5月28日,打卡满京华·国际艺展中心举办“艺”启走进iADC广深港媒体品鉴沙龙,广深港媒国际这是体满继iADC在2018年11月盛大开幕之后的首次大型媒体交流盛会,近60位家居行业媒体及深圳主流媒体人齐聚iADC,京华共同探访这座位于粤港澳大湾区核心位置的艺展罕见生活美学打卡地标。


广深港媒体 “打卡”满京华·国际艺展中心,中心最新<strong>柠檬福利第一导航在线</strong>传递最新生活方式


据悉,传递国际艺展中心是生活满京华集团在沉淀18年之后的创新商业力作,在艺展中心18年运营的打卡基础上做的一次全面升级,将覆盖整个家居艺术产业链,广深港媒国际为行业打造融合全球家居艺术展贸中心、体满设计博物馆、京华艺术小镇、艺展设计别院、中心最新无需下载看片设计SOHO、传递教育培训与孵化,主题酒店和商业配套于一体的多功能复合文化型综合体



在行业媒体的见证之下,满京华·国际艺展中心的全新形象展露,无论从独特建筑外观还是丰富的品牌内涵都在逐渐被人们挖掘和赏鉴。

 

探访iADC设计博物馆“另一种光”

 

媒体品鉴会的首站来到国际艺展中心iADC设计博物馆,博物馆由华人建筑设计大师严迅奇先生操刀设计,以即将打开的盒子为设计原型,象征着无形的创作灵感不断迸发。现在,一场以“光”为主题的新媒体艺术展正在这里上演,7名中外新媒体艺术家带来14组作品,用不同的男人的 伸到 里直看创作语言表达着对“光”的独特理解。



媒体界朋友在博物馆馆长梁田的带领下参观建筑和展览,共同探讨了设计和艺术的话题,对iADC设计博物馆的大湾区文化助力愿景充满期待。

 

深圳松岗智选假日酒店即将开幕

 

媒体团一行来到位于iADC北区的深圳松岗智选假日酒店,作为洲际酒店旗下的发展速度最快的中端商务品牌酒店,深圳松岗智选假日酒店将很好地为国内外商旅采购人士提供温馨的居停服务。据悉,目前酒店拥有217间客房,并结合多功能会议厅、自助洗衣阁、商务中心等配套,提供安全、舒适、温馨、菠萝视频下载便捷的住宿体验。



午间,大家在深圳松岗智选假日酒店餐厅享用自助午餐,并参观了酒店的客房和多功能厅等区域,目前酒店即将于6月对外开放,欢迎商旅人士下榻。


国际艺展MALL,不止于家居生活艺术

 

开业仅半年时间,iADC的商业核心——国际艺展mall就成了业界新宠,这里汇聚了来自世界各地的顶尖家居艺术品牌,更是最大装饰艺术品牌旗舰店的聚集地,原创设计师也将工作室和展示厅纷纷开到了国际艺展MALL。


媒体人纷纷拿起手机拍照

 

备受瞩目的免网站费行情意大利设计馆从颜值率先征服了前来探访的人们,意大利馆视觉总监Morgan带领媒体界朋友品鉴了设计大师的典藏之作,据悉意大利设计馆30000㎡的展厅内大部分品牌都是历届米兰家具展上的常客,网罗了意大利富有设计感的经典家居产品,将意式生活方式传递到中国。

 


除了意大利设计馆,整个Mall涵盖了从装饰艺术品、户外休闲产品、设计师原创家居品牌等在内的众多家居艺术品牌。媒体团参观了代表性展厅,各门店风格各异,犹如游走在家居艺术的殿堂中,大家在大饱眼福的同时也留下了不少打卡美照。

 

与艺术创作相融合,多元立体书法创始人助阵

 

媒体品鉴沙龙还特邀独立艺术家麻进先生进行艺术分享,作为多元立体书法的创始人,他从如何与立体书法结缘讲起,分享了近几年的艺术创作历程,如今他的作品已在各大艺术机构展出,获得行业认可和艺术爱好者的喜爱。近期,iADC设计博物馆另一种光的展览也可欣赏到他的艺术作品。



沙龙的尾声,多位媒体人也分享了自己对国际艺展中心的评价和建议,这座家居艺术文化之城,将在未来给深圳这座设计之都带来更多的惊喜,真正为实现更美好的生活而努力前行。


感谢以下媒体的参与(排名不分先后):

 

深圳日报、深圳商报、深圳晚报、南方都市报、南方日报、晶报、香港商报、宝安日报、深圳都市频道、942电台、网易家居、太平洋家居、搜狐焦点家居、设计本、A963、中国家具网、凤凰网家居、腾讯家居、深圳新闻网、塔木德富豪会、界面新闻、今日头条、建E室内设计网、一点资讯、美国室内设计中文版、现代装饰、雅居生活、凤凰生活、乐活深圳、深港潮生活、松岗微生活、深圳微时光、深圳全接触、一个深圳、番茄匠、赢商网、广东卫视、南方卫视、广州电视台、异人局、酒店高参、深圳电台971、South China Morning Post,SCMP、深圳旅游协会、深圳微生活、网易广东旅游。

 


魏一宁酷狗直播献唱多首OST,观众高呼“开口跪”

  在《九州·天空城2》的OST专辑中,献唱了五首歌曲的魏一宁被网友调侃包揽了《九州·天空城2》OST的半壁江山,凭借魏一宁过硬的唱功和精良的歌曲制作,这几首OST很快就俘获了大批观众,令不少人将歌曲加入歌单。4月13日,酷狗直播特别策划“酷狗云享乐”栏目【睡衣音乐会】迎来魏一宁这位《九州·天空城2》的“OST专业户”,为大家带来长达一个半小时的绝佳听觉享受。

  晚上7点,魏一宁准时出现在直播间内,简单和大家互动一番后,他马上带来开场曲《呼吸决定》。魏一宁深情磁性的歌喉将一段感情娓娓唱述,细腻温柔的歌声让人高呼“开口跪”、“这是什么神仙嗓子”。一曲还没唱完,魏一宁就凭借歌声光速圈粉,深厚唱功可见一斑。

  此时公屏陆续弹出用户通过歌词页进入直播间的提示,原来大家都是在用酷狗听歌时,及时收到开播通知,一键跳转直播间畅享魏一宁的live现场!酷狗音乐联动酷狗直播的神操作真是real便捷,不仅方便歌迷为喜爱的歌手打call,歌手的人气也能在无形中得到提升,太6了~

  在观众的期待中,魏一宁将《思语万千》《月光酒》《若不厮守》三首OST轮番演唱,让观众过足了瘾。宠粉的魏一宁,还对观众的点歌要求来者不拒,将《封魔见佛》《前言》《少年》等多首好歌不停演绎,苏到不行的声音让观众高呼“耳朵要怀孕”。调皮的魏一宁,还现场改编了《左手指月》,将歌词改为“左手指着月右手弹着弦, 欢迎大家来到我的直播间……”,魔性的歌词戳中了观众的笑点,公屏中满是歌迷欢乐的笑声。

  直播间气氛愈发热烈,观众期待已久的《白痴》也终于登场。《白痴》是魏一宁演唱的《九州·天空城2》OST中传唱度最高的一首,当熟悉的旋律响起,评论区就已经被热情的观众围刷屏。魏一宁磁性的歌喉将一段痴情娓娓唱述,歌曲丰满的层次感以及其中蕴含的款款深情,都让听者内心受到触动。

  本次直播魏一宁用质感丰满的歌声“苏”倒了大批观众,如果你没看够,不妨继续锁定酷狗直播,还有更多精彩的节目等你发现!

迎风而立,中国电影思辨更需思变

  ■记者 王彦

  2025年第一天,国家电影局发布数据:2024年中国电影总票房425.02亿元,总观影人次突破10亿。

  有人说,数据的公布颇有几分“靴子落地”意味。因为早在一个多月前,年度大盘缩水超百亿、观影人次下滑超2亿,都是可预见的走势。

  也有人无问西东,只管向前。比如,跨年夜的电影院打工人拼了。有元旦档诸片配套电影内容带来瓜子场、泡泡场、樱花雨场,也有影院自掏腰包采购礼花、手鼓、明信片乃至排演节目花式整活。大家使出浑身解数,所图无非是给观众一次满意的观影体验。谁都知道,罗马不是一天建成,社交打卡式观影也支撑不起全年KPI。但电影人没有离场,谁说这不是全球电影寒潮里的一股暖意?

  过去的一年,市场起风、风向在变。冬天到来前,中国电影人就达成一份共识,改变迫在眉睫——只有好内容回归,观众才能回归,信心才会回归。只是确定的大命题下,仍有许多悬而未决的支线课题待解。2025年,迎风而立的中国电影,思辨更需思变。

  破除档期依赖vs只有春节档,分众值得被看重

  贾玲以影史第一位女性导演的身份登上年度“销冠”宝座,这是龙年春节过后就能提前展望的事。《热辣滚烫》斩获34.6亿元,在年度总票房的大盘里占比超8%。

  事实上,同档期赢家不止一家。2024年票房前五影片里,包括贾玲作品,共四部出自春节档。《飞驰人生2》以33.98亿元居于年度次席,排名第四和第五的《第二十条》《熊出没·逆转时空》分别获得24.54亿元和20.06亿元。只有《抓娃娃》从夏天突围,带走33.27亿元。

  灯塔专业版数据显示,2024年在内地上映的新片总数506部;2024年中国电影市场观众总基数4.3亿;喜剧类型贡献了全年36%的票房。具体到年度前五的作品,1%的座次影片票房之和,超过全年总票房的三分之一,前五都有喜剧因子。观众基数庞大,蛋糕分配的结果显而易见,赢家通吃,春节档独大,喜剧丰收。以至于影院经理们的江湖戏言大有一语成谶的势头,“春节合家欢,开张吃一年”。

  面对电影院实际的生存问题,“档期依赖症”还要不要治?“只有春节档”和“只有喜性消费”的背后,结构性问题还能不能缓解?

  诚然,放眼全球市场,喜剧被偏爱是普遍事实。现代社会节奏快、压力大,笑是刚需,不落俗、不装疯卖傻、不堆砌网络段子的喜剧电影更是市场尖货。于是,把讽刺矛头对准职场生态,以“错位喜剧”调侃了形式主义、官僚主义的《年会不能停!》,在上一轮跨年档成了“打工人嘴替”,携“不说人话”、语言空转的职场新词,得到观众共鸣,走出市场长尾效应。春节档的喜剧混战里,张艺谋也用喜剧外衣包裹了严肃的社会话题。他用生活流喜剧的柔软身姿,调和了“大过年看审案”的紧绷感。当故事在情绪的步步升华里成功输出“法不能向不法低头”的正向价值,《第二十条》找到了商业电影与现实主义之间的平衡点。

  只是,打工人喜剧的题材保质期总有时间,愿意不断尝试新风格的张艺谋只有一个,能集齐喜剧表演分寸拿捏得当的一众实力派更非易事。多数时候,优秀的喜剧文本难觅,不冒犯观众的表演尺度难得。好比领衔票房的《热辣滚烫》和《飞驰人生2》,两部喜剧虽都够励志,却也都缺少一层与普通人的连接,功亏一篑。就连沈腾、马丽搭档出马的《抓娃娃》也难称完美喜剧。影片本意讽刺“没苦硬吃”的内疚式教育观,但渲染富豪生活的夸张设定和强行大团圆的结局都大大削弱了作品的力量。

  要满足4.3亿中国电影观众的多元需求,喜剧不是万能,春节档也不可能真正包圆一年。“熊出没”系列用接连多年努力证明,主打“大手拉小手”的家庭观影人群,深耕IP、持续创新,每年春节都有“稳稳的幸福”。《好东西》重新定义了新时代的两性关系,新一代女性导演对现代都市生活新颖而深刻的认知与把握,赢得忠实拥趸;《周处除三害》突破“复仇爽剧”的套路,暴躁乖戾的表皮下,饱含对生活意义和人性内核的反思;纪录电影《里斯本丸沉没》从历史中打捞真相,不仅赢得内地破亿元票房,还在国际市场收获认可。这些上映在寻常周末、中等成本电影的成功再次证明,不同地域观众的偏好,为中国电影多元化发展提供了丰厚土壤;青少年、二线城市、都市女性、纪录片爱好者等分众的需求,值得被看重。而相比春节档假日“笑一阵子”,中国电影市场的理想模型,不仅有头部大作品,还应有日常细水长流。

  名导效应vs名望失灵,平视才能得大势

  “名导滑铁卢”“舆论修罗场”,很遗憾,两大争议性的关键词是2024年盘点时,网友们送给名导演、大导演集体的。

  虽说不唯票房论英雄,但陈思诚执导《解密》、徐峥执导《逆行人生》、乌尔善执导《异人之下》、胡玫执导《红楼梦之金玉良缘》、陆川执导《749局》等,都遭到不同程度的市场冷遇。这一届电影观众不太信奉名导效应,相反,有些成名已久的导演在互联网“舆论修罗场”中名望失灵、伤痕累累。

  大导演为什么不灵了?

  最犀利的观点恐怕是“旧票根找不到新知己”。“张北京”在去年国庆档遇冷就是一例。导演宁浩与葛优搭档,怎么看都是“喜剧高配”,可《爆款好人》却是票房的失意者。“国民度组合”刷不出存在感,意料之外情理之中。从前些年的爆款《我和我的祖国》衍生而来,出租车司机“张北京”的新篇,仍是京味喜剧与时代故事的结合。新故事里,“张北京”一夜走红网络,看起来紧跟“时事”,可在Z世代聚集的B站,UP主们一针见血:“网红崛起、流量造假、人设崩塌等,片中所提确是今日事,但电影拍得轻浅,没有对时代情绪的真正洞悉与呼应,反而显得落伍。”

  “煽情过度”的现实主义则是又一种失灵。《逆行人生》从中年人的职场与生活双重变故讲起,看起来,直戳当代人痛点。而主人公转身投入的外卖行业,又是如今灵活就业大军的重要组成。两边加持,似乎是与生活休戚相关的“天选题材”。可惜,终止房贷也许不会让现实中人获得幸福,放弃治疗也不会让多年的糖尿病患者不药而愈。团圆式的大结局很美,但对比不切实际的幻想,观众更在意——让骑手不得不超时、超负荷劳动甚至冒着违章和车祸风险的算法,为什么最终被电影描绘成“为了当单王的热血励志拼搏”?假如不能真正地理解困境、体恤难处,谁说这不是创作者的傲慢?

  更糟糕的境况恐怕是名导演们在互联网上与网友大战几个回合。

  一方面,“电影产业链各环节应当凝聚团结向上的行业力”——类似的呼吁在近年的电影舆论场屡屡被提及。打败一部电影的并非另一部,而是整个行业所面临的“争夺注意力”困境。因而,电影营销互下“黑手”、裹挟着非理性粉丝互相“拉踩”,已从曾经的市场“黑天鹅”事件演变为反复出现的“毒瘤”。尽快建立良性、健康的电影评论生态,是电影高质量发展的必由之路。

  但硬币的另一面同样不容忽视,过去的手段、方法、套路失灵的同时,名导、大导的“权威消解”也正在发生。与其说是观众的观赏习惯和心理更迭了,毋宁看成,部分创作者缺乏足够真诚的创作态度渐渐劝退观众。谁是真正的观察者、聆听者,谁带着真诚的平视目光,观众一目了然。即便不能即刻洞悉,但互联网时代,口碑发酵只需半天光景,没有人能侥幸投机。

  情绪电影vs作者电影,不跟风才有清风徐来

  2024年,如何攻克“低欲望观影”,业界、学界反复论证。新娱乐形式的竞争、头部电影的表现乏力、网络舆论的复杂生态等多重夹击下,一些创作者认可——得情绪价值者得市场。

  2023年《消失的她》《孤注一掷》等作品在市场上大获成功,或许从某种程度上为这种论调提供了“信心”。但随着越来越多人跟风仿效“炸裂”的情绪、极致的表达,思考到底哪些细节桥段可以收割情绪价值、点燃话题的爆发性传播,那么电影本身的艺术质量和水准难免偏航。

  好在,改变的风信已来。

  贺岁档开启时,港片的回暖与作者电影的集体回归,都值得一书。《焚城》《年少日记》《白日之下》《破·地狱》《我谈的那场恋爱》《九龙城寨之围城》等港片陆续公映,口碑不俗。这些作品都从本土生活、本土文化里汲取素材,呈现出明显的关注现实、去类型化的趋势。“港片已死”已是伪命题,香港电影人用脚踏实地的创作,让“港片复兴”被强势看见。与此同时,《雪豹》《倒仓》《老枪》《回西藏》《走走停停》《乘船而去》《再会长江》《女人世界》《出走的决心》《只此青绿》《最后的告别》《小小的我》等带有鲜明作者烙印的小众作者向电影,在传统文化、中式美学、家庭记录、生命课题、草根叙事等不同领域凝聚了观众共识。

  2024年第四季度,观众更发现,一些早在流媒体上线的经典老片重映后,也不乏知音继续埋单。2024年,超30部影片在内地重映,其中“哈利·波特”系列八部连映,连续56天跻身单日票房前十。新海诚电影《你的名字。》重返内地市场,票房亦突破亿元。而《这个杀手不太冷》《如父如子》等并不以强视听效果为卖点的经典佳作,同样能吸引旧雨新知。

  至少好消息是,并非“观众不愿看电影了”,只要有好电影在,进影院观影依然是重要的线下文娱消费。有些创作逻辑是颠扑不破的:先有质量上乘的电影内容,才会有口碑与票房;先有公认的艺术价值,才会有强大的传播效应。新的一年,与其执着找到“爆款何为”的标准答案,不如放弃幻想,回归表达,不跟风才有清风徐来。

[ 责编:张晓荣 ] 阅读剩余全文()