昨日，勇士又今年夏联正式收官，捡宝机勇士一路暴走夺冠，战封而对于球队的勇士又最大功臣，当之无愧，捡宝机给到新人伦德博格。战封91网站18片

摊开数据，整个夏联期间，捡宝机伦德伯格出战6场，战封场均14.8分6.8篮板4助攻1.5抢断0.7盖帽，勇士又投篮命中率45.9%，捡宝机三分命中率35.7%，战封罚球命中率80%。勇士又

理性来看，捡宝机即便是战封在夏联赛程，这份数据单的含金量也足够高了；至于伦德博格，他在场展现出来的并非简单的天赋，而是成熟球员的比赛掌控力。

特别是决赛面对灰熊时，伦德伯格才是真正证明了自己的价值。

作为对手，免费看片下载软件勇士对面的是拥有探花秀布泽尔的灰熊，本场比赛并不简单。

回看比赛过程中，勇士一度落后灰熊12分，甚至到了第四节，勇士依然处于被动局面。而就在所有人以为比赛要盖棺定论时，伦德博格最后3分钟站出来，一人连续轰下7分，帮助勇士逆转成功。免费看黄软件大全

全场比赛下来，伦德伯格出战32分钟，投篮18投9中，三分球6投2中，罚球1中1，砍下21分10篮板2助攻2抢断。

当然，必须承认一点，出色的夏联数据，并不一定代表NBA生涯就注定成功。香蕉视频ap科阴

放眼NBA历史，有不少球员在夏联爆发，甚至各种荣誉拿到手软，但进入NBA赛场后，这些明星能力却再也看不到了。

所以，理性来看，对于伦德博格而言，现在就大肆庆祝确实有些为时尚早；但问题在于，伦德博格的高清 码 免费17c爱液情况和很多夏联球星不一样。

作为出生于2002年9月的前锋，本赛季伦德伯格已经23岁，相比于其他19岁、20岁的年轻天才，他已经没有多少成长期了。

而勇士选择他，目的也不是培养一个五年后的新核心，而是寄希望在库里生涯最后阶段提供更多帮助。

从即战力视角看，勇士的选择确实很明确，伦德博格也符合这个方向。

回看过去几个赛季，勇士的最大问题就是锋线尺寸不足。

库里负责进攻，格林负责防守，但球队体型偏小的问题一直存在；而伦德博格的出现恰好解决了一部分问题。

从静态天赋看，伦德伯格身高205，臂展222，在勇士体系下绝对算是出色体型了。更关键的是，伦德伯格并非单纯的大个子，而是兼具机动性的锋线；这种摇摆能力，正是现代篮球最需要的属性。

结合球探报告看，对于伦德博格的未来模板，球探给出的是阿奴诺比；只是这些更多是从打法特点来对比，并非说他未来一定能达到这个高度。

而如果伦德博格能达到模板的水平，勇士这个第11顺位的选择，都已经是相当成功了。

总结伦德博格的夏联，冠军、MVP、FMVP，所有荣誉全部收入囊中，这已经是一个完美开局了；但必须要确认一点，伦德伯格的真正挑战才刚刚开始。

最后，把讨论留给球迷：

对于新人伦德伯格，你如何评价呢？

泉州笋江路进行提升改造 四车道将变为六车道

原标题： 泉州笋江路进行提升改造 四车道将变为六车道

泉州中心市区笋江路道路及景观提升改造——

四车道变为六车道 新增一座人行天桥

泉州笋江路进行提升改造 四车道将变为六车道

施工人员正在现场作业

海峡网（泉州晚报记者王金植 通讯员张星星 文/图）最近几天，不少市民发现，中心市区笋江路在开挖，影响车辆通行速度。昨日，记者从鲤城区获悉，目前，这里正进行笋江路道路及景观提升改造，四车道将变成六车道。同时，为了方便市民过街，将新增一座人行天桥。

日前，记者在现场看到，有工人正在进行路边的苗木迁移。挖掘机先对树木根部的水泥路面进行破除，之后工人拿着铁锹松土，在保证根部不受损的前提下，将苗木移出。与此同时，有几台挖掘机正在对非机动车道进行破挖。相关部门对道路进行了管制，但车辆仍然可以通行。

“由于道路拓宽，此次改造要拆除两侧侧分带，所以对这些苗木进行迁移。” 鲤城区交通和市政公用事业管理局工作人员说，改造后将在笋江路中增设隔离绿化带，拓宽后的道路两侧，也将根据规划进行绿化补植。预计笋江路段需移除1000多棵苗木，将于本月底完工。

据介绍，笋江路道路及景观提升改造工程起点为南环路，终点为临漳门旱闸，全长2.8公里。改造工程将持续一年。道路工程将对现有水泥路面进行更换，全线铺设沥青。此外，将对道路两侧的人行道板砖进行统一更换，方便行人、非机动车出行。为提高行车条件、缓解行车压力，将拆除两侧的侧分带，利用现有的侧分带拓宽行车道，由原先的四车道拓宽为六车道，道路两侧实现非机动车、行人共行。

考虑到道路两侧人流量较大，将在笋江路中段泉州中医联合医院附近建设一座人行天桥，施工图纸已设计完毕，桥梁施工队已进场施工。交通工程将结合交叉口节点对交通组织进行重新设计，改造交叉口节点信号灯。如在该路段中骏四季阳光小区前的人行道路口，增加交通信号灯，规范行人横穿马路等。

鲤城区交通和市政公用事业管理局有关负责人介绍说，随着周边住宅区、商场、医院的配套建设，车流量、人流量增大，笋江路逐渐成为江南新区主要的城市道路。道路行车条件及景观配套提升后，将提高居民生活的幸福感。

他提醒市民，此次道路施工改造，将实行分段半封闭施工，有经过该路段需提前关注绕行信息。

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）

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