近日，困局河南省洛阳市老城区人民法院审结了一起案件，车位刚买的困局案件发现无法打开车门，开发商需要承担业主损失吗？车位

案情简介：   

2020年10月，某公司（甲方）与张某（乙方）签订《未竣工车位使用权转让协议书》一份，困局约定了相关责任与义务。车位黄色视频软件链接甲方同意将位于洛阳某小区地下车位（子母车位）A1/A2号车位使用权转让给乙方，困局乙方已充分知悉该车位仍在建设中；该车位的车位实际使用面积为不少于24平方米，如竣工后实际使用面积少于24平方米，困局乙方可在剩余车位中另选车位或解除本协议书，车位并要求甲方退回乙方已付使用权转让费及违约金。困局此外，车位张某已充分知晓该车位存在子母车位、困局911行情网站直播高清版百度网盘临近墙体等不利因素，车位该车位的困局租赁款也已充分考虑并体现了该等因素的影响等内容。   

但车位交付后，张某在使用时发现，正常停车后，车门无法正常打开，老师我想你我下我的在线观看驾乘人员无法从车内下车。张某多次与负责车位的维保人员沟通协商无果，遂以车位面积不足24平方米、车位西侧多一根柱子导致车门无法打开、案涉车位不具备合格车位交付条件等为由，诉至法院。久久香蕉网   

法院判决：   

经现场勘验，案涉车位符合合同约定不少于24平方米，但案涉车位与双方签订协议时候的车位平面图相比西侧多一根柱子，且此处柱子距离A1车位仅8.5cm，致使A1车位在使用时车辆无法正常开启车门。因该公司交付的18禁网车位与合同约定不符，致使原告无法实现正常使用车位的目的，被告某公司应承担违约责任。   

综上，判决被告某公司于本判决生效之日起十日内向原告张某返还车位费 110000元；原告张某将A1/A2号车位返还给被告某公司。   

法官说法：   

开发商作为母子车位的规划设计主体，应确保主副车位的组合尺寸、间距布局符合国家建设标准及合同约定，满足常规家用车辆停泊后的安全出入需求。若因车位间距不足、轴线偏移等设计缺陷导致车门无法正常启闭，影响业主基本使用功能，开发商应当承担优化车位布局或赔偿损失的违约责任。   

业主在选购母子车位时，应对车辆规格与车位参数进行必要核验，尤其针对多车联停场景下的空间余量保持合理预判。若实际停放车辆长度、开门半径等关键指标显著超出开发商公示的车位技术参数，则应根据《民法典》第五百九十二条之规定，对损害扩大部分承担相应责任。双方应遵循诚信原则，通过专业测量数据厘清责任边界。

一杯敬霸王 举杯为宿迁 “苏超”宿迁队队徽联名啤酒持续热销

伴随“苏超”赛事热度持续升温，宿迁队队徽联名啤酒销售行情一路向好。8月25日，记者了解到，这款由宿迁市传媒集团联合华润雪花啤酒推出的“苏超”宿迁队队徽联名啤酒自上市发售以来，市场热度持续走高，每逢宿迁队比赛日更是供不应求、频频售罄，已然成为球迷观赛助威的“标配好物”。



随着“苏超”宿迁队队徽正式亮相，属于宿迁球迷的热血激情被彻底点燃。方寸队徽之上，乌骓骏马腾跃驰骋，西楚霸王项羽挺身冲锋，把英雄豪情凝刻于视觉符号之中。这款队徽以“西楚霸王项羽”为精神内核，以红、黑为主色调，将宿迁地域文化与足球拼搏精神深度融合。

绿茵酣战，好酒相伴。足球与啤酒，历来是观赛场景的绝佳搭配。当霸王故里的豪迈风骨遇上足球赛场的澎湃激情，让观赛氛围感直接拉满。举杯饮一口联名老雪，致敬绿茵场上奋勇冲锋的宿迁将士；凝视瓶身的队徽图腾，读懂这座城市的英雄底色。该款联名啤酒选用经典老雪为基底，瓶身镌刻宿迁队专属队徽，复古棕瓶尽显怀旧质感。酒体醇厚饱满，入口爽冽劲足，余味绵长，适配赛场观赛、好友欢聚等多重场景。

目前，联名啤酒线上线下购买渠道已全面打通：

线下购买



宿报优选・京东全球购跨境体验店（宿迁馆），宿城区洪泽湖路616号

宿报优选宿迁市民活动中心店，市湖滨新区发展大道与奥体路交叉口

全市多家合作餐饮店同步开售，到店可留意门店标识

线上购买



微信小程序搜索“宿报优选”，直接线上下单

据宿报优选・京东全球购跨境体验店（宿迁馆）工作人员介绍，联名啤酒一经推出，便收获广大市民与球迷的热烈追捧。每到宿迁队比赛日，门店的货品经常会快速售空。作为该款联名啤酒的总代理，宿迁宿报商贸有限公司第一时间开通保供特快通道，连夜从生产工厂紧急调运货源，全力保障市场供给。连日来，公司持续加大货源调度力度，只为让更多球迷能在观赛时，举杯共饮这杯致敬宿迁的“英雄酒”。

速新闻记者王艳珅

音乐节扎堆，脱颖者谁？

　　伴随着线下演出的复苏，音乐节上演井喷之势。据不完全统计，今年上半年，国内已经官宣详细举办信息的音乐节超过150场，平均下来几乎每天都能轮得上一场音乐节。

　　音乐节数量不断攀升的背后，是五花八门的音乐节品牌的持续涌现。迷笛、草莓、摩登天空等老牌音乐节风头不减；早已不是一线城市专属的音乐节在“下沉”中迅速扎根各大中小城市，各种本地音乐节品牌如雨后春笋般出现；此外，一些新消费品牌，如蜜雪冰城、元气森林等也纷纷赶潮流、办起了自己的音乐节。

　　数量多、名目繁，却并不意味着国内音乐节呈良性发展的态势。一派繁荣的表象下，我们很难从高度同质化的演出阵容中识别出大部分音乐节的独一无二之处。很多音乐节品牌在高调亮相一次之后就销声匿迹，声势浩大的音乐节沦为一次性买卖。尽管音乐节品牌数量不断创新高，一代代浪潮更迭后，最终还能叫得上名字、在市场上留下的实在屈指可数。

　　持久运营能力不足

　　音乐节扎堆开唱，无疑是看中了强大的文旅潜力。一场音乐节，能够吸引上万人为之奔赴，出行、餐饮、住宿、购物都是不可避免的伴随消费，相比之下，门票收入反倒是其中最不起眼的一部分。据中国演出行业协会调研数据，今年“五一”假期，音乐节和演唱会项目带动演出票房之外的交通、食宿等综合消费规模超12亿元。

　　音乐节，虽是一场持续两三天的音乐盛宴，也可能产生持续不断的、潜移默化的吸引力。这方面，山东便是一个很好的例子。作为孔孟之乡，看似与摇滚二字八竿子打不着，近年来却凭借音乐节大户的新身份，大有成为摇滚界“后起之秀”的势头。自2020年起，山东举办的音乐节数量一直位居全国前列甚至首位。在山东，音乐节遍地开花，几乎每隔一段时间就制造一个巨大的吸引点，让很多人对山东的既有印象为之一新，“好客山东”多了一个“High－Rock山东”的解读。可见，音乐节有成为城市文化名片的潜力，在宣传上能起到四两拨千斤的作用。

　　由此也不难理解，部分品牌商为什么不再仅仅满足于冠名音乐节，而是自己做起音乐节主办方。前不久，蜜雪冰城在武汉办了一场“冰淇淋音乐节”。先是延续着自家产品的低价路线，在遍地三四百元的音乐节门票中打出了199元的低价，赢得好感。演出现场也植入了不少品牌元素，雪王人偶随处可见，洗脑的主题曲滚动播放，观众还可以在音乐节现场买到蜜雪冰城、幸运咖以及相关的品牌产品。音乐节变成了品牌营销的前沿阵地。在躁起来的音乐氛围中，观众对品牌的认同感油然而生。

　　据小鹿角智库数据显示，2016年举办过音乐节的品牌，仅有不足40%在2017年仍有动作。而2017年出现的音乐节品牌，在2018年的存活率不足50%。这些年，虽然一直有新的音乐节品牌入局，共同制造着音乐节的繁荣，但实际上，等待大多数音乐节的命运都是一次性限供，甫一亮相，再也寻觅不到踪影。音乐节市场，几乎每年都在上演大换血的情节，不断有人入场，也不断有人出局。其根本症结在于当前国内的多数音乐节品牌其实尚不具备持久的运营能力。

　　一锤子买卖

　　与竞争呈现白热化的音乐节市场呈现鲜明对比的、真正在观众那里收获好口碑的音乐节寥寥无几，演出阵容的同质化、高票价低体验等现象的普遍存在，加剧了新生演唱会的快餐化。

　　疫情期间，同类竞争品演唱会的缺席导致不少音乐节门票价格一度被诟病为“演出刺客”，今年随着演唱会暌违三年的重新开唱，这一情况虽有所缓和，但并未得到本质上的改善。相形之下，烟台黄渤海迷笛音乐节三日通票399元，青岛艾可什机场音乐节299元，被消费者视为难得的“遗珠”，寄予对音乐节市场票价合理的期待。

　　一般来说，音乐节演出阵容是吸引观众下单的最关键因素。新生音乐节，为了站稳阵脚，往往会紧盯着演出阵容做文章。越是在音乐节经常露面的歌手，越容易成为被新生音乐节邀请的对象，就容易造成这样的局面：音乐节的大混战，某种程度上是同一批歌手在不同场地和舞台上的隔空对唱。演出阵容高度雷同，演出歌单也大差不差，难以给观众带来新鲜感，也无法打造自己与其他音乐节的差异性，容易在一众音乐节中湮没无闻。

　　最早的音乐节，是借音乐宣扬“爱与和平”的伍德斯托克音乐节，在摇滚乐的氛围中传递自由精神。音乐节的面貌虽然一再变化，但分享音乐文化、传递音乐精神的初衷，并没有消退。然而，匆匆入局音乐节的主办方，往往忽视这关键的一点。拼“角儿”本身没问题，但一些主办方以为引来流量嘉宾就万事大吉。

　　前一阵被骂上热搜的嵩山音乐节，从宣传到开票再到售后几乎每个环节都有槽点，被指为“最拉胯的音乐节”。最初官宣演出阵容时，观众还因为主办方邀请了泰国顶流组合而感到惊喜，订空了举办地附近的酒店。然而，光是在前期宣传环节，官方微博就因文案涉嫌抄袭引来诟病。在开票环节，宣传时提及的艺人身影消失，超千位消费者以重复购买、演出艺人阵容变化、演出时间变化等原因要求退票，闹上热搜。开演前一天，还因为安全隐患问题闹出不小动静。口碑可谓全盘崩坏。

　　试想，即便还有下一届，又有多少人愿意继续买单？音乐节主办方是割一茬韭菜就跑，还是想把音乐节当作长期IP打造，观众不难作出自己的判断。

　　未来生存之道

　　音乐节的井喷，是消费者文化需求倒逼、音乐市场发展使然的结果，但这其中也不排除某些主办方趁着行业复苏的时机，拿捏消费者报复性消费的心理，旨在赚快钱的别有用心。不应忽视的是，一旦消费者过了最开始的新鲜劲儿，面临层出不穷的消费选择，他们的消费观念和行为都会回归理性，不再盲目下单。而缺乏持久运营思维的音乐节品牌，也注定经历市场的大浪淘沙。

　　打造音乐节IP的长久生存之道，得有自身立得住的特色才行。放眼如今的国内音乐节品牌，似乎只有那些老牌音乐节在市场上站稳了脚跟，但并不意味着后发的音乐节就全无优势可寻。

　　今年五月份问世的青岛艾可什机场音乐节打造了国内首个机场音乐节，候机楼安检+停机坪观演，演出门票设计成登机牌……这些独一无二的场景和创意体验，使得机场音乐节流量暴涨，两天时间共有6万余名乐迷涌入音乐节，周边酒店、民宿“一房难求”。这种颇具特色的音乐节，在国内一时还找不到其他“代餐”，可以预见未来依然能具备不小的吸引力。有音乐节主打垂直门类，国潮音乐节、江小白YOLO音乐节等聚焦说唱音乐，在一种音乐类型里细耕深挖，吸引说唱爱好者簇拥而来。还有不少音乐节在打破阵容同质化上下功夫，挖掘尚未被音乐节市场发现的优质歌手，打造个性化审美，同样是寻求差异化的一种常见思路。

　　话说回来，当前音乐节名目繁多，未来音乐节市场还将不断扩大，未必每个音乐节都能找到自己的独家特色，但只要有优质的服务托底，同样也能让自身品牌立得住。一场线下演出的顺利与否，硬件设备、服务质量等基础设施方方面面都至关重要，每个环节、每个细节关乎实力更关乎诚意。那些匆匆入局的外行者，唯有真正习得音乐节的规则，掌握商业运转逻辑和内容供给规律，才能真正摆脱昙花一现的命运。有了口碑兜底，何愁不能从扎堆的音乐节中脱颖而出。李梦馨

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