在数字影像无处不在的重生今天，还有一群人，探访日复一日地守护着另一种影像记忆——胶片电影。上海实验室让他们被称为“胶片医生”，电影通过精密的修复修复技术，让磨损、老电汗汗漫画ss破损的影的医生老胶片重新焕发光彩，把一代人的胶片记忆，鲜活地交还给下一代。重生近日，探访记者来到上海电影修复实验室实地探访，上海实验室让了解这项安静却意义非凡的电影工作。
上海电影修复实验室。修复张践 摄电影胶片修复师胡玉娥在接受采访时介绍，老电物理修复是影的医生电影修复过程中的第一步，如果胶片齿孔或过去接头有破损，都要修平整，这样才能确保下面的清洁、扫描能在机器上平稳地完成。接下来，胶片需要经过专业清洁，TAP TAP下载官方正版入口去除多年积攒的灰尘、油渍。然后，它们被送入高精度扫描仪，转化为数字信号。分辨率可以选择2K、4K，甚至更高，这决定了修复后画面的清晰度。调色师也会参照历史资料，yase小心翼翼地还原电影最初的色彩基调。整个过程，缓慢而严谨。
“对比度调一下，然后开始扫描，一本2K的影片大概要一个小时，4K就要三四个小时。扫描完之后就要开始数字修复了，画面上有划道、脏点等瑕疵，俺去也色就要一帧一帧地修，为了确保修复质量，有时一帧画面要修一个小时。”胡玉娥向记者介绍。
电影胶片修复师胡玉娥正在对电影胶片进行物理修复。张践 摄数字修复是一项需要极致耐心和专注的工作。面对屏幕上密密麻麻的“伤痕”，修复师如同微雕艺术家，用软件工具逐格“治疗”。一部严重受损的俺去啦俺去也影片，修复周期可能长达半年。胡玉娥就是这样一位拥有40多年经验的“胶片名医”。自2012年投身数字化修复以来，她和她的团队已让《芙蓉镇》《画魂》《红色娘子军》等300多部经典老片重获新生。
胡玉娥坦言，一部老胶片电影的修复，其实是一个很痛苦的过程。但是每次看完修复好的成片时，内心很欣慰。“每一部影片呈现的，都是老一辈电影艺术家创作的经典人物和故事，给我们留下深刻印象。我感觉电影修复承载了一代人的记忆，所以这个修复是很有意义的，而且很有必要。”
电影胶片修复师胡玉娥在高精度扫描仪前接受采访。张践 摄修复不仅是为了技术上的完美，更是为了文化的传承。这些胶片记录着当年的社会风貌、伦理观念和艺术追求，是活着的历史。随着胶片电影停产，修复工作的对象在减少，但那些尚未被数字化的珍贵影像，尤其是纪录片、科教片，依然在等待“重生”。胡玉娥告诉记者，胶片修复团队的技术在不断完善，设备也在持续更新，从最初的物理修复到如今的全流程数字化修复，团队始终以高标准要求每一个环节，不仅有老匠人坚守，更有年轻力量加入，让老胶片修复这项工作有了新的传承。
在电影修复部实习的北京电影学院学生姚心远说：“我在北电读影视技术专业，对胶片修复很感兴趣，上海电影修复实验室胡老师的团队能让我学到行业内每一步的标准做法，依据团队最好的数字修复手法，我们也能把这些老的胶片电影修复到可比肩现代电影所拍摄的质量，然后把这些杰作以一种新的方式展现给观众看，我觉得非常有意义。”
泉州3个卫生健康领域项目 获补助资金7000万元
为进一步加强公立医疗卫生机构建设，加快优质医疗资源扩容和区域均衡布局，近日，省发改委转下达卫生健康领域第一批中央预算内投资资金。记者从泉州市发改委了解到，此次泉州共有3个项目位列其中，获补助达7000万元。
具体补助情况为：安溪县疾病预防控制中心检测能力提升工程获补助1000万元，其中总建筑面积400平方米，并购置设备14台（套），预计今年建成；南安市疾控中心迁建项目获补助1000万元，其中总建筑面积2.8万平方米，预计2023年建成；南安市总医院梅山院区获补助5000万元，将进行迁建，总建筑面积1.35万平方米，预计2024年建成。（记者黄晓燕通讯员 姚振溢）
一个演唱会如何让全城“玩”在一起
■记者 姜方
9月2日至4日，五月天“5525回到那一天”25周年巡回演唱会在上海体育场连开三场，而以该乐团为核心IP的城市沉浸式体验场景“Maydayland（五月天乐园）”早已突破演唱会的边界，让全城“玩”在一起。上海世纪同框广场上，中外游客在象征五月天成员的五个彩色大球前拍照，球体身后是苏州河与“魔都四件套”的迷人风景。东方明珠下，游客拍联名款乐高机甲装置，歌迷则哼起乐团代表作《倔强》的旋律。豫园里，年轻歌迷热抢潮牌Stayreal快闪店里的联名T恤。甚至，打卡点附近便利店店员都熟稔“胡萝卜挂饰是歌迷们的暗号”。
据统计，“Maydayland”覆盖超百万人次。数据印证了这场文旅商融合的成功：过去十几天，长宁来福士广场客流同比增长15%，销售额增长17%，部分餐饮、零售品牌增幅超40%。在豫园Stayreal限定店，即使阴雨连绵也排起长队，售价329元的“大展鸿兔”T恤部分尺码早早售罄。KUDDO COFFEE推出的橙汁胡萝卜美式占据日均营业额30%……这也是对演唱会经济学的创新实践：不仅聚集人流“看演唱会”，还让一座城市本身成为“参与场”，用演唱会和歌手相关IP串联空间、情感与共创，让更广泛的人群和区域找到融入的入口。
空间无界：从专程打卡到自然融入
这场文旅商消费新热潮的第一步，是打破物理边界，将IP植入市民游客的日常轨迹——不是“特意去打卡”，而是“生活里随处遇见”。
长宁来福士广场的Stayreal Park（公园）快闪店前，来自常州的歌迷凌晨四点便来排队，只为抢购上海限定款玩偶。路人在好奇“橙色队伍”在排什么时，被萌趣造型吸引随手拍下发朋友圈，也体现了空间无界：不设“粉丝专属区”，而是把场景放进商圈、河岸、公园等“全民共享空间”。
热度在不断延伸：前滩太古里的“任意门开”主题展览，还原了五月天音乐诞生地“大鸡腿录音室”“怪兽小房间”，既是粉丝的“音乐朝圣地”，也成了亲子家庭的拍照点。北外滩的“你融我融夏日五球”装置，沿苏州河散步道分布，歌迷来这里会下意识找五个彩色球体，自发形成“找球打卡”的休闲玩法，也有外国游客在彩色球前留影。而豫园的“豫见好运卜览”更是具有代表性——百年九曲桥上，“金卜题名”“钱兔无量”等胡萝卜、兔子造型装置，吸引众多游客拍照留念。
“我不是粉丝，但前来东方明珠游玩时，觉得这个乐高机甲很有意思，就拍照发了朋友圈。”从杭州来上海游玩的汪小姐的经历印证何为空间无界，那便是让参与脱离目的感——哪怕不看演唱会，但路过时的看一眼、随手拍一张照，就是融入的开始。
上海90后会计顾鑫的状态则充满了粉丝的投入感。“从8月底到9月初，前滩太古里、世纪同框广场、城隍庙、老庙黄金、东方明珠、北外滩、长宁来福士广场都去过了。”他还分享消费细节，“喝了星巴克、阿嬷手作、霸王茶姬，也吃了大宝口福，在豫园Stayreal限定店排了两小时队。”像顾鑫这样的歌迷与随手拍的路人，共同构成了全城参与的分层图景。
情感共鸣：因热爱而联结的“陌生人社交”
“卜卜”挂饰、胡萝卜色书包，各种周边标识成了歌迷间无需言语的“认亲信号”。8月31日至9月2日实地采访期间，记者背着胡萝卜色书包在上海各打卡点穿行时——一句“你也是去打卡五球吗”“这家快闪店限定款还有吗”，就能轻松开启交流。
这种基于共同热爱的友善，在细节里格外动人。蓝色球体装置距离东方明珠主塔有几百米，需步行至旅游码头，记者打卡完毕返程时，遇到一位歌迷询问该装置位置，在详细指引后，对方主动递来一张印有歌词的“物料”卡片；在世纪同框广场，顾鑫正是在路上看到记者的胡萝卜书包，主动上前确认“同是五迷”后，分享了自己的打卡路线。
交换物料、闲聊几句，这种社交没有功利性，更像一场因热爱而起的“双向奔赴”。顾鑫说：“不用刻意找，就有聊不完的话题，哪怕只是问一句‘下一站去哪’，也觉得很亲切。”而去年“双十一”登上天猫毛绒玩具畅销榜前三名的“卜卜”玩偶，或许正是这种“渴望联结”的载体——它不仅是潮流单品，更是粉丝间“我们同频”的无声默契。
角色共创：从被动体验到主动创造
全城参与的可行性，在于商户、相关活动主办方、市民游客等都成为共创者。
这场狂欢中，共创随处可见：前滩太古里不只提供场地，而是把商场转化为“沉浸式参与空间”，打造“任意门开”展览，加入演唱会VR体验、扭蛋互动等环节；KUDDO COFFEE针对性研发的“橙汁胡萝卜美式”，正是结合“卜卜”元素设计；龙之梦城市生活中心、ART愚园生活美学街区的80余家商户，自发推出演唱会票根优惠，从餐饮到零售，营造“拿着票根就能‘薅羊毛’”的消费氛围。
东方明珠广播电视塔携手相信音乐打造“Maydayland东方明珠指挥总部”，除了5.025米高、170万块积木拼成的五月天联名款乐高机甲，还设计了“喵星人东方明珠趴”“因为你所以五公仔”等互动场景。景区还联动今年6月开业的ATM潮玩艺术馆做限定特展，就是为了把单次打卡转化为深度体验，让“流量”变成“留量”。
“Maydayland”让IP从符号变成紧密的纽带——联结城市的空间，让街角巷尾都是“参与场”；联系人的情感，让陌生人温柔互动；鼓励商户和活动方进行创新，让更多人主动融入。正如一位真爱粉所说，多年后人们想起这个夏末时节，记住的不会只是舞台上的歌声，还有“在上海的街头，因同一个热爱相视一笑”的瞬间，以及“和陌生人共撑一把伞、分享一张歌词卡”的暖意。这就是全城参与的意义：一场演出的热度会退去，但人与城、人与人之间的联结，会成为这座城市最温暖、最长久的记忆。
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