前言

今年央视八套播出的央年由剧年代题材剧集，堪称“群雄逐鹿”，代剧竞争激烈程度前所未有。仅播架理技尴

《小城往事》《生命之树》《好时光》等作品，凭借扎实的观众尬人物塑造、细腻的求下情狗av天天看生活肌理与扑面而来的时代质感，接连引爆收视热度，血演赢得观众由衷好评。央年由剧

就在这一轮集体高光时刻，代剧《我的仅播架理技尴山与海》悄然登场——梁晓声亲笔原著打底，郭靖宇亲自操刀监制，晚被王劲松、观众尬童蕾、求下情狗刘威等实力派演员联袂坐镇，血演谭松韵担纲女主角。央年由剧

作为央八黄金时段重点打造的年度大剧，它被寄予厚望，不少观众将其视为“下一个《人世间》”的有力候选者。

令人始料未及的是，该剧开播仅三晚，网络舆论便迅速转向，质疑声浪层层叠叠，甚至有观众发起“建议提前下线”的呼声？

究竟是当代观众审美门槛持续抬升，还是这部配置堪称顶流的年代剧，真正在创作逻辑上触碰了多重红线？

一，剧情失真

若用一个词概括《我的山与海》的叙事气质，“失重感”或许更为贴切。

步入2026年，国产年代剧仍执着于“悲情堆砌”的陈旧范式，将本应扎根泥土、映照时代的现实主义文本，异化为情绪过载、逻辑稀薄的苦情工业品。

女主方婉之的命运轨迹，仿佛被编剧设定为“苦难靶心”，18下载所有厄运精准命中，毫无缓冲余地。

养母方静妤猝然离世，成为她人生第一道裂痕；尚未走出丧亲之痛，她便撞见身为干部的养父孟思远与养母闺蜜举止异常？

这个曾给予她全部温情的家庭，在葬礼余温尚存之际，骤然崩塌。一封临终遗书更如惊雷炸响——她并非“市长千金”，而是幼时被遗弃于深山的孤儿。

身份骤变，令她从众人仰望的“天之骄女”，一夜之间坠入自我认同的深渊。

紧随其后，她倾心相待的初恋男友韩兵坦白：靠近她只为攀附养父权势，谋取仕途捷径。

韩兵的正牌女友更直接闯入大学校园，在众目睽睽之下揭穿她“伪千金”的出身，让她在青春最张扬的年纪，承受尊严被当众碾碎的羞辱。

默默守护她的弟弟李行客，为替她出头，冲动持械伤人；而她曾亲手转交的一个旧皮箱，竟装满来历不明的现金，间接导致养父陷入严重政治危机。

短短数集之内，她接连经历至亲离世、家庭瓦解、身世颠覆、情感背叛、亲友涉罪、牵连至亲……几乎囊括普通人一生中可能遭遇的所有极端困境。

创作者似乎笃信：唯有密集投放悲剧，才能凸显命运的不可抗力。殊不知，香蕉文化漫画小说更新快职业丰富真实生活的沉重，从来不是靠“灾难连发”来完成注脚，而是在日复一日的隐忍、选择与微光中缓缓沉淀。

年代剧真正的力量，并非来自“惨烈”的浓度，而源于“真实”的温度。

回看《人世间》，周秉昆的半生何尝不坎坷？他做过车间工人、蹲过牢狱、送走过至亲，可他的苦，是努力生活却难逃时代洪流裹挟的苍凉。

他的挣扎里有邻里递来的一碗热汤，有家人围坐的昏黄灯光，有他在命运夹缝中咬牙挺直的脊梁——每一步都踏在生活真实的节拍上，因而才让万千观众潸然共鸣。

反观《我的山与海》，那些接踵而至的打击，更像是被精心编排的戏剧机关，只为在固定节奏里引爆情绪，而非从人物逻辑中自然生长而出。

前一刻她还在父母羽翼下安享岁月静好，下一刻得知真相后，便毫无心理铺垫地接受南下深圳打工的安排。

这种“断层式成长”的处理方式，彻底抽空了角色的精神纵深与人性厚度。

一位自幼被悉心呵护、从未接触生活粗粝面的年轻女性，面对工厂流水线、合租房与生存压力，怎可能毫无迟疑、全无惶惑？

编剧跳过了所有必要的心理过渡与行为转变过程，只顾快进式推进情节，禁漫天堂2026最新版安装包却忘了：人物立住了，故事才真正开始呼吸。

作为一部标榜90年代背景的现实主义剧作，《我的山与海》在视觉呈现层面，暴露出明显的时代错位。

镜头里的国营老厂，地面洁净如新，设备锃亮如昨，工人们衣着齐整、发型利落，毫无当年车间特有的油渍、汗味与粗粝质感。

网友调侃得毫不留情：“这不是90年代的纺织女工，这是穿上做旧牛仔裤的都市博主。”

年代感绝非几件泛黄衬衫、几句生硬方言就能虚张声势，它深藏于斑驳墙皮的裂缝里，凝结在搪瓷缸沿的茶垢中，浮动在厂区广播里沙哑的《东方红》旋律间。

《我的山与海》却把“年代”简化为布景道具，用潦草的服化道消解了现实主义应有的分量，使整部剧的精神底色愈发单薄苍白。

归根结底，《我的山与海》的症结，在于主创对现实主义创作规律的误读，也折射出对当代观众理解力与共情力的轻慢。

我们并不畏惧苦难本身，也能深切体察平凡人的困顿与坚持；但我们拒绝被强行塞入“苦难套餐”，更反感将悲剧当作收割流量的速效药丸。

二，表演失衡、群像水准两极分化

《我的山与海》意外成为一面镜子，清晰映照出同一部剧中，演员专业素养的小黄人桃花源安卓版巨大鸿沟。

第一位，王劲松

王劲松诠释的养父孟思远，堪称全剧最具感染力的灵魂人物之一。

身为基层优秀干部，他沉稳持重、温润谦和，对养女方婉之的爱意，深藏于日常点滴，厚重而不张扬。

王劲松将全部情绪压缩于眉宇之间、指尖细微颤动与呼吸停顿之中。

妻子病逝那场戏，他未有一滴泪滑落，只是长久伫立灵堂，眼尾泛起的血丝与喉结无声的滚动，已胜过千言万语。

他的表演如细水长流，摒弃外放式煽情，每一个眼神的明暗变化，每一次沉默的节奏把控，都在无声构建人物内心的风暴中心。

这种“克制的爆发力”，远比浮于表面的情绪宣泄更具穿透人心的力量。

第二位，童蕾

童蕾饰演的养母方静妤，虽仅登场两集便匆匆谢幕，却以极具质感的演绎，成为观众心中久久萦绕的“白月光”。

这位知性优雅的知识女性，温柔中带着刚强，慈爱里透着清醒，对养女的守护，细腻绵长，不动声色。

童蕾精准捕捉了角色内在的平衡感——既有学者的理性光芒，又有母亲的柔软韧性。

弥留之际，她卧于病榻，紧紧攥住方婉之的手，声音低缓却字字清晰：“你要好好活，活得明白，活得自在。”

寥寥数语，便将一位知识女性的生命通透与一位母亲的终极托付，熔铸成一道不可磨灭的光影。

第三位，刘威

刘威塑造的生父何永旺，是一个充满道德张力的复杂形象。

他因重男轻女遗弃亲女，又在余生背负沉重愧疚；他卑微怯懦，却又在骨子里保留一丝未泯的良知。

刘威以极具层次的肢体语言与微表情，将这个底层小人物的窘迫、挣扎与自责，刻画得丝丝入扣。

初见成年后的方婉之时，他佝偻着背，手指反复摩挲衣角，目光躲闪不定，连呼吸都变得小心翼翼。

刘威并未将角色扁平化为“恶父符号”，而是赋予他时代夹缝中个体的无力感与残存的人性微光。

观众既为他的偏狭愤怒，也为他的悔恨动容，这正是表演抵达真实深处的证明。

三位老戏骨之所以能引发强烈共鸣，核心在于他们始终以敬畏之心贴近角色，以生活为师锤炼表达。

相较之下，女主角谭松韵的演出，则显现出明显的不适配与表现力局限。

必须承认，谭松韵拥有扎实的表演功底，在擅长的领域内，她无疑是极具号召力的荧幕常青树。

《最好的我们》中耿耿的清澈灵动，是无数观众青春记忆的具象化身；《锦衣之下》里袁今夏的机敏俏皮，至今仍是古装甜宠剧的标杆范本。

《以家人之名》中的李尖尖，则用细腻层次，将原生家庭创伤与自我疗愈的过程，演绎得温暖而富有力量。

这些角色均与其清丽外形、灵动气质高度契合，多属青春成长、轻喜治愈类题材，在此类语境中，她的表演松弛自然，极具感染力。

但在《我的山与海》中，谭松韵遭遇了前所未有的“角色越界”，这种错位不仅体现在外形气质上，更深刻反映在表演维度的单一与匮乏。

她饱满丰盈的面部轮廓与胶原蛋白充盈的肌肤，既是个人辨识度所在，也成为诠释90年代底层女性的最大障碍。

演“市长千金”时，那份未经世事打磨的娇憨尚可成立；一旦切换至“南下打工妹”身份，违和感便如潮水般涌来。

她的眼神里缺乏长期劳作留下的倦意，缺少身处逆境时的警觉与隐忍，反而始终流转着未经生活淬炼的天真光泽。

观众直言不讳：“她站在流水线旁，不像被生活压弯腰的姑娘，倒像来拍vlog的实习记者。”

真正的90年代底层女性，尤其是历经多重创伤者，眼中应有被岁月与命运反复雕琢的痕迹——那是疲惫深处的倔强，是绝望尽头的微光，是沉默中积蓄的韧性。

正如《人世间》中殷桃饰演的郑娟，仅凭一双眼睛，就完成了苦难、坚韧与温柔三重人格的立体书写。

而谭松韵的眼眸，始终澄澈如初，难以承载方婉之命运所要求的厚重与纵深。

她的哭戏，亦未能突破偶像剧惯性框架。

方婉之命运多舛，哭戏贯穿全剧，但谭松韵的呈现，多停留于生理眼泪的释放，缺乏情绪逻辑的纵深推进与层次递进。

养母病逝时，她嚎啕失声、涕泪横流，却不见失去至亲后灵魂被掏空的空洞与失重；

遭初恋背叛时，她垂首啜泣、肩膀微颤，却难觅被至亲之人精心算计后的寒意刺骨与信仰崩塌；

得知身世真相时，她掩面而泣、身形摇晃，却缺失从云端跌入泥沼那一刻的眩晕、错愕与存在性震荡。

她的泪水，更像是情绪的即时喷发，而非角色内在世界的自然流淌，因而难以唤起观众深层共情，反而令人频频出戏。

作为一部现实主义年代剧的核心人物，方婉之需要演员以强大的共情能力、深厚的生活积淀与精准的肢体控制，去完成一场漫长而可信的精神蜕变。

遗憾的是，谭松韵目前的表演体系，尚未具备驾驭如此厚重角色的成熟度与完成度。

她仍游走于自身气质的安全区，未能实现对角色本质的深度破壁与重塑。

究其根源，谭松韵的问题并非“演技缺失”，而是“选角失当”。演员与角色之间的巨大鸿沟，已成为本剧最显著的结构性短板。

当下不少国产剧为追求短期传播效应，过度依赖流量明星担纲主演，却忽视了角色内核与演员生命体验之间的天然匹配度。

《我的山与海》启用谭松韵，或正是看重其稳定收视转化能力与广泛受众基础。

结果却事与愿违：流量未能转化为口碑支撑，反而因“人戏割裂”，拖累了整部剧的艺术完成度与观众信任感。

观众早已练就火眼金睛——再耀眼的流量光环，也无法替代角色所需的灵魂厚度；再响亮的营销口号，也掩盖不了表演失真的本质缺陷。

一部真正优秀的年代剧，选角的第一准绳，永远是演员是否“长在角色里”，而非其微博粉丝数量或商业价值。

结语

《我的山与海》的口碑滑坡，表面是一次创作失焦，实则为整个国产年代剧生态敲响了一记沉重警钟。

顶级制作班底无法弥补叙事根基的松动，流量明星光环难以撑起现实主义角色的千钧重量。年代剧的生命力，根植于真实，发端于尊重——尊重历史语境，尊重生活逻辑，更尊重每一位观众的思考与感受。

期待剧组能正视反馈，及时回归梁晓声原著中那份质朴而深沉的人文关怀，也期盼国产年代剧未来能少些套路化的悲情设计，多些扎根大地的真实描摹；少些对流量符号的盲目追逐，多些对角色灵魂的虔诚抵达。

你认为，这部剧还有机会扭转口碑，迎来真正的“山海回响”吗？

信息来源百度百科《我的山与海》

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香港：“共享钢琴”奏响城市温暖与浪漫

　　午后，在香港中环街市的喧闹中，轻柔舒缓的钢琴曲《致爱丽丝》如潺潺流水，从黑白琴键间流淌出来，美妙的琴声隔绝了尘世浮华。

　　这是73岁的出租车司机李赞明退休生活中最惬意的休闲时光。“只要愿意，人人都能在‘共享钢琴’上弹奏一曲，把烦恼抛去，把情绪交给音乐。”

　　如今，越来越多的“共享钢琴”出现在香港街市、商场、大学……这些钢琴向所有人敞开怀抱，不收费、不设门槛，每个人都能悠然享受属于自己的音乐之美。

　　香港市民李赞明在中环街市弹奏共享钢琴。谭佳铭摄（新华社发）

　　“共享钢琴”重燃音乐梦

　　当钢琴和街头相遇，这独特的情趣引得不少钢琴爱好者慕名而来。他们或是附近写字楼利用午休前来练手的上班族，或是专门从九龙“过海”弹琴的老者，有的带着乐谱来练习，有的即兴演奏，弹奏曲目既有耳熟能详的流行歌曲，也有高难度的古典乐曲。

　　琴声响起，他们沉浸于双手在琴键上翻飞的快乐中，跳跃在指尖的是音符，也是生活的诗意与梦想。

　　李赞明一周中总有几天会风雨无阻地来到中环，畅快淋漓地弹上几小时。

　　40多年前，27岁的李赞明出于热爱开始学习钢琴，并在几年后顺利取得了钢琴八级证书。“当时家里太小，我只能去琴行包月或是去朋友家‘蹭’琴弹。”李赞明把音乐看作赖以生存的食物一样，不放过任何能练琴的机会。他说，食物是营养身体的，音乐是滋养精神的。

　　然而，出于谋生和养家的压力，李赞明不得不在几年后放弃了音乐道路，专心干起出租车司机的工作，一做就是几十年。

　　当退休后的李赞明从电视上看到这些位于街头巷尾的“共享钢琴”，心中的音乐梦想重新萌发，便有了中环街市的一曲曲琴声回响。

　　《卡农》《梦中的婚礼》《克罗地亚狂想曲》……记忆中的曲子顺着指尖倾泻而出，像在诉说日思夜想的惦念。“钢琴昂贵，但音乐无价。”“共享钢琴”为李赞明重新打开了年轻时被生活关上的梦想之门。

　　如今，对他而言，练琴不仅是在续写关于青春的梦想，更将此看作一项新的运动。他希望借练琴锻炼手脑协调，伴着音乐健康前行。

　　来自日本的道畑俊宏在中环中心“H6 CONET”弹奏共享钢琴。谭佳铭摄（新华社发）

　　在街头会聚“同道中人”

　　“共享钢琴”边时常坐着不同年纪、不同职业甚至不同国籍的人士，粤语、普通话、英语交织在空气中，和轻柔的钢琴音符缠绕在一起，伴着对生活的希望在空中荡漾。

　　“在匆匆前行的时间缝隙中，我想为自己建造一个桃花源。”来自日本的道畑俊宏手指轻轻滑过琴键，温柔地弹奏着对生活的理解和感悟。“香港充满活力，是个适合生活和工作的好地方。”迁居香港20多年，在这里工作、结婚、生子，道畑俊宏人生中很多重要时刻都在香港度过。

　　“其实我家里有钢琴，两个女儿都在学，但我觉得有‘共享钢琴’的地方就像个舞台，弹奏起来更有氛围。”在中环附近写字楼上班的律师约翰，每天会利用午休时间前来练琴，享受片刻的美好。

　　有时也会有放学路过的幼儿园孩童，轻车熟路地跑上阶梯到达钢琴座位上，即使是天马行空地随意按键，也不失为一段“好音乐”。

　　“香港的‘共享钢琴’保养得很好，虽然琴老，琴键却不松，音质也不错。”专程从深圳来港的陈鑫洲对中环街头的钢琴赞不绝口。中学开始学习吉他的他曾组过乐队。他说，音乐中有柴米油盐的烟火气，也有诗与远方。“希望能在街头遇见更多‘同道中人’。”

　　香港市民约翰在中环街市弹奏共享钢琴。谭佳铭摄（新华社发）

　　共享的不止音乐

　　2018年，香港市区重建局（市建局）通过香港盲人辅导会的“全港二手钢琴回收计划”在市区多处放置了“共享钢琴”，让市民免费弹奏。

　　目前，香港共有超过10架这样的钢琴。经常会有路过的行人放缓匆忙的脚步，前来演奏一番，流淌的音符尽显城市的浪漫。

　　“希望通过音乐这种共通语言连结社区，为公众提供一个表演和欣赏音乐的艺术空间，丰富人们的文化生活，让香港更温暖更和谐。”负责管理和维护部分钢琴的市建局物业及土地部经理蔡嘉豪说。

　　市建局每天都会安排工作人员为“共享钢琴”清洁消毒，为维护钢琴音色，每年还会安排专业人士为之进行调音。

　　之前曾有慈善团体在一架“共享钢琴”所在处“H6 CONET”举办共融音乐节，由健全及视障人士以钢琴及手风琴共同演绎。蔡嘉豪说，市建局希望为市民提供一个展示自我的舞台，“更提高大众对‘伤健共融’的公民意识”。

　　跳跃的钢琴音符，流淌在琳琅满目的店铺间，穿梭在熙熙攘攘的人群里。“琴声抚慰了城市的疲惫，也让冰冷的‘钢筋森林’间，散发出温暖与浪漫。”李赞明说。

　　（据新华社香港电 郭辛）

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泉州：校外高考补习班可逐步申请复课

本报讯 （记者曾聪虹）26日，泉州市防控新型冠状病毒感染的肺炎疫情应急指挥部办公室发布通知，明确我市校外培训机构线下培训的时间安排、申报流程和工作要求。

据通知，我市校外培训机构高考补习班(含艺考生)可在通知发布一周后，向所在县(市、区)教育行政部门申请恢复线下培训。

申报流程为：所在县(市、区)教育行政部门接到申请后，联合卫生健康部门，参照教育部《中小学校新型冠状病毒肺炎防控指南》和《福建省高三年级2020年春季学期开学准备工作评估导则》，组织进行评估检查，在保证师生健康安全的前提下，按照“准备到位一家、验收合格一家、同意开班一家”的原则，逐一验收。验收合格后，方可恢复线下培训，但暂不得开展与高考补习无关的线下培训。

高考补习班以外的校外培训机构则得在中小学开学后，方可申请恢复线下培训，严禁提前开展线下培训。