代表性传承人蔡雅艺仍记忆犹新。当天,大型交响合唱《长安门》在奥地利维也纳金色大厅上演,蔡雅艺演唱第三部分《出汉关》,首次将泉州南音带到金色大厅向世界展示。
原汁原味的南音,与西方管弦乐交相呼应、融为一体,突破了文化的藩篱,结下了奇妙的艺术情缘。历届文化艺术节活动的举办,令泉州文化艺术频频登上国际舞台,得到了世界范围内的文化界、艺术界人士的关注。中国音协副主席、原中国交响乐团团长、作曲家关峡就是其中重要的一位。在他的引领下,泉州南音艺术人士不断打开新视野,通过对传统文化艺术的创新,唱响了新时代的文化和弦。
□记者 游怡冰
观点 丰富的泉州城是艺术宝库
选择泉州南音进行合作,并不是偶然。“泉州是一座中国传统文化和西方古典文化交融千年的城市,这让我印象十分深刻。”关峡曾在受访中表示,在多次来泉州的经历中,他发现泉州保留有包括梨园戏、南音等丰富的艺术资源,而且多种宗教在泉州和平共处、多种文化在泉州相互交融,使这座城市的丰富性令人难以想象。
2016年,中国国家交响乐团原创中心组织第一批作曲家前往福建采风,就闽南文化与交响乐的结合进行探索式挖掘。之后,在2017年3月,国家交响乐团组织第二批作曲家就南音艺术进行定向采风,时任交响乐团团长的关峡带领五位中青年作曲家为南音交响乐创作寻找素材与灵感。
蔡雅艺回忆,当时,她与关峡带领的作曲家进行了长达3个多小时的交流。从南音源流、泉州南音与其他地区南音的异同,到乐器演奏、规则规律、曲谱曲牌、发音咬字,事无巨细。艺术创作的灵感源于生活。当时,关峡带领作曲家们走访了泉州古城、崇武古城等。
“当我走在泉州的街头巷尾,看到市民在欣赏南音,台上台下那种平和自然的状态,让我非常感动!”对于泉州,关峡称赞,泉州文化的多样性以及和生活的紧密相连是很突出的特点,文化完全是和群众的生活融合在一起,这在中国的城市里是很少见的,在世界城市范围内也是罕见的,非常难得。
延续 古老南音吹起跨界合作风
“南音是中华传统文化的瑰宝,应该让更多人来欣赏它,这是我们要做的事。”近年来,关峡努力为南音插上交响乐的翅膀,完成创造性的转换和创新性的发展,让古老的南音登上世界的舞台。他表示,“对于西方来说,运用他们熟知的形式,可以让南音更迅速地被接受,让外国听众更容易领悟到南音的美妙。”
在第三届海上丝绸之路国际艺术节的“海上丝绸之路艺术发展论坛”活动中,关峡的发言以《文艺创新——新海丝文化发展的源动力》为题,着重分享了中国国家交响乐团在新海丝语境下的交响乐创新经验。他表示,本土的优秀音乐需要与当今世界协同发展,这就需要不断创新实践找到古与今、东方与西方的接口。
这几年,南音与交响等现代音乐元素频频互动。关峡与团队在新海丝语境下的交响乐创新创作方面做了很多尝试,“南音交响”也收获了许多成果。在金砖国家领导人厦门会晤文艺晚会上,南音与西方交响乐擦出别样的火花,令外国政要、友人赞叹;在国家大剧院举行的“南音交响”世界首演也非常成功,观众都表示出发自内心的感动,被演出的魅力所折服。
“关峡团长为南音与交响乐的合作提供了顶级的平台,进一步证明了南音是民族的,也是世界的。”蔡雅艺表示。
可以预见,正如关峡所述,西方的艺术形式和中华优秀传统文化南音的结合,为大家带来了东方独特的韵律、独特的美感、独特的色彩。这样的尝试是非常有意义的,未来,泉州也将有更多这样的跨界尝试,进一步传播泉州文化,在世界范围内壮大泉州声音。
相关新闻 (共 6 条)